| Title | Duration | Price | ||
|---|---|---|---|---|
| 1 | Chopin: Nocturne No. 2 in E-Flat Major, Op. 9 No. 2 -- マリア・ジョアン・ピリス wav,flac,alac: 16bit/44.1kHz | 04:25 | N/A | |
| 2 | Rachmaninoff: Piano Concerto No. 2 in C Minor, Op. 18: I. Moderato (Live) -- ラン・ランマリインスキー劇場管弦楽団ワレリー・ゲルギエフ wav,flac,alac: 16bit/44.1kHz | 11:34 | N/A | |
| 3 | Chaplin: スマイル／この素晴らしき世界 -- イマ wav,flac,alac: 16bit/44.1kHz | 03:57 | N/A | |
| 4 | イェスタデイ -- イョラン・セルシェルエーテボリ交響楽団マッツ・ロンディン wav,flac,alac: 16bit/44.1kHz | 02:41 | N/A | |
| 5 | カム・トゥゲザー -- イョラン・セルシェルペール・アルネ・グロルヴィーゲン wav,flac,alac: 16bit/44.1kHz | 03:22 | N/A | |
| 6 | イン・マイ・ライフ -- イョラン・セルシェル wav,flac,alac: 16bit/44.1kHz | 02:07 | N/A | |
| 7 | パリの散歩道 -- ゲイリー・ムーアフィル・ライノット wav,flac,alac: 16bit/44.1kHz | 03:20 | N/A | |
| 8 | Rota: ロミオとジュリエット 愛のテーマ -- プラハ・フィルハーモニアニック・イングマン wav,flac,alac: 16bit/44.1kHz | 03:19 | N/A | |
| 9 | Stravinsky: バレエ組曲《火の鳥》 (1919年版): 5．カスチェイ王の魔の踊り -- ロンドン交響楽団クラウディオ・アバド wav,flac,alac: 16bit/44.1kHz | 04:45 | N/A | |
| 10 | 白夜を行く -- 河野伸 wav,flac,alac: 16bit/44.1kHz | 06:13 | N/A | |
| 11 | 愛の讃歌 -- 寺井尚子 wav,flac,alac: 16bit/44.1kHz | 05:05 | N/A | |
| 12 | Lloyd Webber: The Phantom of the Opera: ミュージカル音楽「オペラ座の怪人」から「オペラ座の怪人」テーマ -- ジュリアン・ロイド・ウェッバーデヴィッド・カレンジョン・ハイズマンロイヤル・フィルハーモニー管弦楽団バリー・ワーズワース wav,flac,alac: 16bit/44.1kHz | 02:45 | N/A | |
| 13 | シャコンヌ(冒頭) -- 潮田益子 wav,flac,alac: 16bit/44.1kHz | 03:06 | N/A | |
| 14 | Rachmaninoff: 幻想的小品集 作品3: エレジー(悲歌)(第1番) -- ヴラディーミル・アシュケナージ wav,flac,alac: 16bit/44.1kHz | 05:46 | N/A | |
| 15 | Vivaldi: ヴァイオリン協奏曲集《四季》 作品8 第2番 ト短調 RV 315《夏》: 第3楽章: Presto -- ミシェル・シュヴァルベエーベルハルト・フィンケホルスト・ゲーベルベルリン・フィルハーモニー管弦楽団ヘルベルト・フォン・カラヤン wav,flac,alac: 16bit/44.1kHz | 02:47 | N/A | |
| 16 | Piazzolla: アディオス・ノニーノ -- DANIEL BINELLIモントリオール交響楽団シャルル・デュトワ wav,flac,alac: 16bit/44.1kHz | 08:49 | N/A | |
| 17 | Imagine -- aika wav,flac,alac: 16bit/44.1kHz | 04:15 | N/A |
Digital Catalog
