ルーツ・オブ・ザ・クラッシュ

ニュー・オーリンズの偉大なるピアニストによる初期の重要作を収録した編集盤。 ニューオーリンズR＆Bの巨匠ヒューイ・“ピアノ”・スミス。ジャズ、ブギー、R&B、R&R等を内包した彼のサウンドは、ドクター・ジョンなどのニューオーリンズのアーティストに多大な影響を与えた。本作は彼がバンドを率いた59年に発表した記念すべき1stアルバム。代表作の「HAVIN’ A GOOD TIME」をはじめ、後にジョニー・リバースやエアロスミスがカバーした「ROCKIN’ PNEUMONIA AND THE BOOGIE WOOGIE FLU」など、心躍るナンバーを満載した名盤だ。 ボーナス曲は、1stに収録されなかったシングル盤（B面曲）など見落とせない重要曲11曲を追加。ファンにとっては是非とも手元に置いておきたい必須の1枚だ。

キンクスの米国編集ベスト・アルバムがSTEREO/MONOコンプリート収録で復活！ キンクスが1964年～1966年にかけてアメリカのRepriseレコードからリリースした5枚のアルバムが2018年に紙ジャケット盤でOldays Recordsから一挙復刻。続いて、キンクス初のライヴ盤『The Live Kinks』が復刻と嬉しい報が続いた。そして今回は、US編集によるベスト・アルバムがSTEREO/MONO完全収録にて本邦7枚目となる米国仕様盤初紙ジャケ化。

キンクス初のライヴ盤が米国盤STEREO/MONOコンプリート収録で復活！ キンクスが1964年～1966年にかけてアメリカのRepriseレコードからリリースした5枚のアルバムが2018年に紙ジャケット盤でOldays Recordsから一挙に復刻されたが、今回のライヴ盤はそれに続く本邦6枚目となる新たな米国仕様盤である。 当初、アメリカでは本国イギリスとは内容（選曲）もジャケットも異なる独自の仕様でアルバムが出されており、4枚目までは本国での発売元である英Pyeレコードが1964年～1965年にリリースしたオリジナル・アルバム3枚をベースに収録曲数を変えたり、英シングルや英EP盤の音源を取り入れるなど独自の編集（＆ジャケット）で制作。そんな流れの過程においてイギリスよりも一足先にアメリカで出された初のライヴ・アルバム「The Live Kinks」。イギリス盤（「Live At Kelvin Hall」)と同内容だが、ジャケットはアメリカ独自仕様だった。 キンクスのアルバムはアナログからCDの時代に至るまで日本でも何度か復刻されているが、基本はいつも本国イギリス盤。キンキーな（風変りな）ファンならひと味違うアメリカ盤もパス出来ない。

エディ・グラントの原点となるグループ、イコールズの傑作ファースト！ 83年に全米ヒットした「エレクトリック・アベニュー」を歌ったエディ・グラント。そのミュージシャンとしての原点となるのが、今回ファースト・アルバム（67年リリースの英国仕様）が紙ジャケットで作品化されたイコールズだ。代表曲となる「ベイビー・カム・バック」は、イギリスでナンバーワンになったほか、アメリカや日本でもヒットを記録し、洋楽ファンにはおなじみのナンバーだった。全12曲すべてがオリジナルで、のちにソロで一世を風靡するエディのクリエイターとしての才能が、この当時から開花していたことが分かる。

ドノヴァンのファンタジックな世界に包まれたアコースティックな名盤 もともと2枚組ボックス仕様を意図して制作された作品で、67年に『Wear Your Love Like Heaven』と『For Little Ones 』が単体でリリースされたあと、翌68年にその2枚を美麗なボックスに収めた『ドノヴァンの贈り物/夢の花園より（A Gift From A Flower To A Garden）』がリリースされた。2枚目にあたる本盤は、子供たちに向けたアコースティック・フォーク・アルバムというテーマで、穏やかでノスタルジックな雰囲気のなか、ドノヴァンならではのファンタジックな世界が展開されている。（さらに1967年当時のシングル２曲もボーナス・トラックとして追加）

