三度の飯よりコレが好き2：犬と音楽

SONICWIRE様主催のソニコン×初音ミク16th記念楽曲コンテスト受賞作品です。初音ミクありがとう！16周年おめでとうございます！！！！

SONICWIRE様主催のソニコン×初音ミク16th記念楽曲コンテスト受賞作品です。初音ミクありがとう！16周年おめでとうございます！！！！

ソウルの歌姫、中期の傑作を2in1化！ 14歳から音楽の世界に入り、命の炎が燃え尽きるまで歌い続けたシンガー、エタ・ジェイムス。波瀾万丈な生涯とともに響かせた、その力強いヴォーカルはジャニス・ジョプリンに多大な影響を与え、キース・リチャーズ、ビヨンセなど後世に数多くのフォロワーを生んだ。 本作ではチェス傍系のカデット、アーゴからリリースした中期の傑作『Call My Name』（66年）と『Queen Of Soul』（64年）を2in1収録。のちにサザン・ソウル名盤として語り継がれる『Tell Mama』(68年)の前作にあたり、共に甲乙つけ難く、凄まじいシャウトが聴きものだ。唯一無二の迫力と哀切感を帯びた歌声を、これらのアルバムで存分に味わって頂きたい。

ニュー・オーリンズの偉大なるピアニストによる初期の重要作を収録した編集盤。 ニューオーリンズR＆Bの巨匠ヒューイ・“ピアノ”・スミス。ジャズ、ブギー、R&B、R&R等を内包した彼のサウンドは、ドクター・ジョンなどのニューオーリンズのアーティストに多大な影響を与えた。本作は彼がバンドを率いた59年に発表した記念すべき1stアルバム。代表作の「HAVIN’ A GOOD TIME」をはじめ、後にジョニー・リバースやエアロスミスがカバーした「ROCKIN’ PNEUMONIA AND THE BOOGIE WOOGIE FLU」など、心躍るナンバーを満載した名盤だ。 ボーナス曲は、1stに収録されなかったシングル盤（B面曲）など見落とせない重要曲11曲を追加。ファンにとっては是非とも手元に置いておきたい必須の1枚だ。

“ビーチ・ボーイズの父”マリー・ウィルソンが手掛けたグループの唯一作！ ビーチ・ボーイズのウィルソン兄弟の父親で、息子たちをマネジメントしていたマリー・ウィルソンが手掛け南カリフォルニアからデビューさせたグループ、ザ・サンレイズの唯一のアルバムが貴重なシングル音源を追加して復刻。 ビーチ・ボーイズとマリー・ウィルソンの関係ばかりが言及され、“ビーチ・ボーイズの亜流バンド”的に捉えられがちなグループだが、ドラムス＆リード・ヴォーカル担当でヒット曲も書いていたリック・ヘンは後にソング・ライター、アレンジャー等で活躍する等、メンバーの有能ぶりにもこの機会にぜひ注目してほしい。

追悼リトル・リチャード。67年の貴重なオーケー録音盤が待望の復刻！ 【リトル・リチャード追悼盤】2020年5月9日に87歳で亡くなったリトル・リチャードの偉大な功績を讃え、67年にオーケー・レコードからリリースされた貴重なスタジオ・アルバムが待望の復刻！ 盟友のラリー・ウィリアムズをプロデューサーに迎え、演奏にはジョニー“ギター”ワトソンも参加し、この時代の最先端なソウル・サウンドにアプローチした傑作で、持ち前のパワフルなシャウト唱法の魅力を存分に味わうことができる。ボーナス・トラックとして、当時イギリスのみでリリースされたアビー・ロード録音の2曲を含むシングル音源4曲を追加した決定版！

追悼リトル・リチャード。67年の傑作ベスト・ヒット・ライヴが待望の復刻！ 【リトル・リチャード追悼盤】2020年5月9日に87歳で亡くなったリトル・リチャードの偉大な功績を讃え、67年にオーケー2枚目としてリリースされた傑作ライヴ・アルバムが待望の復刻！ 「ルシール」「トゥッティ・フルッティ」「ロング・トール・サリー」をはじめとする代表レパートリーの数々を、ハリウッドのスタジオに集まった熱心なファンを前に披露し、R&Bチャートで29位まで上昇するヒットを記録。リチャード本来のワイルドなパフォーマンスを刻み込んだ、歴史的な一枚となった。さらに、64年にイギリスのTVショーに出演した際の貴重なライヴ音源3曲をボーナス収録！

