神渡

仮面の下に隠した涙、月明かりだけが知っている。 ハロウィン×演歌という異色の組み合わせが生み出す、幻想的な哀愁ポップ「仮面の月夜」。 黒猫、霧、仮面舞踏会──夜の静寂に漂う情景を、情熱的なメロディと繊細な詞で描き出す。 嘘と真実のはざまで愛を探す魂の歌。 のなめ独自の世界観と、ジャンル魔法帳から生まれた“闇ポップ演歌”をぜひ体感してほしい。

**「ハロウィンナイト」**は、夢と現実のあいだを彷徨うような幻想的ポップソング。 月明かりとキャンディーの香り、踊る影と君の笑顔—— 魔法の夜にしか出会えない、切なくも甘いストーリーを描きました。 ユメロディ・ジャンルの世界観をたっぷり詰め込んだ、心とろけるガーリーポップ。 「消えない魔法で ここにいて」…そのフレーズに、今夜あなたも連れて行かれてください

「和夢幻夜（わむげんや）」は、月影に揺れる影と夢幻の世界を描いた、和テイスト×幻想ポップな楽曲。 闇夜に咲く花、鬼火の道、舞い踊る影たち——まるで和風の夢に迷い込んだような音世界が広がります。 トリックか、トリートか。 これは夢か、幻か。 ハロウィンの夜に響く和歌の調べを、どうか最後まで聴いてください。 ジャンルは「Yumelody（ユメロディ）」──夢と音が交差する幻想ガーリーポップ。 眠る前の空想のような一曲を、あなたに。

――季節が過ぎても、置き去りの想いはまだここにいる。 静けさの中に滲む切なさを描いた、のなめによる新曲『君のいないハロウィン』。 かつて隣にいた“君”の記憶と向き合う秋の物語は、 温もりと寂しさが同時に胸を締めつけるようなバラードに仕上がっています。 ボーカルは男性視点で描かれ、 あたたかくも物悲しい声色が、淡い記憶をそっと呼び覚ましてくれます。 一つひとつの言葉に宿る想い、 そして季節の匂いまで感じられるような音世界。 大切な人を想うすべての夜に、 そっと寄り添う1曲となりますように。

ハロウィンの夜、魔法がとけるまえの静かなひととき。 月明かりに照らされる森で、黒猫がチルにまどろむように── 幻想的でやさしいサウンドとともに、夢へと誘う子守歌。 レトロな風合いと現代的なチルビートが溶け合い、 眠る前の時間をやわらかく包み込みます。 「おやすみ」の言葉が、あなたの夜にそっと魔法をかけますように。

月明かりの下、カボチャが揺れ、影が踊る―― ちょっぴり怖くて、でもとびきりキュートなハロウィン・ナイトがやってくる。 『かぼちゃとおどろと音楽と』は、かわいさとミステリアスが混ざり合う、魔法のような一曲。 笑い声と叫び声が交差するおばけのパーティーで、 君も一緒に踊ってみて。 夢と空想が音に変わる、ファンタジック・ポップチューン。

**「月の囁き」**は、夜の静寂と淡い夢の境界をそっとなぞるような幻想ポップソング。 星のきらめき、風のうた、月の声——それらが優しく心を包み、 忘れかけていた感情や記憶をそっと呼び覚ます。 アンビエント×ドリームポップを基調とした音像に、 繊細で詩的なリリックが重なり合い、まるで眠る前の空想日記のよう。 この楽曲は、「Yumelody（ユメロディ）」ジャンルの世界観を体現した一曲。 夜を照らす、静かな愛の物語をどうぞお聴きください。

「眠れぬ夜、あなたは誰を想っていますか？」 『孤独な星の下で』は、ギターの弾き語りと囁くような歌声で綴られる、静かで強いラブレター。 月明かり、風の音、過ぎた時間──すべてがひとつの想いへと還っていく。 もう戻れないけれど、確かにそこにあった愛。 忘れられない声と温もりを胸に抱えながら、それでも前に進もうとする夜の物語。 眠る前に、そっと耳を澄ませてみてください。