ドノヴァンのファンタジックな世界と美しいジャケットが織りなす、名盤の輝き もともと2枚組ボックス仕様を意図して制作された作品で、67年に『Wear Your Love Like Heaven』と『For Little Ones 』が単体でリリースされたあと、翌68年にその2枚を美麗なボックスに収めた『ドノヴァンの贈り物/夢の花園より（A Gift From A Flower To A Garden）』がリリースされた。1枚目にあたる本盤は同世代の大人に向けたエレクトリック・ポップ・アルバムで、穏やかでノスタルジックな雰囲気のなか、ドノヴァンならではのファンタジックな世界が展開されている。（さらに初期ドノヴァンの代表曲２曲の別ミックスもボーナス・トラックとして追加）

英米フォーク・ロック・アルバムの中で、いまなお孤高の位置を占める名盤！ 呪術的とも呼べる風変わりな響きを持ったスリー・コードのラテン・ロック「サンシャイン・スーパーマン」によって、ドノヴァンはそれまでのフォーク・シンガーとしてのイメージを一新し、“ディランのイミテイター”というパブリック・イメージからようやく抜け出すことができた。この“オリジナル米盤”『サンシャイン・スーパーマン』（66年）は、ドノヴァンのキャリアの頂点であり、この時代の数多い英米のフォーク・ロック・アルバムの中で、いまなお孤高の位置を占めている。

キンクスのアメリカ５作目は、英国サードと同内容ながら独自ジャケット仕様！ キンクスが64～66年にかけてアメリカのRepriseレコードからリリースした5枚のアルバムを紙ジャケット盤で一挙に復刻したのが今回の企画。シングルやEP盤の音源を取り入れるなど独自の編集（＆ジャケット）で制作されており、英アルバム未収の楽曲も少なからず収録されている。キンキーな（風変りな）ファンならひと味違うアメリカ盤もパスできない。このUS5作目（66年）は、本国でのサード・アルバムと同内容ながら、ジャケットは独自のものになっている。ボーナス2曲追加。

キンクスのアメリカ３作目は、英国２作目をもとに「セット・ミー・フリー」を追加！ キンクスが64～66年にかけてアメリカのRepriseレコードからリリースした5枚のアルバムを紙ジャケット盤で一挙に復刻したのが今回の企画。シングルやEP盤の音源を取り入れるなど独自の編集（＆ジャケット）で制作されており、英アルバム未収の楽曲も少なからず収録されている。キンキーな（風変りな）ファンならひと味違うアメリカ盤もパスできない。このUSサード（65年）は、本国でのセカンド・アルバムに沿った内容ながら、全米ヒット「セット・ミー・フリー」などが独自に加えられている。

キンクスのアメリカ４作目は、EP盤やシングル曲などを集めた独自編集盤！ キンクスが64～66年にかけてアメリカのRepriseレコードからリリースした5枚のアルバムを紙ジャケット盤で一挙に復刻したのが今回の企画。シングルやEP盤の音源を取り入れるなど独自の編集（＆ジャケット）で制作されており、英アルバム未収の楽曲も少なからず収録されている。キンキーな（風変りな）ファンならひと味違うアメリカ盤もパスできない。このUS4作目（65年）は、英EP盤や英米シングルのAB面曲、英セカンド・アルバムからアメリカでは外されていた曲などを集めてアメリカ独自に編集されたアルバム。

キンクスのアメリカ・セカンドは、独自編集によるキンキー（風変り）なアルバム！ キンクスが64～66年にかけてアメリカのRepriseレコードからリリースした5枚のアルバムを紙ジャケット盤で一挙に復刻したのが今回の企画。シングルやEP盤の音源を取り入れるなど独自の編集（＆ジャケット）で制作されており、英アルバム未収の楽曲も少なからず収録されている。キンキー（風変り）なファンならひと味違うアメリカ盤もパスできない。このUSセカンド（65年）は、独自編集の変則的な内容で、2大ヒット「オール・デイ・アンド・オール・オブ・ザ・ナイト」「ウェイティング・フォー・ユー」収録。ボーナス2曲追加。

