Ouroboros

2025年初頭、長年活動を共にしたギタリストHarukaが脱退。この窮地に対し、中心人物Ryotaroはドラム以外の全楽器を自ら担う独力での制作を決行した。ドラマーRyo7とのストイックな作業を経て、純度の高い表現欲求を楽曲へと凝縮。その後、新ギタリスト兼ボーカリストとしてTacchiが電撃加入したことで、バンドにポジティブなエネルギーが注入された。Ryotaroが追求する「緻密なツインギター・アンサンブル」が完全復活を遂げ、Loopriderはかつてないほど強固な3ピース体制として新章へ突き進む。 エンジニアに盟友・Taka Kubo（Studio CHAOSK）を迎え、高解像度な音響と生々しい熱量の共存を徹底追求。感情の昂ぶりに呼応する有機的なグルーヴを記録するため、あえてクリックを使用しないライブ・レコーディングを敢行した。さらにゲストボーカルとしてCOLLAPSEのShokoが参戦。重厚な轟音の中に繊細なテクスチャーが織りなす、これまでにない多層的なサウンドスケープを構築している。 重圧なサウンドと対照的なタイトル『LOVE』には、純粋な愛着から憎悪、喪失まで、対人関係が孕む全感情を投影。過去作『Ouroboros』『Metamorphose』から一貫する「精神的な死と再生」というテーマは、本作でさらなる深化を遂げた。欠陥だらけの世界の瓦礫の中から、それでも新しい始まりを求めて光を掴み取ろうとするLoopriderの現在地がここに集約されている。

2025年初頭、長年活動を共にしたギタリストHarukaが脱退。この窮地に対し、中心人物Ryotaroはドラム以外の全楽器を自ら担う独力での制作を決行した。ドラマーRyo7とのストイックな作業を経て、純度の高い表現欲求を楽曲へと凝縮。その後、新ギタリスト兼ボーカリストとしてTacchiが電撃加入したことで、バンドにポジティブなエネルギーが注入された。Ryotaroが追求する「緻密なツインギター・アンサンブル」が完全復活を遂げ、Loopriderはかつてないほど強固な3ピース体制として新章へ突き進む。 エンジニアに盟友・Taka Kubo（Studio CHAOSK）を迎え、高解像度な音響と生々しい熱量の共存を徹底追求。感情の昂ぶりに呼応する有機的なグルーヴを記録するため、あえてクリックを使用しないライブ・レコーディングを敢行した。さらにゲストボーカルとしてCOLLAPSEのShokoが参戦。重厚な轟音の中に繊細なテクスチャーが織りなす、これまでにない多層的なサウンドスケープを構築している。 重圧なサウンドと対照的なタイトル『LOVE』には、純粋な愛着から憎悪、喪失まで、対人関係が孕む全感情を投影。過去作『Ouroboros』『Metamorphose』から一貫する「精神的な死と再生」というテーマは、本作でさらなる深化を遂げた。欠陥だらけの世界の瓦礫の中から、それでも新しい始まりを求めて光を掴み取ろうとするLoopriderの現在地がここに集約されている。

