render us unreal
| Title | Duration | Price | ||
|---|---|---|---|---|
| 1 |
|
render us unreal alac,flac,wav,aac: 24bit/44.1kHz | 02:36 |
Digital Catalog
ウエストコースト・ヒップホップの伝説的なグループであり、ヒップホップ史に残る名曲“Summertime In The LBC”で知られるThe Dove Shack（ダヴ・シャック）の中心メンバーであり、Foesum“In The Wind”やE-40“Things Will Never Change”など数々の名曲に参加し、印象的な歌声を披露してきたBo Roc（ボー・ロック）の2010年にインディペンデント・リリースされた傑作ソロ・アルバム『My Music, My Soul』が待望の国内盤仕様でCDリイシュー！ The Dove Shackのメンバーとして、または数々の客演でウエストコースト・ヒップホップ界隈を中心に幅広く人気を博したBo Rocが満を持してリリースした初のソロ・アルバムながら、完全インディペンデントなリリースということもあってリリース後に即入手困難となって高騰化してしまっていた作品だけに世界中のマニアにとっては待望のリリースになるはず！内容もSnoop DoggやBad Azzらが参加し、スムース～メロウ系のグッド・チューンが詰まっており、ボーナストラックとしてThe Dove Shack“Summertime In The LBC”のリミックスも収録と間違いナシ！
本作は、ウィッチハウスや2017年前後のSoundCloudシーンを彷彿とさせる陰鬱で歪んだビートに乗せたコンシャスラップ作品であり、アートワークを含めた全てのプロデュースをMilkyが担う。エディプス・コンプレックス、父親、エゴと超自我、男性性／女性性の分裂と再統合といった、個人的かつ社会構造と密接な問題を、身体・関係性・思考のレイヤーを通して「構造を言語化するラップ」として表現する。現代の特定のラップシーンに対し、物質的な価値や成功の誇示ではなく、未成熟、依存、歪んだ欲望、知への執着を露呈することで、ヒップホップ本来の「自己批評としてのラップ」を体現。文脈や経験、思考への態度が表現を支えることを示す。臍帯、名前、鎖といった象徴は、家族や父性を美化するものではなく、愛と支配、社会構造的な保護と暴力の不可分性を示し、Milky自身の形成と影響を受け続けている現実を象徴する。また、ジェンダーや身体性に対する固定観念に抵抗し、男性性／女性性を対立項ではなく移行や選択のプロセスとして捉え、内面に共存する衝動や恐れをラップに落とし込むことで、アイデンティティを単純化しないコンシャスな表現を目指す。
本作は、ウィッチハウスや2017年前後のSoundCloudシーンを彷彿とさせる陰鬱で歪んだビートに乗せたコンシャスラップ作品であり、アートワークを含めた全てのプロデュースをMilkyが担う。エディプス・コンプレックス、父親、エゴと超自我、男性性／女性性の分裂と再統合といった、個人的かつ社会構造と密接な問題を、身体・関係性・思考のレイヤーを通して「構造を言語化するラップ」として表現する。現代の特定のラップシーンに対し、物質的な価値や成功の誇示ではなく、未成熟、依存、歪んだ欲望、知への執着を露呈することで、ヒップホップ本来の「自己批評としてのラップ」を体現。文脈や経験、思考への態度が表現を支えることを示す。臍帯、名前、鎖といった象徴は、家族や父性を美化するものではなく、愛と支配、社会構造的な保護と暴力の不可分性を示し、Milky自身の形成と影響を受け続けている現実を象徴する。また、ジェンダーや身体性に対する固定観念に抵抗し、男性性／女性性を対立項ではなく移行や選択のプロセスとして捉え、内面に共存する衝動や恐れをラップに落とし込むことで、アイデンティティを単純化しないコンシャスな表現を目指す。
