1971: The Year That Music Changed Everything

John Lennon1970年の名曲バラード『Love』を再構築した9つの瞑想ミックスを収録。 Sean Ono Lennonがプロデュース、Sam Gannonがミキシングを担当。

John Lennon1970年の名曲バラード『Love』を再構築した9つの瞑想ミックスを収録。 Sean Ono Lennonがプロデュース、Sam Gannonがミキシングを担当。

ザ・ビーチ・ボーイズの代表曲「サーフィン U.S.A.」は、カリフォルニアの陽気なサーフカルチャーを象徴するヒットナンバーです。爽快感あふれるサウンドを、軽快で楽しいアレンジで収録しています。

Paul McCartney 18枚目のソロ・アルバム。『マッカートニーIII』(2020)から5年半ぶりの新作! これまで語られることのなかった貴重な思い出を垣間見せる曲と、新たに生まれたラヴソングを収録。Paulの人生と現代のポピュラー文化の基礎を形作った形成期を振り返り、自分自身の物語を語る、キャリア史上最も内省的なアルバム。戦後のリヴァプールでの幼少期、両親の逆境力、ビートルマニアが世に知られるはるか以前のGeorge HarrisonとJohn Lennonとの冒険について、かつてないほどオープンに書いている。その幅広い音楽性を示すさまざまな楽器やスタイルが取り入れられた音楽的に多彩なアルバム。Wingsスタイルのロック、The Beatlesスタイルのハーモニー、McCartneyスタイルのグルーヴ、控えめで親密な表現、メロディが主導するストーリーテリング、キャラクターを描いた曲。そのすべての共通点は“Paul”である。

Paul McCartney 18枚目のソロ・アルバム。『マッカートニーIII』(2020)から5年半ぶりの新作! これまで語られることのなかった貴重な思い出を垣間見せる曲と、新たに生まれたラヴソングを収録。Paulの人生と現代のポピュラー文化の基礎を形作った形成期を振り返り、自分自身の物語を語る、キャリア史上最も内省的なアルバム。戦後のリヴァプールでの幼少期、両親の逆境力、ビートルマニアが世に知られるはるか以前のGeorge HarrisonとJohn Lennonとの冒険について、かつてないほどオープンに書いている。その幅広い音楽性を示すさまざまな楽器やスタイルが取り入れられた音楽的に多彩なアルバム。Wingsスタイルのロック、The Beatlesスタイルのハーモニー、McCartneyスタイルのグルーヴ、控えめで親密な表現、メロディが主導するストーリーテリング、キャラクターを描いた曲。そのすべての共通点は“Paul”である。

1966年5月16日に発売された、ビーチ・ボーイズの代表作にしてポピュラー音楽史上最も重要なアルバムの一枚といわれる『ペット・サウンズ』。発売60周年を記念して、グラミー賞ノミネート作品のボックスセット『ペット・サウンズ・セッションズ』の全90曲が初配信。

ポール・マッカートニー、新作アルバムからリンゴ・スターがボーカル/ドラムで参加した「ホーム・トゥ・アス」配信開始

ポール・マッカートニー、新作アルバムからリンゴ・スターがボーカル/ドラムで参加した「ホーム・トゥ・アス」配信開始

ザ・ビーチ・ボーイズがデビューしてから65年。 彼らの音楽は、今も世界中の海辺や街角で鳴り響き、“アメリカの青春”を象徴するサウンドとして愛され続けています。 本作に収録された楽曲は、「Surfin’ U.S.A.」に代表される初期サーフ・ロックの爽快さ、「Wouldn’t It Be Nice」に宿るポップの芸術性、「Good Vibrations」の革新的なサウンドデザインなど、ビーチ・ボーイズの進化と多彩な魅力を余すところなく伝えます。 彼らのハーモニーは、ただ美しいだけではなく、聴く人の心に“光”を届け、日常の景色を少しだけ明るくしてくれる力を持っています。 65年を経ても色褪せない“サーフ・ハーモニー”。 その輝きを、あらためて味わうための一枚です。

ジェームス・ブラウンがデビューしてから70年。 その声、そのリズム、その存在感は、今もなお世界の音楽を動かし続けています。 本作に収録された楽曲は、「Please, Please, Please」に象徴される初期のソウルの情熱、「Papa’s Got A Brand New Bag」で生まれたファンクの革命、「I Got You (I Feel Good)」の爆発的なエネルギーなど、ジェームス・ブラウンの進化と革新を余すところなく伝えます。 彼の音楽は、ただ踊らせるだけではなく、ソウル／ファンクに根ざした文化的アイデンティティと誇り、社会へのメッセージ、そして“自分自身を解放する力”を持っていました。 70年を経ても色褪せない“最初の叫び”。 その叫びは、今も世界中のステージで鳴り響き続けています。

ブライアン・ウィルソンがビーチ・ボーイズのスタジオ作品に復帰した1976年『15ビッグ・ワンズ』、1977年『ラヴ・ユー』期の音源を73トラック収録。未発表曲/音源35曲、新ミックス22曲を含む。