英2位のヒットを記録した表題曲を含む記念すべきデビュー・アルバム！ 本盤『マシュー・アンド・サン』は67年3月リリース。最初の2枚のシングル両面を収録した記念すべきデビュー・アルバムで、英チャート最高7位を記録。「マシュー・アンド・サン」に象徴されるオーケストラル・ポップ風のテイストが全体を支配していて、70年代のナイーヴな自作自演歌手としてのイメージとはかなりかけ離れたものになっている。それでも、ヒットしたトレメローズ版を凌ぐ出来栄えの「ヒア・カムズ・マイ・ベイビー」など、その優れたソングライティングの証となる楽曲も決して少なくなかったことは特筆しておかなければならない。

ミュージシャンとしての独自性を発揮した通算４枚目の全米ナンバーワン・アルバム！ 通算4枚目のオリジナル・アルバムとして67年に発表された本作は、日本では独自にシングル・カットされた曲を表題にして『スター・コレクター』というタイトルでリリースされた。それゆえにこの原題はあまり馴染まれていないが、実はこのタイトルは4人の生まれた月日による“星座”の名称を並べたもの。彼ら自身も演奏に参加し、ミュージシャンとしての独自性を発揮しはじめた時期のアルバムで、ヒット曲「恋の合言葉」をフィーチャー。さらに「恋はちょっぴり」など3曲をボーナス追加。

ケイデンス後期のシングルを網羅したエヴァリー・ブラザーズの傑作集！ 60年にリリースされた本盤は、７枚目の「マリーへのメッセージ」以降のシングル曲を集めたケイデンス後期のベスト・コレクション。とにかく名曲が満載で、キャリアを重ねるにつれて音楽の幅を広げていったドンとフィルによる、素晴らしいハーモニーに彩られた傑作の数々を存分に楽しんでほしい。ヒット・シングル「プロブレムズ」「ラヴ・オブ・マイ・ライフ」をボーナス追加。

兄弟デュオの原点であるトラディショナル・ソングをカヴァーした名作！ 58年暮れにリリースされたエヴァリー・ブラザーズのセカンド・アルバムは、父親から教わったトラディショナル・ソングのカヴァー集で、兄弟デュオの原点を知ることができる興味深い内容。2013年には、ノラ・ジョーンズとビリー・ジョー・アームストロング（グリーン・デイ）が本盤を丸ごとカヴァーしたデュエット・アルバムを発表するなど、現代の音楽シーンにも影響を与え続けている名作に、ヒット・シングル「バード・ドッグ」「愛をささげて」をボーナス追加。

エヴァリー・ブラザーズの記念すべきファースト・アルバムが復刻！ ビートルズやサイモン＆ガーファンクルにも多大な影響を与えたポップ・カントリー・デュオの最高峰、エヴァリー・ブラザーズの記念すべきファースト・アルバム（58年）。全米大ヒット「バイ・バイ・ラヴ」「起きろよスージー」をフィーチャーしているほか、ロックンロールの有名曲を得意のロッキン・カントリー・チューンにアレンジして披露している名盤だ。ボーナス・トラックにはロイ・オービソン作「クローデット」と傑作バラード「夢を見るだけ」を収録。

エルヴィス・プレスリーに影響を与えたビッグ・ママ・ソーントン、充実のピーコック録音集！ エルヴィス・プレスリーで知られる「ハウンド・ドッグ」、ジャニス・ジョプリンで知られる「ボール・アンド・チェイン」のオリジナル・シンガーが、このビッグ・ママ・ソーントン。本盤は、51～57年にかけて在籍し、その存在を世間に知らしめることとなったピーコック録音集で、ノリのいいジャンプ・ブルースからノヴェルティ・ナンバー、ヘヴィなスロー・ブルースまで、ダイナミックで溌剌として、繊細な情感溢れる、脂の乗り切った彼女の歌がたっぷり楽しめる。

偉大なポップ・デュオ、エヴァリー・ブラザーズの魅力を満載した名作！ アメリカを代表するポップ・カントリー・デュオとしてビートルズやサイモン＆ガーファンクルにも多大な影響を与えたエヴァリー・ブラザーズ。ワーナー時代の名作アルバムとなる本盤（65年）では、ヒット・シングル「ザ・フェリス・ホイール」「ゴーン・ゴーン・ゴーン」をはじめ、最高のナッシュヴィル・サウンドを味わうことができる。ボーナス・トラックにはバリー・マン＆シンシア・ワイル作「ラヴ・ハー」などシングル3曲を収録。