「月影メルヘン」は、幻想的なガーリーポップとほんの少しのホラーが溶け合う、Yumelodyジャンルの新たな一篇。 静かな部屋、囁く声、鏡に映る誰か――すべてが夢のようで、どこか現実。 怖いのに逃げたくない、不思議で可愛い夜を音に閉じ込めました。 眠れぬ夜に、どうぞ。

光と影が交差する日常の中で、確かにここに“生きている”ことを静かに叫ぶ──。 「生きてる証」は、内なる声と向き合いながら、自分だけのリズムで歩き続ける姿を描いた実験的ドリームポップ。 チルで浮遊感のあるトラックに乗せて、心の奥で響く問いと、その瞬間瞬間に宿るリアルを綴った一曲。 自分を見失いそうなとき、ふと立ち止まって聴きたくなるような、優しさと確かさを持ったサウンドです。

闇に浮かぶ月影、触れられない夢の欠片──。 「幻触（げんしょく）」は、現実と夢のあわいで彷徨うような、静かで切ない幻想ポップ。 囁く声、鏡越しの自分、消えない闇…目に見えない何かと向き合うその瞬間を、浮遊感のあるサウンドと繊細な詞で描き出します。 聴く者の心にそっと触れ、離れたあとも影のように残り続ける。 ――これは、触れられないものに触れようとする、そんな音の記憶。

月明かりに照らされた幻想の森で、記憶と夢が静かに交差する──。 「月光ノ夢」は、揺れる感情と過ぎ去る時の儚さを描いた幻想ポップ。 夢の中を漂うようなメロディに乗せて、心の奥に眠る声がそっと響く。 優しくも切ない音の流れと、叙情的な詞世界が織りなすこの一曲は、 まるで“眠る前の空想”を音に映したかのよう。 忘れかけていた想いや、名もなき感情にそっと触れたい夜に──。

静かな夜、夢と現実のはざまに現れる “もうひとりの自分”。 『リリーの影』は、追いかけても届かない想いと、 過去の記憶に揺れる心を描いた幻想的バラード。 モノクロームに滲む都市の片隅、 リリーという名の幻影が、あなたの影に重なる。 優しくも切ないメロディと、 夜の深淵を漂うようなサウンドが、 聴く人の記憶をそっとノックします。 ―これは、影に触れたすべての人へ贈る、小さな祈りの歌

「この空の続きに」は、迷い・痛み・再生を経て、静かに未来へ歩き出す人のためのエモーショナルなJ-POPバラード。 優しくて力強いメロディと、繊細な言葉が重なり、聴く人それぞれの「旅」を描き出します。 何かを失った日も、空は続いている。 そんな“静かな希望”を、あなたの心に届けられたら── ミュージックビデオを想起させるようなシネマティックな構成と、詩のような歌詞が印象的な一曲です。 初めての人にも、何度も迷った人にも、 この曲が「続き」を照らす灯になりますように。

夜空に浮かぶ星々に想いを託し、 もう届かない誰かへ手紙を書くように綴った一曲。 「星屑の手紙」は、優しく流れるメロディと繊細な言葉が交差する、夢見心地の幻想ポップ。 大切な人との思い出、過ぎ去った時間、そして心に残る"ありがとう"と"さよなら"。 触れられないけど消えない、そのぬくもりを音にしました。 Yumelodyジャンルならではの儚くて浮遊感のある音世界で、 眠れぬ夜や、ふと立ち止まった瞬間に寄り添う“音の手紙”です。

**『赦（ゆる）しの神殿』**は、救いのない世界に差し込む“赦し”という光を描いた静謐なバラード。 神にすがる声が届かないとき、ただそこに在る沈黙の存在が、やさしく心を包む。 語られず、導かれず、それでも抱かれる感覚―― この楽曲は、痛みも弱さもそのままで受け入れられるという“無条件の赦し”をテーマにしています。 ジャンルは独自の音楽スタイル「Yumelody（ユメロディ）」。 幻想的な空気と穏やかなメロディが交差し、眠る前の空想のように、あなたを優しく癒します。 “なにもしてくださらない神”に、 “なにも変わらない日々”に、 それでも赦されていた自分に、そっと寄り添う1曲。