ブライアン・ウィルソンがビーチ・ボーイズのスタジオ作品に復帰した1976年『15ビッグ・ワンズ』、1977年『ラヴ・ユー』期の音源を73トラック収録。未発表曲/音源35曲、新ミックス22曲を含む。

スティーヴィー・ワンダーの生誕75年を記念して編まれた本作は、 彼の若き日から溢れ出す ソウル、愛、希望、そして成長の物語 を一枚に凝縮した特別なコンピレーションです。 10代の頃の勢いと無邪気さ、そして徐々に深まっていく表現力が、 時代を超えて心に響く“普遍のソウル”として蘇ります。 本作には、モータウン黄金期を象徴する 「Uptight (Everything's Alright)」、若きスティーヴィーの情熱が爆発する 「I Was Made To Love Her」、そして静かな愛の余韻が胸に残る 「Hey Love」 など、彼の魅力を多面的に味わえる名曲が並びます。 さらに、切なさと温かさが同居する 「Until You Come Back To Me」、旅人の孤独を静かに描く 「Travelin' Man」、初期のストーリーテリングが光る 「Castles In The Sand」 など、“愛”をテーマにした深い情緒がアルバム全体を包み込みます。

スティーヴィー・ワンダーの歌声が、冬の街に優しく響く、「いつか、すべての人が笑顔で迎えるクリスマスを」そんな願いを包み込むようなアルバムです。 タイトルに込められた“Someday（いつの日か）”という言葉は、未来への希望そのものです、まだ若かったスティーヴィー・ワンダーは、世界が混乱する時代に「愛と平和で満たされたクリスマス」を夢見て歌いました。彼の声には、希望を諦めない強さと、人を想う優しさがあふれています。世紀以上経った今でも、この曲は決して古びることがありません。むしろ、今の時代にこそ必要なメッセージが、静かに、でも確かに響いてくるのです。今年のクリスマス、あたたかい灯りのそばで、スティーヴィーの歌声に耳を傾けてみませんか。

1976年発表の名盤『ブラック・アンド・ブルー』の拡張、スーパー・デラックス・エディション。2025年新ミックス、未発表スタジオ・セッション、ライブ・コンサートを収録 Disc1:オリジナル・アルバム:スティーヴン・ウィルソンによる2025新ミックス Disc2:6曲の未発表アウトテイク・アンド・ジャム Disc3:ライヴ・アット・アールズ・コート 1976 Disc4:ライヴ・アット・アールズ・コート 1976

1976年発表の名盤『ブラック・アンド・ブルー』の拡張版、＜スティーヴン・ウィルソンによる2025新ミックス＞。

1976年発表の名盤『ブラック・アンド・ブルー』の拡張版、デラックス・エディション。 Disci1:オリジナル・アルバム:スティーヴン・ウィルソンによる2025新ミックス Disc2:6曲の未発表アウトテイク・アンド・ジャム

1976年発表の名盤『ブラック・アンド・ブルー』の拡張版、＜スティーヴン・ウィルソンによる2025新ミックス＞。

1976年発表の名盤『ブラック・アンド・ブルー』の拡張、スーパー・デラックス・エディション。2025年新ミックス、未発表スタジオ・セッション、ライブ・コンサートを収録 Disc1:オリジナル・アルバム:スティーヴン・ウィルソンによる2025新ミックス Disc2:6曲の未発表アウトテイク・アンド・ジャム Disc3:ライヴ・アット・アールズ・コート 1976 Disc4:ライヴ・アット・アールズ・コート 1976

1976年発表の名盤『ブラック・アンド・ブルー』の拡張版、デラックス・エディション。 Disci1:オリジナル・アルバム:スティーヴン・ウィルソンによる2025新ミックス Disc2:6曲の未発表アウトテイク・アンド・ジャム

ザ・フーが35,000人の観客を前に演奏した、 1971年9月18日サウス・ロンドンのケニントンにあるオーバル・クリケット場で開催されたバングラデシュの飢餓救済のためのロック・コンサート『Goodbye Summer』での公演を収録

ザ・フーが35,000人の観客を前に演奏した、 1971年9月18日サウス・ロンドンのケニントンにあるオーバル・クリケット場で開催されたバングラデシュの飢餓救済のためのロック・コンサート『Goodbye Summer』での公演を収録

圧倒的天才の第一歩、まさに面目躍如といった燻銀のアルバム！ デビュー盤にしてその後の未来は約束されていた。スティーヴィー・ワンダーの才能と演奏がほとばしる初弾が復刻。 冒頭の「Fingertips」の高揚感と臨終感に尽きる。その他タイトルさながらにソウルジャズというべきM5,7、絶妙な緩急が心地よいM6、自身も作曲に名を連ねたM8,9を含め、様々な楽器の演奏者としての魅力も堪能したい。 ボーナス・トラックでは、同時期のシングル盤に加え、美しい名曲M13で聴かせるボーカルも楽しみたい。大円団は、「Fingertips」の実況版となる迫力あるステージあるステージング。スタジオ録音の同曲（M1）と比較する楽しみを残しながら、名盤は繰りかえされる。