多くの偉大なアーティスト達に愛され続けている偉大過ぎる男、ナット・キング・コール。彼に捧げた有名アルバム4枚を徹底解剖。アーティスト・サイドから選曲したと呼べそうなベスト曲。 多くの偉大なアーティスト達に愛され続けている偉大過ぎる男、ナット・キング・コール。カヴァーするアーティストは数えきれないほど、中でもトリビュート・アルバムを出した4人にスポットライト。グレゴリー・ポーター、ジョージ・ベンソン、古くはマーヴィン・ゲイ、美空ひばり、名盤4枚を徹底解剖。アーティスト・サイドから選曲したと呼べそうな究極のベストとなった。

日本での大ヒット「真赤な太陽」含む、西海岸インスト・ロックの名盤！ 胃腸薬アルカセルツァーのCMをレコード化して全米で大ヒットした「ビートでOK」をフィーチャーしたT・ボーンズのエレキ・インスト名盤（66年）が復刻！ 当時の我が国ではエレキ・ブームの渦中に“ベンチャーズの弟分バンド”として話題になった「真赤な太陽」は、アルバムとシングルの2ヴァージョン収録。演奏を担当したレッキング・クルーの面々も大活躍するゴキゲンなビート・アルバムだ。

温かみのあるヴォーカルが胸にしみる、ナット・キング・コール60年代の名盤！ キャピトル・レコードを代表する黒人シンガーとして1940年代から60年代にかけて大活躍したナット・キング・コール。62年に全米2位の大ヒットをマークして彼のキャリアを代表する1曲となった「ランブリン・ローズ」をタイトルに冠した本作は、人種の壁をこえて白人のカントリー・ミュージックに挑戦した名作で、温かみのあるコールのヴォーカルが胸にしみる。ボーナス3曲を追加収録。

ビート・ポップスの時代を駆け抜けたガール・グループ、充実のセカンド・アルバム！ 謎のプロデューサー、ジョージ“シャドウ”モートンが世に送り出した、ビート・ポップス時代最高のガール・グループ、シャングリラス。このセカンド・アルバムは、「アウト・イン・ザ・ストリーツ」「ギヴ・アス・ユア・ブレッシングス」をはじめとする65年の傑作ナンバーを余すことなく収録した充実の内容となっている。最後の大ヒット「家へは帰れない」含むレッド・バード後期の貴重なシングル7曲を追加した決定版！

怪物ロッカー復活!!「バマ・ラマ・バマ・ルー」も追加収録!! 天使か、悪魔か、それは神のみぞ知る!!1964年の春、あの異端児が頑強な新作を引っ提げて帰って来た!!数年間どうしていたのか、復帰を決めた動機とは、そもそも絶頂期に何故ドロップ・アウトしたのか?その暗黒時代にメスを入れよう!!復活ののろしを上げた爆裂ロックン・ロール「Bama Lama Bama Loo」、ゴスペル風味の秀作「戦場に日は落ちて」を追加収録!!

ビート・ポップスの時代を彩ったガール・グループの傑作アルバム！ 謎めいたプロデューサー、シャドウ・モートンが手がけたシャングリラスは、「黒いブーツでぶっとばせ」「がっちりキスしよう」といった刺激的なティーン・ポップスで人気を博した。そんな彼女たちの代表作となるファースト（65年）に、「家へは帰れない」など7曲のシングルを追加した本盤で、ヤンキー娘たちの魅力あふれる世界をご堪能あれ。