出世作となったタイトル曲をフィーチャーしたキンクスのアメリカ・デビュー盤！ キンクスが64～66年にかけてアメリカのRepriseレコードからリリースした5枚のアルバムを紙ジャケット盤で一挙に復刻したのが今回の企画。シングルやEP盤の音源を取り入れるなど独自の編集（＆ジャケット）で制作されており、英アルバム未収の楽曲も少なからず収録されている。キンキー（風変り）なファンならひと味違うアメリカ盤もパスできない。このUSファースト（64年）には、本国デビュー盤から3曲を削り、11曲を収録。表題曲は彼らの出世作となった大ヒット・ナンバーだ。ボーナス2曲追加。

スティーヴ・ウィンウッド在籍時のラスト録音「アイム・ア・マン」をフィーチャー！ 67年のヒット「アイム・ア・マン」は、スティーヴ・ウィンウッド在籍時のスペンサー・デイヴィス・グループのラスト・シングルで、その後グループを脱退したスティーヴはニュー・グループ、トラフィックを結成した。そんな時期に急遽組まれた本作は、アメリカにおける2枚目のアルバムで、前作同様にアメリカ独自の編集盤。既存の曲ながらU.S.ヴァージョンとして手が加えられている曲も多く、単に寄せ集め盤とは言えないようなマニアックな内容となっている。ボーナス3曲追加。

ニューオーリンズ音楽界の巨匠ファッツ・ドミノに捧げる究極のベスト・アルバム！ 2017年10月24日、89歳で天国へと旅立ったファッツ・ドミノ。地元ニューオーリンズの音楽シーンを代表する巨匠であり、ロックンロールの創始者でもあった彼が、50年から61年にかけてＲ＆Ｂチャートのトップ10に送り込んだ40曲におよぶヒット・チューンをすべて網羅した決定版が登場！ 「エイント・イット・ア・シェイム」「マイ・ブルー・ヘブン」「ブルーベリー・ヒル」「ブルー・マンデイ」「アイム・レディ」「ウォーキング・トゥ・ニューオーリンズ」といったロック史に残る傑作の数々を心ゆくまで楽しんで、その偉業を讃えましょう！

全米ナンバーワン・ヒット「恋はワイルド・シング」をフィーチャーした米国デビュー盤！ ジミ・ヘンドリックスが取り上げたことでも有名なロック・クラシック「恋はワイルド・シング」を全米ナンバーワンに送り込んだイギリスのビート・バンド、トロッグス。ファズ・ギターやビンビンうなるベース、放送禁止ギリギリのきわどい歌詞で物議をかもした彼らの魅力のすべてが、この米国デビュー盤（66年）には詰まっている。英盤ファーストに入っていた4曲を追加した決定版！

ストーンズを魅了し、全英チャートで大ヒットしたボ・ディドリーの名盤！ “ボ・ディドリー・ビート”と呼ばれるユニークなジャングル・ビートで一世を風靡したブラック・ロックンローラー、ボ・ディドリーが62年に発表した本作は、翌63年にイギリスでも発売されて全英チャート11位をマークする大ヒットを記録した。ストーンズやヤードバーズがこぞって取り上げた「ユー・キャント・ジャッジ・ア・ブック・バイ・ルッキング・アット・ザ・カヴァー」収録の名盤に、66年のシングル曲をボーナス追加！

英国フォーク・シーンの新たな風！ ドノヴァンのセカンド・アルバム！ ＜英国フォーク／トラッドの誘惑＞シリーズ第2弾。イギリスのフォーク・シーンに新たな風を吹き込んだドノヴァンの英国セカンド・アルバム（65年発表）。本作に先がけてシングル・ヒットを記録した「カラーズ」、フォークとマイルス・デイヴィスの狭間を漂うような唯一無二の空間を演出したハイライト・トラック「サニー・グッジ・ストリート」など、『サンシャイン・スーパーマン』前夜の充実した作風が味わえる名作だ。