『ファイナルファンタジー』シリーズをはじめ数々の名作ゲーム音楽を生み出し、世界で最も影響力のある作曲家の一人である植松伸夫。本作は、植松の初のオリジナル・コンサート作品。演奏は世界最高峰のオーケストラであるロンドン交響楽団が担当し、クラシックの名門レーベル“Decca Classics”からのデビューアルバムとなる。 『メレグノン』は、実在のゲーム作品を持たない“架空のサウンドトラック”というコンセプトのもと、世界各国のクリエイターが参加し、音楽によって物語を描くシンフォニック・ファンタジー・シリーズである。植松と20年来の親交を持つプロデューサー兼アーティスティック・ディレクター、トーマス・ベッカーが手がけている。オーケストラ音楽と物語を融合させたコンサート作品として世界各地で上演されており、次世代のコンサート観客に向けた新たな音楽体験の提示を目指している。今回植松が手がけた『メレグノン：ハート・オブ・アイス』は、児童文学作家フラウケ・アンゲルによる新たなオリジナルストーリーをもとに、音楽と語りで展開する“シンフォニック・フェアリーテイル（交響的おとぎ話）”。登場人物それぞれにオーケストラの楽器と固有の旋律（ライトモティーフ）が与えられ、音楽と物語が一体となって展開する構成は、RPGファンにも親しみやすい手法となっている。日本盤には、植松が主宰する「植松伸夫 con TIKI」のメンバー、戸塚利絵によるナレーションを特別に収録。ゲーム音楽ファンにとっては、植松サウンドの新章を日本語ナレーションで体験できる貴重なエディションとなる。
『ファイナルファンタジー』シリーズをはじめ数々の名作ゲーム音楽を生み出し、世界で最も影響力のある作曲家の一人である植松伸夫。本作は、植松の初のオリジナル・コンサート作品。演奏は世界最高峰のオーケストラであるロンドン交響楽団が担当し、クラシックの名門レーベル“Decca Classics”からのデビューアルバムとなる。 『メレグノン』は、実在のゲーム作品を持たない“架空のサウンドトラック”というコンセプトのもと、世界各国のクリエイターが参加し、音楽によって物語を描くシンフォニック・ファンタジー・シリーズである。植松と20年来の親交を持つプロデューサー兼アーティスティック・ディレクター、トーマス・ベッカーが手がけている。オーケストラ音楽と物語を融合させたコンサート作品として世界各地で上演されており、次世代のコンサート観客に向けた新たな音楽体験の提示を目指している。今回植松が手がけた『メレグノン：ハート・オブ・アイス』は、児童文学作家フラウケ・アンゲルによる新たなオリジナルストーリーをもとに、音楽と語りで展開する“シンフォニック・フェアリーテイル（交響的おとぎ話）”。登場人物それぞれにオーケストラの楽器と固有の旋律（ライトモティーフ）が与えられ、音楽と物語が一体となって展開する構成は、RPGファンにも親しみやすい手法となっている。日本盤には、植松が主宰する「植松伸夫 con TIKI」のメンバー、戸塚利絵によるナレーションを特別に収録。ゲーム音楽ファンにとっては、植松サウンドの新章を日本語ナレーションで体験できる貴重なエディションとなる。
『ファイナルファンタジー』シリーズをはじめ数々の名作ゲーム音楽を生み出し、世界で最も影響力のある作曲家の一人である植松伸夫。本作は、植松の初のオリジナル・コンサート作品。演奏は世界最高峰のオーケストラであるロンドン交響楽団が担当し、クラシックの名門レーベル“Decca Classics”からのデビューアルバムとなる。 『メレグノン』は、実在のゲーム作品を持たない“架空のサウンドトラック”というコンセプトのもと、世界各国のクリエイターが参加し、音楽によって物語を描くシンフォニック・ファンタジー・シリーズである。植松と20年来の親交を持つプロデューサー兼アーティスティック・ディレクター、トーマス・ベッカーが手がけている。オーケストラ音楽と物語を融合させたコンサート作品として世界各地で上演されており、次世代のコンサート観客に向けた新たな音楽体験の提示を目指している。今回植松が手がけた『メレグノン：ハート・オブ・アイス』は、児童文学作家フラウケ・アンゲルによる新たなオリジナルストーリーをもとに、音楽と語りで展開する“シンフォニック・フェアリーテイル（交響的おとぎ話）”。登場人物それぞれにオーケストラの楽器と固有の旋律（ライトモティーフ）が与えられ、音楽と物語が一体となって展開する構成は、RPGファンにも親しみやすい手法となっている。