歴史的名盤であるファーストに続く58年に発売されたセカンド・アルバムがファンにとって重要作2曲が加わりCD化。ロックンロール定番曲「Keep A Knockin’」「Good Golly,Miss Molly」「Lucille」を含む黄金の名曲は50年以上経った今でも輝き続ける。 歴史的名盤であるファースト（発売済ODR6081）に続く58年に発売されたセカンド・アルバムがファンにとって重要曲2曲が加わり蘇る。ロックンロール定番曲「Keep A Knockin’」「Good Golly,Miss Molly」「Lucille」を含む黄金の名曲は50年以上経った今でも輝き続ける。 CD解説より抜粋----- 駄作はひとつも無い。キャッチーで完成度の高い作品ばかりだ。次々とチャートを賑わせたのは、二番煎じを許さず画期的なクリエイトを続けた証拠だろう。二拍増し部分を絶妙のフックとする攻撃的な「Good Golly,Miss Molly」、ブルース進行の規格からはみ出す「Keep A Knockin’」は台風が通り過ぎるかの勢いだ。白眉はリズム＆ブルース部門でトップに輝いた傑作「Lucille」だろう。まだ珍しいエイト・ビートの息吹を感じさせるもので、イントロが始まった途端からの大蛇が蠢くようなスリルが堪らない。「The Girl Can’t Help It」は映画主題歌という企画で畑違いのボビー・トゥループが書いたものだったが、太っ腹なリチャード節に首尾よく消化している。・・・（中原太志）

ロック・レジェンド数あれど、本作の主人公、リトル・リチャードこそが、この謳い文句に相応しいアーティストなのだ。55年歴史を動かす録音が始まった。彼のファーストでありロックの始まりである名盤登場。 ロック・レジェンド数あれど、本作の主人公、リトル・リチャードこそが、この謳い文句に相応しいアーティストなのだと断言する。アート・ループが設立したスペシャリティ・レコードの看板スターとなる記念すべく音源の数々。55年に始めて行われた録音は後に音楽史を動かす事になる。挙げたらキリがないほどカヴァーされたこれらの曲が全てを物語る。名盤登場。 CD解説より抜粋----- ・・・・さて、処女アルバムである本作は、掛け値なしに歴史的名盤だ。絶頂期の1957年3月に発売され、レーベルのスペシャルティにとっても記念すべき初のLP制作となった。躊躇なく自己主張するジャケットに面と向かえば武者震いするほどだ。とにかくハード・ドライヴィングなリズム＆ブルースのオン・パレード。レベルを振り切るかの図太いヴォーカルはどうだ。生き物の如く脈打つバンドのグルーヴはどうだ。「Slippin’ And Slidin’」から、「Rip It Up」、「Ready Teddy」、「Jenny,Jenny」まで、収録された全ての楽曲がロック音楽創生の源流であり、永遠のレガシーと言えるものだ。（中原太志）

54年、55年インペリアル・レコードで発表された作品12曲を集めたブルース・ファン待望の作品化。ベテラン・ニューオーリンズ・ミュージシャンに支えられ極上のブルースが味わえる。ボーナス・トラックに52年アラディン・レコードに残された2曲がプラス。 54年、55年インペリアル・レコードで発表された作品はSP盤で6枚計12曲。それら発売されたものを時間順に集めたブルース・ファン待望の作品化。 ベテラン・ニューオーリンズ・ミュージシャンに支えられたバック陣の中をある時はゆったり、ある時はワイルドに、極上の演奏が聴ける。 ティーボーン・ウォーカーに影響されたギターが聴ける「WINE-O」、ワイルドに弾きまくる「DO UNTO OTHERS」「RUNNIN’ WILD」まさにワイルド・ブルース・ギターリスト参上である。 モダン時代のピー・ウィーを良しとするファンは多いがこの時期の音源に接することでようやく彼の真の評価が出来るのではないだろうか。 ボーナス・トラックに52年アラディン・レコードに残された2曲がプラス。

1940 年代後半にテキサス〜ウェスト・コースト・ブルース・シーンに新星ギタリストとして登場し、T ボーン・ウォーカーに次ぐ人気者になったピー・ウィー・クレイトン。その1940 年代末から50 年代初頭にかけてのモダン録音集第三弾！　今回はすごい！　なんとすべて未発表テイク！

エルヴィスのアルバムの中の一作品。

ニック・デカロがお届けする、流麗でオシャレなワークショップへ、ようこそ！ 主に60年代から70年代にかけてのアメリカン・ポップ・ミュージック・シーンに、ノスタルジックでドリーミー、ときに洗練された手触りをもたらした粋な才人、ニック・デカロ。プロデューサー、アレンジャー、ミュージシャン、ソングライターとして、100組以上のアーティストと仕事をし、200枚を超えるアルバムでその手腕を発揮した彼のワークスより、ヴィッキー・カー（66年）をチョイス! 知られざる“デカロズ・ワークショップ”をお楽しみあれ。

