NTsKi

NTsKi、2年ぶりとなるニューアルバム『Euphoria』米オハイオのレーベル〈Orange Milk〉を10月17日(金)リリース決定！アンビエントとドラムンベースが交差する、新たなサウンドスケープ「Id」を8月15日 (金)先行シングルリリース。京都を拠点に活動するアーティスト／ミュージシャン・NTsKi（エヌ・ティー・エス・ケー・アイ）が、2023年の『Calla』以来、約2年ぶりとなる3枚目のニューアルバム『Euphoria』をリリース。本作では、前作と比べDJとしても活動を行ってきたNTsKiのクラブシーンへのアプローチを強めた”アンビエントミュージックの浮遊感とドラムンベース由来のブロークンなビート感”を融合。繊細な音響処理と、実験的かつ身体的なリズムが同居する、新たなサウンドスケープを提示し、NTsKiならではのジャンル横断的な作品となっている。先行シングル曲「Id」の制作は英マンチェスターで行われ、マンチェスターを拠点に活動するYem Gelとの共同制作による現地のアーティストとの交流も音楽的に反映されている。両者の感性が呼応し、アブストラクトでありながらも情緒的なトラックに仕上がった。

NTsKi、2年ぶりとなるニューアルバム『Euphoria』米オハイオのレーベル〈Orange Milk〉を10月17日(金)リリース決定！アンビエントとドラムンベースが交差する、新たなサウンドスケープ「Id」を8月15日 (金)先行シングルリリース。京都を拠点に活動するアーティスト／ミュージシャン・NTsKi（エヌ・ティー・エス・ケー・アイ）が、2023年の『Calla』以来、約2年ぶりとなる3枚目のニューアルバム『Euphoria』をリリース。本作では、前作と比べDJとしても活動を行ってきたNTsKiのクラブシーンへのアプローチを強めた”アンビエントミュージックの浮遊感とドラムンベース由来のブロークンなビート感”を融合。繊細な音響処理と、実験的かつ身体的なリズムが同居する、新たなサウンドスケープを提示し、NTsKiならではのジャンル横断的な作品となっている。先行シングル曲「Id」の制作は英マンチェスターで行われ、マンチェスターを拠点に活動するYem Gelとの共同制作による現地のアーティストとの交流も音楽的に反映されている。両者の感性が呼応し、アブストラクトでありながらも情緒的なトラックに仕上がった。

ファースト・アルバム『Orca』収録曲、ライブでも定番のロマンティクレゲェトラック「Labyrinth of Summer」が、tohjiなどHip-Hopの楽曲プロデュースを手がけるgentokuがリミックス。水をテーマに作られた本楽曲は、NTsKiのヴォーカルを煌びやかでパーカッシブなリズムに引き立て、重厚なダーク・レゲトンへと変貌。「Labyrinth of Summer」は、落ち着いた夏のグルーヴから、開放的な夏のアンセムへ。

ファースト・アルバム『Orca』収録曲、ライブでも定番のロマンティクレゲェトラック「Labyrinth of Summer」が、tohjiなどHip-Hopの楽曲プロデュースを手がけるgentokuがリミックス。水をテーマに作られた本楽曲は、NTsKiのヴォーカルを煌びやかでパーカッシブなリズムに引き立て、重厚なダーク・レゲトンへと変貌。「Labyrinth of Summer」は、落ち着いた夏のグルーヴから、開放的な夏のアンセムへ。

NTsKiの2ndアルバム。フィールド・レコーディングされた自然の音、揺らぎのあるリズムや声、オーガニックなサウンドが暖かく親密でありながら、NTsKi特有のメランコリックな歌声が、どこか懐かしさや古き良き時代の日本歌謡をも思い起こさせる。今作ではアルバム全編を通して、これまでになく日本語詞が多く使用されていることも印象的。昨年最愛の母を亡くし、幼少期から現在に至るまでの幸せな思い出を辿るなかで、母への思いや思い出、愛について紡いだ言葉が歌われた曲たちが収録されている。聴く人それぞれが自身の経験をもって親密さを感じられる、愛をキャプチャーしたアルバムが完成した。