初の公式リリース! 1974年に収録され、新たにミキシングを施されたスタジオ・ライヴ音源。 未発表トラック、多数収録。

初の公式リリース! 1974年に収録され、新たにミキシングを施されたスタジオ・ライヴ音源。 未発表トラック、多数収録。

2002年11月22日にロサンゼルスのウィルターン・シアター(約2,000人の会場)で行なわれたレア曲満載のセットリストでのザ・ローリング・ストーンズのライヴ音源

2002年11月22日にロサンゼルスのウィルターン・シアター(約2,000人の会場)で行なわれたレア曲満載のセットリストでのザ・ローリング・ストーンズのライヴ音源

2002年11月22日にロサンゼルスのウィルターン・シアター(約2,000人の会場)で行なわれたレア曲満載のセットリストでのザ・ローリング・ストーンズのライヴ音源

ジェームス・ブラウン、1970年に録音した未発表曲「We Got To Change」配信開始

ジェームス・ブラウン、1970年に録音した未発表曲「We Got To Change」配信開始

「ザ・フー」の名曲を厳選収録しました！

「ジェームス・ブラウン」の名曲を厳選収録しました！

「マーヴィン・ゲイ」の名曲を厳選収録しました！

「ザ・ローリング・ストーンズ」の名曲を厳選収録しました！

ポール・マッカートニー&ウイングスの代表作『バンド・オン・ザ・ラン』50周年記念エディション。未発表の"アンダーダブド"・ミックスを初収録。

ポール・マッカートニー&ウイングスの代表作『バンド・オン・ザ・ラン』50周年記念エディション。未発表の"アンダーダブド"・ミックスを初収録。

「スティーヴィー・ワンダー」の名曲を厳選収録しました！

「ザ・テンプテーションズ」の名曲を厳選収録しました！

「ザ・ビーチ・ボーイズ」の名曲を厳選収録しました！

全世界19カ国で1位を獲得!ザ・ローリング・ストーンズの大ヒット・最新アルバム『ハックニー・ダイアモンズ』に、10月19日開催のサプライズ・ライヴが収録されたライヴ・エディション。『ハックニー・ダイアモンズ』のリリース前夜となる2023年10月19日に、アメリカ・ニューヨークにある少人数のクラブ"Racket NYC"にてサプライズ・ライヴを約500人の観客の前で行った。その全演奏を収録。

全世界19カ国で1位を獲得!ザ・ローリング・ストーンズの大ヒット・最新アルバム『ハックニー・ダイアモンズ』に、10月19日開催のサプライズ・ライヴが収録されたライヴ・エディション。『ハックニー・ダイアモンズ』のリリース前夜となる2023年10月19日に、アメリカ・ニューヨークにある少人数のクラブ"Racket NYC"にてサプライズ・ライヴを約500人の観客の前で行った。その全演奏を収録。

The Rolling Stones 2005年発表のアルバム『ア・ビガー・バン』以来となる、18年ぶりの新作スタジオ・アルバム完成！ 2005年以来、18年ぶりとなる新作スタジオ・アルバムには、ポール・マッカートニー、エルトン・ジョン、レディー・ガガ、スティーヴィー・ワンダーのほかに、チャーリー・ワッツの演奏をフィーチャーした曲や元メンバーのビル・ワイマンも参加している。 アルバムは12曲入りで、アルバムのレコーディングは、ロサンゼルスのヘンソン・レコーディング・スタジオ、ロンドンのメトロポリス・スタジオ、バハマのナッソーのサンクチュアリ・スタジオ、ニューヨークのエレクトリック・レディ・スタジオ、同じくニューヨークのザ・ヒット・ファクトリー/ジャマーノ・スタジオなど世界中の様々な場所で行なわれた。『ハックニー・ダイアモンズ』は、ストーンズ（ミック・ジャガー、キース・リチャーズ、ロニー・ウッド）とニューヨーク出身のプロデューサー兼ミュージシャンのアンドリュー・ワットとの初めてのコラボレーション作品。アンドリューは、2021年のグラミー賞でプロデューサー・オブ・ザ・イヤー賞を受賞し、過去にパール・ジャム、イギー・ポップ、エルトン・ジョンなどの作品を担当。