サーフ・インストの古典「ワイプ・アウト」の聴き比べが楽しいユニークなコレクション！ “サーフ・インストの古典”といえるサーファリーズの名曲「ワイプ・アウト」にスポットライトをあて、サーファリーズによるオリジナル・ヴァージョンを収めたアルバム（63年）に、ベンチャーズ、チャレンジャーズそれぞれのカヴァー・ヴァージョンを収めたアルバム（63年、66年）を加えた、ユニークなコレクションが登場！ さらに、「メンフィス」「テキーラ」「アパッチ」といった定番曲も３バンドによる演奏の聴き比べを楽しむことができる、インスト・ファンにとって“美味しい”ボックス・セットだ。

＜シャングリラス＞＜ザ・シュレルス＞＜シフォンズ＞＜ザ・コーデッツ＞・・・10組の伝説の歌姫たちを紹介する1950-60年代超名曲オールディーズ第3集、ガールズ・グループ編。（『Vol.1 ソロ・ヴォーカル編』『Vol.2 ソロ・ヴォーカル編』も同時発売。）

映画『バック・トゥ・ザ・フューチャー』の劇中での演奏シーンで印象的なチャック・ベリーの『Johnny B. Goode（ジョニー・B.グッド）』、ビル・ヘイリーのロックンロールの最初で最大のヒット曲『Rock Around The Clock（ロック・アラウンド・ザ・クロック）』、エルヴィス・プレスリーの『Jailhouse Rock（監獄ロック）』、『Hound Dog（ハウンド・ドッグ）』をはじめ、バディ・ホリィ、ニール・セダカ、リトル・リチャードら古き良きオールディーズを代表する楽曲を多数収録！！

ポール・アンカの16歳でのデビュー曲にしてビルボードでNo.1になった『Diana（ダイアナ）』や『You Are My Destiny（君はわが運命）』、プラターズの大ヒット曲『Only You』、エルヴィス・プレスリーの代表曲『Love Me Tender』、『It's Now Or Never』、マリリン・モンローの『The River of No Return（帰らざる河）』をはじめ、ファッツ・ドミノ、リトル・リチャード、ドリス・デイらの甘いメロディーのオールディーズ楽曲を多数収録。

1950-60年代のオールディーズ・ヒットより、「LOVE」というワードがソング・タイトルに含まれるラブソングをチョイス。ビッグ・アーティスト達の大ヒット曲からちょっと隠れた名曲まで、時代を超えて愛されている名曲集。

懐かしの洋楽ヒット！「Lollipop」「Don't Be Cruel」「Diana」など全25曲を収録。

「アメリカ音楽の父」と称され、わずか38年の生涯でジャズとクラシックの壁を越えた数々の名曲を遺した天才作曲家、ジョージ・ガーシュイン、彼を理解するために深掘ってみた。 「アメリカ音楽の父」と称され、わずか38年の生涯でジャズとクラシックの壁を越えた数々の名曲を遺した天才作曲家、ジョージ・ガーシュイン。彼の生み出した洗練された旋律と、アイラ・ガーシュインの機知に富んだ歌詞は、時代を超えて「グレート・アメリカン・ソングブック」の最高峰として輝き続けています。 ガーシュインの楽曲の最大の魅力は、ジャンルの境界を軽々と飛び越えるその普遍性と柔軟性にあります。本作に収録されているジャズの巨人たちにとどまらず、音楽史に名を刻む数多のトップアーティストたちが彼の曲をカヴァーしてきました。 たとえば、マイルス・デイヴィスは名盤『ポーギーとベス』でオーケストラ・ジャズとして楽曲を再構築し、ジャニス・ジョプリンは穏やかな子守歌である「サマータイム」を、魂を削るようなサイケデリック・ロックのアンセムへと変貌させました。さらに、スティングやエルトン・ジョン、ケイト・ブッシュ、ジョン・ボン・ジョヴィといったポップスやロックの巨星たちも独自の解釈で名曲を歌い、彼のメロディは常に第一線の天才たちを惹きつけてやみません。 本作は、そんなガーシュインを深掘り、次々と名曲を生み出し名声を手に入れた音楽の王様のあまりにも短く、あまりにも濃密な、38年の生涯を理解する企画。