静かな夜、君を想って生まれたバラード「君だけの空」。 不安や迷いの中でも、大切な人を守りたいという願いを、まっすぐな言葉とやさしいメロディに乗せて届けます。 心の奥にそっと寄り添うような一曲。今この瞬間にも、あなたの空が広がっていますように。

静寂に落ちる一粒の「月の涙」。幻想的なサウンドと詩的な歌詞が、夜の情景と心の揺らぎを描き出す、Yumelody（ユメロディ）スタイルのガーリーポップ。 眠れぬ夜に、そっと寄り添うような一曲です。

夜空に浮かぶ、やさしい夢の羽。 「ひらり夢羽（ゆめは）」は、星と月に抱かれるような幻想的な子守唄。 やわらかなメロディに乗せて、眠れぬ心をそっと包み込む── 音の羽根がふわりと舞い、あなたを夢の奥へと導きます。 寝る前に聴いてほしい、静かであたたかな一曲です。

闇の足音、赤い月、囁く呪文──。 奇妙で不気味な「影のぶとうかい」へようこそ。 不安を煽るラップと、幻想的なメロディが絡み合い、現実と夢の境界を溶かしていきます。 逃げられない運命に導かれるように、あなたもこの舞踏会に迷い込むでしょう。

木漏れ日に降る星のように、ささやかな瞬間が心を照らす。 静かな愛を描いた「星降る木漏れ日」は、幻想的なサウンドと繊細な言葉で、 "今ここにある温もり"をそっと抱きしめたくなるような1曲です。 綴られていくのは、言葉にできない想い、 移ろう季節と変わらぬ瞳、そして心の奥でそっと鳴る“ありがとう”のような声。 夢と現実のあいだに浮かぶようなこの曲は、 Yumelody（ユメロディ）ジャンルのエッセンスを纏い、 夜の静けさに寄り添いながら、あなたの心にそっと触れます。 「この瞬間だけは永遠のように」 そんな祈りを込めた、静かで美しいラブソングをどうぞ。

線香の香りが漂う、静かな仏間。 もう届かない声、もう見えない背中──それでも、愛しさは残り続ける。 「花影に消えた背中」は、大切な人を失った“その後”を、 哀しみと共に、静かに抱きしめるように歌い上げた一曲。 演歌とバラードの間に揺れるサウンドと、 情景が浮かぶような詞が、聴く人の記憶にそっと寄り添います。 誰かを想いながら、どうかこの歌を聴いてください。

『月夜のリズム』は、和歌のように繊細な情景と、ラップのように鋭く強い言葉が交差する一曲。 月の光、山の声、川の流れ――静かな自然に響く「心のビート」を描きながら、 迷い・孤独・希望をすべて抱きしめ、"今を生きる"力強さへと昇華させていく。 幻想と現実が溶け合うこの旅は、あなた自身のリズムを見つける道しるべになるはず。

星空の下、そっと願いをこめてーー。 『星降る夜に』は、小さな街角や静かな川辺に流れる、あたたかくて切ない想いを描いたバラード。 優しく爪弾かれるアコースティックギターの音色と、飾らない言葉が心に静かに届く。 忘れられない誰かの笑顔、もう一度だけ見たいという純粋な願い。 その想いを夜空に放つように、ひとりの青年が弾き語りで紡ぎ出す、夢見るような一曲です。 「星降る夜に、君に届いてほしい。」

『バルーン』は、記憶・嘘・孤独・そして静かな浄化をテーマにした、幻想的なポエトリーポップ。 壊れそうな赤い風船に感情を詰め込んで空へ放つ、そんなイメージから始まる物語は、 やがて夢と現実のあいだを漂いながら、静かに終焉へと向かっていきます。 ローファイなビートと浮遊感あるサウンドに乗せて綴られる言葉たちは、 やさしさと痛み、そして“終わらせること”の美しさを描き出します。 最後にはラップのアウトロが静かに重なり、物語は静かに幕を閉じます。 ひとりきりのフィナーレを、どうか心の奥で感じてください。

