single file project vol.2 「our music」

第2弾シングルは「our music」。相対性理論とのコラボCD『アワー・ミュージック』にて演奏されたローズ・ピアノのフレーズが織り込まれた、全く新しいヴァージョンの「our music」を高音質音源でお送りします。

【アルバム購入特典】
「our music」をダウンロードされた方に特典として、ジャケットとして使用されている新津保建秀氏撮影によるライヴ写真をプレゼントします。
>>>ジャケット画像のダウンロードはこちらから

single file project vol.1 DAVID BOWIE「Starman」

2009年12月25日(金)、26日(土)にラフォーレ・ミュージアムで行われた渋谷慶一郎によるピアノ・ソロ・ライヴ「for maria concert version Keiichiro Shibuya playing piano solo」のライヴ音源を、2010年2月5日(金)より毎週1曲、合計8曲をototoy限定で高音質配信。完全PAによってホール自体をまるでピアノの内部にいるかのように音響化されたライヴを、24bit96KHzと24bit48KHzの高音質wavファイルでお送りします。第1弾シングルはDAVID BOWIEの名曲「Starman」のピアノ・カバー。美しく綴られたそのメロディを高音質で体感してください。

【アルバム購入特典】
「Starman」をダウンロードされた方に特典として、ジャケットとして使用されている新津保建秀氏撮影によるライヴ写真をプレゼントします。
>>>ジャケット画像のダウンロードはこちらから

【96KHzのファイルと48KHzのファイルについて】
KHzはサンプリング・レートのことです。数字が大きければそれだけ細かい音までしっかり入り、高音質になります。96kHzのサンプリング周波数であれば、44.1kHzのおよそ2倍の細かさで情報を変換することになります。

※ 96KHzのファイルはiPhone、iPodなどのプレイヤーでは再生できません。デジタル・プレイヤーで楽しみたい方は48KHzのファイルをご購入ください。(iPodの世代によって、48KHzのファイルを再生できないものあります。)

→HQDファイルの再生方法はこちら

“for maria concert version Keiichiro Shibuya playing piano solo” LIVE REPORT

12月25日/26日、2日間に渡りラフォーレ・ミュージアム原宿で行われた『for maria concert version Keiichiro Shibuya playing piano solo tour 2009』。筆者は25日、クリスマスの夜に足を運んだ。

会場に入ると、インスタレーション用に制作されたピアノ音がホールの様々な角度から鳴り響いている。ステージ上にピアノ1台というシンプルな場内は、表参道のきらびやかなイルミネーションとは対照的である。アルバムのレコーディングやミックスを担当したサイデラ・マスタリング・チームをPAに迎えた会場は、渋谷慶一郎が意図したようにピアノの内部にいるような雰囲気で、音を“聴く”というよりも身体全体に“浴びる”感覚をもたらした。椅子に座っているだけで非常に心地よく、場所や空間全体を作品として体験させるインスタレーションという手法を身を以て体感した。この空間では、間接的に観客も作品の一部を構成していることになる。どれくらいの観客が入るか、その人たちがどんな反応をするかなど、一つ一つの要素が今夜のコンサートの作品を形作る。流動的でコントロール不能な一回性の強い演奏会が始まろうとしていた。

YCAM(山口情報芸術センター)で展示中の渋谷の最新サウンド・インスタレーション「for maria installasion version」が再構成された音響が流れる中登場した渋谷慶一郎は、客席に目を向けることなくピアノまで歩き、言葉を発することなくピアノを弾き始めた。インスタレーションによるサウンドは鳴り響いたままで、その音とセッションをするように演奏をし始める。それは始まりもなければ終わりもない流れ続ける液体のようである。一連の音楽ではあるのだが、常に予測のつかない変化を見せ、様々な方向へ流れて行く。クリスマスとはかけ離れた緊張感に溢れた空間に、僕は言語化する作業を忘れ、ただただ身を預けることしかできなかった。