アーティストやムーブメントの源流を探る人気シリーズ「THE SEARCH & THE ROOTS MUSIC」の珠玉のナンバーを選曲。伝説的DJイベント「LONDON NITE」や世界的に再評価が進むシティポップ、忌野清志郎やはっぴいえんどといった邦楽アーティスト、さらにエリック・クラプトン、サイモン＆ガーファンクルら大物アーティストのルーツを辿ります。 時代を超えて愛されるバンドやシンガーソングライターが影響を受けた名曲と、その血肉となったルーツ・ミュージックを、ジャンル横断で集約したコンピレーションです。

シャウト、唸り、祈り・・・。ロックンロール、ソウルの源流となった「真のクイーン」たちによる、魂を焦がす30曲の「熱狂の炎（Inferno）」！ 1940年代初頭から1960年代初頭という、音楽史におけるダイナミックな変革期。ジャズ、ジャンプ・ブルース、R&B、そしてゴスペルが溶け合い、ロックンロールという名の爆発的なエネルギーを生み出した時代、彼女たちはその中心にいたのだ！ 本作は、ロックンロールという熱狂的なムーヴメントの核心を築き、その後のソウル・ミュージックの炎を灯した、偉大なるブラック・ビューティ（黒人女性アーティスト）たちの揺るぎない功績を讃えるもの。エルヴィス・プレスリーで知られる(M-01)、ジェリー・リー・ルイスで知られる(M-18)、さらにリトル・リチャードやマディ・ウォーターズの代表曲のベースとなった楽曲(M-05, M-17)などは、まさにロックンロールの「原型」が彼女たちの手によって創造されたことを示している。 この魂を焦がす30曲が、ロックンロール・シスターたちの放つ「時代を揺さぶる熱気(Rockin’ Inferno)」を肌で感じさせてくれるはずだ！

大好評レジェンド達のプレイリストシリーズにポール・マッカートニー編が登場！ポールのルーツを家庭環境からの影響と、アメリカのロックンロール・R&Bからの影響が出会う場所としてわかりやすく解説したルーツ・ガイドになっています。 父のダンス・ジャズ・バンド趣味で磨かれた“耳”が、直撃ロックと合流。スタンダードの品と勢いを同じ一枚に並べ、ポール自身のルーツの地図を描く。 1950年代後半のリヴァプールで育ったポールのルーツを、本作は父親や家庭環境からの影響とアメリカのロックンロール・R&Bからの影響が出会う場所としてわかりやすく見せてくれる。曲目には、お父さんの影響が色濃い。お父さんはダンス・バンドで音楽をやっていて、ジャズやミュージックホール（昔の娯楽音楽）が好きだった人。そのためナット・キング・コールやフレッド・アステアのような、上品でメロディが美しいスタンダードが入っている。こうした曲で身につくのは、歌が自然に流れる作り方、言葉の乗せ方、少しだけコードを変えて雰囲気を変える工夫、のちのポールの“歌心”の土台だ。一方で、「Twenty Flight Rock」やリトル・リチャード、バディ・ホリー、エルヴィスといったロックンロールは、勢いとスピード、声の出し方、そして「歌って、弾いて、自分で曲を書く」というロックの基本形を教えた。さらに「Bad Penny Blues」を聴くと、後年の「Lady Madonna」につながるアイデアのヒントが見えてくるし、「God Only Knows」のような緻密な曲は、コーラスやハーモニーを作り込む発想の入口になっている。バラバラに見える選曲が同じ一枚に並ぶことで、ポールがどうやって自分の音楽を作る力を広げていったのかが、地図みたいに理解できるルーツ・ガイドになっている。

60年代のグッドミュージックをこだわりの紙ジャケで復刻してきたオールデイズ・レコードのタイトルから毎月テーマを決めて膨大なカタログを掘り起こすアルバム・ガイドブック・シリーズのR&B編5弾。 初期モータウンを代表するコントゥアーズ、ノーザン・ソウル・シーンで再評価されたメトロズ、ロンドンの若者を熱狂させたラム・ジャム・バンド、そしてユニークなジャングル・ビートで一世を風靡したボ・ディドリー等。ゴキゲンな曲からスウィートな曲までR&Bの名曲を一堂に集めた、まさに決定版！

ビートルズやサイモン＆ガーファンクルにも多大な影響を与えたエヴァリー・ブラザーズ。フレンチポップ界のスーパースター、ミッシェル・ポルナレフ。山下達郎のカヴァーで知られる「ニューヨークは淋しい町」のトレイド・ウィンズなど。一度は聴いたことがある名曲が満載のポップ純度100％の選曲です。