The Rolling Stones 2005年発表のアルバム『ア・ビガー・バン』以来となる、18年ぶりの新作スタジオ・アルバム完成！ 2005年以来、18年ぶりとなる新作スタジオ・アルバムには、ポール・マッカートニー、エルトン・ジョン、レディー・ガガ、スティーヴィー・ワンダーのほかに、チャーリー・ワッツの演奏をフィーチャーした曲や元メンバーのビル・ワイマンも参加している。 アルバムは12曲入りで、アルバムのレコーディングは、ロサンゼルスのヘンソン・レコーディング・スタジオ、ロンドンのメトロポリス・スタジオ、バハマのナッソーのサンクチュアリ・スタジオ、ニューヨークのエレクトリック・レディ・スタジオ、同じくニューヨークのザ・ヒット・ファクトリー/ジャマーノ・スタジオなど世界中の様々な場所で行なわれた。『ハックニー・ダイアモンズ』は、ストーンズ（ミック・ジャガー、キース・リチャーズ、ロニー・ウッド）とニューヨーク出身のプロデューサー兼ミュージシャンのアンドリュー・ワットとの初めてのコラボレーション作品。アンドリューは、2021年のグラミー賞でプロデューサー・オブ・ザ・イヤー賞を受賞し、過去にパール・ジャム、イギー・ポップ、エルトン・ジョンなどの作品を担当。

The Rolling Stones 2005年発表のアルバム『ア・ビガー・バン』以来となる、18年ぶりの新作スタジオ・アルバム完成！ 2005年以来、18年ぶりとなる新作スタジオ・アルバムには、ポール・マッカートニー、エルトン・ジョン、レディー・ガガ、スティーヴィー・ワンダーのほかに、チャーリー・ワッツの演奏をフィーチャーした曲や元メンバーのビル・ワイマンも参加している。 アルバムは12曲入りで、アルバムのレコーディングは、ロサンゼルスのヘンソン・レコーディング・スタジオ、ロンドンのメトロポリス・スタジオ、バハマのナッソーのサンクチュアリ・スタジオ、ニューヨークのエレクトリック・レディ・スタジオ、同じくニューヨークのザ・ヒット・ファクトリー/ジャマーノ・スタジオなど世界中の様々な場所で行なわれた。『ハックニー・ダイアモンズ』は、ストーンズ（ミック・ジャガー、キース・リチャーズ、ロニー・ウッド）とニューヨーク出身のプロデューサー兼ミュージシャンのアンドリュー・ワットとの初めてのコラボレーション作品。アンドリューは、2021年のグラミー賞でプロデューサー・オブ・ザ・イヤー賞を受賞し、過去にパール・ジャム、イギー・ポップ、エルトン・ジョンなどの作品を担当。

The Rolling Stones 2005年発表のアルバム『ア・ビガー・バン』以来となる、18年ぶりの新作スタジオ・アルバム完成！ 2005年以来、18年ぶりとなる新作スタジオ・アルバムには、ポール・マッカートニー、エルトン・ジョン、レディー・ガガ、スティーヴィー・ワンダーのほかに、チャーリー・ワッツの演奏をフィーチャーした曲や元メンバーのビル・ワイマンも参加している。 アルバムは12曲入りで、アルバムのレコーディングは、ロサンゼルスのヘンソン・レコーディング・スタジオ、ロンドンのメトロポリス・スタジオ、バハマのナッソーのサンクチュアリ・スタジオ、ニューヨークのエレクトリック・レディ・スタジオ、同じくニューヨークのザ・ヒット・ファクトリー/ジャマーノ・スタジオなど世界中の様々な場所で行なわれた。『ハックニー・ダイアモンズ』は、ストーンズ（ミック・ジャガー、キース・リチャーズ、ロニー・ウッド）とニューヨーク出身のプロデューサー兼ミュージシャンのアンドリュー・ワットとの初めてのコラボレーション作品。アンドリューは、2021年のグラミー賞でプロデューサー・オブ・ザ・イヤー賞を受賞し、過去にパール・ジャム、イギー・ポップ、エルトン・ジョンなどの作品を担当。

ブリティッシュ・ポップ・ミュージック・シーンを代表するシンガー・ソングライターのエルトン・ジョン。1969年にデビューして以来‘Your Song’、‘Goodbye Yellow Brick Road’といった多数のヒット曲＆アルバム、さらには故ダイアナ妃に捧げた‘Candle In The Wind’によって頂点を極める。近年では彼の半生を描いた映画『Rocketman』が公開される。そんなエルトン・ジョンの貴重なライヴ・アーカイヴがCDとして登場！！ 『Tumbleweed Connection』と『Madman Across The Water』のヒットから日本でも注目を集め始めたエルトン・ジョンは、1971年10月に初来日公演を行う。初来日公演の千秋楽となる同年10月11日の東京厚生年金会館でのコンサートはNHK-FM局のスペシャル番組として収録・放送される。本作はこの放送時の音源によるライヴ・アルバムであり、アンコールを含めてコンサートの模様を完全収録したライヴ・アルバムである。ブレイク直前のコンサートであることからエルトン・ジョンのオーディエンスに対するフレンドリーなMCは特筆すべき素晴らしいもので、初期のエルトン・ジョンのライヴ・パフォーマンスを満喫できるライヴ・アルバムだ！ メンバー エルトン・ジョン (vo, piano) ディー・マレイ (b) ナイジェル・オルソン (ds, perc)