63年の大ヒット、ロック史上に残る名曲「ルイ・ルイ」をフィーチャーしたキングスメンの傑作アルバム。その後ヒットした「The Jolly Green Giant」等をボーナス・トラックに加えた待望の作品化。

ニューオーリンズR＆Bの王者、ファッツ・ドミノの初期傑作集！ ニューオーリンズR＆B界の王者にしてロックンロール創始者のひとり、ファッツ・ドミノ。記念すべきファースト・アルバムとなる本盤（56年）は、デイヴ・バーソロミューと初めて組んだ歴史的なデビュー曲「ザ・ファット・マン」や、多くのカヴァーを生んだ名曲「エイント・イット・ア・シェイム」をはじめ、初期の傑作シングルで構成されている。セカンドからの6曲をボーナス収録。

不朽の名作「ブルーベリー・ヒル」を含むファッツ・ドミノの名盤！ ニューオーリンズR＆B界の王者、ファッツ・ドミノにとってインペリアル3作目となった本盤（56年）には、彼の人気を決定づけた名曲「ブルーベリー・ヒル」「ブルー・マンデイ」を収録。初期ジャンプ・ブルース・スタイルからニューオーリンズR＆Bスタイルまで、幅広い魅力が堪能できる名盤だ。「再び恋して」ほか、セカンドから6曲をボーナス追加。

65年全米1位「ハング・オン・スルーピー」で一躍スターダムに上りビートルズ旋風吹き荒れる中、時のグループとなった。リック・デリンジャーの原点になった記念すべきファースト・アルバムの登場。ボーナス・トラックには地元レーベルから発売したデビュー・シングル曲が加わったファンには嬉しい作品化。

近年の再評価、多くのアーティストからのリスペクト。59年発売の本アルバムはシンガーとしてのニーナの傑出ぶりに耳が向かう内容である。コルピックス移籍ファースト・アルバムがいよいよ登場。

1952年、R&Bチャート1位の大ヒットを記録した「ロウディ・ミス・クロウディ」はローリンストーン誌においてロックンロール時代を築くのに貢献した一曲と讚えた。その曲はニューオーリンズR&Bの名曲となり多くのアーティストに親しまれ影響を与えた。その曲をフィーチャーしたデビュー・アルバムにして音楽史上もっとも重要な作品の一枚が復刻。アルバム未収録重要作5曲がボーナス・トラックに加わった決定盤。 ロックの殿堂と呼ばれるロックン・ロール・ホール・オブ・フェイムには、ソングライターやプロデューサーなどの功績を讃える非演奏者部門があり、2011年度の受賞者として一人の白人男性が選ばれている。その人物の名前はアート・ループ、スペシャルティ・レコードの創設者だ。 その男が売り出したアーティスト達は歴史を変える偉業となる。

ロックンロール草創期に重要な役割を果たし21歳の若さで他界した不運のスター。57年のスマッシュ・ヒット「Sittin’ In The Balcony」をタイトルにした密度の高い名盤。 50年代中期から後期においてロックンロール草創期に重要な役割を果たし,バディ・ホリー、ジーン・ヴィンセントに並ぶ歴史上最も偉大な男。不運にも21歳の若さで交通事故で他界したが、短期間に残された音源からは57年のスマッシュ・ヒット「Sittin’ In The Balcony」を含み密度の高いことがわかる。 59年に発表された彼の記念すべきファースト・アルバムが久々国内盤で蘇る。 また代表曲の1曲「サマータイム・ブルース」は、ザ・フーやRCサクセションなどがカヴァーした事でも有名である。 他の代表曲がボーナス・トラックで加わったゴキゲンな作品となった。

