invisible wall
| Title | Duration | Price | |
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inner voice (feat. Takahiro Kido, Yuki Murata & films) -- AnoiceTakahiro KidoYuki Muratafilms alac,flac,wav,aac: 24bit/48kHz | 04:09 | |
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the fear (feat. Takahiro Kido, Yuki Murata & calu) -- AnoiceTakahiro KidoYuki Muratacalu alac,flac,wav,aac: 24bit/48kHz | 03:42 | |
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distance (feat. Takahiro Kido & Yuki Murata) -- AnoiceTakahiro KidoYuki Murata alac,flac,wav,aac: 24bit/48kHz | 02:52 | |
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who's your enemy? (feat. Takahiro Kido, Yuki Murata, films & calu) -- AnoiceTakahiro KidoYuki Muratafilms alac,flac,wav,aac: 24bit/48kHz | 04:43 | |
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requiem (feat. Takahiro Kido, Yuki Murata & films) -- AnoiceTakahiro KidoYuki Muratafilms alac,flac,wav,aac: 24bit/48kHz | 04:03 |
私が知ってる世界は、もうここには存在しない。
ダークでシネマチックなサウンドを特徴とするインストゥルメンタルバンドAnoiceによる4枚目となるミニアルバム。
新型コロナウイルスの感染の影響により、全てのライブツアーの中止とAnoiceメンバーのサイドプロジェクトであるRiLFとfilmsの各ニューアルバムのリリース延期を決定したAnoiceが、急遽、制作した「今しか表現できない」作品です。今作は、Anoiceがプロデュースするダークファンタジーユニットfilmsで独自の言語を使用する同名ヴォーカリストfilmsをフィーチャーした楽曲「inner voice」やエレクトロニカユニットmatryoshkaのヴォーカリストであるcaluが参加した「the fear」をはじめ、静かでダークな楽曲を中心に構成。加えて、最新アルバム「Ghost in the Clocks」の収録曲「time」のような、コンテンポラリークラシックとインストゥルメンタルロックが融合したスリリングな楽曲「who's your enemy?」を収録している。
決して癒しではなく、怒り、悲しみ、憎しみの感情を消化するため、そして来るべき新しい世界に向き合うための作品です。
Discography
自由を封じられた、全ての人に。 2024年7月16日、ダークでシネマチックなサウンドを特徴とするインストゥルメンタルミュージックバンドAnoiceが待望の7thアルバム「Stories in White」をリリースします。前アルバム「The Hidden Forest」のリリース以降、AnoiceとしてのEPやシングルだけでなく、メンバーであるTakahiro KidoとYuki Murataのソロプロジェクトやfilmsやmizu amaneやTokyo Ambient Collectiveといったサイドプロジェクトの作品のリリースに加え、映画やテレビドラマのサウンドトラック制作など精力的な活動を行なってきたAnoiceが、ついに新たな名盤を完成させました。 今作「Stories in White」は、Anoiceのダークシネマチックサウンドを世界に知らしめた3rdアルバム「The Black Rain」と世界20ヶ国以上のiTunes/Apple Musicインストゥルメンタルミュージック部門でトップ10にランクインした5thアルバム「Ghost in the Clocks」に続く、人類の近代史を描いた3部作の最終章。壮大なオーケストレーションと鮮烈なノイズによる破壊的なまでに美しいサウンドスケープで構築された、Anoiceの集大成とも言える作品です。もちろん、アートワークは他の2作と同じく、イラストレーター新藤洋子が担当。 アルバムにはMatthew S. Krivolapovがミュージックビデオを制作した先行ファーストシングル「aria」や「lament」のようなピアノと弦楽カルテットを中心にした美しく情熱的なポストクラシカル曲と、先行セカンドシングル「kill lies all」や「resonance」のような壮大なオーケストレーション、ノイジーに歪んだギター、そして力強いドラムによるインストゥルメンタルロックで構成されており、中でも100トラックを超える楽器とサンプリング音で構成された「the rain macker」はAnoiceの唯一無二のサウンドと言えるダークシネマチックな名曲です。 歴史は、この作品を避けては通れないでしょう。
自由を封じられた、全ての人に。 2024年7月16日、ダークでシネマチックなサウンドを特徴とするインストゥルメンタルミュージックバンドAnoiceが待望の7thアルバム「Stories in White」をリリースします。前アルバム「The Hidden Forest」のリリース以降、AnoiceとしてのEPやシングルだけでなく、メンバーであるTakahiro KidoとYuki Murataのソロプロジェクトやfilmsやmizu amaneやTokyo Ambient Collectiveといったサイドプロジェクトの作品のリリースに加え、映画やテレビドラマのサウンドトラック制作など精力的な活動を行なってきたAnoiceが、ついに新たな名盤を完成させました。 今作「Stories in White」は、Anoiceのダークシネマチックサウンドを世界に知らしめた3rdアルバム「The Black Rain」と世界20ヶ国以上のiTunes/Apple Musicインストゥルメンタルミュージック部門でトップ10にランクインした5thアルバム「Ghost in the Clocks」に続く、人類の近代史を描いた3部作の最終章。壮大なオーケストレーションと鮮烈なノイズによる破壊的なまでに美しいサウンドスケープで構築された、Anoiceの集大成とも言える作品です。もちろん、アートワークは他の2作と同じく、イラストレーター新藤洋子が担当。 アルバムにはMatthew S. Krivolapovがミュージックビデオを制作した先行ファーストシングル「aria」や「lament」のようなピアノと弦楽カルテットを中心にした美しく情熱的なポストクラシカル曲と、先行セカンドシングル「kill lies all」や「resonance」のような壮大なオーケストレーション、ノイジーに歪んだギター、そして力強いドラムによるインストゥルメンタルロックで構成されており、中でも100トラックを超える楽器とサンプリング音で構成された「the rain macker」はAnoiceの唯一無二のサウンドと言えるダークシネマチックな名曲です。 歴史は、この作品を避けては通れないでしょう。