東京のヘヴィロック・シーンで唯一無二の存在感を放つLooprider（ループライダー）が、前作から更なる深化を遂げた待望の3rdフルアルバム『LOVE』を2026年4月15日（水）に世界同時リリースすることを発表しました。 本作は、結成から10年という軌跡への「ラブレター」であり、同時に「無垢な時代への決別」を告げる、バンド史上最も精神的な深化を遂げた渾身の一作です。 先行シングル「Havoc」は、誰もが直面する「理想と現実のギャップ」や「心の痛み」を真っ向から描き出しています。理不尽な世界で理想を追い求める矛盾、そして過去の傷跡。それらを単なる悲劇として終わらせるのではなく、日常を自らの手で塗り替える「力」へと昇華させました。「孤独な世界」から「愛おしい世界」へと辿り着くそのプロセスは、絶望の淵から未来を切り開く、Loopriderからの力強い声明です。 アルバム『LOVE』の誕生背景には、バンドの劇的な変革がありました。2025年初頭、長年活動を共にしたギタリストHarukaの脱退という窮地に立たされるも、中心人物のRyotaroがドラム以外の全楽器を担うという執念の制作スタイルを敢行。ドラマーRyo7とのストイックな作業を経て、純度の高い表現欲求を凝縮させました。 そして現在、バンドは新ギタリスト兼ボーカリストとしてTacchiの電撃加入を正式に決定。彼女の放つポジティブなエネルギーが起爆剤となり、Ryotaroが追求する「緻密なツインギター・アンサンブル」が完全復活を遂げました。Loopriderは今、かつてないほど強固な3ピース体制として、新章へと突き進みます。 レコーディングは盟友・Taka Kubo氏（Studio CHAOSK）をエンジニアに迎え、徹底して「高解像度かつ生々しい熱量」の共存を追求しました。あえてクリックを使用せず、感情の昂ぶりに呼応する有機的なグルーヴを記録。 重厚な轟音の中に繊細なテクスチャーが織りなす、これまでにない多層的なサウンドスケープを構築しました。 『LOVE』というタイトルには、純粋な愛着から憎悪、喪失まで、人間関係が孕むすべての感情が投影されています。過去作から一貫して描かれてきた「精神的な死と再生」というテーマ。欠陥だらけの世界の瓦礫の中から、それでも新しい始まりを求めて足掻き、光を掴み取ろうとするLoopriderの「現在地」がここにあります。

東京のヘヴィロック・シーンで唯一無二の存在感を放つLooprider（ループライダー）が、前作から更なる深化を遂げた待望の3rdフルアルバム『LOVE』を2026年4月15日（水）に世界同時リリースすることを発表しました。 本作は、結成から10年という軌跡への「ラブレター」であり、同時に「無垢な時代への決別」を告げる、バンド史上最も精神的な深化を遂げた渾身の一作です。 先行シングル「Havoc」は、誰もが直面する「理想と現実のギャップ」や「心の痛み」を真っ向から描き出しています。理不尽な世界で理想を追い求める矛盾、そして過去の傷跡。それらを単なる悲劇として終わらせるのではなく、日常を自らの手で塗り替える「力」へと昇華させました。「孤独な世界」から「愛おしい世界」へと辿り着くそのプロセスは、絶望の淵から未来を切り開く、Loopriderからの力強い声明です。 アルバム『LOVE』の誕生背景には、バンドの劇的な変革がありました。2025年初頭、長年活動を共にしたギタリストHarukaの脱退という窮地に立たされるも、中心人物のRyotaroがドラム以外の全楽器を担うという執念の制作スタイルを敢行。ドラマーRyo7とのストイックな作業を経て、純度の高い表現欲求を凝縮させました。 そして現在、バンドは新ギタリスト兼ボーカリストとしてTacchiの電撃加入を正式に決定。彼女の放つポジティブなエネルギーが起爆剤となり、Ryotaroが追求する「緻密なツインギター・アンサンブル」が完全復活を遂げました。Loopriderは今、かつてないほど強固な3ピース体制として、新章へと突き進みます。 レコーディングは盟友・Taka Kubo氏（Studio CHAOSK）をエンジニアに迎え、徹底して「高解像度かつ生々しい熱量」の共存を追求しました。あえてクリックを使用せず、感情の昂ぶりに呼応する有機的なグルーヴを記録。 重厚な轟音の中に繊細なテクスチャーが織りなす、これまでにない多層的なサウンドスケープを構築しました。 『LOVE』というタイトルには、純粋な愛着から憎悪、喪失まで、人間関係が孕むすべての感情が投影されています。過去作から一貫して描かれてきた「精神的な死と再生」というテーマ。欠陥だらけの世界の瓦礫の中から、それでも新しい始まりを求めて足掻き、光を掴み取ろうとするLoopriderの「現在地」がここにあります。