NTsKiの2ndアルバム。フィールド・レコーディングされた自然の音、揺らぎのあるリズムや声、オーガニックなサウンドが暖かく親密でありながら、NTsKi特有のメランコリックな歌声が、どこか懐かしさや古き良き時代の日本歌謡をも思い起こさせる。今作ではアルバム全編を通して、これまでになく日本語詞が多く使用されていることも印象的。昨年最愛の母を亡くし、幼少期から現在に至るまでの幸せな思い出を辿るなかで、母への思いや思い出、愛について紡いだ言葉が歌われた曲たちが収録されている。聴く人それぞれが自身の経験をもって親密さを感じられる、愛をキャプチャーしたアルバムが完成した。

ファーストアルバムのリリース以来、約1年半ぶりのオリジナル楽曲。NTsKiの柔らかく切ない歌声がスローテンポのトラックに乗せられ、喪失やエスケーピズムをテーマに制作されたバラード。タイトルや曲中に頻出する「If」の言葉通り、”もしもそうであったなら”という仮定の世界を空想するように歌われ、曲中に現れる変拍子がまるで現実逃避のための白日夢を見るような、現実との境界を妖しく繋ぐトンネルのようにNTsKiの世界観を彩る。

ファーストアルバムのリリース以来、約1年半ぶりのオリジナル楽曲。NTsKiの柔らかく切ない歌声がスローテンポのトラックに乗せられ、喪失やエスケーピズムをテーマに制作されたバラード。タイトルや曲中に頻出する「If」の言葉通り、”もしもそうであったなら”という仮定の世界を空想するように歌われ、曲中に現れる変拍子がまるで現実逃避のための白日夢を見るような、現実との境界を妖しく繋ぐトンネルのようにNTsKiの世界観を彩る。

1stアルバム収録の、NTsKiとDoveが言葉遊びをするように歌いながら完成したというLe Makeupプロデュース楽曲を、ORCA RELEASE PARTYで特別編成 “NTsKi ＋ Dove ＋Le Makeup ＋ Yosuke Shimonaka (DYGL)” でのライヴのために編曲したリミックスバージョン。

1stアルバム収録の、NTsKiとDoveが言葉遊びをするように歌いながら完成したというLe Makeupプロデュース楽曲を、ORCA RELEASE PARTYで特別編成 “NTsKi ＋ Dove ＋Le Makeup ＋ Yosuke Shimonaka (DYGL)” でのライヴのために編曲したリミックスバージョン。

Orange Milk / EM Records からリリースされたNTsKiがキャリアの「始点」として提示するファースト・アルバム。アルバムタイトル『Orca』は自然に対する畏怖の意味を込めて付けられたという。イギリス在住時代に製作した楽曲が多く収録されているほか、敬愛するコシミハルのカバーや共同プロデューサーにLe MakeupとDoveを迎えた楽曲も収録。ミックスは日本のヒップ・ホップ・シーンで絶大な信頼を誇るプロデューサー／エンジニアのThe Anticipation Illicit Tsuboi (RDS Toritsudai) が担当し、マスタリングはRadiohead、Justin Timberlake、Britney Spears、Yoko Onoなど名だたるアーティストの作品を手がけてきたレジェンド、Rick Essig (REM Sound) が担当。

Orange Milk / EM Records からリリースされたNTsKiがキャリアの「始点」として提示するファースト・アルバム。アルバムタイトル『Orca』は自然に対する畏怖の意味を込めて付けられたという。イギリス在住時代に製作した楽曲が多く収録されているほか、敬愛するコシミハルのカバーや共同プロデューサーにLe MakeupとDoveを迎えた楽曲も収録。ミックスは日本のヒップ・ホップ・シーンで絶大な信頼を誇るプロデューサー／エンジニアのThe Anticipation Illicit Tsuboi (RDS Toritsudai) が担当し、マスタリングはRadiohead、Justin Timberlake、Britney Spears、Yoko Onoなど名だたるアーティストの作品を手がけてきたレジェンド、Rick Essig (REM Sound) が担当。