名曲が多彩なアレンジで甦る、ルーツ君臨！ 私が考えるルーツミュージックを過去豊穣な音楽から、枠にとらわれず、無差別＆自由に選曲。夜風が温かいM1にはじまり、ビーチ・ボーイズで有名なM2．トーケンズで有名なM3、ブルースの香り高いM5と続く冒頭部は、一環したルーツの香りを感じさせる。中盤部も軽快なナンバーが並び、特にジャン＆ディーンののフォーク・ロック期を彩ったバーズのカバーM7、ラヴィン・スプーンフルを彩った楽曲M9、ビートルズナンバーもM10，11と従え絶好調。 S&GのM12をはさみ、初期トッド・ラングレンのバラッドを彷彿させるM15，絶品カヴァーが忘れがたいM16、「いちご白書」のオリジネイターたるM18と続き、終曲は、ヴァン・ダイク・パークスの実弟カーソン・ゲイルのペンによる誰もが知るM20と流麗な流れになった。 ボーナス・トラックとアンコール曲にはともにS&Gの有名曲を用意。特にラストとして用意された曲は、ルーツ・ミュージックへの新解釈とあの人への感謝の意が涙を誘う。 企画&選曲：山本誠一 監修＆解説：いしうらまさゆき 詳細なライナーノート付属。

彼のクールな魅力と、そのルーツを1枚に凝縮したスペシャル・パッケージ第3弾！ “COOLでHIPでMOD” ── この言葉が最も似合う男、ジョージィ・フェイム。 本作は、彼のポップでキャッチーな一面を全面に打ち出した英3rdアルバム「Sweet Things」(1966年)の12曲と、そのすべてのR&Bクラシックスを集めて特別編集し、彼の音楽的ルーツを解き明かす「(His Master’s) 12 R&B Classics」をカップリングした全24曲で構成されている。これは、ジョージィ・フェイムが持つ「自身の魅力」に加えて「選曲のセンスを通じて多彩な音楽を教えてくれる」という、もう一つの魅力があってこそ実現した作品だといえる。 このスペシャル・パッケージは、彼のクールな魅力を再認識させてくれるだけでなく、彼が愛し、影響を受けた多彩な音楽を巡るルーツの旅へとあなたを誘うだろう。

笑いながら、泣いてしまう。チャップリンの映画には、不思議な力があります、「喜劇王」でありながら心に響く音楽を奏でた名作曲家。その哀愁のメロディーが、今日もあなたの心を揺らす。 彼は映画を撮り、脚本を書き、そして音楽を“作る”人でした。譜面が読めなくても、自分の心の旋律をピアノで奏で、映画の世界に命を吹き込んだのです。 『モダン・タイムス』の「スマイル」、そして『ライムライト』の「エターナリー」。どちらの曲も、言葉を超えて人の心を温める名旋律として、いまも世界中で歌い継がれています。チャップリンが伝えたかったのは、「人生には笑いと涙のどちらも必要だ」という普遍のメッセージ。本作では、彼の音楽を受け継いだ数々のカヴァー作品を通して、その優しさと強さを見つめ直します。

夜空にきらめくシティポップの礎となった、旧来の音源に光を当てるシリーズ。 ついに最終楽章が完成！ 眩い光の中、燦然と輝くシティポップ。世界を圧巻し、もはや定番となったその音楽性の礎になった旧来の音源たち。好評だった前作・前々作が体系的に掘り下げたものだったとすれば、今回は五目味的により広範囲に迫ることができた。 冒頭、松任谷正隆、横山剣を虜にしたM1で物語は壮大かつ.異国情緒あふれる音に始まり、坂本龍一と大貫妙子に影響を与えたM2を経て、展開はワールドワイドに進む。山下達郎がカバーした曲のタイトルはそもそもM7だった。杉真理の「恋のかけひき」の歌詞に登場するクリフ・リチャードのヒット曲とおぼしきM10、その師匠たる大瀧詠一作の「風立ちぬ」を彷彿させるM11と続く。 後半部はそのバンド名の由来になったM14を皮切りに、南佳孝・稲垣潤一らにも言及、松任谷由実のラテン感覚の拠りどころの1つとなったM18、村田和人に捧げる20，21で終幕を迎える。ボーナス曲では、ブレッド＆バターがカバーしたM22の他、縦横無尽に角松敏生にも触れ、竹内まりやがらみの曲も2曲収録することができた。