“ロカビリーの女王”という異名をとったワンダ・ジャクソン,人気曲「フジヤマ・ママ」を含む代表アルバムの作品化。 “ロカビリーの女王”という異名をとったワンダ・ジャクソンは、南部オクラホマ州出身（1937年10月20日生まれ）。ワンダは幼い頃のオクラホマ・シティで過ごし、十代を迎えた時に家族がカリフォルニアで青春時代を過ごす、それもつかぬまで、家族は直ぐにオクラホマに。ワンダ伝説はここから始まった。何と11歳でカントリー歌手になることを決心。それはウェスタン・スウィング・シーンで大活躍したテックス・ウィリアムズ、スペード・クーリなどに憧れたためだという。ローカル・シーンでカントリー歌手として活躍したワンダは、まずビッグ・チャンスに恵まれる西海岸ウェスタン・スウィングの人気バンド、ハンク・トンプソン＆ブラゾスヴァレー・ボーイズのリーダー、トンプソンに才能を認められ、バンド専属の歌手として迎えられた。女性カントリー歌手として頭角をあらわしたワンダ・ジャクソンはその後デッカ、キャピトルへ。57年にワンダ最大のロカビリー・ヒット「Fujiyama Mama」をリリース。 エルヴィスはワンダ・ジャクソンのステージを観て、「実に上手い歌手だ。声量が素晴らしい、俺みたいにロカビリーをやったら大成功するぜ」と、ワンダ関係者に語ったことがあったという。この会話にアンテナを張ったのが、ケン・ネルソンだった。キャピトルで成功を収めたワンダ、一躍、時の人となり、“ロカビリーの女王”というニックネームを頂戴する。 本作は数多くキャピトル・レコードに残されたLPの中、62年に発売された「ロッキン・ウィズ・ワンダ」と題されたまさにダンス・チューンを念頭に作られた彼女の代表作だ

宝物（ホウモツ）ブルース・シリーズ第3弾「エクセロ・レコード」 本アルバムは61年発売の名盤中の名盤。同タイトルに代表する7曲を加えた彼のファン・待望の国内初商品化。 ルイジアナ・ブルースの名門レーベル「エクセロ」。 そこで録音されたアーティストはどれをとっても極上の作品を生み出した。 ライトニン・スリム、スリム・ハーポ、ロンサム・サンダウン、ケリー・ブラザース、等々、独特なゆったりとした南部サウンドが詰まっている。 多くの作品に関わった辣腕プロデューサー、ジェイ・ミラーの功績を忘れることができない。 本アルバムは61年発売の名盤中の名盤。同タイトルに代表する7曲を加えた彼のファン・待望の国内初CD化。 もともとは、エクセロ・レコードのアーティストだったライトニン・スリムが同レーベルのレコード・プロデューサー、ジェイ・ミラーに彼を紹介し、サイドマンとしてレコーディングに参加するようになったことがきっかけとなり、57年、初の自己名義のレコーディング。 その曲が本作に収録された「I’m A King Bee 」だ。 ギター、ハーモニカと巧みに演奏する彼のスタイルはあたかも一人バンド。 1924年、バトンルージュ近郊の小さな町、ロブデルに生まれる。 少年時代はラジオから流れてくるブルースを聴き、ハーモニカをプレイするようになった。 ジューク・ジョイントやクラブ、路上で演奏活動も展開し、ハーモニカ・スリムの芸名で親しまれる。

エルヴィスのアルバムの中の一作品。

ジャマイカのキュートな歌姫、ミリーの幻のアルバムが復活！ 64年英米ヒット・チャート2位を記録した「マイ・ボーイ・ロリポップ」によってボブ・マーレー以前に最も成功したジャマイカ生まれジャマイカ育ちのアーティスト、ミリー・スモール。 本作は同曲がヒットした翌65年にリリースされ、彼女が敬愛するファッツ・ドミノのナンバーを歌ったアルバムにしてファンが復刻を待ち望んでいたレア盤。いわゆるスカ・ビート・アレンジの楽曲はあまりないものの、おおらかなファッツ・ドミノのニューオーリンズR＆Bをキュートに歌いこなすミリーの新たな魅力を発見できる内容となっている。 ボーナス・トラックには収録曲のファッツ・ドミノのオリジナル・ヴァージョンを追加。ミリー・ファン、ファッツ・ドミノ・ファンそして双方のファンにとっての新たな愛聴盤がここに誕生した。