2025年初頭、長年活動を共にしたギタリストHarukaが脱退。この窮地に対し、中心人物Ryotaroはドラム以外の全楽器を自ら担う独力での制作を決行した。ドラマーRyo7とのストイックな作業を経て、純度の高い表現欲求を楽曲へと凝縮。その後、新ギタリスト兼ボーカリストとしてTacchiが電撃加入したことで、バンドにポジティブなエネルギーが注入された。Ryotaroが追求する「緻密なツインギター・アンサンブル」が完全復活を遂げ、Loopriderはかつてないほど強固な3ピース体制として新章へ突き進む。 エンジニアに盟友・Taka Kubo（Studio CHAOSK）を迎え、高解像度な音響と生々しい熱量の共存を徹底追求。感情の昂ぶりに呼応する有機的なグルーヴを記録するため、あえてクリックを使用しないライブ・レコーディングを敢行した。さらにゲストボーカルとしてCOLLAPSEのShokoが参戦。重厚な轟音の中に繊細なテクスチャーが織りなす、これまでにない多層的なサウンドスケープを構築している。 重圧なサウンドと対照的なタイトル『LOVE』には、純粋な愛着から憎悪、喪失まで、対人関係が孕む全感情を投影。過去作『Ouroboros』『Metamorphose』から一貫する「精神的な死と再生」というテーマは、本作でさらなる深化を遂げた。欠陥だらけの世界の瓦礫の中から、それでも新しい始まりを求めて光を掴み取ろうとするLoopriderの現在地がここに集約されている。

2025年初頭、長年活動を共にしたギタリストHarukaが脱退。この窮地に対し、中心人物Ryotaroはドラム以外の全楽器を自ら担う独力での制作を決行した。ドラマーRyo7とのストイックな作業を経て、純度の高い表現欲求を楽曲へと凝縮。その後、新ギタリスト兼ボーカリストとしてTacchiが電撃加入したことで、バンドにポジティブなエネルギーが注入された。Ryotaroが追求する「緻密なツインギター・アンサンブル」が完全復活を遂げ、Loopriderはかつてないほど強固な3ピース体制として新章へ突き進む。 エンジニアに盟友・Taka Kubo（Studio CHAOSK）を迎え、高解像度な音響と生々しい熱量の共存を徹底追求。感情の昂ぶりに呼応する有機的なグルーヴを記録するため、あえてクリックを使用しないライブ・レコーディングを敢行した。さらにゲストボーカルとしてCOLLAPSEのShokoが参戦。重厚な轟音の中に繊細なテクスチャーが織りなす、これまでにない多層的なサウンドスケープを構築している。 重圧なサウンドと対照的なタイトル『LOVE』には、純粋な愛着から憎悪、喪失まで、対人関係が孕む全感情を投影。過去作『Ouroboros』『Metamorphose』から一貫する「精神的な死と再生」というテーマは、本作でさらなる深化を遂げた。欠陥だらけの世界の瓦礫の中から、それでも新しい始まりを求めて光を掴み取ろうとするLoopriderの現在地がここに集約されている。

東京のヘヴィロック・シーンで唯一無二の存在感を放つLooprider（ループライダー）が、前作から更なる深化を遂げた待望の3rdフルアルバム『LOVE』を2026年4月15日（水）に世界同時リリースすることを発表しました。 本作は、結成から10年という軌跡への「ラブレター」であり、同時に「無垢な時代への決別」を告げる、バンド史上最も精神的な深化を遂げた渾身の一作です。 先行シングル「Havoc」は、誰もが直面する「理想と現実のギャップ」や「心の痛み」を真っ向から描き出しています。理不尽な世界で理想を追い求める矛盾、そして過去の傷跡。それらを単なる悲劇として終わらせるのではなく、日常を自らの手で塗り替える「力」へと昇華させました。「孤独な世界」から「愛おしい世界」へと辿り着くそのプロセスは、絶望の淵から未来を切り開く、Loopriderからの力強い声明です。 アルバム『LOVE』の誕生背景には、バンドの劇的な変革がありました。2025年初頭、長年活動を共にしたギタリストHarukaの脱退という窮地に立たされるも、中心人物のRyotaroがドラム以外の全楽器を担うという執念の制作スタイルを敢行。ドラマーRyo7とのストイックな作業を経て、純度の高い表現欲求を凝縮させました。 そして現在、バンドは新ギタリスト兼ボーカリストとしてTacchiの電撃加入を正式に決定。彼女の放つポジティブなエネルギーが起爆剤となり、Ryotaroが追求する「緻密なツインギター・アンサンブル」が完全復活を遂げました。Loopriderは今、かつてないほど強固な3ピース体制として、新章へと突き進みます。 レコーディングは盟友・Taka Kubo氏（Studio CHAOSK）をエンジニアに迎え、徹底して「高解像度かつ生々しい熱量」の共存を追求しました。あえてクリックを使用せず、感情の昂ぶりに呼応する有機的なグルーヴを記録。 重厚な轟音の中に繊細なテクスチャーが織りなす、これまでにない多層的なサウンドスケープを構築しました。 『LOVE』というタイトルには、純粋な愛着から憎悪、喪失まで、人間関係が孕むすべての感情が投影されています。過去作から一貫して描かれてきた「精神的な死と再生」というテーマ。欠陥だらけの世界の瓦礫の中から、それでも新しい始まりを求めて足掻き、光を掴み取ろうとするLoopriderの「現在地」がここにあります。