孤独や迷いを抱えながらも、それでも「生きている」ことの尊さを歌った一曲。 名もなき声が響き合い、ありのままの自分を肯定する――そんなメッセージを込めた作品です。

静かに心を包む、優しさと強さのチルポップ。 『永遠の花束』は、記憶・迷い・そして希望をテーマに綴ったエモーショナルな1曲。 冷たい風が吹く夜から、新しい朝を迎えるまでの物語を、繊細な言葉とメロディに乗せて描き出します。 傷ついた日々も、あふれた涙も、夢を諦めなかった君も—— 全部を束ねて、未来へ届ける“永遠の花束”。 誰かの心にそっと寄り添い、静かに背中を押すような、優しい光をまとった一曲。 あなたの空にも、この想いが届きますように。

夜に咲く艶歌──。 抗えぬ恋、命を溶かすような愛を歌い上げた演歌歌謡『甘い毒』。 哀愁のメロディと艶やかな歌声が、胸の奥深くを刺し、 忘れられない一夜のように聴く人を酔わせてゆく。

星降る夜、やさしく包まれるような一曲── 「夢のリズム」は、眠りの中で広がる小さな光と心の安らぎを描いた、 幻想的なベッドルーム・ドリームポップ。 ふんわりと流れるメロディと、そっと寄り添う歌声が、 まるで夢の中で踊っているような感覚をもたらしてくれます。 “安心”と“ぬくもり”を音にした、のなめの新たなやさしさ。 心をゆるめたい夜に、そっと聴いてみてください。

静寂に咲く薄紅の花、揺れる光、そして踊る月—— 幻想と現実の狭間を漂うように紡がれる、夢見心地の一曲。 “夢の中で踊る月”は、まるで夜空を舞うような美しい旋律にのせて、孤独と癒しが交差する心の旅を描く楽曲です。 繊細な歌詞とやわらかなサウンドが織りなす世界観は、まさに「眠る前の空想」を音にしたよう。

夜のビートに心を委ね、星空の下で未来を掴みにいく。 『未来のリズム』は、セルフラブと希望をテーマにしたエレクトロ・ポップ・アンセム。 躍動するリズムと詩的なリリックが、迷いや不安を解き放ち、"今"を強く生きる力をくれる。 幻想的なサウンドに包まれながら、あなただけのストーリーが動き出す。

幻想ガーリーポップ「Yumelody」ジャンルから生まれた、のなめの最新シングル。 月夜に揺れる赤いテープ、耳元でささやく声―― 夢か現か、立ち入り禁止の先に広がるのは、恐怖か、それとも真実か。 引き返せない一歩を踏み出す、その瞬間の感情を音に閉じ込めた一曲。

都市のどこかに存在するという、地図にない番地「0丁目0番地」。 そこは現実と夢の境界線。時間も場所も歪んだ“秘密の街”。 本作は、不穏さとノスタルジーが入り混じるホラー×幻想ポップ。 断片的なメロディー、予想を裏切るリズム構成、ミニマルな電子ビートが、聴く者をじわじわと「向こう側」へと誘う。 赤い靴で踊る影、逆回転する時計、鏡の中の笑顔—— すべては「そこ」に迷い込んだあなたの記憶かもしれない。 「鍵はないけど、開けてごらん」

静かな夜に灯る、涙の記憶。 のなめによる『涙の灯り』は、 古き良き演歌の情緒と、現代の空気を織り交ぜた 心に刺さる1曲です。 消えそうな灯の下で揺れる想い。 言えなかった一言を胸に抱えたまま、 そっと涙を流すように、この歌は語りかけます。 令和の路地裏に響く、新しい“演歌”のかたち── 『涙の灯り』、ここに誕生。

静かに流れる川に、命の記憶と未来を重ねて—— 『川の心』は、揺れる水面に映るような夢とうつつのはざまで紡がれた一篇の詩。 風、山、光、影、そして流れ続ける命の声。 やがて海へとたどり着き、空へ昇り、また新たな川となって巡る輪廻の物語。 優しくも力強いメロディとともに、あなたの心の奥に語りかけます。 この曲が、誰かの「歩む道」にそっと寄り添う光となりますように。

『スワロウ』は、夜空を舞うツバメに自分を重ね、自由と夢への憧れを描いたエモーショナルなポップソング。 街灯の影、淡い夜風、星のささやきといった情景が、聴く人の心にそっと寄り添い、忘れかけていた希望を呼び覚ます。 翼がなくても夢を乗せて羽ばたける―― そのメッセージは、迷いや不安を抱えるすべての人に響くはず。 幻想的で切なく、そして力強い『スワロウ』の音世界に、どうぞ身を委ねてください。