夢と現実の狭間でのアイデンティティと自己の探求。新曲「Alternative I/O IDOL」が解禁。サウンドプロデュースから歌詞、ミックス、マスタリング、そしてアートワークに至るまでMilkyが手がける。 理想と現実の狭間で揺れるアイデンティティ、孤独や自己探求、愛や痛みへの渇望、楽曲全体に散りばめられた言葉と共に夢幻的なポップサウンドとウィスパーボイスが溶け込む。まるで夢の中のように移り変わるサウンドは、1曲の中でローファイの淡いノイズ、ハードテクノの刹那、エモの情感をまとい、自身の複雑な感情、美学によりいくつものテーマに分かれたコンセプトが多層的に展開されている。 Milky自らが制作したアートワークでは異なる色彩とテクスチャが混ざり合い、 このビジュアルアートもまた、Milkyの手により、音楽の世界観が鮮やかに具現化されたもの。抽象的でありながらも感情やエネルギーの塊が視覚化されたこのアートワークには、赤や緑、ピンクなどの色彩が複雑に絡み合い、まるでサイバー空間を漂うような感覚を呼び起こす。結晶のような透明なオブジェクトや有機的なフォルムが、幻想的でありながらもどこか現実感のある世界を演出しており、リスナーをさらに深く音の世界へと引き込む。サウンドとビジュアルが重なり合い、聴覚だけでなく視覚的にも「Alternative I/O IDOL」の持つ多次元的な物語が描かれている。 前作「so empty,so sad」からの流れから、Milky自身の音楽スタイルをさらに進化させサウンドと歌詞の両方で脱構築やハイパーリアリティを扱い、音楽を通じた自己受容やアイデンティティの追求を一層色濃く反映させている。 今後はアーティストとのコラボレーションも視野に入れ、新たなインスピレーションを加えながら楽曲を通じて「自己受容」と「アイデンティティ」を音楽として探究し、より深く、より鋭く、世界観に没入できるようなプロジェクトが展開される予定だ。
夢と現実の狭間でのアイデンティティと自己の探求。新曲「Alternative I/O IDOL」が解禁。サウンドプロデュースから歌詞、ミックス、マスタリング、そしてアートワークに至るまでMilkyが手がける。 理想と現実の狭間で揺れるアイデンティティ、孤独や自己探求、愛や痛みへの渇望、楽曲全体に散りばめられた言葉と共に夢幻的なポップサウンドとウィスパーボイスが溶け込む。まるで夢の中のように移り変わるサウンドは、1曲の中でローファイの淡いノイズ、ハードテクノの刹那、エモの情感をまとい、自身の複雑な感情、美学によりいくつものテーマに分かれたコンセプトが多層的に展開されている。 Milky自らが制作したアートワークでは異なる色彩とテクスチャが混ざり合い、 このビジュアルアートもまた、Milkyの手により、音楽の世界観が鮮やかに具現化されたもの。抽象的でありながらも感情やエネルギーの塊が視覚化されたこのアートワークには、赤や緑、ピンクなどの色彩が複雑に絡み合い、まるでサイバー空間を漂うような感覚を呼び起こす。結晶のような透明なオブジェクトや有機的なフォルムが、幻想的でありながらもどこか現実感のある世界を演出しており、リスナーをさらに深く音の世界へと引き込む。サウンドとビジュアルが重なり合い、聴覚だけでなく視覚的にも「Alternative I/O IDOL」の持つ多次元的な物語が描かれている。 前作「so empty,so sad」からの流れから、Milky自身の音楽スタイルをさらに進化させサウンドと歌詞の両方で脱構築やハイパーリアリティを扱い、音楽を通じた自己受容やアイデンティティの追求を一層色濃く反映させている。 今後はアーティストとのコラボレーションも視野に入れ、新たなインスピレーションを加えながら楽曲を通じて「自己受容」と「アイデンティティ」を音楽として探究し、より深く、より鋭く、世界観に没入できるようなプロジェクトが展開される予定だ。
トラックメイカー/プロデューサーでAVYSSを主宰するCVNによる約5年ぶりとなるフルアルバム『xeno』からの先行シングル第二弾。アルバムはアメリカ・オハイオのレーベル〈Orange Milk〉よりリリースされる。BBBBBBB、DAFTY RORN、π、Milky、RIAが客演で参加。アートワークはホラー/SFのゲームや映画、日本の漫画に影響を受けているデジタルアーティストAlfred Pietroniが制作。ロゴは〈Orange Milk〉のファウンダーの1人であるKeith Rankin（Giant Claw）が手掛けた。