東京のヘヴィロック・シーンで唯一無二の存在感を放つLooprider（ループライダー）が、前作から更なる深化を遂げた待望の3rdフルアルバム『LOVE』を2026年4月15日（水）に世界同時リリースすることを発表しました。 本作は、結成から10年という軌跡への「ラブレター」であり、同時に「無垢な時代への決別」を告げる、バンド史上最も精神的な深化を遂げた渾身の一作です。 先行シングル「Havoc」は、誰もが直面する「理想と現実のギャップ」や「心の痛み」を真っ向から描き出しています。理不尽な世界で理想を追い求める矛盾、そして過去の傷跡。それらを単なる悲劇として終わらせるのではなく、日常を自らの手で塗り替える「力」へと昇華させました。「孤独な世界」から「愛おしい世界」へと辿り着くそのプロセスは、絶望の淵から未来を切り開く、Loopriderからの力強い声明です。 アルバム『LOVE』の誕生背景には、バンドの劇的な変革がありました。2025年初頭、長年活動を共にしたギタリストHarukaの脱退という窮地に立たされるも、中心人物のRyotaroがドラム以外の全楽器を担うという執念の制作スタイルを敢行。ドラマーRyo7とのストイックな作業を経て、純度の高い表現欲求を凝縮させました。 そして現在、バンドは新ギタリスト兼ボーカリストとしてTacchiの電撃加入を正式に決定。彼女の放つポジティブなエネルギーが起爆剤となり、Ryotaroが追求する「緻密なツインギター・アンサンブル」が完全復活を遂げました。Loopriderは今、かつてないほど強固な3ピース体制として、新章へと突き進みます。 レコーディングは盟友・Taka Kubo氏（Studio CHAOSK）をエンジニアに迎え、徹底して「高解像度かつ生々しい熱量」の共存を追求しました。あえてクリックを使用せず、感情の昂ぶりに呼応する有機的なグルーヴを記録。 重厚な轟音の中に繊細なテクスチャーが織りなす、これまでにない多層的なサウンドスケープを構築しました。 『LOVE』というタイトルには、純粋な愛着から憎悪、喪失まで、人間関係が孕むすべての感情が投影されています。過去作から一貫して描かれてきた「精神的な死と再生」というテーマ。欠陥だらけの世界の瓦礫の中から、それでも新しい始まりを求めて足掻き、光を掴み取ろうとするLoopriderの「現在地」がここにあります。