ダークでシネマチックなサウンドを特徴とするインストゥルメンタルミュージックバンドAnoiceによる待望のニューアルバム「kill lies all」の先行セカンドシングル。 Anoiceのダークシネマチックサウンドを世界に知らしめた3rdアルバム「The Black Rain」と世界20ヶ国以上のiTunes/Apple Musicインストゥルメンタルミュージック部門でトップ10にランクインした5thアルバム「Ghost in the Clocks」に続く、人類の近代史を描いた3部作の最終章「Stories in White」の6曲目に収録された、壮大なオーケストレーション、ノイジーに歪んだギター、そして力強いドラムによるインストゥルメンタルロック。リリース日にはAIによって制作されたミュージックビデオも公開されます。もちろん、アートワークはアルバム「Stories in White」と同じく、イラストレーター新藤洋子が担当。 先行ファーストシングル「aria」で表現された悲しみと対極にある、アルバムのもうひとつの側面である怒りを象徴する楽曲です。
ダークでシネマチックなサウンドを特徴とするインストゥルメンタルミュージックバンドAnoiceによる待望のニューアルバム「kill lies all」の先行セカンドシングル。 Anoiceのダークシネマチックサウンドを世界に知らしめた3rdアルバム「The Black Rain」と世界20ヶ国以上のiTunes/Apple Musicインストゥルメンタルミュージック部門でトップ10にランクインした5thアルバム「Ghost in the Clocks」に続く、人類の近代史を描いた3部作の最終章「Stories in White」の6曲目に収録された、壮大なオーケストレーション、ノイジーに歪んだギター、そして力強いドラムによるインストゥルメンタルロック。リリース日にはAIによって制作されたミュージックビデオも公開されます。もちろん、アートワークはアルバム「Stories in White」と同じく、イラストレーター新藤洋子が担当。 先行ファーストシングル「aria」で表現された悲しみと対極にある、アルバムのもうひとつの側面である怒りを象徴する楽曲です。
孤独な群衆が生んだ、悲しみのメロディー。 ダークでシネマチックなサウンドを特徴とするインストゥルメンタルミュージックバンドAnoiceによるニューアルバム「Stories in White」からの先行ファーストシングル。 Anoiceのダークシネマチックサウンドを世界に知らしめた3rdアルバム「The Black Rain」と世界20ヶ国以上のiTunes/Apple Musicインストゥルメンタルミュージック部門でトップ10にランクインした5thアルバム「Ghost in the Clocks」に続く、人類の近代史を描いた3部作の最終章「Stories in White」の2曲目に収録された、ピアノと弦楽カルテットを中心にした美しく情熱的なポストクラシカル曲。リリース日にはMatthew S. Krivolapovがディレクションを担当したミュージックビデオも公開されます。もちろん、アートワークはアルバム「Stories in White」と同じく、イラストレーター新藤洋子が担当。 アルバムのひとつの側面である悲しみを象徴する、心が張り裂けそうなほどに美しい名曲です。
孤独な群衆が生んだ、悲しみのメロディー。 ダークでシネマチックなサウンドを特徴とするインストゥルメンタルミュージックバンドAnoiceによるニューアルバム「Stories in White」からの先行ファーストシングル。 Anoiceのダークシネマチックサウンドを世界に知らしめた3rdアルバム「The Black Rain」と世界20ヶ国以上のiTunes/Apple Musicインストゥルメンタルミュージック部門でトップ10にランクインした5thアルバム「Ghost in the Clocks」に続く、人類の近代史を描いた3部作の最終章「Stories in White」の2曲目に収録された、ピアノと弦楽カルテットを中心にした美しく情熱的なポストクラシカル曲。リリース日にはMatthew S. Krivolapovがディレクションを担当したミュージックビデオも公開されます。もちろん、アートワークはアルバム「Stories in White」と同じく、イラストレーター新藤洋子が担当。 アルバムのひとつの側面である悲しみを象徴する、心が張り裂けそうなほどに美しい名曲です。
我々はまだ、全てを失ったわけではない。 ダークでシネマチックなサウンドを特徴とするインストゥルメンタルバンドAnoiceが新型コロナウイルス感染症（COVID-19）パンデミックを経て生まれた新たな問題に対峙する世界を描いたEP「unerasable fire」をリリースしてから、わずか3ヶ月。2023年8月5日、これまでにAnoiceがリリースしてきた中でも最高レベルの名曲「farfa cinematic symphony」がシングルとしてリリースされます。 幾重にも重ねられたヴァイオリン、ヴィオラ、チェロの弦楽隊による壮大なオーケストラ。徐々に疾走感を高めるピアノとドラムのスネアロール。そして、破壊的なまでに歪んだギターのノイズ。1stアルバム「Remmings」に収録された楽曲「the three-day blow」や最新アルバム「The Hidden Forest」の収録曲「second coming」の高揚感を遥かに超える、まさにAnoiceのメンバーの才能の全てが注ぎ込まれたサウンドに仕上がっています。 この楽曲「farfa cinematic symphony」は焦土と化した世界に残された、唯一の希望の音楽であり、インストゥルメンタル、オルタナティブ、ポストロック、ポストクラシカルなどのジャンルだけでなく音楽の歴史に残る名曲です。
我々はまだ、全てを失ったわけではない。 ダークでシネマチックなサウンドを特徴とするインストゥルメンタルバンドAnoiceが新型コロナウイルス感染症（COVID-19）パンデミックを経て生まれた新たな問題に対峙する世界を描いたEP「unerasable fire」をリリースしてから、わずか3ヶ月。2023年8月5日、これまでにAnoiceがリリースしてきた中でも最高レベルの名曲「farfa cinematic symphony」がシングルとしてリリースされます。 幾重にも重ねられたヴァイオリン、ヴィオラ、チェロの弦楽隊による壮大なオーケストラ。徐々に疾走感を高めるピアノとドラムのスネアロール。そして、破壊的なまでに歪んだギターのノイズ。1stアルバム「Remmings」に収録された楽曲「the three-day blow」や最新アルバム「The Hidden Forest」の収録曲「second coming」の高揚感を遥かに超える、まさにAnoiceのメンバーの才能の全てが注ぎ込まれたサウンドに仕上がっています。 この楽曲「farfa cinematic symphony」は焦土と化した世界に残された、唯一の希望の音楽であり、インストゥルメンタル、オルタナティブ、ポストロック、ポストクラシカルなどのジャンルだけでなく音楽の歴史に残る名曲です。
生きる、という抵抗。 ダークでシネマチックなサウンドを特徴とするインストゥルメンタルバンドAnoiceが新型コロナウイルス感染症（COVID-19）パンデミックに対峙する世界を描いたEP「invisible wall」から3年。2023年4月7日、その「invisible wall」と完全に対をなすEP「unerasable fire」をリリースします。 今作も前作と同様にAnoiceがプロデュースするダークファンタジーユニットfilmsで独自の言語を使用する同名ヴォーカリストfilmsやエレクトロニカユニットmatryoshkaのヴォーカリストであるcaluをフィーチャーした「the suspicion」や「keep silence」などの静かでダークな楽曲と「civil war」や「monster」などの壮大なオーケストラとインストゥルメンタルロックを融合したスリリングな楽曲を収録している。 分断、孤立、そして戦争。Anoiceがパンデミックを経て生まれた新たな問題に対峙する世界を描いた「今しか表現できない」作品です。リリースまで前作EP「invisible wall」を聴きながらお待ちください。