「やさしい世界へ」は、静かな夜、やわらかな声と音に包まれて、夢の国へと旅立つようなアコースティックナンバー。 ピアノと弦の繊細なメロディーが心をほどき、そっと眠りへと導きます。 日常の喧騒から離れて、自分を優しく抱きしめる時間を。 まるで“夢の絵本”をめくるように、心がふわりと浮かぶ1曲です。

**「ラッキースカイ」**は、青空の下で自由に夢を描くような、ポジティブでエネルギッシュなガールズポップアンセム。 キラキラと輝く砂時計の中、時間を忘れて踊りたくなるような世界観を、力強いベースラインと遊び心あふれるダイナミックなエレキギターが鮮やかに彩る。 エネルギーに満ちた女性ボーカルが、希望と勇気、そしてちょっぴりの冒険心をリスナーの心に届けてくれる。 “今”という瞬間に飛び込むその一歩が、きっとあなたの未来を変えるはず。 自分を信じて羽ばたきたいすべての人へ──ラッキーが舞い降りる空へ、いざ出発。

逆さまの時計、木に登るペンギン、空を飛ぶ影。 そんな「意味のない」風景たちが、やさしく夜を照らす。 ミニマリスティックで実験的、クスッと笑えるような不条理の中に、 なぜか癒しがあるーーそんな不思議な音楽体験をお届けします。 曲中では意図的にリズムやコード感をズラし、 聴き手の感覚を揺らがせながら、夢と現実のあいだを旅するような構成に。 無意味の中にある「意味」を探すんじゃなくて、 ただ見上げる。それだけでええんやって思える、そんな一曲です。

古代和歌の情緒と現代アンビエントポップが溶け合う、幻想的な子守唄。 優しい琴と三味線の音色、そして柔らかな歌声が、夜の静けさをそっと包み込む。 月影に揺れ、星の道を辿るような旋律は、まるで平安時代の精霊が夢の中で囁くよう。 風が竹を吹き抜け、星屑が舞う――その一瞬一瞬を音で描いた、静かで美しい一曲。 「眠れぬ夜に、夢の扉が開きますように。」 幻想と癒しを求めるすべての心に贈る、月夜の音詩。

メランコリックな太鼓の響きと、情緒豊かな三味線・弦楽器が織りなす、現代演歌の新境地。 月夜に舞う桜の花びらのように、儚くも美しい“忘れられない恋”を描いた、極上のノスタルジック・バラード。 路地裏にひっそりと灯る記憶の光。 届かぬ想い、戻れぬ時間、それでも胸に残る面影。 幻想的で和の情緒をまとったアレンジと、心を震わせる歌詞が、静かに、でも確かに心に染み渡ります。 孤独を知るすべての人へ── この曲は、あなたの夜にそっと寄り添います。

ゆっくりと沈む夕陽、川辺にのびる影、土の匂いと遠い記憶。 『夕暮れの風に乗せて』は、忘れかけていた風景やぬくもりを、 ギター一本で優しく紡ぐノスタルジックな弾き語り曲。 懐かしいあの街へ、心だけがそっと帰っていくような、 素朴で切ない時間を運んでくれる一曲です。 風に乗せて、あなたの記憶の扉をノックします。

さびれた遊園地、止まった観覧車、そして誰もいないワルツのリズム。 『廃遊園地のワルツ』は、幻想と郷愁が交差するノスタルジックな一曲。 ゴーストのささやき、割れた鏡、錆びたメリーゴーランド―― 夢の残骸の中で、まだ踊りつづける影と夢を描いた、 どこか懐かしくて、でも新しい幻想ポップ・ワルツ。

夜空に浮かぶ星たちが、そっと心を包みこむように―― 「おやすみの星空」は、眠りの前に聴いてほしい、やさしい子守唄のようなドリームポップ。 ふわりとしたメロディと、あたたかい言葉が織りなすこの楽曲は、 ひとりひとりの「今日」をやさしくねぎらい、「明日」へとそっと背中を押してくれます。 静かな夜、誰かの心に寄り添う小さな星のように。 あなたの夢の中で、また会えますように。