for maria concert version Keiichiro Shibuya playing piano solo

2曲目以降、背景のインスタレーション音は鳴り止み、『for maria』からの楽曲と共に、エリック・サティやヨハネス・ブラームスも織り交ぜながら二部構成のステージが進んで行った。楽譜を凝視しながらピアノと対面する渋谷の姿は、観客を忘れて1人きりで演奏に没頭しているようにも見えたが決してそうではない。渋谷は前日の夜、リハーサルの様子をU-streamで中継していた。そこで演奏されていたのはデヴィッド・ボーイの「Starman」。僕は、翌日会場に足を運ぼうと思っていたこともあり途中で観るのをやめてしまったのだが、それよりも深夜に一人でピアノに向かい合う彼の姿に、どこか興奮とも哀愁とも違うなにかを見た気がして、中継を見るのを中断してしまったのだ。それは最愛の妻を失った哀しみという一元的な理由で割り切れるものではない。だから僕は必至で、<『for maria』を発表することで次の場所を模索し、踏み出すのにもがいている渋谷慶一郎>というストーリーを組み立ててしまうことを避けようとした。

そもそも彼が何気なしにU-streamでリハーサルを公開していたとは到底考えられない。その返答とでも言えるシグナルは『for maria』の最終曲で提示されている。「our music」。“私たちの音楽”というタイトルが示すように、渋谷は自分の音楽に“our”という複数形を用いている。そして同曲を最終曲に持ってきたことは大きな意味を持つ。U-streamという不特定多数の視聴者と繋がってしまうツールを使用した理由も、その点とは無関係ではないだろう。だから、僕はコンサートで直接演奏を観る事に自分の判断を委ねた。そして当日の演奏を体感して判断したのは、“私たちの”という言葉を選択したことが、渋谷にとって非常に切実なことであるということだ。それは彼の音楽が「ノイズなどの音響を突き詰め“点”で捉えること」から「メロディを伴う“線”で捉えること」に変化していることからも読み取れる。メロディのある曲をピアノ一台で聴かせる、というシンプルな方法かもしれないが、渋谷は音楽を外部に向けて発信しようとしている。そこから更に手を広げた例は、先日発表された相対性理論との共作『アワー・ミュージック』であろう。メロディに歌を乗せるだけでなく、外部のアーティストと共作するなどの今までとは違う試みを通して、渋谷はより多くの人たちに自分の音楽を発信しようとしている。

渋谷慶一郎は変革期にいる。実は当日の様子はDSDで録音されており、OTOTOYで高音質配信することが決定した。一回性の音楽と書いたが、それを改めてリアルな音で体感してほしい。そして、「our music」が何を示しているのかを各自で感じ取ってもらいたい。そうすることで、本当の意味で『for maria』は完成を見せる、と筆者は思っている。
(text by 西澤裕郎)

渋谷慶一郎 PROFILE

音楽家。1973年生まれ。東京芸術大学作曲科卒業。2002年ATAK設立。音楽レーベルとして国内外の先鋭的な電子音響作品をCDリリースするだけではなく、デザイン、ネットワーク・テクノロジー、映像など多様なクリエーターを擁し、精力的な活動を展開。2006年に発表したサウンド・インスタレーション作品「filmachine」とそのCDバージョン「ATAK010 filmachine phonics」を発表。2008年には毎年ベルリンで開催されている世界最大のテクノロジー・アートのフェスティバルであるトランス・メディアーレで「filmachine」の発表、及びコンサートを行う。2009年にはヨーロッパ数カ国から日本に渡るATAK NIGHT4ツアーを行い、初のピアノ・ソロによるソロ・アルバム『ATAK015 for maria』を発表、その中の3曲を相対性理論とコラボレーションし2010年1月6日に『アワーミュージック 相対性理論+渋谷慶一郎』として発表。

DISCOGRAPHY

ATAK010 Filmachine Phonics / Keiichiro Shibuya
世界初のヘッドフォン専用3D立体音響作品。音がヘッドフォンの中で縦移動する、前方から自分を通り過ぎるなど、既存のサラウンドでは不可能とされていたテクノロジーを最大限に駆使して作曲された、誰もが未体験なipodで体験できるサウンド・アート。音の運動がメロディやコードと同様に緻密に作曲されたことによってヘッドフォンのなかだけで体感出来る、誰も聴いたことの無い音楽。未知の体感と構築の均衡。
※コンピュータにイヤホン、またはヘッドフォンをさしてお聴きください。

