White Boy Rick (Original Motion Picture Soundtrack)

アカデミー賞ノミネート作曲家であり、『メッセージ』『シャッター アイランド』『ハムネット』などの映画サウンドトラックでも高い評価を受け、ポスト・クラシカルを代表するアーティストの一人として世界的な人気を誇るマックス・リヒターによるニュー・アルバム。 本作は、英国ロイヤル・バレエ団の常任振付師であり、自身のカンパニーも率いる振付家ウェイン・マクレガーとのコラボレーション作品『MaddAddam』をもとに再構成された作品。ドラマ・シリーズ『ハンドメイズ・テイル／侍女の物語』の原作者としても知られる作家マーガレット・アトウッドの同名三部作『マッドアダム』から着想を得たバレエを元に、独立したリスニング作品として仕上げられている。 「素材を一度解体して、音楽だけでひとつの流れとして成立するように組み直しました。同じ目的地へ、別の方法でたどり着くようなものです」（マックス・リヒター） 全15曲は3幕で構成され、リヒターならではのオーケストラ・サウンドに、エレクトロニクス、加工されたフィールド・レコーディング、コーラス、ピアノを融合。絶えず姿を変えながら展開する連続した音風景が、没入感あふれる音の旅を描き出している。 作品全体を通して、環境破壊、加速するテクノロジー、そして逆境のなかでのレジリエンス（回復力・しなやかな強さ）といったテーマを描く。繰り返し現れるピアノのモチーフが、重層的でシネマティックなサウンドスケープのなかに静かな内省のひとときをもたらしている。 アルバムは、海をイメージしたオープニング曲「Wave After Wave」で幕を開け、エレクトロニクスが印象的な「Eerie Music」、親密で繊細なタイトル曲「While The Flood Rages」を経て、希望と連帯、そして未来への力強い意志を感じさせるクロージング「Now We Can Sing」で締めくくられる。

アカデミー賞ノミネート作曲家であり、『メッセージ』『シャッター アイランド』『ハムネット』などの映画サウンドトラックでも高い評価を受け、ポスト・クラシカルを代表するアーティストの一人として世界的な人気を誇るマックス・リヒターによるニュー・アルバム。 本作は、英国ロイヤル・バレエ団の常任振付師であり、自身のカンパニーも率いる振付家ウェイン・マクレガーとのコラボレーション作品『MaddAddam』をもとに再構成された作品。ドラマ・シリーズ『ハンドメイズ・テイル／侍女の物語』の原作者としても知られる作家マーガレット・アトウッドの同名三部作『マッドアダム』から着想を得たバレエを元に、独立したリスニング作品として仕上げられている。 「素材を一度解体して、音楽だけでひとつの流れとして成立するように組み直しました。同じ目的地へ、別の方法でたどり着くようなものです」（マックス・リヒター） 全15曲は3幕で構成され、リヒターならではのオーケストラ・サウンドに、エレクトロニクス、加工されたフィールド・レコーディング、コーラス、ピアノを融合。絶えず姿を変えながら展開する連続した音風景が、没入感あふれる音の旅を描き出している。 作品全体を通して、環境破壊、加速するテクノロジー、そして逆境のなかでのレジリエンス（回復力・しなやかな強さ）といったテーマを描く。繰り返し現れるピアノのモチーフが、重層的でシネマティックなサウンドスケープのなかに静かな内省のひとときをもたらしている。 アルバムは、海をイメージしたオープニング曲「Wave After Wave」で幕を開け、エレクトロニクスが印象的な「Eerie Music」、親密で繊細なタイトル曲「While The Flood Rages」を経て、希望と連帯、そして未来への力強い意志を感じさせるクロージング「Now We Can Sing」で締めくくられる。

アカデミー賞ノミネート作曲家であり、『メッセージ』『シャッター アイランド』『ハムネット』などの映画サウンドトラックでも高い評価を受け、ポスト・クラシカルを代表するアーティストの一人として世界的な人気を誇るマックス・リヒターによるニュー・アルバム。 本作は、英国ロイヤル・バレエ団の常任振付師であり、自身のカンパニーも率いる振付家ウェイン・マクレガーとのコラボレーション作品『MaddAddam』をもとに再構成された作品。ドラマ・シリーズ『ハンドメイズ・テイル／侍女の物語』の原作者としても知られる作家マーガレット・アトウッドの同名三部作『マッドアダム』から着想を得たバレエを元に、独立したリスニング作品として仕上げられている。 「素材を一度解体して、音楽だけでひとつの流れとして成立するように組み直しました。同じ目的地へ、別の方法でたどり着くようなものです」（マックス・リヒター） 全15曲は3幕で構成され、リヒターならではのオーケストラ・サウンドに、エレクトロニクス、加工されたフィールド・レコーディング、コーラス、ピアノを融合。絶えず姿を変えながら展開する連続した音風景が、没入感あふれる音の旅を描き出している。 作品全体を通して、環境破壊、加速するテクノロジー、そして逆境のなかでのレジリエンス（回復力・しなやかな強さ）といったテーマを描く。繰り返し現れるピアノのモチーフが、重層的でシネマティックなサウンドスケープのなかに静かな内省のひとときをもたらしている。 アルバムは、海をイメージしたオープニング曲「Wave After Wave」で幕を開け、エレクトロニクスが印象的な「Eerie Music」、親密で繊細なタイトル曲「While The Flood Rages」を経て、希望と連帯、そして未来への力強い意志を感じさせるクロージング「Now We Can Sing」で締めくくられる。

アカデミー賞ノミネート作曲家であり、『メッセージ』『シャッター アイランド』『ハムネット』などの映画サウンドトラックでも高い評価を受け、ポスト・クラシカルを代表するアーティストの一人として世界的な人気を誇るマックス・リヒターによるニュー・アルバム。 本作は、英国ロイヤル・バレエ団の常任振付師であり、自身のカンパニーも率いる振付家ウェイン・マクレガーとのコラボレーション作品『MaddAddam』をもとに再構成された作品。ドラマ・シリーズ『ハンドメイズ・テイル／侍女の物語』の原作者としても知られる作家マーガレット・アトウッドの同名三部作『マッドアダム』から着想を得たバレエを元に、独立したリスニング作品として仕上げられている。 「素材を一度解体して、音楽だけでひとつの流れとして成立するように組み直しました。同じ目的地へ、別の方法でたどり着くようなものです」（マックス・リヒター） 全15曲は3幕で構成され、リヒターならではのオーケストラ・サウンドに、エレクトロニクス、加工されたフィールド・レコーディング、コーラス、ピアノを融合。絶えず姿を変えながら展開する連続した音風景が、没入感あふれる音の旅を描き出している。 作品全体を通して、環境破壊、加速するテクノロジー、そして逆境のなかでのレジリエンス（回復力・しなやかな強さ）といったテーマを描く。繰り返し現れるピアノのモチーフが、重層的でシネマティックなサウンドスケープのなかに静かな内省のひとときをもたらしている。 アルバムは、海をイメージしたオープニング曲「Wave After Wave」で幕を開け、エレクトロニクスが印象的な「Eerie Music」、親密で繊細なタイトル曲「While The Flood Rages」を経て、希望と連帯、そして未来への力強い意志を感じさせるクロージング「Now We Can Sing」で締めくくられる。