Digital Catalog
ウエストコースト・ヒップホップの伝説的なグループであり、ヒップホップ史に残る名曲“Summertime In The LBC”で知られるThe Dove Shack（ダヴ・シャック）の中心メンバーであり、Foesum“In The Wind”やE-40“Things Will Never Change”など数々の名曲に参加し、印象的な歌声を披露してきたBo Roc（ボー・ロック）の2010年にインディペンデント・リリースされた傑作ソロ・アルバム『My Music, My Soul』が待望の国内盤仕様でCDリイシュー！ The Dove Shackのメンバーとして、または数々の客演でウエストコースト・ヒップホップ界隈を中心に幅広く人気を博したBo Rocが満を持してリリースした初のソロ・アルバムながら、完全インディペンデントなリリースということもあってリリース後に即入手困難となって高騰化してしまっていた作品だけに世界中のマニアにとっては待望のリリースになるはず！内容もSnoop DoggやBad Azzらが参加し、スムース～メロウ系のグッド・チューンが詰まっており、ボーナストラックとしてThe Dove Shack“Summertime In The LBC”のリミックスも収録と間違いナシ！
本作は、ウィッチハウスや2017年前後のSoundCloudシーンを彷彿とさせる陰鬱で歪んだビートに乗せたコンシャスラップ作品であり、アートワークを含めた全てのプロデュースをMilkyが担う。エディプス・コンプレックス、父親、エゴと超自我、男性性／女性性の分裂と再統合といった、個人的かつ社会構造と密接な問題を、身体・関係性・思考のレイヤーを通して「構造を言語化するラップ」として表現する。現代の特定のラップシーンに対し、物質的な価値や成功の誇示ではなく、未成熟、依存、歪んだ欲望、知への執着を露呈することで、ヒップホップ本来の「自己批評としてのラップ」を体現。文脈や経験、思考への態度が表現を支えることを示す。臍帯、名前、鎖といった象徴は、家族や父性を美化するものではなく、愛と支配、社会構造的な保護と暴力の不可分性を示し、Milky自身の形成と影響を受け続けている現実を象徴する。また、ジェンダーや身体性に対する固定観念に抵抗し、男性性／女性性を対立項ではなく移行や選択のプロセスとして捉え、内面に共存する衝動や恐れをラップに落とし込むことで、アイデンティティを単純化しないコンシャスな表現を目指す。
本作は、ウィッチハウスや2017年前後のSoundCloudシーンを彷彿とさせる陰鬱で歪んだビートに乗せたコンシャスラップ作品であり、アートワークを含めた全てのプロデュースをMilkyが担う。エディプス・コンプレックス、父親、エゴと超自我、男性性／女性性の分裂と再統合といった、個人的かつ社会構造と密接な問題を、身体・関係性・思考のレイヤーを通して「構造を言語化するラップ」として表現する。現代の特定のラップシーンに対し、物質的な価値や成功の誇示ではなく、未成熟、依存、歪んだ欲望、知への執着を露呈することで、ヒップホップ本来の「自己批評としてのラップ」を体現。文脈や経験、思考への態度が表現を支えることを示す。臍帯、名前、鎖といった象徴は、家族や父性を美化するものではなく、愛と支配、社会構造的な保護と暴力の不可分性を示し、Milky自身の形成と影響を受け続けている現実を象徴する。また、ジェンダーや身体性に対する固定観念に抵抗し、男性性／女性性を対立項ではなく移行や選択のプロセスとして捉え、内面に共存する衝動や恐れをラップに落とし込むことで、アイデンティティを単純化しないコンシャスな表現を目指す。