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"hqd"の最新アーカイヴ
カゲロウのツアーファイナルのライヴ音源を高音質で配信
[HQD]・2012年02月02日・ ジャズ、パンク、ハードコアを消化した独自のサウンドで唯一無二の存在感を放ち、前作から1年というスピードで通算3作目となる『KAGERO Ⅲ』をリリースしたばかりのカゲロウ。そんなアグレッシヴかつ抒情的なナンバーを弾き倒す4人組のライヴを最高音質のDSDで録音。会場となったのは、新宿にあるライヴ・ハウス紅布(レッドクロス)。駆け抜けて行く衝撃のライヴは、一体どんな音で録音されたのか? 吹き倒し、弾き倒すカゲロウ・サウンドを、聴き倒してくれ! カゲロウ / カゲロウ 2011 Tour "SINGLES" FINAL -LIVE at 新宿紅布 2011.12.04-【配信形態】1) DSD+MP32) HQD(24bit/48kHz)★オリジナル・デジタル・ブックレット付【価格】各1200円(まとめ購入のみ)【トラック・リスト】01. AIR02. SCORPIO03. ENTER THE DRAGON04. SNAKE PIT05. PRETTY06. MISIRLOU07. THE PINBALL08. a bird in the cage09. STRAWBERRY SHAKE10. BAMBOO1
ヲノサトル ムードコア・スカッドのライヴ音源第2弾リリース
[HQD]・2012年01月27日・ ヲノサトル ムードコア・スカッドのライヴ音源第2弾! 電子ビートと生バンドの融合でスウィート&グルーヴィなサウンドを構築するヲノサトルのムードコア・アンサンブルが、2011年12月16日に西麻布・新世界にてパーティーを開催。ロック、ファンク、ハウスにブラジル音楽…と多彩なジャンルの音楽家を召喚し、大人のロマンティシズムを追求しました。さらに、エッジの効いたアコースティック・サウンドが高い評価を受けるBE THE VOICEの和田純子をゲスト・ヴォーカルに迎え、冬にぴったりのバラードも披露。もちろん最後はフロア仕様のビート・マッシヴなサウンドで、冬の夜を熱く盛り上げました。その模様を2ヶ月連続で高音質ライヴ音源としてお届けします! 2011年末にリリースした第1弾「ムードコア・スカッド1 ラウンジ・セレクション」は、ムーディーでスウィートなダウン・テンポのナンバーを収録。そして今回新たにリリースする第2弾「ムードコア・スカッド2 ダンス・セレクション」は、ダンサブルな楽曲を中心にした全6曲を収録。一夜で様々な表情をみせたヲノサトル・ムードコア・スカッドのアンサンブルが遂に完結です。 ムードコア・スカッド
菊地成孔とペペ・トルメント・アスカラール ブルーノート東京での公演をまとめた高音質LIVE音源
[HQD]・2012年01月20日・ スペシャル・ゲストとしてカヒミ・カリィが参加したボーカル曲も収録 菊地成孔率いるストレンジ・ラウンジ・オーケストラ、菊地成孔とペぺ・トルメント・アスカラールの昨年春のライヴの模様を、高音質DSDで配信開始いたします。この音源は老舗ジャズ・クラブ、ブルーノート東京で2011年4月と5月に演奏された楽曲群からベスト・トラックをピック・アップし収録したもの。サックスの響き、弦楽器のアンサンブル、それらが重なった時に生まれる不穏かつ奇妙で美しいグルーヴをそのままパッケージに閉じ込め、生々しく再現します。“ペペ”「伊達男/女たらし」、“トルメント”「拷問」、“アスカラール”「砂糖漬けにした/甘ったるい」による甘美な地獄を本作で追体験してください。 >>2011.04.06のLIVE REPORTはこちらから 菊地成孔とペペ・トルメント・アスカラール'『LIVE at Blue Note Tokyo 2011』【配信形態】1. DSD+mp3(320kbps) ver. >>DSDの聴き方はこちら2. HQD(24bit/48kHzのWAV) ver.【価格】各2500円(アルバム購入のみ)★購入特典としてオリジナル