真夜中のクラブを中心に「私」と「僕」の思いが錯綜する様子が歌われた、オールド・スクール・トランスやレイヴを感じられるエレクトロニック・ダンス・チューンが到着。2人組ハードコア・ユニットRYOKO2000による、アンビエントやニューエイジのテイストも織り込まれ、レイヴィーなブレイクスに仕上がったリミックスも必聴。

今年5月にリリースしたDYGL下中とコラボした美しい歌声の最新シングル『Heaven』から約半年、前作とは打って変わってラップが際立つパワフルな新曲「Father」をリリース。東京を拠点に活動し、RedBull Music FestivalをはじめEDC JAPAN、Ultra KOREAなどの大規模フェスティバルから幡ヶ谷Forestlimitでの「K/A/T/O MASSACRE」といった東京の新たなカルチャーが生まれるパーティへの出演に至るまで、クロスカルチャーを体現する活動を見せるプロデューサーのsteiを迎えて制作された。NTsKiの特徴的な歌声はそのままに、怒りすらも内包するようなエナジェティックなラップが炸裂したトラップソングとなっている。

DYGLのギターを担当するShimonakaと共作した楽曲。ShimonakaがInstagramのストーリーにアップしたギターのフレーズを気に入ったNTsKiがShimonakaにトラックを送ってもらったことをきっかけに、そこへ更にラップやビートを乗せ合い曲を形作っていったという。本楽曲はタイトルでもある「Heaven」(=天国、極楽)がテーマとなっており、絶望的な現実世界や孤独、死後の世界にすら希望を見出せない、一見救いがないのかとすら思える印象的な歌詞を歌う。NTsKiのどこか物悲しささえ感じるラップと儚くも美しい歌声と、Shimonakaの奏でる優しく響くギターが相俟って生まれる世界観に思わず惹きつけられる。ミックスはECD, RHYMESTER, 長谷川白紙などを手がけるillicit tsuboiが担当した。

DYGLのギターを担当するShimonakaと共作した楽曲。ShimonakaがInstagramのストーリーにアップしたギターのフレーズを気に入ったNTsKiがShimonakaにトラックを送ってもらったことをきっかけに、そこへ更にラップやビートを乗せ合い曲を形作っていったという。本楽曲はタイトルでもある「Heaven」(=天国、極楽)がテーマとなっており、絶望的な現実世界や孤独、死後の世界にすら希望を見出せない、一見救いがないのかとすら思える印象的な歌詞を歌う。NTsKiのどこか物悲しささえ感じるラップと儚くも美しい歌声と、Shimonakaの奏でる優しく響くギターが相俟って生まれる世界観に思わず惹きつけられる。ミックスはECD, RHYMESTER, 長谷川白紙などを手がけるillicit tsuboiが担当した。