映画『バック・トゥ・ザ・フューチャー』の劇中での演奏シーンで印象的なチャック・ベリーの『Johnny B. Goode（ジョニー・B.グッド）』、ビル・ヘイリーのロックンロールの最初で最大のヒット曲『Rock Around The Clock（ロック・アラウンド・ザ・クロック）』、エルヴィス・プレスリーの『Jailhouse Rock（監獄ロック）』、『Hound Dog（ハウンド・ドッグ）』をはじめ、バディ・ホリィ、ニール・セダカ、リトル・リチャードら古き良きオールディーズを代表する楽曲を多数収録！！

ポール・アンカの16歳でのデビュー曲にしてビルボードでNo.1になった『Diana（ダイアナ）』や『You Are My Destiny（君はわが運命）』、プラターズの大ヒット曲『Only You』、エルヴィス・プレスリーの代表曲『Love Me Tender』、『It's Now Or Never』、マリリン・モンローの『The River of No Return（帰らざる河）』をはじめ、ファッツ・ドミノ、リトル・リチャード、ドリス・デイらの甘いメロディーのオールディーズ楽曲を多数収録。

ジャマイカの老舗レーベル"エクスターミネーター"からヒット曲を集めたコンピレーションが登場！全8作中のVol.7！

懐かしの洋楽ヒット！「Lollipop」「Don't Be Cruel」「Diana」など全25曲を収録。

無意味じゃなけりゃ意味ないね！ 子供さんから大人まで、みんなで楽しめるオールデイズ・レコード初の(？)全年齢対象コンピレーション！ 言葉の意味は分からなくとも一度聴いたら忘れられないポップの奥義、ここにあり♪ 本CDではいわゆるオノマトペとよばれる擬音語、擬声語、擬態語ならびにそれに類する印象的なリフレインで成立している楽曲、そして当時国内リリースされた際にオノマトペを含む邦題が付けられたものなど26曲を収録。 オールディーズ未体験世代にとってはポップスの原点ともいえる得体のしれぬ高揚感を、そしてベテラン洋楽ファンにとっては音楽に心躍らせた懐かしいワクワク感を追体験できる、音楽を愛する全世代に手に取っていただきたい1枚だ。

彼のクールな魅力と、そのルーツを1枚に凝縮したスペシャル・パッケージ第１弾！ “COOLでHIPでMOD” ── この言葉が最も似合う男、ジョージィ・フェイム。 彼のデビュー・アルバムにしてライヴ・アルバム「Rhythm And Blues At The Flamingo」(1964年)に当時のシングル曲「Do-Re-Mi」と「Yeh, Yeh」の2曲を追加収録。さらに、そのすべてのR&Bクラシックスを集めて特別編集し、彼の音楽的ルーツを解き明かす「(His Master’s) 12 R&B Classics」をカップリング。 このスペシャル・パッケージは、彼のクールな魅力を再認識させてくれるだけでなく、彼が愛し、影響を受けた多彩な音楽を巡るルーツの旅へとあなたを誘うだろう。

好評シリーズ第2弾、イギリス、ヨーロッパのアーティストが大ヒットさせた楽曲のオリジナルを探る！ レーン＆リー・キングス「ストップ・ザ・ミュージック」、サーチャーズ「ピンと針」、ハーマンズ・ハーミッツ「ミセス・ブラウンのお嬢さん」、トロッグス「恋はワイルド・シング」、アニマルズ「悲しき願い」、メリー・ホプキン「悲しき天使」、これら当時日本でもおなじみの洋楽ナンバーは全てカヴァー曲だった！ 世界的洋楽ヒット・ナンバーのオリジナルを探求、コンパイルする「これが本命盤！」シリーズ第2弾となる本盤では英国・欧州アーティストがヒットさせた曲のオリジナルを集め、ボーナストラックでは異名同曲?ともとれるオリジナル/カヴァーの区別を越えた領域に突入。こちらも全洋楽ファン必修の1枚です！