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[HQD]・2012年01月06日・ PROGRESSIVE FOrMの歴史を凝縮した一枚を高音質で先行配信V.A / 01:112001年のレーベル発足以降、2012年に設立11周年目を迎えるPROGRESSIVE FOrM、歴史を築いてきた希代の名曲群によりコンパイルされた初のレーベル・ベスト盤が完成しました!※OTOTOYでは、24bit/44.1kHzの高音質ver.を配信しています。【TRACK LIST】01. Ryoichi Kurokawa - Sea In You / 02. Ametsub - Lichen with Piano / 03. AOKI takamasa - Pipe Tale - Indigo Rose feat. Tujiko Noriko / 04. RADIQ aka Yoshihiro HANNO - Till The Dawn feat. Damiana Terry / 05. Shuta Hasunuma - Exchange Groove / 06. MimiCof - Pulled Up (Serph Remix) / 07. Nao Tokui - Pan Pacific / 08. Ca
by 西澤 裕郎
奇妙礼太郎トラベルスイング楽団、秋フェスのライヴ音源をリリース!
[HQD]・2011年12月29日・ 京都&東京 昨秋の奇妙礼太郎を高音質ライヴ音源で追体験! 日本各地のライヴにソロ/バンド問わず、年中ひっぱりだこ。9月にはデビュー・アルバムにしてベスト・アルバムとも呼べる名盤『GOLDEN TIME』を発表し、2011年、飛ぶ鳥落とす勢いで全国にファンを増やしていった奇妙礼太郎。OTOTOYからも2作ライヴ音源をリリースしましたが、最後にあと1作! 奇妙礼太郎トラベルスイング楽団の秋フェスでのライヴ音源をお届けして、今年を締めたいと思います! 収録するのは2011年10月23日に行われた京都のインディー・フェス「BOROFESTA'11」でのライヴと、2011年11月13日、渋谷WWWで行われた「OTOTOY presents VANISHING POINT」でのライヴの模様。年の瀬に酔いしれながら聴くもよし、年明けにドンチャンしながらみんなで歌うもよし。大阪が誇るグッド・シンガー、奇妙礼太郎に何度でも心奪われてください! 奇妙礼太郎トラベルスイング楽団 / Official Bootleg 2011 -LIVE in KYOTO & TOKYO -【Track List】01. タンバリア02. 機嫌
by 福 アニー
ヲノサトル ムードコア・スカッドのライヴを高音質でリリース
[HQD]・2011年12月23日・ ヲノサトル ムードコア・スカッドの演奏を、2ヶ月連続でリリース! 電子ビートと生バンドの融合でスウィート&グルーヴィなサウンドを構築するヲノサトルのムードコア・アンサンブルが、12月16日(金)に西麻布・新世界にて、本年最後のパーティーを開催。その模様を2ヶ月連続で高音質ライヴ音源としてリリースします! 8月に行った”ヲノサトル・ムードコア・ポッセ”に続いてロック、ファンク、ハウスにブラジル音楽…と多彩なジャンルの音楽家を召喚し、大人のロマンティシズムを追求。さらに今回は、エッジの効いたアコースティック・サウンドが高い評価を受けるBE THE VOICEの和田純子をゲスト・ヴォーカルに迎え、この季節らしいバラードも披露。もちろん最後はフロア仕様のビート・マッシヴなサウンドで、冬の夜を熱く盛り上げました。今回リリースするのは、ムーディーでスウィートなダウン・テンポのナンバー全6曲を収録した「ムードコア・スカッド1 ラウンジ・セレクション」。年明けには、ダンサブルな楽曲を中心にした第2弾「ムードコア・スカッド2 ダンス・セレクション」をお届けします。今年最後のムードコア・アンサンブルをどうぞじっくりとお楽しみ
Premium Studio Live Vol.5 青葉市子と内橋和久『火のこ』
[HQD]・2011年12月15日・ 青葉市子と内橋和久のセッションをDSDで! レコーディング・スタジオでの一発録りをライブとして公開し、DSDで録音/配信するというサウンド&レコーディング・マガジン主催のPremium Studio Live。第5回は、即興音楽の分野で世界的な活躍を見せる一方、UAやくるりのプロデュースでも手腕を発揮してきたギタリスト/作編曲家の内橋和久と、2009年の活動開始以来、著名アーティストからも高い評価を受けるシンガー・ソングライター青葉市子が登場。さらにスペシャル・ゲストにCorneliusこと小山田圭吾も参加し、多様な音楽性が化学変化を起こした11月22日のセッションの模様を、克明に鮮明にお届けします。 青葉市子+内橋和久 / 火のこ1. 不和リン / 2. レースのむこう / 3. 3びきのくま / 4. 重たい睫毛 / 5. 火のこ / 6. 大統領を起こそう / 7. 日時計 / 8. 続きを>>DSDの聞き方はこちら※DSDの聞き方は、本ページ『How to enjoy DSD?』と、ダウンロードしたファイルに同封されている資料「DSDの楽しみ方改訂5(PDF形式)」を参考にしてください。また、ダウン