生きる、という抵抗。 ダークでシネマチックなサウンドを特徴とするインストゥルメンタルバンドAnoiceが新型コロナウイルス感染症（COVID-19）パンデミックに対峙する世界を描いたEP「invisible wall」から3年。2023年4月7日、その「invisible wall」と完全に対をなすEP「unerasable fire」をリリースします。 今作も前作と同様にAnoiceがプロデュースするダークファンタジーユニットfilmsで独自の言語を使用する同名ヴォーカリストfilmsやエレクトロニカユニットmatryoshkaのヴォーカリストであるcaluをフィーチャーした「the suspicion」や「keep silence」などの静かでダークな楽曲と「civil war」や「monster」などの壮大なオーケストラとインストゥルメンタルロックを融合したスリリングな楽曲を収録している。 分断、孤立、そして戦争。Anoiceがパンデミックを経て生まれた新たな問題に対峙する世界を描いた「今しか表現できない」作品です。リリースまで前作EP「invisible wall」を聴きながらお待ちください。
森を描いた17の絵のための17の音楽。 ダークでシネマチックなサウンドを特徴とするインストゥルメンタルミュージックバンドAnoiceによる待望の6thアルバム。新型コロナウイルスの感染拡大の影響により、昨年3月に予定していた全てのライブツアーを中止した後、Anoice、及びAnoiceメンバーによるソロ/サイドプロジェクトであるYuki Murata, RiLF, films, mizu amane, cru, Tokyo Ambient Collectiveの新作のリリースに加え、映画やテレビドラマやイベントのサウンドトラックの制作も精力的に行なってきたAnoiceが、ついに過去最長の制作期間を経てニューアルバムを完成させました。 今回のアルバム「The Hidden Forest」は画家、岡田尚子の描く17枚の森の絵からインスピレーションを得て制作され、その17枚の各絵と同じタイトルを付けられた17曲、計72分にも及ぶ音楽を収録している。先行ファーストシングル「a perfect day for a funeral」や「second coming」のようなピアノと弦楽カルテットを中心にした美しいポストクラシカル曲を中心に、先行セカンドシングル「quiet wish」や「the promised day」のような大地の力強さを感じさせるドラムがリードするポストロック曲や「into the light」や「trickery and butterflies」のような自然の音とコラボレーションしたアンビエント曲で構成されており、アルバム全体を通して似たようなテーマのメロディー、似たようなコードのパターン、そして似たような楽器編成がたびたび登場する。しかし、森の木々や葉と同じく、ひとつとして同じ形（音）はないことに気付くでしょう。 また、このアルバムの最大の特徴として、レコーディングのために音楽スタジオだけでなく森や川など自然の力を最大限に借りたことが挙げられる。時には霧深い森で、時には深夜の暗闇の森で、また時には強風に木々が軋む森で、鳥やフクロウや虫や蛙の声、そして水や風や木々の軋む音と共に共演された音楽に、まるで森の中に静かに佇んでいるような錯覚を感じるかもしれません。 凛とした張り詰めた空気感を備えた、音楽史に残るダークファンタジーミュージックアルバムの名盤です。
森を描いた17の絵のための17の音楽。 ダークでシネマチックなサウンドを特徴とするインストゥルメンタルミュージックバンドAnoiceによる待望の6thアルバム。新型コロナウイルスの感染拡大の影響により、昨年3月に予定していた全てのライブツアーを中止した後、Anoice、及びAnoiceメンバーによるソロ/サイドプロジェクトであるYuki Murata, RiLF, films, mizu amane, cru, Tokyo Ambient Collectiveの新作のリリースに加え、映画やテレビドラマやイベントのサウンドトラックの制作も精力的に行なってきたAnoiceが、ついに過去最長の制作期間を経てニューアルバムを完成させました。 今回のアルバム「The Hidden Forest」は画家、岡田尚子の描く17枚の森の絵からインスピレーションを得て制作され、その17枚の各絵と同じタイトルを付けられた17曲、計72分にも及ぶ音楽を収録している。先行ファーストシングル「a perfect day for a funeral」や「second coming」のようなピアノと弦楽カルテットを中心にした美しいポストクラシカル曲を中心に、先行セカンドシングル「quiet wish」や「the promised day」のような大地の力強さを感じさせるドラムがリードするポストロック曲や「into the light」や「trickery and butterflies」のような自然の音とコラボレーションしたアンビエント曲で構成されており、アルバム全体を通して似たようなテーマのメロディー、似たようなコードのパターン、そして似たような楽器編成がたびたび登場する。しかし、森の木々や葉と同じく、ひとつとして同じ形（音）はないことに気付くでしょう。 また、このアルバムの最大の特徴として、レコーディングのために音楽スタジオだけでなく森や川など自然の力を最大限に借りたことが挙げられる。時には霧深い森で、時には深夜の暗闇の森で、また時には強風に木々が軋む森で、鳥やフクロウや虫や蛙の声、そして水や風や木々の軋む音と共に共演された音楽に、まるで森の中に静かに佇んでいるような錯覚を感じるかもしれません。 凛とした張り詰めた空気感を備えた、音楽史に残るダークファンタジーミュージックアルバムの名盤です。
大地を揺るがす、壮大な幕開け。 2021年9月17日にリリースされるダークでシネマチックなサウンドを特徴とするインストゥルメンタルミュージックバンドAnoice待望のニューアルバム「The Hidden Forest」より、先行セカンドシングル「quiet wish」が、8月6日、デジタル配信限定でリリース。 この楽曲はアルバム「The Hidden Forest」の3曲目に収録されており、メインテーマメロディーと共にアルバムの幕開けを担う。ギターとハープ、そしてヴィオラによる静かで美しいパートに始まり、そこにピアノと、2本のヴァイオリン、ヴィオラ、チェロで構成された弦楽カルテット、そして力強いドラムが加わることで表現されるエモーショナルで壮大なサウンドは、まさにAnoiceの唯一無二のオリジナリティー。インストゥルメンタルミュージックの歴史に残る名曲です。
大地を揺るがす、壮大な幕開け。 2021年9月17日にリリースされるダークでシネマチックなサウンドを特徴とするインストゥルメンタルミュージックバンドAnoice待望のニューアルバム「The Hidden Forest」より、先行セカンドシングル「quiet wish」が、8月6日、デジタル配信限定でリリース。 この楽曲はアルバム「The Hidden Forest」の3曲目に収録されており、メインテーマメロディーと共にアルバムの幕開けを担う。ギターとハープ、そしてヴィオラによる静かで美しいパートに始まり、そこにピアノと、2本のヴァイオリン、ヴィオラ、チェロで構成された弦楽カルテット、そして力強いドラムが加わることで表現されるエモーショナルで壮大なサウンドは、まさにAnoiceの唯一無二のオリジナリティー。インストゥルメンタルミュージックの歴史に残る名曲です。
物語は、葬いの日に始まる。 2021年9月17日にリリースされるダークでシネマチックなサウンドを特徴とするインストゥルメンタルミュージックバンドAnoice待望のニューアルバム「The Hidden Forest」より、先行ファーストシングル「a perfect day for a funeral」が、7月2日、デジタル配信限定でリリース。 この楽曲はアルバム「The Hidden Forest」の2曲目に収録されており、ピアノと、2本のヴァイオリン、ヴィオラ、チェロで構成された弦楽カルテットによって奏でられるアルバムのサブテーマメロディー、そして静かに、かつ破壊的に奏でられるギターやオルガンのノイズが特徴の儚いポストクラシカル曲。美しくも残酷なThe Hidden Forestの世界を象徴する名曲です。
