lil soft tennis

奈良発のコレクティブ、HEAVENとしての活動や、ソロ名義では最近だとkZmやAMBRといったラッパーとのコラボ曲で注目を集めるアーティスト/プロデューサー、Lil Soft Tennis。 2022年初めて、本人名義でのシングル「Tennis in the house」を4月13日（水）にリリースする。 テンポ感のいいトラックに遊び心のあるリリックを乗せながらも、自身を「New Rockstar」と宣言し、新しい世代の先頭に立つリーダーとしての気概が感じられる本楽曲。 今回はアートワークからトラックメイク、ミックス・マスタリングまで全てLil Soft Tennisが手掛けており、原点に立ち返るかのようなDIY感の強い楽曲となっている。 2022年のLil Soft Tennisの動きに注目したい。

Red Bullによるサイファー企画「RASEN」でも注目を集めているLIL SOFT TENNISが、kZmを客演に迎えた新曲『I Feel On You』をリリース。 LIL SOFT TENNISのスケール感のあるフロウとダークな内面を吐露したリリックのコントラストが印象的な本作は、kZmの持つ哀愁を帯びたフロウやセンチメンタルなリリックが合わさることで楽曲としての広がりをより感じさせている。 元々親交のあった両者だが、今回LIL SOFT TENNISがkZmに声をかけたことで実現し、ミックス・マスタリングは全部LIL SOFT TENNIS本人が手掛けている。 グラフィックデザイナーのAsahinaによるアートワークは爽快感だけではない複雑さがあり、楽曲のイメージをより拡張できるものとなっている。 本作でアーティストとして次のステージを感じさせてくれたLIL SOFT TENNISがこれからどんな景色を見せていってくれるのか、目が離せない。

大阪を拠点に活動し奈良発のコレクティブ「HEAVEN」のメンバー。 2018年にバンドとしてスタートし、2019年にソロプロジェクトとして活動を開始する。Sound Cloudをベースに楽曲をリリースし全国各地のユースから熱狂的な支持を集める。その後も大阪を拠点に東京や各地方で勢力的に活動。2019年5月には待望の1st Mixtape「Season」をリリース。全体的にエッジでありながらポップさも随所に散りばめられた作品となりLil Soft Tennisとしてのサウンドを確立させる。 本作 「Bedroom Rockstar Confused」はLil Soft Tennis としての 1st albumとなる。3/24にリリースされた先行シングル「Bedroom Rockstar Confused」含む全9曲の本作は、客演に奈良発のコレクティブHEAVEN主宰のRY0N4や大阪PURE VOYAGE主宰のLe Makeupを迎えている。ロックだけではなくポップなメロディーラインやLil Soft Tennisらしい等身大のリリックが随所の散りばめられた作品となった。2021年インディーシーンのみに関わらず日本の音楽シーンに投じる作品「Bed Room Rockstar Confused」を是非体感して欲しい。

Lil Soft Tennis (リルソフトテニス) 大阪を拠点に活動し奈良発のコレクティブ「HEAVEN 」のメンバー。 2018年にバンドとしてスタートし、2019年にソロプロジェクトとして活動を開始する。Sound Cloudをベースに楽曲をリリースし全国各地のユースから熱狂的な支持を集める。その後も大阪を拠点に東京や各地方で勢力的に活動。2019年5月には待望の1st Mixtape「Season」をリリース。全体的にエッジでありながらポップさも随所に散りばめられた作品となりLil Soft Tennisとしてのサウンドを確立させる。 Lil Soft Tennis 名義のソロリリースとしては約1年振りとなる本作。本人が一から制作した疾走感あるトラックと持ち味でもあるピュアさが前面に出たリリックとなっており印象的な作品となった。 丁度１週間後の17日には本作Bedroom Rockstar Confusedも入った1st album 「Bed Room Rockstar」をリリース予定している。2021年インディーシーンのみに関わらず日本の音楽シーンに投じる作品「Bed Room Rockstar」を是非体感して欲しい。

奈良県を拠点に活動するロックバンドAge Factoryによる配信シングル。 同じく奈良発のコレクティブHEAVENのメンバーであるラッパー・lil soft tennisをフィーチャリングゲストとして招き制作された。

奈良県を拠点に活動するロックバンドAge Factoryによる配信シングル。 同じく奈良発のコレクティブHEAVENのメンバーであるラッパー・lil soft tennisをフィーチャリングゲストとして招き制作された。

星宮とと+TEMPLIMEによる、2ndアルバム『POP-AID』

星宮とと+TEMPLIMEによる、2ndアルバム『POP-AID』

AMBRによる待望のファーストアルバム！2019年末に公開したシングル「Fucked up」のMVが250万回以上の再生回数を記録し、若年層からYoutubeを中心に圧倒的な支持を誇るAMBR。先日リリースされた先行シングル「AirPods (feat. levi)」とLil Soft Tennisを客演に迎えた「Rockstar」が収録された待望のファーストアルバム『DIVE』がリリースされた。ハイパーポップ/トラップ/ポップスといった同時代性の高いサウンドの上で、AMBRのアイコニックともいえるキャッチーなフックやフローが光る本作。アートワークなども含め、現在のAMBRの特徴が見事に落とし込まれたファーストアルバムになっている。