夢と現実の狭間でのアイデンティティと自己の探求。新曲「Alternative I/O IDOL」が解禁。サウンドプロデュースから歌詞、ミックス、マスタリング、そしてアートワークに至るまでMilkyが手がける。 理想と現実の狭間で揺れるアイデンティティ、孤独や自己探求、愛や痛みへの渇望、楽曲全体に散りばめられた言葉と共に夢幻的なポップサウンドとウィスパーボイスが溶け込む。まるで夢の中のように移り変わるサウンドは、1曲の中でローファイの淡いノイズ、ハードテクノの刹那、エモの情感をまとい、自身の複雑な感情、美学によりいくつものテーマに分かれたコンセプトが多層的に展開されている。 Milky自らが制作したアートワークでは異なる色彩とテクスチャが混ざり合い、 このビジュアルアートもまた、Milkyの手により、音楽の世界観が鮮やかに具現化されたもの。抽象的でありながらも感情やエネルギーの塊が視覚化されたこのアートワークには、赤や緑、ピンクなどの色彩が複雑に絡み合い、まるでサイバー空間を漂うような感覚を呼び起こす。結晶のような透明なオブジェクトや有機的なフォルムが、幻想的でありながらもどこか現実感のある世界を演出しており、リスナーをさらに深く音の世界へと引き込む。サウンドとビジュアルが重なり合い、聴覚だけでなく視覚的にも「Alternative I/O IDOL」の持つ多次元的な物語が描かれている。 前作「so empty,so sad」からの流れから、Milky自身の音楽スタイルをさらに進化させサウンドと歌詞の両方で脱構築やハイパーリアリティを扱い、音楽を通じた自己受容やアイデンティティの追求を一層色濃く反映させている。 今後はアーティストとのコラボレーションも視野に入れ、新たなインスピレーションを加えながら楽曲を通じて「自己受容」と「アイデンティティ」を音楽として探究し、より深く、より鋭く、世界観に没入できるようなプロジェクトが展開される予定だ。
夢と現実の狭間でのアイデンティティと自己の探求。新曲「Alternative I/O IDOL」が解禁。サウンドプロデュースから歌詞、ミックス、マスタリング、そしてアートワークに至るまでMilkyが手がける。 理想と現実の狭間で揺れるアイデンティティ、孤独や自己探求、愛や痛みへの渇望、楽曲全体に散りばめられた言葉と共に夢幻的なポップサウンドとウィスパーボイスが溶け込む。まるで夢の中のように移り変わるサウンドは、1曲の中でローファイの淡いノイズ、ハードテクノの刹那、エモの情感をまとい、自身の複雑な感情、美学によりいくつものテーマに分かれたコンセプトが多層的に展開されている。 Milky自らが制作したアートワークでは異なる色彩とテクスチャが混ざり合い、 このビジュアルアートもまた、Milkyの手により、音楽の世界観が鮮やかに具現化されたもの。抽象的でありながらも感情やエネルギーの塊が視覚化されたこのアートワークには、赤や緑、ピンクなどの色彩が複雑に絡み合い、まるでサイバー空間を漂うような感覚を呼び起こす。結晶のような透明なオブジェクトや有機的なフォルムが、幻想的でありながらもどこか現実感のある世界を演出しており、リスナーをさらに深く音の世界へと引き込む。サウンドとビジュアルが重なり合い、聴覚だけでなく視覚的にも「Alternative I/O IDOL」の持つ多次元的な物語が描かれている。 前作「so empty,so sad」からの流れから、Milky自身の音楽スタイルをさらに進化させサウンドと歌詞の両方で脱構築やハイパーリアリティを扱い、音楽を通じた自己受容やアイデンティティの追求を一層色濃く反映させている。 今後はアーティストとのコラボレーションも視野に入れ、新たなインスピレーションを加えながら楽曲を通じて「自己受容」と「アイデンティティ」を音楽として探究し、より深く、より鋭く、世界観に没入できるようなプロジェクトが展開される予定だ。
トラックメイカー/プロデューサーでAVYSSを主宰するCVNによる約5年ぶりとなるフルアルバム『xeno』からの先行シングル第二弾。アルバムはアメリカ・オハイオのレーベル〈Orange Milk〉よりリリースされる。BBBBBBB、DAFTY RORN、π、Milky、RIAが客演で参加。アートワークはホラー/SFのゲームや映画、日本の漫画に影響を受けているデジタルアーティストAlfred Pietroniが制作。ロゴは〈Orange Milk〉のファウンダーの1人であるKeith Rankin（Giant Claw）が手掛けた。