物語は、葬いの日に始まる。 2021年9月17日にリリースされるダークでシネマチックなサウンドを特徴とするインストゥルメンタルミュージックバンドAnoice待望のニューアルバム「The Hidden Forest」より、先行ファーストシングル「a perfect day for a funeral」が、7月2日、デジタル配信限定でリリース。 この楽曲はアルバム「The Hidden Forest」の2曲目に収録されており、ピアノと、2本のヴァイオリン、ヴィオラ、チェロで構成された弦楽カルテットによって奏でられるアルバムのサブテーマメロディー、そして静かに、かつ破壊的に奏でられるギターやオルガンのノイズが特徴の儚いポストクラシカル曲。美しくも残酷なThe Hidden Forestの世界を象徴する名曲です。
私が知ってる世界は、もうここには存在しない。 ダークでシネマチックなサウンドを特徴とするインストゥルメンタルバンドAnoiceによる4枚目となるミニアルバム。 新型コロナウイルスの感染の影響により、全てのライブツアーの中止とAnoiceメンバーのサイドプロジェクトであるRiLFとfilmsの各ニューアルバムのリリース延期を決定したAnoiceが、急遽、制作した「今しか表現できない」作品です。今作は、Anoiceがプロデュースするダークファンタジーユニットfilmsで独自の言語を使用する同名ヴォーカリストfilmsをフィーチャーした楽曲「inner voice」やエレクトロニカユニットmatryoshkaのヴォーカリストであるcaluが参加した「the fear」をはじめ、静かでダークな楽曲を中心に構成。加えて、最新アルバム「Ghost in the Clocks」の収録曲「time」のような、コンテンポラリークラシックとインストゥルメンタルロックが融合したスリリングな楽曲「who's your enemy?」を収録している。 決して癒しではなく、怒り、悲しみ、憎しみの感情を消化するため、そして来るべき新しい世界に向き合うための作品です。
私が知ってる世界は、もうここには存在しない。 ダークでシネマチックなサウンドを特徴とするインストゥルメンタルバンドAnoiceによる4枚目となるミニアルバム。 新型コロナウイルスの感染の影響により、全てのライブツアーの中止とAnoiceメンバーのサイドプロジェクトであるRiLFとfilmsの各ニューアルバムのリリース延期を決定したAnoiceが、急遽、制作した「今しか表現できない」作品です。今作は、Anoiceがプロデュースするダークファンタジーユニットfilmsで独自の言語を使用する同名ヴォーカリストfilmsをフィーチャーした楽曲「inner voice」やエレクトロニカユニットmatryoshkaのヴォーカリストであるcaluが参加した「the fear」をはじめ、静かでダークな楽曲を中心に構成。加えて、最新アルバム「Ghost in the Clocks」の収録曲「time」のような、コンテンポラリークラシックとインストゥルメンタルロックが融合したスリリングな楽曲「who's your enemy?」を収録している。 決して癒しではなく、怒り、悲しみ、憎しみの感情を消化するため、そして来るべき新しい世界に向き合うための作品です。
シネマチックで壮大な音楽を制作するインストバンドAnoiceによるニューシングル。ヴァイオリンやチェロなどのストリングスセクションと鮮烈なディストーションギターを特徴とした、情熱的なインストロックチューン。
シネマチックで壮大な音楽を制作するインストバンドAnoiceによるニューシングル。ヴァイオリンやチェロなどのストリングスセクションと鮮烈なディストーションギターを特徴とした、情熱的なインストロックチューン。
シネマチックで壮大な音楽を制作するインストバンドAnoiceによるニューシングル。2015にリリースされSpotifyの再生数が日本人アーティストとしてはトップを記録した「old lighthouse」を収録するアルバム「into the shadows」より、Amazon Prime（アメリカ）のTrending Moviesチャートにて1位を記録した映画「Girl Lost」のクレジット曲「invasion」を配信用にリアレンジしたバージョン。
シネマチックで壮大な音楽を制作するインストバンドAnoiceによるニューシングル。2015にリリースされSpotifyの再生数が日本人アーティストとしてはトップを記録した「old lighthouse」を収録するアルバム「into the shadows」より、Amazon Prime（アメリカ）のTrending Moviesチャートにて1位を記録した映画「Girl Lost」のクレジット曲「invasion」を配信用にリアレンジしたバージョン。
静けさとは、音のない状態で得られる感覚ではない。 films「a forbidden garden」とYuki Murata「Gift」に続きリリースされた、記憶をテーマにした3部作の最終章にして、Anoice4枚目のアルバム「into the shadows」より、わずか3ヶ月。Anoice3枚目のEPとなる作品「no room here」が完成！ Anoice史上、最も静かな作品となった今作は、ピアノの美しいメロディーを中心に構成されています。しかし、ただ美しいだけではなく、音と音の隙間に圧倒的な緊張感を感じる事ができるでしょう。 短編アニメーション「Li.Li.Ta.Al」のために制作され、音楽プロデューサー小林武史の賞賛により札幌国際映画祭にて最優秀作曲家賞を受賞した楽曲「woodland fairies」のリアレンジバージョンや、アルバム「into the shadows」収録曲「tempest」の一部になっている楽曲「vandal」のフルバージョンも収録。 この作品は、静けさの中に隠された狂気である。 ※このEPはデジタルダウンロードのみの販売となります。
記憶を手繰る、儚い音色たち。 シネマチックなサウンドを特徴とするインストゥルメンタルバンドAnoiceがプロデュースする、独自の言語を使用した歌を特徴としたダークファンタジーミュージックユニットfilmsによる、日本語の古語に焦点を当てたサイドプロジェクトmizu amaneの7枚目となるとなるシングル。 今作もfilmsとmizu amaneの過去作品と同様に、Anoiceの各メンバーが作曲、演奏からミキシング、マスタリングまでの全ての工程をプロデュース。AnoiceのメンバーであるYuki Murataの奏でる美しいピアノの響きとfilmsによる日本語の古語を使用したノスタルジックなヴォーカルメロディーが折り重なるサウンドは、まさにmizu amaneの世界そのものです。 また、今作では日本の伝統楽器である笙、鼓、駅路の音色を模したサウンドをシンセサイザーで生成、演奏しており、特に笙の神秘的な音色はこの作品の最大の特徴になっています。静かな春の日に聴いていただきたい、悠久の時を感じさせる名曲です。
記憶を手繰る、儚い音色たち。 シネマチックなサウンドを特徴とするインストゥルメンタルバンドAnoiceがプロデュースする、独自の言語を使用した歌を特徴としたダークファンタジーミュージックユニットfilmsによる、日本語の古語に焦点を当てたサイドプロジェクトmizu amaneの7枚目となるとなるシングル。 今作もfilmsとmizu amaneの過去作品と同様に、Anoiceの各メンバーが作曲、演奏からミキシング、マスタリングまでの全ての工程をプロデュース。AnoiceのメンバーであるYuki Murataの奏でる美しいピアノの響きとfilmsによる日本語の古語を使用したノスタルジックなヴォーカルメロディーが折り重なるサウンドは、まさにmizu amaneの世界そのものです。 また、今作では日本の伝統楽器である笙、鼓、駅路の音色を模したサウンドをシンセサイザーで生成、演奏しており、特に笙の神秘的な音色はこの作品の最大の特徴になっています。静かな春の日に聴いていただきたい、悠久の時を感じさせる名曲です。