彼のクールな魅力と、そのルーツを1枚に凝縮したスペシャル・パッケージ第１弾！ “COOLでHIPでMOD” ── この言葉が最も似合う男、ジョージィ・フェイム。 彼のデビュー・アルバムにしてライヴ・アルバム「Rhythm And Blues At The Flamingo」(1964年)に当時のシングル曲「Do-Re-Mi」と「Yeh, Yeh」の2曲を追加収録。さらに、そのすべてのR&Bクラシックスを集めて特別編集し、彼の音楽的ルーツを解き明かす「(His Master’s) 12 R&B Classics」をカップリング。 このスペシャル・パッケージは、彼のクールな魅力を再認識させてくれるだけでなく、彼が愛し、影響を受けた多彩な音楽を巡るルーツの旅へとあなたを誘うだろう。

60年代のグッドミュージックをこだわりの紙ジャケで復刻してきたオールデイズ・レコードのタイトルから毎月テーマを決めて膨大なカタログを掘り起こすアルバム・ガイドブック・シリーズのポップス編12弾。 フランスが誇る国際派アイドル、フランス・ギャル。ニューオリンズ発の黒人ガールズ・トリオ、ディキシー・カップス。60年代オーストラリアNo.1アイドル、リトル・パティ。そして、デビュー作がガールズグループ・マニア垂涎のプレミアアイテムとなったザ・ケーキまで。多彩な女性たちの華やかな歌声を存分にお楽しみください。

伝説的バンド、レッド・ツェッペリン。名曲を数多く生み出した彼らには常に“盗作疑惑”がつきまとっていた。だが、ブルースやフォークなど多様な音楽的影響を独自に昇華し、唯一無二のサウンドへと変えた。彼らの再創造の秘密を彼らのルーツから紐解く。 レッド・ツェッペリンは、まさしくロック史における比類なき偉大なバンドです！彼らのキャリアには「盗作疑惑」という言葉が付きまとってきましたが、それは彼らがブルースやフォークといった多岐にわたる音楽から深く影響を受け、それを「敬意のバッジ」として公言していたからこそ。彼らの真髄は、それらの要素を単に借りるのではなく、完全に変容させ、唯一無二の「レッド・ツェッペリン・サウンド」として再創造した点にあります。 例えば、「Bring It On Home」、「Dazed and Confused」や「Whole Lotta Love」などは、元ネタから歌詞やメロディを「拝借」したと指摘され、後にクレジット変更や和解に至ったケースもありますが、ファンとして言えるのは、彼らの手にかかると原曲が圧倒的な迫力と新しさを持つ傑作へと昇華されるということ。特に初期のアルバムにはこうした「芸術的借用」が多いものの、ジミー・ペイジは常に「変化」を加え、オリジナルの良さを凌駕するリフを生み出しました。 そして、彼らの代表曲「Stairway to Heaven」に至っては、スピリットの「Taurus」からの盗用疑惑で長年法廷闘争が続きましたが、最終的に2020年に「著作権侵害ではない」との判決を勝ち取ったのです！これは、シンプルなコード進行が音楽的常套句であり、彼らの楽曲がオリジナルの何倍も壮大で魅力的な「作品」であったことを証明しています。 ジョン・ボーナムの唯一無二のドラミング、ロバート・プラントの魂を揺さぶるボーカル、ジョン・ポール・ジョーンズの巧みなアレンジが一体となり、彼らは単なる盗用バンドではなく、音楽の未来を切り開いた真のイノベーターでした。その音楽は今も、多くのバンドに影響を与え続ける、まさにロックの金字塔です。彼らの輝かしい功績は、決して疑惑によって色褪せることはありません！

60年代のグッドミュージックをこだわりの紙ジャケで復刻してきたオールデイズ・レコードのタイトルから毎月テーマを決めて膨大なカタログを掘り起こすアルバム・ガイド・シリーズ。ロック編10弾。 ヤングブラッズのジェシ・コリン・ヤングによるグリニッジ・ヴィレッジ時代の佳曲から、AORの帝王ボズ・スキャッグスの幻のデビュー作、そして名曲「明日なき世界」の作者P.S.スローンによるセルフ・バージョンまで。トラッド・フォークからフォーク・ロックの作品を中心に、みずみずしくも心に沁みる名曲をご堪能下さい。