Sun ArawとLily Allenの出会い？Lee Perry＆Linda McCartneyの再来？異色の組み合わせによる似非エレクトリック・ラヴァーズDUBチューン！ シームレスな活動で多方面から注目を集める新世代SSW／プロデューサー、NTsKi（ナツキ）と国内外で評判の浄土ニューエイジ・ダブ・アーティスト、7FO（ななえふおー）のコラボレーション・シングル。この異色のコンビが今も愛され続ける80sポストパンク名曲、ブレンダ・レイ「ドゥヤ・ヒア・ミー！」を怪しくもドリーミーな似非ラヴァーズ・ロックにダブ・アップ。ビムワン＆ CVNの最強リミックス2曲もカップリングしたアーバン・ミュージック・ラヴァーへ捧げるe.pです！ Sun ArawとLily Allenの出会い？Lee Perry＆Linda McCartneyの再来？異色の組み合わせによる似非エレクトリック・ラヴァーズDUBチューン！ 7FOが担当した妙なタイム感を持つオケの暖かみと破壊的ユルさはファンの期待を裏切らないが、どこか不気味さの漂うNTsKiのウィスパリング・ヴォーカルが乗った瞬間、怪しくもドリーミーな似非ラヴァーズ・ロック・チューンに化学変化。DIYな打ち込み＆ギターで歌われたオリジナル版とは全く景色の違うこのエレクトリック・ダブ・アップ・グルーヴは、ジャマイカを遠く離れ＜各国訛りのDUB＞が増殖していく現在、これぞ＜日本訛りのDUBアップ＞の極北ともいえる。 このチューンをダンスホールDJセットのど真ん中に連れてくる匠の技REMIXを施したのは、通称”ビムワン”としてベース・ミュージック界にその名を轟かせる最強エレクトロ・レゲエ・リズム・プロダクション、Bim One Productionだ。7FOをして悶絶KOさせたサウンド作りはまさにプロ中のプロの仕事。 もうひとつの目玉はOrange Milkからアルバム（※NTsKiをヴォーカルにフィーチャー）を発表したエレクトリック・ミュージック・プロデューサー、CVNによるリミックス。彼の一面であるノイズ～インダストリアル・センスをアクセントに利かせるハード＆スタイリッシュなREMIXで、どこか80sの4ADもしくはフレンチ・ポップを連想させる仕上がりが新鮮！

Sun ArawとLily Allenの出会い？Lee Perry＆Linda McCartneyの再来？異色の組み合わせによる似非エレクトリック・ラヴァーズDUBチューン！ シームレスな活動で多方面から注目を集める新世代SSW／プロデューサー、NTsKi（ナツキ）と国内外で評判の浄土ニューエイジ・ダブ・アーティスト、7FO（ななえふおー）のコラボレーション・シングル。この異色のコンビが今も愛され続ける80sポストパンク名曲、ブレンダ・レイ「ドゥヤ・ヒア・ミー！」を怪しくもドリーミーな似非ラヴァーズ・ロックにダブ・アップ。ビムワン＆ CVNの最強リミックス2曲もカップリングしたアーバン・ミュージック・ラヴァーへ捧げるe.pです！ Sun ArawとLily Allenの出会い？Lee Perry＆Linda McCartneyの再来？異色の組み合わせによる似非エレクトリック・ラヴァーズDUBチューン！ 7FOが担当した妙なタイム感を持つオケの暖かみと破壊的ユルさはファンの期待を裏切らないが、どこか不気味さの漂うNTsKiのウィスパリング・ヴォーカルが乗った瞬間、怪しくもドリーミーな似非ラヴァーズ・ロック・チューンに化学変化。DIYな打ち込み＆ギターで歌われたオリジナル版とは全く景色の違うこのエレクトリック・ダブ・アップ・グルーヴは、ジャマイカを遠く離れ＜各国訛りのDUB＞が増殖していく現在、これぞ＜日本訛りのDUBアップ＞の極北ともいえる。 このチューンをダンスホールDJセットのど真ん中に連れてくる匠の技REMIXを施したのは、通称”ビムワン”としてベース・ミュージック界にその名を轟かせる最強エレクトロ・レゲエ・リズム・プロダクション、Bim One Productionだ。7FOをして悶絶KOさせたサウンド作りはまさにプロ中のプロの仕事。 もうひとつの目玉はOrange Milkからアルバム（※NTsKiをヴォーカルにフィーチャー）を発表したエレクトリック・ミュージック・プロデューサー、CVNによるリミックス。彼の一面であるノイズ～インダストリアル・センスをアクセントに利かせるハード＆スタイリッシュなREMIXで、どこか80sの4ADもしくはフレンチ・ポップを連想させる仕上がりが新鮮！