光も届かない水の底から。 シネマチックなサウンドを特徴とするインストゥルメンタルバンドAnoiceがプロデュースする、独自の言語を使用するヴォーカリストfilmsを中心とした同名ダークファンタジーミュージックユニットfilmsによる7年ぶりとなるアルバム「at the deep end」がついに完成しました。 filmsの伸びやかなハイトーンヴォイスとゲストヴォーカリストcalu（matryoshka）の優しい声による重なる声のタペストリーで構築された前作「signs from the past」の儚さと美しさはそのままに、さらにダークで幻想的に深化した壮大なサウンドは7年待った甲斐があったと思わせる仕上がりです。今回も坂本龍一や小林武史などの音楽家からも熱い支持を受けるピアニスト、Yuki Murataがメインの作曲を、ポストクラシカル界の世界的インストゥルメンタルバンド、Anoiceとゲスト演奏家がレコーディングを、そして数多くの映画やCMの音楽を手がける音楽家、Takahiro Kidoがアレンジ、ミキシング、及びマスタリングを担当しています。 今作「at the deep end」は、Robin Bain監督のアメリカ映画「RAIN」の挿入曲でもある「blue in gray」と「the deep sea」や、パシフィコ横浜で開催された美容業界のアジア最大級のイベントASIA BEAUTY EXPO 2022のステージで初披露された「dispersion」などの静かで美しい楽曲を収録。中でも「into the vervet storm」や「ever changing」などのfilmsの代名詞とも言える美しくも破壊的なダークファンタジーミュージックや、先行シングルとしてリリースされた儚くも情熱的な名曲「noctiluca」は必聴です。 深い海の底を感じさせる、唯一無二の名盤。
光も届かない水の底から。 シネマチックなサウンドを特徴とするインストゥルメンタルバンドAnoiceがプロデュースする、独自の言語を使用するヴォーカリストfilmsを中心とした同名ダークファンタジーミュージックユニットfilmsによる7年ぶりとなるアルバム「at the deep end」がついに完成しました。 filmsの伸びやかなハイトーンヴォイスとゲストヴォーカリストcalu（matryoshka）の優しい声による重なる声のタペストリーで構築された前作「signs from the past」の儚さと美しさはそのままに、さらにダークで幻想的に深化した壮大なサウンドは7年待った甲斐があったと思わせる仕上がりです。今回も坂本龍一や小林武史などの音楽家からも熱い支持を受けるピアニスト、Yuki Murataがメインの作曲を、ポストクラシカル界の世界的インストゥルメンタルバンド、Anoiceとゲスト演奏家がレコーディングを、そして数多くの映画やCMの音楽を手がける音楽家、Takahiro Kidoがアレンジ、ミキシング、及びマスタリングを担当しています。 今作「at the deep end」は、Robin Bain監督のアメリカ映画「RAIN」の挿入曲でもある「blue in gray」と「the deep sea」や、パシフィコ横浜で開催された美容業界のアジア最大級のイベントASIA BEAUTY EXPO 2022のステージで初披露された「dispersion」などの静かで美しい楽曲を収録。中でも「into the vervet storm」や「ever changing」などのfilmsの代名詞とも言える美しくも破壊的なダークファンタジーミュージックや、先行シングルとしてリリースされた儚くも情熱的な名曲「noctiluca」は必聴です。 深い海の底を感じさせる、唯一無二の名盤。
暗闇から届いた、儚くも美しく情熱的な名曲。 シネマチックなサウンドを特徴とするインストゥルメンタルバンドAnoiceがプロデュースする、独自の言語を使用するヴォーカリストfilmsを中心とした同名ダークファンタジーミュージックユニットfilmsによる7年ぶりとなるアルバム「at the deep end」より先行シングル「noctiluca」がリリースされます。 この楽曲はピアノ、ハープ、グロッケンシュピール、そしてヴァイオリン、ヴィオラ、チェロによる弦楽カルテットを中心とした幻想的なサウンドをベースに、儚くも美しいヴォーカルメロディーが揺蕩うダークファンタジーミュージックで、その情熱的なサウンドは、聴く人すべての心の奥底まで深く響くでしょう。 今作もアルバムの他の収録曲と同じく、坂本龍一や小林武史などの音楽家からも熱い支持を受けるピアニスト、Yuki Murataがメインの作曲を、ポストクラシカル界の世界的インストゥルメンタルバンド、Anoiceとゲスト演奏家がレコーディングを、そして数多くの映画やCMの音楽を手がける音楽家、Takahiro Kidoがアレンジ、ミキシング、及びマスタリングを担当しています。 ファイナルファンタジーシリーズの音楽を手がける作曲家、植松伸夫からも賞賛を得るダークファンタジーミュージックプロジェクトfilmsの代名詞とも言える、儚く、美しく、そして少しノスタルジックな名曲の誕生です。
暗闇から届いた、儚くも美しく情熱的な名曲。 シネマチックなサウンドを特徴とするインストゥルメンタルバンドAnoiceがプロデュースする、独自の言語を使用するヴォーカリストfilmsを中心とした同名ダークファンタジーミュージックユニットfilmsによる7年ぶりとなるアルバム「at the deep end」より先行シングル「noctiluca」がリリースされます。 この楽曲はピアノ、ハープ、グロッケンシュピール、そしてヴァイオリン、ヴィオラ、チェロによる弦楽カルテットを中心とした幻想的なサウンドをベースに、儚くも美しいヴォーカルメロディーが揺蕩うダークファンタジーミュージックで、その情熱的なサウンドは、聴く人すべての心の奥底まで深く響くでしょう。 今作もアルバムの他の収録曲と同じく、坂本龍一や小林武史などの音楽家からも熱い支持を受けるピアニスト、Yuki Murataがメインの作曲を、ポストクラシカル界の世界的インストゥルメンタルバンド、Anoiceとゲスト演奏家がレコーディングを、そして数多くの映画やCMの音楽を手がける音楽家、Takahiro Kidoがアレンジ、ミキシング、及びマスタリングを担当しています。 ファイナルファンタジーシリーズの音楽を手がける作曲家、植松伸夫からも賞賛を得るダークファンタジーミュージックプロジェクトfilmsの代名詞とも言える、儚く、美しく、そして少しノスタルジックな名曲の誕生です。
星を守る人のうた。 シネマチックなサウンドを特徴とするインストゥルメンタルバンドAnoiceがプロデュースする、独自の言語を使用した歌を特徴としたダークファンタジーミュージックユニットfilmsによる、日本語の古語に焦点を当てたサイドプロジェクトmizu amaneの6枚目、3年ぶりとなるとなるシングル。 今作もfilmsとmizu amaneの過去作品と同様に、Anoiceの各メンバーが作曲、演奏からミキシング、マスタリングまでの全ての工程をプロデュース。AnoiceのメンバーであるYuki Murataの奏でる美しいピアノの響きとfilmsによる日本語の古語を使用したノスタルジックなヴォーカルメロディーが折り重なるサウンドは、まるで静かな夜に星空を眺めるような優しい時間を演出してくれるでしょう。