『ほれたらまけよ、あねごみち』は、粋で鯔背（いなせ）な姐御魂を描いた、疾走感あふれる演歌歌謡。 和楽器とビッグバンドのスウィングを融合させた華やかなサウンドに、情熱的な女性ボーカルがのることで、 古き良き昭和の歌謡世界と現代的なアレンジが交差する一曲に仕上がりました。 タイトルにもなっている決め台詞「ほれたらまけよ、あねごみち！」は、サビの最後で力強く響き渡り、 聴く者の心を一瞬でつかむパンチライン。恋も涙も強がりも笑いに変えて、粋に生き抜く女の美学を歌い上げます。 お祭りの熱気、夜風に揺れる提灯、そして胸の奥に秘めた未練と情熱。 全てを包み込んだこの一曲で、あねごの世界を存分にお楽しみください。

『鍵、閉め忘れてたね』は、 一見すると純粋でロマンチックな恋愛ソングのように響きながら、 歌詞を深く読み込むほどに、その裏側に潜む歪んだ愛情と執着が浮かび上がる楽曲です。 ダウンテンポとドゥームの重たい質感に、 シブヤ系Jロックのひねりを効かせたサウンドが重なり、 甘く可愛い女性ボーカルが、切なくも不穏な空気を漂わせます。 「普通の恋の歌」として聴けるのに、 ある瞬間から“違和感”に気づいてしまう―― そんな二重構造の体験を、ぜひ味わってください。

深く切ない想いを歌い上げる歌謡演歌バラード「愛の残響」。 やさしく始まるメロディは次第に熱を帯び、サビで感情が溢れ出す――。 こぶしとビブラートに彩られた歌声が、哀しみと愛の余韻を強く刻みます。 和楽器とストリングスが織りなす壮大なサウンドとともに、胸に響く一曲です。

闇の中でただ一つ、朱く光る“誓いの眼”。 『紅目（べにめ）』は、沈黙と覚悟を背負った者たちの生き様を、和太鼓と重低音のビートに乗せて叩きつける魂の詩（うた）。 仁義、裏切り、赦し、覚悟──そのすべてを言霊に変えた本作は、静かに燃えるラップ詩曲として心に突き刺さる。 “紅目に誓った男の道”、今ここに鳴る。

幻想和風ラップ「宵幻（よいまぼろし）」。 和楽器の響きと幻想的なサウンドスケープを融合し、夜と夢の狭間を描き出す。 疾走感のあるラップと、柔らかい女性ボーカルが織りなす、切なくも美しい物語。 —「夜をほどいて、あなたに溶けたい」—— 欲と記憶が交差する、ひと夜限りの幻をお楽しみください。

『なつのゆめ、まだとけない』は、夏休みの終わりに遊び疲れた子どもへ捧げる、やさしい子守歌。 夕焼けの帰り道、草むらに寝転んで見上げた空、まぶたの裏に残るきらめき。 夢と現実の境目で、そっと寄り添うように流れるアンビエント・ポップです。 静かな夜に、あなた自身の「夏の思い出」を見つけてください。

やさしく幻想的なポップサウンドに、静かに語りかけるような歌声が重なる。 どこか懐かしく、どこか異世界のような、不思議な光の夢を描いた1曲。

ある夜、うすくひらいた窓のむこうで―― 誰にも聞かれなかった言葉が、そっと歌になった。 『左耳ラジウム』は、まるで壊れた遊園地に残されたお人形の子守唄のような、幻想的で少し不穏なポップソング。 おもちゃのピアノ、まわるメリーゴーランドの音、そして鼻にかかった少女のささやき声が、夢と現実のあいだをゆっくり漂います。 サウンドはグリッチーでドリーミー、だけど甘さの裏に切なさをのせたメジャーキー構成。 まさに「忘れられた記憶が勝手に歌い出したら」というテーマの、唯一無二の世界観を描き出しています。

情念と幻想が交差する和バラードロック「一夜のくちづけ」。 静かな夜桜の下で揺れる想いが、サビで一気に燃え上がる── 琴や尺八が描く儚さと、ギターの疾走感が絡み合い、 “愛はほどけない”と歌い上げるドラマティックな一曲です。 最後に響くタイトルライン「一夜のくちづけ」が、永遠の余韻を残します。