ザ・ローリング・ストーンズ、18年振りのオリジナルアルバム『ハックニー・ダイアモンズ』から新曲「スウィート・サウンズ・オブ・ヘヴン」

ザ・ローリング・ストーンズ、18年振りのオリジナルアルバム『ハックニー・ダイアモンズ』から新曲「スウィート・サウンズ・オブ・ヘヴン」

11歳の若さでレーベル契約を果たし、30曲以上のU.S.トップ10ヒット作品をリリースし計22部門でのグラミー賞受賞、ピアノやエレクトリック・キーボードに加えドラムやシンセ・ベースをプレイするなど多彩なマルチ・プレイヤーとして活躍する実力派ミュージシャン、スティーヴィー・ワンダーの1984年の貴重なライヴ・アーカイヴがついに登場! 1984年4月12日からミシガン州デトロイトのメイソニック・テンプル・シアターで4日間に渡って行われた公演の中で、3日目となる4月14日のパフォーマンスの模様はアメリカの人気ラジオ番組〈King Biscuit Flower Hour〉用に収録/放送される。本作はその放送用音源を収録したものとなっており、'You Haven't Done Nothin'が放送の関係上一部がカットされているがそれ以外は30曲以上に及ぶ当日のセット・リストを完全収録している。『Hotter Than July』収録楽曲や1973年発表の『Innervisions』収録の大ヒット・ナンバー、また1960年代の初期作品からも様々な楽曲が演奏された、正にベスト・オブ～的趣の選曲となったファン必聴の貴重なアーカイヴだ! メンバー スティーヴィー・ワンダー (vo) - Stevie Wonder

本作品には「イッツ・オンリー・ロックン・ロール」、「ホンキー・トンク・ウィメン」、「スタート・ミー・アップ」、「ギミー・シェルター」、「悪魔を憐れむ歌」、「サティスファクション」を含む、長く聴き継がれてきた偉大なナンバーをフィーチャー。 ザ・ローリング・ストーンズはバンド結成50周年を記念して2012年から2013年にかけて〈50＆カウンティング・ツアー〉で北アメリカとヨーロッパを周り、30回の公演を行なった。2012年12月15日、バンドは、ニューヨークとその近郊で行なわれた4公演の最終日に、ニュージャージー州ニューアークのプルデンシャル・センターのステージに立った。ゲストとしてザ・ブラック・キーズ（「フー・ドゥ・ユー・ラヴ？」）、ゲイリー・クラーク・ジュニア＆ジョン・メイヤー（「ゴーイング・ダウン」）、レディー・ガガ（「ギミー・シェルター」）、ミック・テイラー（「ミッドナイト・ランブラー」）、そしてご当地ヒーローのブルース・スプリングスティーン（「ダイスをころがせ」）が登場。この日の公演はバンドの歴史の中でも特に忘れられないコンサートとなった。

本作品には「イッツ・オンリー・ロックン・ロール」、「ホンキー・トンク・ウィメン」、「スタート・ミー・アップ」、「ギミー・シェルター」、「悪魔を憐れむ歌」、「サティスファクション」を含む、長く聴き継がれてきた偉大なナンバーをフィーチャー。 ザ・ローリング・ストーンズはバンド結成50周年を記念して2012年から2013年にかけて〈50＆カウンティング・ツアー〉で北アメリカとヨーロッパを周り、30回の公演を行なった。2012年12月15日、バンドは、ニューヨークとその近郊で行なわれた4公演の最終日に、ニュージャージー州ニューアークのプルデンシャル・センターのステージに立った。ゲストとしてザ・ブラック・キーズ（「フー・ドゥ・ユー・ラヴ？」）、ゲイリー・クラーク・ジュニア＆ジョン・メイヤー（「ゴーイング・ダウン」）、レディー・ガガ（「ギミー・シェルター」）、ミック・テイラー（「ミッドナイト・ランブラー」）、そしてご当地ヒーローのブルース・スプリングスティーン（「ダイスをころがせ」）が登場。この日の公演はバンドの歴史の中でも特に忘れられないコンサートとなった。

『Carl and The Passions』(1972)と『Holland』(1973)期のリイシュー企画。リマスタリングされたアルバム2作と、未発表音源となる1972年Carnegie Hall公演のライヴ音源やレア音源、シングル“Mount Vernon and Fairway”を収録。

ポール・マッカートニー自身が監修、80枚の7インチ・シングルを収めたシングル集。

ポール・マッカートニー自身が監修、80枚の7インチ・シングルを収めたシングル集。

『Carl and The Passions』(1972)と『Holland』(1973)期のリイシュー企画。リマスタリングされたアルバム2作と、未発表音源となる1972年Carnegie Hall公演のライヴ音源やレア音源、シングル“Mount Vernon and Fairway”を収録。