NTsKi シングル「真夏のラビリンス」

NTsKi シングル「真夏のラビリンス」

叙情的な曲からバウンシーなトラックまで乗りこなすラッパーの田我流と、BAD HOPやKANDYTOWNなど多くのアーティストを手がける人気プロデューサーKMによるコラボレーションEP。今年4月に発売された田我流のアルバム「Ride On Time」にプロデューサーとして参加し、その後田我流の全国ツアーも一緒に回ったKM。お互い子供の父親ということで意気投合し2018年に共作「夜のパパ」を制作したことから２人の交流はスタート。今作は、２人のこれまでのコラボ曲（「夜のパパ」、「Anywhere (feat. NTsKi)」）に、田我流のアルバム収録曲のリミックスである「Vaporwave [KM Remix]」「Wave (feat. C.O.S.A.) [KM Remix]」そしてEP用に新たに制作した「Long Goodbye」と「Hangover」を加えた全6曲を収録。

デジタル・リリースがデフォルトの世代を核にした2020s新世代コンピレーション。JAPANESE INDIE LEFTFIELD最前線12曲が放つクリエイティヴィティが、現在のカオスの先にあるポスト・パンデミックの未来を照らす。 いつか名付けられるかもしれない日本の2020s音楽シーン。『S.D.S』はハイプの通用しないアンダーグラウンドのプロデュース現場に流れる一瞬の＜空気＞の可視化を試みる。17人のクリエイターと3人の裏方達の手になるセルフ・プロデュース作品12曲を収録し、サブスク／DL／Youtubeで音楽体験をしてきた世代の作品集となる。 『S.D.S』全作品はベッドルーム・ポップというタームを与える必要もないD.I.Y宅録が当たり前のベースで、エレクトロニック・ミュージック、トラップ、インディーポップ、ベースミュージック、EDM／ADMといった音楽言語が交錯。ヒップホップ的表現だが現行ヒップホップのメインストリームから立ち位置がズレたむしろエレクトロニック・ミュージック寄りのチューン、またはその反対、更に説明困難な異形作もあり、評論家を煩わせるような作品だらけだが、このアマルガムこそがリアリティの核心だ。この現象は『S.D.S』のクリエイター達に共通しており、だからこそ誰が今どんな音楽をやっているか個々に耳を傾けることが重要となる。センスとアイデアと心意気に賭ける、日本の現行アンダーグラウンド・シーンにあるクリエイティヴィティの空気、キレたひたむきさ、ふてぶてしい大胆さの裏に音楽を作っている情熱が潜む。

デジタル・リリースがデフォルトの世代を核にした2020s新世代コンピレーション。JAPANESE INDIE LEFTFIELD最前線12曲が放つクリエイティヴィティが、現在のカオスの先にあるポスト・パンデミックの未来を照らす。 いつか名付けられるかもしれない日本の2020s音楽シーン。『S.D.S』はハイプの通用しないアンダーグラウンドのプロデュース現場に流れる一瞬の＜空気＞の可視化を試みる。17人のクリエイターと3人の裏方達の手になるセルフ・プロデュース作品12曲を収録し、サブスク／DL／Youtubeで音楽体験をしてきた世代の作品集となる。 『S.D.S』全作品はベッドルーム・ポップというタームを与える必要もないD.I.Y宅録が当たり前のベースで、エレクトロニック・ミュージック、トラップ、インディーポップ、ベースミュージック、EDM／ADMといった音楽言語が交錯。ヒップホップ的表現だが現行ヒップホップのメインストリームから立ち位置がズレたむしろエレクトロニック・ミュージック寄りのチューン、またはその反対、更に説明困難な異形作もあり、評論家を煩わせるような作品だらけだが、このアマルガムこそがリアリティの核心だ。この現象は『S.D.S』のクリエイター達に共通しており、だからこそ誰が今どんな音楽をやっているか個々に耳を傾けることが重要となる。センスとアイデアと心意気に賭ける、日本の現行アンダーグラウンド・シーンにあるクリエイティヴィティの空気、キレたひたむきさ、ふてぶてしい大胆さの裏に音楽を作っている情熱が潜む。