unsuspected monogram シングル『kotoba _ buzz』リリース&インタビュー
[HQD]・2011年12月14日・ 10月某日、言わずと知れた有名プロデューサーでありミュージシャンの佐久間正英と、同じく著名エンジニアの山口州治による1日限りのレコーディング・セミナーが、『サウンド&レコーディング・マガジン』との共同企画として行われた。これはアナログからデジタルへとレコーディング環境が変わる中、これまでの技術を伝えるべく行われたもので、スタジオにお客さんを招待&Ustreamによって、実際のレコーディングを体験してもらいながら、佐久間と山口が「レコーディングとは? 」「いい音を録るには? 」ということを直接伝えるという、非常に貴重な機会となった。 そこでレコーディングを行ったのが、佐久間自身がバンマスとして2008年に結成したunsuspected monogram(以下、アンサス)である。海外でも通用する真のオルタナ・バンドを志向して、凄腕のメンバーが集められたアンサスは、全曲一発録り、しかもその模様をUstreamで生中継するという前代未聞の方法で作られたアルバム『the mass』を発表するなど、既存の枠にとらわれない自由奔放な活動を展開している。佐久間は昨年自身のレコード会社「CircularTone Recor
by 金子 厚武
AO INOUE『Arrow』高音質配信開始&インタビュー
[HQD]・2011年12月07日・ 日本を代表するレゲエ・バンドDRY&HEAVYのシンガーとして活動していた井上青が、バンドを離れてから初のソロ・アルバム『Arrow』をリリースする。それも名義をAO INOUEに変えて、全編歌を入れないビート・ミュージックだ。そのサウンドは、ダブ・ステップに代表されるベース・ミュージックに通じるアンダーグラウンドな熱がこもっているものもあれば、Flying LotusなどのLAのビート・メイカーが持っているメランコリックさやユーモアを感じさせるものもあり、一枚の作品の中に近年のクラブ・ミュージックの要素が有機的な形で収まっている。しかし、あるジャンルの定型に沿ったような曲はひとつもない。そこにあるのは、音楽がかけられ、それを聞いた人々が心や体を動かし、そのリアクションに刺激を受けてまた音楽が作られるといったクラブ・ミュージックのサイクルが生むエネルギーだ。そんな作品を作り上げたAO INOUEに『Arrow』を作るまでにいったた経緯や何に突き動かされて来たのかというところまで語ってもらった。 インタビュー&文 : 滝沢 時朗 才気溢れる真のベース・ミュージックを、24bit/48kHzの高音質で先行配
by 滝沢 時朗
FPM『QLASSIX』インタビュー
[HQD]・2011年11月18日・ 最新作を高音質で! FPM INTERVIEW DJをはじめ、プロデューサー、リミキサー、CM音楽家など、音楽家として多くの肩書きをもつ田中知之ことFPM=Fantastic Plastic Machine。90年代後半にPizzicato Five小西康陽のレーベルより突如として現れ、00年にかけてヨーロッパ、アメリカでデビュー、DAFT PUNKなどと並びGAPのポスターのモデルを務め、UNIQLO NY店がオープンする際にはコンピレーション『SYNCHRO/FROM TOKYO TO NEW YORK』をリリース。瞬く間に日本が世界に誇るミュージシャンとなった。また、彼が音楽を手掛けたUNIQLOのウェブ・サービス「UNIQLOCK」「UNIQLO CALENDAR」はカンヌ国際広告祭のサイバー部門「ゴールド」を受賞。この度リリースされる『QLASSIX』は「UNIQLO CALENDAR」で使われた楽曲を一つの作品にまとめたものだ。このサービスは、カレンダー、天気情報などの機能に季節ごとの動画を添えることでグリーティング・カードとしての役割も持たせ、世界各国から5億5千万回以上のアクセスを集めると
by bobbiiiiie
 
筆者について
西澤 裕郎 (西澤 裕郎)

1982 年生まれ。ファンジン『StoryWriter』編集長。http://storywriter-magazine.com/

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