いつでも側には、CSN&Yがいた。その類まれなサウンドを徹底研究！ はっぴいえんどからバッファロー・スプリングフィールド、ついにたどり着いた先は、CSN&Yだった。その影響下と各メンバーの織りなす音色を多角的に分析する。 冒頭を飾るのは、デヴィッド・クロスビーのルーツだ。ジェファーソン・エアプレインの好カヴァーM-2、CSNの「グウィニヴィア」を彷彿させるM-7を収録。続いて登場のスティーヴン・スティルスの項は、アル・クーパー、クリーム、ボブ・ディラン、ビートルズとビッグネームが続々と舞台に上がる。 3番目に選ばれた男は、グラハム・ナッシュ。バディー・ホリーのM-18、「マラケッシュ急行」さながらのスピード感のM-20を選曲。最後は、真打ちニール・ヤングが登場。後に自身のアルバムでもカヴァーしたM-23、バッファロー・スプリングフィールドでリードをつとめた自作のM-25を収録した。

俺達は、R＆Bを聴いて育った。 そのサウンドの規範としたルーツ、全て教えます。 大ヒットしたルーツ集『忌野清志郎が愛したカバーズ』の次回作として、黒人音楽に焦点をあて、かつローリング・ストーンズやビートルズに代表される英国ミュージャン達がこぞって心酔したR&Bを中心に集めてみた。名うての求道者たるバンドマン達に「カヴァーしてみたい」と言わせしめた真髄とその情熱に触れよう。 甲本ヒロトを音楽に目覚めさせ、マンフレッド・マンに大ヒットをもたらした楽曲を原曲で触れる至高の瞬間、ストーンズ、ビートルズをも魅了した「泣きのメロディ」と言うべきM10.11.12の3連打。ホリーズ、ハーマンズ・ハーミッツ、アニマルズと続くブリティッシュ・インベイジョンの申し子達の憧憬。 ヤードバーズ、ムーディー・ブルースのルーツの一端となった曲を交え、物語は大団円へと向かう。ボーナス曲として取り上げられたゾンビーズやフーの楽曲を通して、彼らが憧れから成果をつかむ瞬間を目の当たりにする。

60年代のグッドミュージックをこだわりの紙ジャケで復刻してきたオールデイズ・レコードのタイトルから毎月テーマを決めて膨大なカタログを掘り起こすアルバム・ガイド・シリーズ。ロック編10弾。 ヤングブラッズのジェシ・コリン・ヤングによるグリニッジ・ヴィレッジ時代の佳曲から、AORの帝王ボズ・スキャッグスの幻のデビュー作、そして名曲「明日なき世界」の作者P.S.スローンによるセルフ・バージョンまで。トラッド・フォークからフォーク・ロックの作品を中心に、みずみずしくも心に沁みる名曲をご堪能下さい。