アメリカのウエスト・コースト・ミュージック・シーンを代表するバンドであるザ・ビーチ・ボーイズは当時の若者文化を盛り込んだ楽曲で数多くのヒット・ソングを放つ。そしてバンドは音楽的成長を遂げることにより日本の山下達郎、大滝詠一、桑田佳祐といったアーティストにも多大なる影響を与える。そんな彼らが1980年に主要メンバーと共にベスト・オブ～的な趣で行ったコンサートの模様が遂にCDとしてリリース！ 1980年3月にリリースした『Keepin’ The Summer Alive』はオリジナル・メンバーが揃って制作した最後の作品であり、アルバム・リリースに伴いアメリカ限定のツアーをスタートさせる。その中で、同年4月18日のフィラデルフィア公演はアメリカの人気ラジオ番組〈King Biscuit Flower Hour〉用に収録・放送され、放送時の音源を使用したCDとして初めてのリリースである。本作はコンサートを完全収録したライヴ・アルバムであり、リリースしたニュー・アルバムからの楽曲に加え、これまでのアルバムに収録されている代表楽曲で構成されている。 主要メンバーのブライアン・ウィルソンは薬物による精神的問題を抱えながらもここではしっかりとしたパフォーマンスを行っており、この時点でのザ・ビーチ・ボーイズのベストと言えるライヴ・アルバムであることは間違いない！ メンバー マイク・ラヴ - Mike Love (vo) ブライアン・ウィルソン - Brian Wilson (kbds, b)  カール・ウィルソン - Carl Wilson (g) デニス・ウィルソン - Dennis Wilson (ds, p)  アル・ジャーディン - Al Jardine (g)  ブルース・ジョンストン - Bruce Johnston (kbds)  ボビー・フィゲロア - Bobby Figueroa (ds)  エド・カーター - Ed Carter (b) マイク・メロス - Mike Meros (org, synth)

ザ・ローリング・ストーンズは、1962年4月のデビューから現在まで半世紀以上、1度も解散することなく第一線で活躍を続ける、ロック界の最高峰に君臨するモンスター・バンドであり、その影響を受けたファンやアーティストは無数に存在する。「サティスファクション」「一人ぼっちの世界」「黒くぬれ！」「タイム・イズ・オン・マイ・サイド」「ルビー・チューズデイ」などをはじめとするヒットソング16曲を集めたベストコレクション。

1960年代初頭からキャリアをスタートし、当初から異彩を放つ卓越したヴォーカリストとしての類稀なる才能を開花させ、1970年代のソウル・ミュージックを定義づけたレジェンド・アーティスト、マーヴィン・ゲイ。歌唱力だけでなくドラムス・レコーディングや作曲提供、プロデューサーとしての才能も発揮し自身のアルバムだけでなく数々の名作へクレジットを残していくが1984年に44歳という若さでこの世を去ってしまう。そんなマーヴィン・ゲイの1970年代後期に行われた彼の最初で最後となった初来日公演の模様を収録した超貴重なアーカイヴがついにリリース！ 1979年11月12～14日の3日間で行われた伝説的来日公演の中で、2日目となる東京・日本武道館でのパフォーマンスはNHK-FMにて収録/放送され、本作はこの放送音源を完全収録したライヴ・アルバムである。 大ヒット・アルバム『What's Going On』収録曲や1966年リリースの『Moods Of Marvin Gaye』、1969年リリースの『M.P.G.』収録曲等、1960年～1970年にかけてのベスト・チューンを網羅したセット・リストを圧倒的パフォーマンスで披露したファン必聴の超貴重アーカイヴである。 メンバー マーヴィン・ゲイ - Marvin Gaye (vo)

11歳の若さでレーベル契約を果たし、30曲以上のU.S.トップ10ヒット作品をリリースし計22部門でのグラミー賞受賞、ピアノやエレクトリック・キーボードに加えドラムやシンセベースをプレイするなど多彩なマルチ・プレイヤーとして活躍する実力派ミュージシャンであるレジェンド・アーティスト、スティーヴィー・ワンダーの絶頂期ともいえる1973年の貴重なライヴ・アーカイヴがついに登場！ 本作では1973年7月13日にニューヨークのレインボー・ルームで行われたパフォーマンスを収録しており、同年8月にリリースされグラミー賞最優秀アルバム部門／最優秀アルバム技術賞(クラシック以外) を獲得し大ヒットとなった代表作『Innervisions』からの楽曲を中心に1972年発表作『Talking Book』の楽曲等数多くのヒット・ナンバーを披露。当時23歳という若さながらも高度な演奏力と圧巻のパフォーマンスを魅せたファン必聴のアーカイヴである。 メンバー スティーヴィー・ワンダー (vo, kbds) マイケル・センベロ (g) レジー・マクブライド (b) オリー・E. ブラウン (ds) ザ・ワンダーラヴ (cho)