東京や関西のユースを中心に続々と支持を得ている関西発のコレクティブ、<HEAVEN>が待望のMixtape『AiR』をリリース。 これまでそれぞれキャリアを積み上げてきたクルーの中心人物であるLIL SOFT TENNIS、RY0N4、aryyがHEAVEN名義で作品をリリースするのは今回が初となる。 インターネット以降のオルタナティブなHIPHOPに影響を受けた彼らは、ジャンルにとらわれず自分たちの音を自在に操り、同時代的な感情や感性をストレートに表現することによって、HEAVENにしか作ることができない世界観を表現。客演には東京からJUMADIBAやSATOHのLINNA、関西からはこれまでにも共演があるrirugiliyangugiliやwood pure luvheart。トラックメイクではAge Factoryのベースも務める西口直人ことnerdwitchkomugichanが参加しており、同世代の勢いのあるアーティストが参加し、より豊かなコミュニティ・ベースの作品に仕上がっている。 アートワークはこれまでもHEAVENのメンバーの作品を手掛けてきたasahinaによるもので、HEAVENクルーやこのMixtapeのピュアな空気感をより印象付けている。 インディーロックやグランジ、ハイパーポップからトラップまで、様々なジャンルのトラックを乗りこなし世界へと飛び出そうとする本作は、日本の音楽シーンに新しい風を吹かせてくれるだろう。

TomgggとLil Soft Tennisのコラボシングル

『Nostalgia King』は関西を中心に活動するアーティスト、aryy(ex. non albini)が2020年夏にリリースした初作品となるEP。ロックダウン禍の日本にて、aryyのベッドルームで作られた今作は、ユースならではのジャンルレスで明るいサウンドと、率直でフレッシュな歌詞が特徴である。

2021年締めくくり!!全国のHIP HOPヘッズ必聴のm恒例ベストMIX。スタイルが更に細分化した今年のHIP HOPシーンを振り返り。多種多様なサウンドアプローチで垣根を越えたニューカマーから安定のヒット曲まで、それぞれのリリックとスタイルが交差、進化する2021年国産HIP HOPシーン全16曲収録のノンストップMIXでお届け。【収録アーティスト】MC TYSON、JP THE WAVY、LEX、(sic)boy、OZworld、SoundsDeli、DJ KANJI 他.

デジタル・リリースがデフォルトの世代を核にした2020s新世代コンピレーション。JAPANESE INDIE LEFTFIELD最前線12曲が放つクリエイティヴィティが、現在のカオスの先にあるポスト・パンデミックの未来を照らす。 いつか名付けられるかもしれない日本の2020s音楽シーン。『S.D.S』はハイプの通用しないアンダーグラウンドのプロデュース現場に流れる一瞬の＜空気＞の可視化を試みる。17人のクリエイターと3人の裏方達の手になるセルフ・プロデュース作品12曲を収録し、サブスク／DL／Youtubeで音楽体験をしてきた世代の作品集となる。 『S.D.S』全作品はベッドルーム・ポップというタームを与える必要もないD.I.Y宅録が当たり前のベースで、エレクトロニック・ミュージック、トラップ、インディーポップ、ベースミュージック、EDM／ADMといった音楽言語が交錯。ヒップホップ的表現だが現行ヒップホップのメインストリームから立ち位置がズレたむしろエレクトロニック・ミュージック寄りのチューン、またはその反対、更に説明困難な異形作もあり、評論家を煩わせるような作品だらけだが、このアマルガムこそがリアリティの核心だ。この現象は『S.D.S』のクリエイター達に共通しており、だからこそ誰が今どんな音楽をやっているか個々に耳を傾けることが重要となる。センスとアイデアと心意気に賭ける、日本の現行アンダーグラウンド・シーンにあるクリエイティヴィティの空気、キレたひたむきさ、ふてぶてしい大胆さの裏に音楽を作っている情熱が潜む。

デジタル・リリースがデフォルトの世代を核にした2020s新世代コンピレーション。JAPANESE INDIE LEFTFIELD最前線12曲が放つクリエイティヴィティが、現在のカオスの先にあるポスト・パンデミックの未来を照らす。 いつか名付けられるかもしれない日本の2020s音楽シーン。『S.D.S』はハイプの通用しないアンダーグラウンドのプロデュース現場に流れる一瞬の＜空気＞の可視化を試みる。17人のクリエイターと3人の裏方達の手になるセルフ・プロデュース作品12曲を収録し、サブスク／DL／Youtubeで音楽体験をしてきた世代の作品集となる。 『S.D.S』全作品はベッドルーム・ポップというタームを与える必要もないD.I.Y宅録が当たり前のベースで、エレクトロニック・ミュージック、トラップ、インディーポップ、ベースミュージック、EDM／ADMといった音楽言語が交錯。ヒップホップ的表現だが現行ヒップホップのメインストリームから立ち位置がズレたむしろエレクトロニック・ミュージック寄りのチューン、またはその反対、更に説明困難な異形作もあり、評論家を煩わせるような作品だらけだが、このアマルガムこそがリアリティの核心だ。この現象は『S.D.S』のクリエイター達に共通しており、だからこそ誰が今どんな音楽をやっているか個々に耳を傾けることが重要となる。センスとアイデアと心意気に賭ける、日本の現行アンダーグラウンド・シーンにあるクリエイティヴィティの空気、キレたひたむきさ、ふてぶてしい大胆さの裏に音楽を作っている情熱が潜む。