『ファイナルファンタジー』シリーズをはじめ数々の名作ゲーム音楽を生み出し、世界で最も影響力のある作曲家の一人である植松伸夫。本作は、植松の初のオリジナル・コンサート作品。演奏は世界最高峰のオーケストラであるロンドン交響楽団が担当し、クラシックの名門レーベル“Decca Classics”からのデビューアルバムとなる。 『メレグノン』は、実在のゲーム作品を持たない“架空のサウンドトラック”というコンセプトのもと、世界各国のクリエイターが参加し、音楽によって物語を描くシンフォニック・ファンタジー・シリーズである。植松と20年来の親交を持つプロデューサー兼アーティスティック・ディレクター、トーマス・ベッカーが手がけている。オーケストラ音楽と物語を融合させたコンサート作品として世界各地で上演されており、次世代のコンサート観客に向けた新たな音楽体験の提示を目指している。今回植松が手がけた『メレグノン：ハート・オブ・アイス』は、児童文学作家フラウケ・アンゲルによる新たなオリジナルストーリーをもとに、音楽と語りで展開する“シンフォニック・フェアリーテイル（交響的おとぎ話）”。登場人物それぞれにオーケストラの楽器と固有の旋律（ライトモティーフ）が与えられ、音楽と物語が一体となって展開する構成は、RPGファンにも親しみやすい手法となっている。
すれ違う想いの中で、 「離れられない」と「離れていく」が交差する―― aikaの新曲「Stay / Stray」は、 愛しているのに同じ未来を選べなかったふたりの感情を描いた一曲。 そばにいたい気持ちと、離れるしかなかった現実。 その矛盾と静かな痛みを、繊細なメロディと共に表現しています。 “Stay（留まる）”と“Stray（迷う）” 似ているようで全く違う言葉に込められた、 揺れる心の物語をぜひ感じてください。
その人がいたから、今の自分がある。 幼い頃の記憶、ぶつかり合った日々、 そして今になって気づく「ありがとう」。 言葉にできなかった想いを、 静かなピアノに乗せて綴った一曲。 “Because of You” それは、誰かの存在が 自分を形作ってきた証の歌。
「A Wish, Not a Voice」 「逢いたい」と思う気持ちが、 声ではなく、そっと“願い”に変わっていく。 言えなかった想いを抱えたまま、 手放すことを選んだ静かな感情の物語。 aikaのピアノバラード。
![Musashi Project: Sadness and Sorrow (From "Naruto") [Arr. Telleria for Solo Piano]](https://imgs.ototoy.jp/imgs/jacket/3047/00000003.1757654532.6125_180.jpg)
![Musashi Project: Sadness and Sorrow (From "Naruto") [Arr. Telleria for Solo Piano]](https://imgs.ototoy.jp/imgs/jacket/3047/00000003.1757655591.9659_180.jpg)
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『ファイナルファンタジー』シリーズをはじめ数々の名作ゲーム音楽を生み出し、世界で最も影響力のある作曲家の一人である植松伸夫。本作は、植松の初のオリジナル・コンサート作品。演奏は世界最高峰のオーケストラであるロンドン交響楽団が担当し、クラシックの名門レーベル“Decca Classics”からのデビューアルバムとなる。 『メレグノン』は、実在のゲーム作品を持たない“架空のサウンドトラック”というコンセプトのもと、世界各国のクリエイターが参加し、音楽によって物語を描くシンフォニック・ファンタジー・シリーズである。植松と20年来の親交を持つプロデューサー兼アーティスティック・ディレクター、トーマス・ベッカーが手がけている。オーケストラ音楽と物語を融合させたコンサート作品として世界各地で上演されており、次世代のコンサート観客に向けた新たな音楽体験の提示を目指している。今回植松が手がけた『メレグノン：ハート・オブ・アイス』は、児童文学作家フラウケ・アンゲルによる新たなオリジナルストーリーをもとに、音楽と語りで展開する“シンフォニック・フェアリーテイル（交響的おとぎ話）”。登場人物それぞれにオーケストラの楽器と固有の旋律（ライトモティーフ）が与えられ、音楽と物語が一体となって展開する構成は、RPGファンにも親しみやすい手法となっている。日本盤には、植松が主宰する「植松伸夫 con TIKI」のメンバー、戸塚利絵によるナレーションを特別に収録。ゲーム音楽ファンにとっては、植松サウンドの新章を日本語ナレーションで体験できる貴重なエディションとなる。