1963年にチャック・ベリーの作品をアレンジした「サーフィン・U.S.A.」がヒットし、以後、1965年まではサーフィン・ホットロッドをテーマとした数多くのヒット曲を発表。フィル・スペクターやフォー・フレッシュメンからの影響をもとに、エレキ・サウンドとコーラス・ワークをミックスしたサウンドは1960年代のマストアイテムとなった。初の大ヒットとなった「サーフィン・U.S.A.」をはじめ大ヒットナンバーを全16曲を集めたスーパーコレクション。

ビーチ・ボーイズ60周年記念! 全世界で450万枚以上を売上げている30曲入決定版ベスト・アルバムのリマスター新装盤。 デラックスは全80曲収録。今回初登場となる新ミックス26曲収録(初ステレオ・ミックス2曲、新ステレオ・ミックス24曲)。

ビーチ・ボーイズ60周年記念! 全世界で450万枚以上を売上げている30曲入決定版ベスト・アルバムのリマスター新装盤。 デラックスは全80曲収録。今回初登場となる新ミックス26曲収録(初ステレオ・ミックス2曲、新ステレオ・ミックス24曲)。

2003年に発売されたニューヨーク公演が、レストア＆リマスターに加えて未公開4曲を追加収録して発売！ このライヴは元々2003年に『HBOスペシャル』としてオン・エアされ、『フォー・フリックス』の一部としてもリリースされたもの。このコンサートが今回は、当時未公開だった4曲である「スタート・ミー・アップ」、「ダイスをころがせ」、「ギミー・シェルター」、そして「悪魔を憐れむ歌」を追加して、完全にレストア＆リマスターされた形で発売される

2003年に発売されたニューヨーク公演が、レストア＆リマスターに加えて未公開4曲を追加収録して発売！ このライヴは元々2003年に『HBOスペシャル』としてオン・エアされ、『フォー・フリックス』の一部としてもリリースされたもの。このコンサートが今回は、当時未公開だった4曲である「スタート・ミー・アップ」、「ダイスをころがせ」、「ギミー・シェルター」、そして「悪魔を憐れむ歌」を追加して、完全にレストア＆リマスターされた形で発売される

ザ・ローリング・ストーンズの60年に及ぶ驚異的な歴史の中でも伝説的なイベントが、初めて完全な形でリリース。『ライヴ・アット・エル・モカンボ』は、1977年3月にトロントの300名収容のクラブでストーンズが行なった2回の有名なシークレット・ライヴの初の公式盤。

ザ・ローリング・ストーンズの60年に及ぶ驚異的な歴史の中でも伝説的なイベントが、初めて完全な形でリリース。『ライヴ・アット・エル・モカンボ』は、1977年3月にトロントの300名収容のクラブでストーンズが行なった2回の有名なシークレット・ライヴの初の公式盤。

全英2位、全米1位に輝いたザ・ローリング・ストーンズの『刺青の男』が発売から40周年を記念して、拡張版マルチ・フォーマットで新装リリース!新たにリマスターされたこのアルバムには、同時期にレコーディングされた9曲の未発表トラックが追加収録される。

全英2位、全米1位に輝いたザ・ローリング・ストーンズの『刺青の男』が発売から40周年を記念して、拡張版マルチ・フォーマットで新装リリース!新たにリマスターされたこのアルバムには、同時期にレコーディングされた9曲の未発表トラックが追加収録される。

ビーチ・ボーイズの16枚目と17枚目のアルバム、『サンフラワー』(1970)と『サーフズ・アップ』(1971)期の音源を収録。 オリジナル・アルバムはリマスター。未発表音源収録。『サンフラワー』:バンド自ら立ち上げたブラザー・レーベル第1弾アルバム。ブライアン・ウィルソンはもとよりメンバー全員の才能がフルに発揮された、バンドとしての創造性のピークを示す名盤。『サーフズ・アップ』:幻のスマイル・セッションが生み出した当時の話題作「サーフズ・アップ」をメインに、熟練したメンバーの珠玉の作品を収録した傑作。ブラザー・レーベル第2弾。

ビーチ・ボーイズの16枚目と17枚目のアルバム、『サンフラワー』(1970)と『サーフズ・アップ』(1971)期の音源を収録。 オリジナル・アルバムはリマスター。未発表音源収録。『サンフラワー』:バンド自ら立ち上げたブラザー・レーベル第1弾アルバム。ブライアン・ウィルソンはもとよりメンバー全員の才能がフルに発揮された、バンドとしての創造性のピークを示す名盤。『サーフズ・アップ』:幻のスマイル・セッションが生み出した当時の話題作「サーフズ・アップ」をメインに、熟練したメンバーの珠玉の作品を収録した傑作。ブラザー・レーベル第2弾。