日本のヘヴィロックバンド、Loopriderが、2015年にリリースしたデビューEP『My Electric Fantasy』の発売10周年を記念し、特別版をリリース。 『My Electric Fantasy (10 Years After)』と題された本作は、オリジナルEPに収録されていた主要3曲、「Kill La」「Satellite」「Farewell」を再録音したもの。新アレンジは、現在のバンドのライブパフォーマンスにより近いものとなっており、結成から10年を経てさらに深化した彼らのサウンドを体現。 「Satellite」と「Farewell」には、日本のシューゲイザーバンドCOLLAPSEのSHOKO氏がゲストボーカルとして参加。「Farewell」は、8分を超えるドラムレスのロングアレンジに全面的に再構築。オリジナル版では仄めかされていたシューゲイズの耽美な世界観と、重層的なギターサウンドを全面に押し出した、没入感の高い音響体験を提供。 レコーディングエンジニアは、長年にわたりバンドのサウンドメイクを担ってきたStudio ChaoskのTaka Kubo氏が担当。また、アートワークは、オリジナルEPのカバーを手掛けたイラストレーター、ナスタケオ氏による描き下ろし。この新規アートワークは、バンドとイラストレーター双方の10年間の芸術的成長を象徴。 Loopriderは、2015年8月19日にCall And Response Recordsより『My Electric Fantasy』でデビュー。シューゲイズ、メタル、J-POPの要素を融合させた独自の「ドゥームゲイズ」サウンドを確立。ボーカル・ギターのRyotaroは、Black Sabbathの重厚感、My Bloody Valentineの浮遊感、そしてThe Smashing Pumpkinsのメロディアスさを日本のロック／ポップ感覚と融合させることで、新たなヘヴィミュージックのあり方を提示。 2013年に結成されたLoopriderは、ボーカルとバリトンギターのRyotaro、ドラムのRyo7という「ベースレス」の編成で活動。RyotaroがバリトンギターをベースアンプとHiwattアンプの両方に通すことで、分厚い低音域を生み出す独特のスタイルを確立。『My Electric Fantasy』でのシューゲイズから、『Ascension』でのクラストコア、『Umi』でのポストロックまで、常にジャンルの枠を超えた探求を続けている。最新作は2023年リリースのアルバム『Metamorphose』。

日本のヘヴィロックバンド、Loopriderが、2015年にリリースしたデビューEP『My Electric Fantasy』の発売10周年を記念し、特別版をリリース。 『My Electric Fantasy (10 Years After)』と題された本作は、オリジナルEPに収録されていた主要3曲、「Kill La」「Satellite」「Farewell」を再録音したもの。新アレンジは、現在のバンドのライブパフォーマンスにより近いものとなっており、結成から10年を経てさらに深化した彼らのサウンドを体現。 「Satellite」と「Farewell」には、日本のシューゲイザーバンドCOLLAPSEのSHOKO氏がゲストボーカルとして参加。「Farewell」は、8分を超えるドラムレスのロングアレンジに全面的に再構築。オリジナル版では仄めかされていたシューゲイズの耽美な世界観と、重層的なギターサウンドを全面に押し出した、没入感の高い音響体験を提供。 レコーディングエンジニアは、長年にわたりバンドのサウンドメイクを担ってきたStudio ChaoskのTaka Kubo氏が担当。また、アートワークは、オリジナルEPのカバーを手掛けたイラストレーター、ナスタケオ氏による描き下ろし。この新規アートワークは、バンドとイラストレーター双方の10年間の芸術的成長を象徴。 Loopriderは、2015年8月19日にCall And Response Recordsより『My Electric Fantasy』でデビュー。シューゲイズ、メタル、J-POPの要素を融合させた独自の「ドゥームゲイズ」サウンドを確立。ボーカル・ギターのRyotaroは、Black Sabbathの重厚感、My Bloody Valentineの浮遊感、そしてThe Smashing Pumpkinsのメロディアスさを日本のロック／ポップ感覚と融合させることで、新たなヘヴィミュージックのあり方を提示。 2013年に結成されたLoopriderは、ボーカルとバリトンギターのRyotaro、ドラムのRyo7という「ベースレス」の編成で活動。RyotaroがバリトンギターをベースアンプとHiwattアンプの両方に通すことで、分厚い低音域を生み出す独特のスタイルを確立。『My Electric Fantasy』でのシューゲイズから、『Ascension』でのクラストコア、『Umi』でのポストロックまで、常にジャンルの枠を超えた探求を続けている。最新作は2023年リリースのアルバム『Metamorphose』。