星を守る人のうた。 シネマチックなサウンドを特徴とするインストゥルメンタルバンドAnoiceがプロデュースする、独自の言語を使用した歌を特徴としたダークファンタジーミュージックユニットfilmsによる、日本語の古語に焦点を当てたサイドプロジェクトmizu amaneの6枚目、3年ぶりとなるとなるシングル。 今作もfilmsとmizu amaneの過去作品と同様に、Anoiceの各メンバーが作曲、演奏からミキシング、マスタリングまでの全ての工程をプロデュース。AnoiceのメンバーであるYuki Murataの奏でる美しいピアノの響きとfilmsによる日本語の古語を使用したノスタルジックなヴォーカルメロディーが折り重なるサウンドは、まるで静かな夜に星空を眺めるような優しい時間を演出してくれるでしょう。
誰もいないコンサートホールに響く16の名曲。 2022年12月2日、ダークでシネマチックなサウンドを特徴としたインストゥルメンタルバンドAnoice、浮遊感が特徴的なオルタナティブロックバンドRiLF、そしてダーククラシカル/エレクトロニカユニットFilmsなどのプロジェクトのメンバーとして世界を股にかけて活動するピアニスト/作曲家、Yuki Murataによるコンサートアルバム「Piano Quartet Concert」をリリースします。 今作は誰もいないコンサートホールでレコーディングされ、ピアノソロはもちろん、Yuki Murataの最新ソロアルバム「Sunny Spot Story」にも参加したヴァイオリニストKumi Takahara、ヴィオリストUtaka Fujiwara（Anoice）、チェリストKaori Tsuchiyaから構成される弦楽器隊とともにピアノカルテットでの演奏も収録。ソロプロジェクトの楽曲を中心に、自身が所属するAnoiceの楽曲も演奏しており、時に暖かく優しく、そして時には静かでダークな緊張感を感じる事ができる、まさに名曲揃いのコンサートアルバムに仕上がっています。 レコーディング、及びミキシング、マスタリングエンジニアはTakahiro Kido（Anoice）が担当。加えて、Tadashi Yoshikawa（Anoice）がディレクションを務めており、そのコンサート動画はリリース日に下記のYouTubeリンクにてフル公開される。Yuki Murata自身はもちろん、ヴィオラ演奏で参加したUtaka Fujiwaraも含め、Anoiceのメンバーが全員参加した名盤です。 https://youtu.be/_7-t5NJXFkA ピアノカルテットのアンサンブルの美しさと誰もいないコンサートホールならではの残響を、余す事なく感じてください。
誰もいないコンサートホールに響く16の名曲。 2022年12月2日、ダークでシネマチックなサウンドを特徴としたインストゥルメンタルバンドAnoice、浮遊感が特徴的なオルタナティブロックバンドRiLF、そしてダーククラシカル/エレクトロニカユニットFilmsなどのプロジェクトのメンバーとして世界を股にかけて活動するピアニスト/作曲家、Yuki Murataによるコンサートアルバム「Piano Quartet Concert」をリリースします。 今作は誰もいないコンサートホールでレコーディングされ、ピアノソロはもちろん、Yuki Murataの最新ソロアルバム「Sunny Spot Story」にも参加したヴァイオリニストKumi Takahara、ヴィオリストUtaka Fujiwara（Anoice）、チェリストKaori Tsuchiyaから構成される弦楽器隊とともにピアノカルテットでの演奏も収録。ソロプロジェクトの楽曲を中心に、自身が所属するAnoiceの楽曲も演奏しており、時に暖かく優しく、そして時には静かでダークな緊張感を感じる事ができる、まさに名曲揃いのコンサートアルバムに仕上がっています。 レコーディング、及びミキシング、マスタリングエンジニアはTakahiro Kido（Anoice）が担当。加えて、Tadashi Yoshikawa（Anoice）がディレクションを務めており、そのコンサート動画はリリース日に下記のYouTubeリンクにてフル公開される。Yuki Murata自身はもちろん、ヴィオラ演奏で参加したUtaka Fujiwaraも含め、Anoiceのメンバーが全員参加した名盤です。 https://youtu.be/_7-t5NJXFkA ピアノカルテットのアンサンブルの美しさと誰もいないコンサートホールならではの残響を、余す事なく感じてください。
日常に流れる3つの断片。 2021年8月20日、壮大なシネマチックサウンドを特徴とするインストゥルメンタルバンドAnoiceのメンバーである作曲家Takahiro Kidoの新作EP「Daily Songs」をリリースします。Anoice、及びAnoiceメンバーによるサイドプロジェクトであるRiLF, films, mizu amane, cru, Tokyo Ambient Collectiveでの活動に加え、映画やテレビドラマやイベントのサウンドトラックの制作も精力的に行なってきたTakahiro Kidoによるソロ名義としては5年ぶりとなる新作です。 今作は9月17日にリリースされるAnoiceのニューアルバム「The Hidden Forest」のレコーディングの空き時間を利用して制作され、そのAnoiceのアルバム制作から来る緊張を和らげるような穏やかな楽曲、計3曲で構成されている。優しくアンビエントなギター、キャッチーでメロディアスなピアノ、2本のヴァイオリン、ヴィオラ、チェロによるドラマチックな弦楽器カルテット、そしてドラムの響きをそのまま空気ごとレコーディングしたリズム。Takahiro Kidoの3rdアルバム「Fleursy Music」や4thアルバム「Fairy Tale」に並ぶ、感動的な作品に仕上がっています。 Anoiceのダークな音楽とはまた違う、日常の音楽をお楽しみください。
日常に流れる3つの断片。 2021年8月20日、壮大なシネマチックサウンドを特徴とするインストゥルメンタルバンドAnoiceのメンバーである作曲家Takahiro Kidoの新作EP「Daily Songs」をリリースします。Anoice、及びAnoiceメンバーによるサイドプロジェクトであるRiLF, films, mizu amane, cru, Tokyo Ambient Collectiveでの活動に加え、映画やテレビドラマやイベントのサウンドトラックの制作も精力的に行なってきたTakahiro Kidoによるソロ名義としては5年ぶりとなる新作です。 今作は9月17日にリリースされるAnoiceのニューアルバム「The Hidden Forest」のレコーディングの空き時間を利用して制作され、そのAnoiceのアルバム制作から来る緊張を和らげるような穏やかな楽曲、計3曲で構成されている。優しくアンビエントなギター、キャッチーでメロディアスなピアノ、2本のヴァイオリン、ヴィオラ、チェロによるドラマチックな弦楽器カルテット、そしてドラムの響きをそのまま空気ごとレコーディングしたリズム。Takahiro Kidoの3rdアルバム「Fleursy Music」や4thアルバム「Fairy Tale」に並ぶ、感動的な作品に仕上がっています。 Anoiceのダークな音楽とはまた違う、日常の音楽をお楽しみください。
地下室で行われた10の音楽実験の記録。 2021年5月23日、壮大なシネマチックサウンドを特徴とするインストゥルメンタルバンドAnoiceによるデビューアルバム「Remmings」が15周年を迎える。そして同じく、そのAnoiceのメンバーであるTakahiro KidoとYuki Murataがcruの名義で初めてのコラボレーションアルバム「re-Silence」をリリースしてからも15年が経ちます。そして、そんな記念すべき年にcruより15年ぶりのセカンドアルバム「music from the underground」が届けられました。 cruはTakahiro KidoとYuki Murataによる即興演奏を収録する現代音楽/実験音楽プロジェクトで、その音楽は2台のグランドピアノ（と少しの追加楽器）とその音を加工して作られた電子音のみによって制作された美しいサウンドが特徴。ピアノをただ奏でるのではなく、弦を擦ったり、磁気振動によりフィードバックを生成したり、ボディーを叩いたりと、様々な実験を即興で収録しており、今回のセカンドアルバム「music from the underground」はAnoiceのニューアルバムの制作の空き時間を利用してコンサートホールの地下3階の倉庫で行われた即興演奏をそのまま収録した作品。 AnoiceやRiLFやfilmsなどの2人が所属するバンドやお互いのソロプロジェクトなどのような緻密に設計されたサウンドとは違う、全てが即興で奏でられたスリリング、かつ美しい実験の記録です。