ザ・フーの米国盤セカンド・アルバムがSTEREO/MONOコンプリート収録で復活！ キット・ランバートのプロデュースの下、66年12月にリリースされたセカンド・アルバム『ア・クイック・ワン』（Reaction/英4位/モノラル）は、曲作りの面でタウンゼンドが完全に主導権を握っていたファーストに対して、メンバー4人全員がそれぞれに自作曲を持ち寄るという異例の制作体制が採用されることになった。そこには、エセックス・ミュージックに作曲印税を前払させることによってメンバーを経済的に救済しようというマネージャーの思惑があった。タウンゼンドが「民主的」と呼んだこの方針は、アルバムから1枚もシングル・カットしないという決定によってさらに徹底されることになった（厳密にいえばアメリカでのシングル「ハッピー・ジャック」のＢ面曲としてリリースされた「ウィスキー・マン」が唯一のシングル・カットとなる）。 アメリカでのセカンド・アルバムは、英盤の『ア・クイック・ワン』から『ハッピー・ジャック』(67位）に改題、さらに唯一のカヴァー「恋はヒートウェーヴ」（オリジナルはマーサ＆ザ・ヴァンデラス）がヒットした表題曲に差し替えられ、5月にリリースされた。前作ではジェイムズ・ブラウンの2曲とボ・ディドリーの1曲（英盤のみ）、そしてメンバー3人とニッキー・ホプキンスの共作曲1曲以外はすべてタウンゼンドの作品だったが、米盤では全10曲中、タウンゼンドのオリジナルが5曲「ラン・ラン・ラン」「ハッピー・ジャック」「ふりむかないで（Don’t Look Away）」「ソー・サッド・アバウト・アス」「クイック・ワン」、残る5曲もすべて他のメンバー3人の作品となった。～解説より抜粋

『マッカートニーIII IMAGINED』は、一流ミュージシャンがそれぞれお気に入りの『マッカートニーIII』の収録曲を自らの独特なスタイルでカヴァー/リミックス/再構築したアルバム。 人選はポールが自ら行っており、彼の友人、ファン、あるいは今回新たに知り合ったミュージシャンが選ばれている。そうして出来上がったこのアルバムは、万華鏡のようなバラエティ豊かな作品となっている。 元の『マッカートニーIII』を『ローリング・ストーン』誌は「みんなにインスピレーションを与える作品」と形容していたが、『マッカートニーIII IMAGINED』は、発表された途端に人気を集めた『マッカートニーIII』の拡張版であると同時に、ポール・マッカートニーのディスコグラフィーの中でも野心的で素晴らしい画期的作品としてしっかりと独自の位置を確保している。

テンプテーションズ黄金期の傑作ライヴが、待望の紙ジャケット復刻！ モータウンを代表するソウル・コーラス・グループ、テンプテーションズが67年にリリースした傑作ライヴ盤が、紙ジャケット仕様で待望の復刻！ 二枚看板のエディ・ケンドリックスとデヴィッド・ラフィンを擁した黄金期のラインナップによる、地元デトロイトはアッパー・デックで66年10月に行なわれたステージの模様を収めたもので、若い女性ファンの黄色い歓声を浴びながら、彼らならではのヴォーカル・パフォーマンスの妙を展開し、スタジオ録音以上に熱くソウルフルなヒット曲の数々を楽しむことができる。ボーナス・トラックとして、1曲目に歌われたメドレー4曲のスタジオ・ヴァージョンを収録！

2020年はポール・マッカートニーが自身の名を冠したソロ・アルバムをリリースしてから50周年にあたる。このソロ・アルバムは、ポールが一人で書き、一人ですべての楽器を演奏してレコーディングしたアルバムである。このアルバムの自然体の魅力は、時を超えて今もなお人々に影響を与え続けている。 ポールは2020年にアルバムの発売を予定していなかった。しかし、”Rockdown”[訳注：封鎖という意味のlockdownをロックのRockWhiと掛けてロックが出来ないという意味で使っている]中の隔離状態中に、彼は既に出来ていた音楽的な草案を整理して、新たな音楽を作り始めた。すぐに幅広いジャンルの音楽が『マッカートニーIII』として出来上がった。『マッカートニー』、そして『マッカートニーII』の伝統に則り、文字通りのソロ作業で作られたセルフ・プロデュースの素朴な作品群が新たな10年の幕開けの年を飾ることになる。サセックス州で今年の初めにレコーディングされた『マッカートニーIII』は、そのほとんどでポールがギター、もしくはピアノを弾きながら生で歌っているものを収録し、その録音の上にベースやドラムを後からダビングしている。 収録されている楽曲にはポールのルード・スタジオで使われた楽器の音が聞くことができ、一番古いものでは、1971年のウイングスでのセッションで使用された楽器も含まれている。それら、ヴィンテージ楽器のラインナップも、それぞれに歴史的な背景があるものばかりだ。エルヴィス・プレスリーのオリジナル・トリオのメンバーだったビル・ブラックのダブル・ベース、そしてポールの有名なヘフナーのヴァイオリン・ベース、そしてザ・ビートルズのレコーディングでも使用したアビイ・ロード・スタジオのメロトロンなどはそのほんの一例である。