GSの中でも異色の存在感を放ったザ・ゴールデン・カップス。R&Bやブルースを本気で愛し、洋楽カバーに情熱を注いだ彼らの姿勢は多くのフォロワーを生んだ。彼らが選び演奏しカバー曲に触れることは、音楽の原点と彼らの志を知る手がかりとなる。今こそ再評価の時ではないでしょうか。 ザ・ゴールデン・カップスは、1960年代後半の日本のグループ・サウンズ（GS）シーンにおいて、ひときわ異彩を放っていたバンドです。彼らの真骨頂は、アイドル的な存在にとどまらず、アメリカのR&Bやブルース、サイケデリック・ロックといった“本場仕込み”の音楽に真正面から挑んでいた点にあります。 もちろん、「長い髪の少女」のような日本語によるヒット曲も存在しましたが、それはあくまで彼らの一側面に過ぎません。ライブの中心は、洋楽の名曲を取り上げた圧倒的なカバー演奏。しかもそれは、単なるコピーではなく、原曲への深いリスペクトと、自らの情熱を込めた熱演でした。 このスタイルが確立された背景には、メンバー自身の「本当に好きな曲しか演奏しない」という強い信念があったからにほかなりません。つまり、ゴールデン・カップスの音楽活動は、日本語ポップスと洋楽カバーという“二面性”を持ちながらも、そのどちらにも妥協しない本気度がありました。特にカバー演奏に込められた情熱と演奏技術の高さは、当時のGSバンドの中でも群を抜いていたと言えるでしょう。 GSという枠にとどまらず、R&Bやブルース、サイケデリックなポップスを愛し続けた彼らの姿勢は、今聴いても胸が熱くなるほどです。音楽ファンであればこそ、彼らがカバーした楽曲をあらためて聴き直す意義が、今あらためて問われているのではないでしょうか。 2025年5月10日に逝去されたザ・ゴールデン・カップスのギタリスト兼ボーカル、エディ藩さんを偲んで彼らが歩んできたルーツを辿る追悼盤。

60年代のロックンロールと若者文化を象徴する「Twist & Shout」名曲が生んだ数々のカバーを徹底深掘り！ 60年代の若者文化を象徴する名曲「Twist & Shout」 「Twist & Shout」は、1960年代のロックンロールと若者文化を象徴する一曲。ビートルズのキャリアにおいても重要な存在で、ジョン・レノンの熱いボーカルとバンドのエネルギッシュな演奏は、今なお多くの人々に愛され続けています。自由や反抗精神を体現するこの曲の成功は、ロックの黄金時代の幕開けとなりました。 もともとは1962年にR&Bグループのトップ・ノーツが最初に録音。しかし、ビートルズが1963年にカバーし、デビュー・アルバム『Please Please Me』に収録したことで世界的ヒットとなりました。特に、ジョン・レノンがシャウトするように歌い、声がかすれていく様子は、スタジオの緊張感と勢いをリアルに伝えています。 その後、多くのアーティストによってカバーされ、音楽史に残る名曲となった「Twist & Shout」。ポップやロックにも大きな影響を与え、時代を超えて響き続けています。

1.女心の心情を歌った失恋ラブソング 2.恋が終わっている女性の悲しみの歌 3.ゴミ分別に携わる方々の事を思って 4.女性グループの歌とダンスをイメージ 5.実は宇宙とつながってたらなぁ 6.営業マンが自分の夢を思い出し走り出す 7.最後のサヨナラ聴こえないふりをする 8.秋の日の夕ぐれを表現 9.突然自ら命を絶ってしまった恋人に会いたい 10.初恋の男性への思い 11.孫との幸せな時間が長く続いてと願う 12.離れて暮らした片親の老いて行く姿を思って 13.大切な人との別れから前を向こうとする女性 14.女性の切ない恋の曲 15.漁師が厳しい海での様子を歌い上げる 16.人生の旅は老いても二人で大きな夢を見つけたい

深夜バラエティの愛すべき♡なキャラクターを際立たせるポジティブストレンジな音楽集 ズレてるけど愛らしい。怖いけどお茶目。変わった人紹介シーンで「ちょっと変」を誰も傷つかない絶妙のさじ加減で演出します！

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話題のイケメン実業家・アスリートの藤光謙司が選曲！ 「走る」ためのランニングミュージック・アルバムを配信リリース！ 世界陸上銅メダリストを経て現役を引退し、現在は実業家としても活動するイケメンアスリート”藤光謙司”が実際のランニング・トレーニング時に聴いていた楽曲を厳選レクトしたアルバムは、ランニング・トレーニングにおいても基本になる、ウォームアップ・ペースアップ・クールダウンを一つのコンピレーションに構成し、ビギナーから現役のアスリート・ランナーをサポートするランニングミュージック集。ビルボード洋楽ヒット曲のカバーなど全15曲。 最高のランニングライフへと導いてくれます！