地下室で行われた10の音楽実験の記録。 2021年5月23日、壮大なシネマチックサウンドを特徴とするインストゥルメンタルバンドAnoiceによるデビューアルバム「Remmings」が15周年を迎える。そして同じく、そのAnoiceのメンバーであるTakahiro KidoとYuki Murataがcruの名義で初めてのコラボレーションアルバム「re-Silence」をリリースしてからも15年が経ちます。そして、そんな記念すべき年にcruより15年ぶりのセカンドアルバム「music from the underground」が届けられました。 cruはTakahiro KidoとYuki Murataによる即興演奏を収録する現代音楽/実験音楽プロジェクトで、その音楽は2台のグランドピアノ（と少しの追加楽器）とその音を加工して作られた電子音のみによって制作された美しいサウンドが特徴。ピアノをただ奏でるのではなく、弦を擦ったり、磁気振動によりフィードバックを生成したり、ボディーを叩いたりと、様々な実験を即興で収録しており、今回のセカンドアルバム「music from the underground」はAnoiceのニューアルバムの制作の空き時間を利用してコンサートホールの地下3階の倉庫で行われた即興演奏をそのまま収録した作品。 AnoiceやRiLFやfilmsなどの2人が所属するバンドやお互いのソロプロジェクトなどのような緻密に設計されたサウンドとは違う、全てが即興で奏でられたスリリング、かつ美しい実験の記録です。
シネマチックなサウンドを特徴とするインストゥルメンタルバンドAnoiceがプロデュースする、独自の言語を使用した歌を特徴としたダークファンタジーミュージックユニットfilmsによる、日本語の古語に焦点を当てたサイドプロジェクトmizu amaneの5枚目となるシングル。 静かな祝福をテーマにした、美しく幻想的な楽曲。filmsとmizu amaneの過去作品と同様に、Anoiceの各メンバーが作曲、演奏からミキシング、マスタリングまでの全ての工程をプロデュースしており、特にAnoiceのメンバーであるYuki Murataの奏でる美しいピアノのサウンドは、これらのプロジェクトには欠かせない要素のひとつになっている。
シネマチックなサウンドを特徴とするインストゥルメンタルバンドAnoiceがプロデュースする、独自の言語を使用した歌を特徴としたダークファンタジーミュージックユニットfilmsによる、日本語の古語に焦点を当てたサイドプロジェクトmizu amaneの5枚目となるシングル。 静かな祝福をテーマにした、美しく幻想的な楽曲。filmsとmizu amaneの過去作品と同様に、Anoiceの各メンバーが作曲、演奏からミキシング、マスタリングまでの全ての工程をプロデュースしており、特にAnoiceのメンバーであるYuki Murataの奏でる美しいピアノのサウンドは、これらのプロジェクトには欠かせない要素のひとつになっている。
シネマチックなサウンドを特徴とするインストゥルメンタルバンドAnoiceがプロデュースする、独自の言語を使用するヴォーカリストfilmsを中心としたダークファンタジーミュージックユニットfilmsによるニューシングル。 新型コロナウイルスの感染の影響による世界的な流通の停滞により4thアルバムのリリース延期を決定したfilmsが、急遽、制作したシングル作品で、5月8日にリリースされたAnoiceの新作EP「invisible wall」に収録されている楽曲「inner voice」と同じく、声のループを特徴とした美しいクラシカルなサウンドに仕上がっている。また、楽曲で使用されているハープとオルゴールは、来たるべきfilmsのニューアルバムを特徴づける楽器でもあり、その世界観を垣間見ることもできる。 まるで寄せては返す波のような感情に、耳も心も傾けてください。
シネマチックなサウンドを特徴とするインストゥルメンタルバンドAnoiceがプロデュースする、独自の言語を使用するヴォーカリストfilmsを中心としたダークファンタジーミュージックユニットfilmsによるニューシングル。 新型コロナウイルスの感染の影響による世界的な流通の停滞により4thアルバムのリリース延期を決定したfilmsが、急遽、制作したシングル作品で、5月8日にリリースされたAnoiceの新作EP「invisible wall」に収録されている楽曲「inner voice」と同じく、声のループを特徴とした美しいクラシカルなサウンドに仕上がっている。また、楽曲で使用されているハープとオルゴールは、来たるべきfilmsのニューアルバムを特徴づける楽器でもあり、その世界観を垣間見ることもできる。 まるで寄せては返す波のような感情に、耳も心も傾けてください。
平穏な心を取り戻したい、全ての人に。 ダークでシネマチックなサウンドを特徴としたインストゥルメンタルバンドAnoice、浮遊感が特徴的なオルタナティブロックバンドRiLF、そしてダーククラシカル/エレクトロニカユニットfilmsなどのプロジェクトのメンバーとして世界を股にかけて活動するピアニスト/作曲家、Yuki MurataによるセカンドEP「Spring Greetings」をリリースします。 新型コロナウイルスが世界的に広まり始めてから数ヶ月が経った2020年の初春。Anoice Studioに一人で籠り、ピアノの即興演奏をレコーディングしたのが、このミニアルバム。自身のファーストソロアルバム「Films」と同じく、心が向くままに自由に演奏された、ひたすらにピュアであたたかいピアノソロ曲、全5曲を収録しています。 今回、彼女が使用したピアノは、自身のソロプロジェクトだけでなくAnoiceやfilmsでも使用しているメインピアノであるYAMAHAグランドピアノ、1960年代に製造されたフクヤマのグランドピアノ、そして同じ年代に製造されたYAMAHAのアップライトピアノの計3台。メインピアノのフレッシュなサウンドはもちろん、普段、レコーディングでは滅多に使用しないアンティークピアノによる、時代を超えた優しい音色も必聴です。 今、彼女のピアノで奏でる春が、国境を越える。
平穏な心を取り戻したい、全ての人に。 ダークでシネマチックなサウンドを特徴としたインストゥルメンタルバンドAnoice、浮遊感が特徴的なオルタナティブロックバンドRiLF、そしてダーククラシカル/エレクトロニカユニットfilmsなどのプロジェクトのメンバーとして世界を股にかけて活動するピアニスト/作曲家、Yuki MurataによるセカンドEP「Spring Greetings」をリリースします。 新型コロナウイルスが世界的に広まり始めてから数ヶ月が経った2020年の初春。Anoice Studioに一人で籠り、ピアノの即興演奏をレコーディングしたのが、このミニアルバム。自身のファーストソロアルバム「Films」と同じく、心が向くままに自由に演奏された、ひたすらにピュアであたたかいピアノソロ曲、全5曲を収録しています。 今回、彼女が使用したピアノは、自身のソロプロジェクトだけでなくAnoiceやfilmsでも使用しているメインピアノであるYAMAHAグランドピアノ、1960年代に製造されたフクヤマのグランドピアノ、そして同じ年代に製造されたYAMAHAのアップライトピアノの計3台。メインピアノのフレッシュなサウンドはもちろん、普段、レコーディングでは滅多に使用しないアンティークピアノによる、時代を超えた優しい音色も必聴です。 今、彼女のピアノで奏でる春が、国境を越える。