『ファイナルファンタジー』シリーズをはじめ数々の名作ゲーム音楽を生み出し、世界で最も影響力のある作曲家の一人である植松伸夫。本作は、植松の初のオリジナル・コンサート作品。演奏は世界最高峰のオーケストラであるロンドン交響楽団が担当し、クラシックの名門レーベル“Decca Classics”からのデビューアルバムとなる。 『メレグノン』は、実在のゲーム作品を持たない“架空のサウンドトラック”というコンセプトのもと、世界各国のクリエイターが参加し、音楽によって物語を描くシンフォニック・ファンタジー・シリーズである。植松と20年来の親交を持つプロデューサー兼アーティスティック・ディレクター、トーマス・ベッカーが手がけている。オーケストラ音楽と物語を融合させたコンサート作品として世界各地で上演されており、次世代のコンサート観客に向けた新たな音楽体験の提示を目指している。今回植松が手がけた『メレグノン：ハート・オブ・アイス』は、児童文学作家フラウケ・アンゲルによる新たなオリジナルストーリーをもとに、音楽と語りで展開する“シンフォニック・フェアリーテイル（交響的おとぎ話）”。登場人物それぞれにオーケストラの楽器と固有の旋律（ライトモティーフ）が与えられ、音楽と物語が一体となって展開する構成は、RPGファンにも親しみやすい手法となっている。日本盤には、植松が主宰する「植松伸夫 con TIKI」のメンバー、戸塚利絵によるナレーションを特別に収録。ゲーム音楽ファンにとっては、植松サウンドの新章を日本語ナレーションで体験できる貴重なエディションとなる。
『ファイナルファンタジー』シリーズをはじめ数々の名作ゲーム音楽を生み出し、世界で最も影響力のある作曲家の一人である植松伸夫。本作は、植松の初のオリジナル・コンサート作品。演奏は世界最高峰のオーケストラであるロンドン交響楽団が担当し、クラシックの名門レーベル“Decca Classics”からのデビューアルバムとなる。 『メレグノン』は、実在のゲーム作品を持たない“架空のサウンドトラック”というコンセプトのもと、世界各国のクリエイターが参加し、音楽によって物語を描くシンフォニック・ファンタジー・シリーズである。植松と20年来の親交を持つプロデューサー兼アーティスティック・ディレクター、トーマス・ベッカーが手がけている。オーケストラ音楽と物語を融合させたコンサート作品として世界各地で上演されており、次世代のコンサート観客に向けた新たな音楽体験の提示を目指している。今回植松が手がけた『メレグノン：ハート・オブ・アイス』は、児童文学作家フラウケ・アンゲルによる新たなオリジナルストーリーをもとに、音楽と語りで展開する“シンフォニック・フェアリーテイル（交響的おとぎ話）”。登場人物それぞれにオーケストラの楽器と固有の旋律（ライトモティーフ）が与えられ、音楽と物語が一体となって展開する構成は、RPGファンにも親しみやすい手法となっている。
『ファイナルファンタジー』シリーズをはじめ数々の名作ゲーム音楽を生み出し、世界で最も影響力のある作曲家の一人である植松伸夫。本作は、植松の初のオリジナル・コンサート作品。演奏は世界最高峰のオーケストラであるロンドン交響楽団が担当し、クラシックの名門レーベル“Decca Classics”からのデビューアルバムとなる。 『メレグノン』は、実在のゲーム作品を持たない“架空のサウンドトラック”というコンセプトのもと、世界各国のクリエイターが参加し、音楽によって物語を描くシンフォニック・ファンタジー・シリーズである。植松と20年来の親交を持つプロデューサー兼アーティスティック・ディレクター、トーマス・ベッカーが手がけている。オーケストラ音楽と物語を融合させたコンサート作品として世界各地で上演されており、次世代のコンサート観客に向けた新たな音楽体験の提示を目指している。今回植松が手がけた『メレグノン：ハート・オブ・アイス』は、児童文学作家フラウケ・アンゲルによる新たなオリジナルストーリーをもとに、音楽と語りで展開する“シンフォニック・フェアリーテイル（交響的おとぎ話）”。登場人物それぞれにオーケストラの楽器と固有の旋律（ライトモティーフ）が与えられ、音楽と物語が一体となって展開する構成は、RPGファンにも親しみやすい手法となっている。
すれ違う想いの中で、 「離れられない」と「離れていく」が交差する―― aikaの新曲「Stay / Stray」は、 愛しているのに同じ未来を選べなかったふたりの感情を描いた一曲。 そばにいたい気持ちと、離れるしかなかった現実。 その矛盾と静かな痛みを、繊細なメロディと共に表現しています。 “Stay（留まる）”と“Stray（迷う）” 似ているようで全く違う言葉に込められた、 揺れる心の物語をぜひ感じてください。
その人がいたから、今の自分がある。 幼い頃の記憶、ぶつかり合った日々、 そして今になって気づく「ありがとう」。 言葉にできなかった想いを、 静かなピアノに乗せて綴った一曲。 “Because of You” それは、誰かの存在が 自分を形作ってきた証の歌。
「A Wish, Not a Voice」 「逢いたい」と思う気持ちが、 声ではなく、そっと“願い”に変わっていく。 言えなかった想いを抱えたまま、 手放すことを選んだ静かな感情の物語。 aikaのピアノバラード。