心は揺れる、水面のように。 女性のツインヴォーカルによる独自の言語を特徴としたダークファンタジーユニットfilmsによる、日本語の古語に焦点を当てたサイドプロジェクトmizu amaneの4枚目となるシングル。今回もインストバンドAnoiceのメンバーであるYuki Murataが演奏する美しいピアノにfilmsの幻想的な歌声のハーモニーが加わった、儚くも美しい作品です。 これまでのシングルと同様に、プロデュースをAnoiceが手がけ、AnoiceのメンバーであるTakahiro Kidoがエンジニアを担当。なお、このシングルはデジタルストア（BandCamp, iTunes, Spotify, Apple Musicなど）のみのリリースになります。
心は揺れる、水面のように。 女性のツインヴォーカルによる独自の言語を特徴としたダークファンタジーユニットfilmsによる、日本語の古語に焦点を当てたサイドプロジェクトmizu amaneの4枚目となるシングル。今回もインストバンドAnoiceのメンバーであるYuki Murataが演奏する美しいピアノにfilmsの幻想的な歌声のハーモニーが加わった、儚くも美しい作品です。 これまでのシングルと同様に、プロデュースをAnoiceが手がけ、AnoiceのメンバーであるTakahiro Kidoがエンジニアを担当。なお、このシングルはデジタルストア（BandCamp, iTunes, Spotify, Apple Musicなど）のみのリリースになります。
彼女のピアノは、空気を変える。 ダークでシネマチックなサウンドを特徴としたインストゥルメンタルバンドAnoice、浮遊感が特徴的なオルタナティブロックバンドRiLF、そしてダーククラシカル/エレクトロニカユニットfilmsなどのプロジェクトのメンバーとして世界を股にかけて活動するピアニスト/作曲家、Yuki Murataによる最新ソロアルバム「Piano Fantasia」のリリースから半年。その心の奥底にまで響く美しいピアノアルバムのCD購入特典として制作されたミニアルバム「Piano Fantasia+」がデジタルで登場します。 今作には、まるで懐かしい記憶を呼び起こすかのようなノスタルジックであたたかい楽曲「bedside milk」と美しいメロディーと広がりのあるクラシカルなサウンドが特徴の楽曲「monochrome」の、計2曲のピアノソロ曲を収録。どちらもYuki Murataの作曲の才能とピアノ演奏の技術が詰まった名曲です。 8月9日にリリースされるAnoiceのニューアルバム「Ghost in the Clocks」まで、この美しいサウンドに耳を傾けてお待ちください。
彼女のピアノは、空気を変える。 ダークでシネマチックなサウンドを特徴としたインストゥルメンタルバンドAnoice、浮遊感が特徴的なオルタナティブロックバンドRiLF、そしてダーククラシカル/エレクトロニカユニットfilmsなどのプロジェクトのメンバーとして世界を股にかけて活動するピアニスト/作曲家、Yuki Murataによる最新ソロアルバム「Piano Fantasia」のリリースから半年。その心の奥底にまで響く美しいピアノアルバムのCD購入特典として制作されたミニアルバム「Piano Fantasia+」がデジタルで登場します。 今作には、まるで懐かしい記憶を呼び起こすかのようなノスタルジックであたたかい楽曲「bedside milk」と美しいメロディーと広がりのあるクラシカルなサウンドが特徴の楽曲「monochrome」の、計2曲のピアノソロ曲を収録。どちらもYuki Murataの作曲の才能とピアノ演奏の技術が詰まった名曲です。 8月9日にリリースされるAnoiceのニューアルバム「Ghost in the Clocks」まで、この美しいサウンドに耳を傾けてお待ちください。
美しく壮大なサウンドスケープと、洗練されたエレクトロニカが融合。 北米、ヨーロッパ、日本でのツアーを成功させ、あのハウシュカも認めるニューヨークのポストクラシカル/アンビエントピアノトリオSontag Shogun（ソンタグ・ショーグン）による2014年リリースの超名盤デビューアルバム「Tale」を、世界中のアンダーグラウンドシーンのトップアーティスト達がリミックス！ 世界で最も最先端の芸術を生み出す街、ニューヨークはブルックリンで結成。その壮大な音世界で世界中の音楽ファンを虜にし、The Silent Ballet, Avant Music News, Textura, Village Voiceなどの音楽サイトから絶大な支持を受けたポストロックバンド[The] Slowest Runner [In All The World]が新たに始動したのが、このユニットSontag Shogun。デビューからわずか2年しか経っていないにもかかわらず、北米、ヨーロッパ、そして日本を含むアジアでのライブツアーで続けざまに成功を納め、Hauschka, Mark McGuire, Julia Kent, Anoiceとも共演を果たす。 アコースティックピアノの美しいメロディーと、その世界観を広げるために巧みに使用される電子音で魅せたデビューアルバム「Tale」の「静寂の世界」を、今回はIndian Wells, Jake Chudnow, Anoice, Perdurabo, Takahiro Kido, Hakobune, Radicalfashion, Schneider TMなど、世界中のエレクトロニカ/ポストクラシカル/アンビエントシーンの第一線で活躍するアーティスト達がエレクトロニカの要素を追加しました！Aphex Twinのリミックスアルバム「26 Mixes for Cash」に並ぶレベルの名リミックスがこれでもかとばかりに並んでいます。 加えて、Giuseppe IelasiとKASHIWA Daisukeがマスタリングを、Takahiro Kido（Anoice）がポストプロダクションを担当。「間違いない」サウンドクオリティーをお約束します！
美しく壮大なサウンドスケープと、洗練されたエレクトロニカが融合。 北米、ヨーロッパ、日本でのツアーを成功させ、あのハウシュカも認めるニューヨークのポストクラシカル/アンビエントピアノトリオSontag Shogun（ソンタグ・ショーグン）による2014年リリースの超名盤デビューアルバム「Tale」を、世界中のアンダーグラウンドシーンのトップアーティスト達がリミックス！ 世界で最も最先端の芸術を生み出す街、ニューヨークはブルックリンで結成。その壮大な音世界で世界中の音楽ファンを虜にし、The Silent Ballet, Avant Music News, Textura, Village Voiceなどの音楽サイトから絶大な支持を受けたポストロックバンド[The] Slowest Runner [In All The World]が新たに始動したのが、このユニットSontag Shogun。デビューからわずか2年しか経っていないにもかかわらず、北米、ヨーロッパ、そして日本を含むアジアでのライブツアーで続けざまに成功を納め、Hauschka, Mark McGuire, Julia Kent, Anoiceとも共演を果たす。 アコースティックピアノの美しいメロディーと、その世界観を広げるために巧みに使用される電子音で魅せたデビューアルバム「Tale」の「静寂の世界」を、今回はIndian Wells, Jake Chudnow, Anoice, Perdurabo, Takahiro Kido, Hakobune, Radicalfashion, Schneider TMなど、世界中のエレクトロニカ/ポストクラシカル/アンビエントシーンの第一線で活躍するアーティスト達がエレクトロニカの要素を追加しました！Aphex Twinのリミックスアルバム「26 Mixes for Cash」に並ぶレベルの名リミックスがこれでもかとばかりに並んでいます。 加えて、Giuseppe IelasiとKASHIWA Daisukeがマスタリングを、Takahiro Kido（Anoice）がポストプロダクションを担当。「間違いない」サウンドクオリティーをお約束します！