夜空に願いを託すように紡がれた、静かなピアノ弾き語りバラード。 「夜空ノート」は、忘れられない記憶や大切な人への想いを、 シンプルな旋律と透明な響きにのせて描き出します。 深い夜に寄り添い、心をそっと照らす一曲です。

読まれたままのメッセージ。返ってこない言葉。 傷つきたくないから、「もう期待しないって決めただけ」。 「そんなもんだよね」は、自己防衛のようなやさしさと、 ひとりきりの夜に浮かぶ本音を描いたLo-Fiポップ。 静かなトラックに乗せて、感情を抑えた歌声が “わかってほしかったのに言えなかった気持ち”をそっと紡ぎます。 心のどこかに少しの怒りと、少しのあきらめを抱えた あなたのための一曲。

「夏の終わり、山奥の神社で風が歌う」──。 幻想的な和の音色と、詩のような歌詞が重なり合う、のなめの最新作。 忘れられた祈りや、見えぬ存在の気配を描いた“幻想和歌ポップ”。 風そのものが語りかけるような歌声と、静謐な響きに身をゆだねてください。

やさしく包み込むような子守唄、「おやすみの魔法」。 雲の海をたゆたう小さな舟に乗って、心を空っぽにして夢の世界へ。 “眠ることは、小さな旅”——そんな一夜のファンタジーを描いた一曲です。 ユメロディーの幻想的なサウンドと、ふんわりとした歌詞が、 あなたの心とまぶたをそっと撫でるように寄り添います。 すべてを手放して、おやすみなさい。 明日なんて、まだ知らなくていい。

夜の東京、交差点の隙間に溶けていくチョコレートのような恋心。 ローファイ・ラップとネオソウルが交差する、儚くてやさしい物語。 「RE:チョコレート」──誰にも送れなかった、あの夜の返信。

『ひみつのリボン』 可愛いって、こわい。 ――あの子が首をかしげて笑うたび、世界のどこかが音を立てて壊れていく。 本作『ひみつのリボン』は、少女の無垢な笑顔の奥に潜む、ねじれた愛と孤独を描いたホラーポップ作品。 静かなピアノとくすんだストリングスに乗せて、耳元でささやくような歌声が、不穏に、優しく、あなたの心を揺さぶります。 映画『エスター』からインスパイアされた物語性と、 “終わらないお人形ごっこ”という狂気のテーマが交錯するこの曲は、 「かわいさ」「こわさ」「せつなさ」が交差する音の密室。 あなたの中の“秘密”が、そっと目を覚ますかもしれません。

『シーソーで哲学しないで』は、ローファイなビートにのせて、可愛らしさと少し尖った言葉が交差するラップトラック。 キャンディのように甘く、ミルフィーユのように重なり合うフレーズ。 気まぐれで皮肉っぽいのに、どこか夢見心地な世界観が広がります。 矛盾や正しさよりも、ただ“可愛い”という無敵の力。 キリクテスタイル特有の毒っ気と無邪気さが響き合う、サブカル・ポップな一曲。

『はじまりの儀』は、目覚めを告げる神聖なアンセム。 古の宗教詩を思わせる荘厳な言葉と、幻想的で張り詰めた音の空気が交差するこの曲は、 聴く者を“はじまり”の瞬間へと導く音の儀式です。 まるで天界の扉が開かれるような壮麗なサウンド、 そして「名を持たぬ者よ、立ち上がりなさい」という呼びかけ── これは、あなた自身が“はじまりそのもの”であるという宣言。 目を閉じて聴いてください。 これは、あなたのための“はじまりの儀”です。

失われた日々も、交わされなかった言葉も――それでも愛は歌になる。 圧倒的な歌唱力と繊細な感情表現が織りなす、珠玉のソウルバラード『あなたでいて』。 ピアノとストリングスが静かに導き、サビで感情が解き放たれる構成は、聴く者の心を強く抱きしめる。 「あなたがそこにいた」という事実だけが、何よりも美しい――そんな想いを込めた一曲。 夜の静けさの中で、ぜひ深く味わってほしい。

情念、禁断、そして美しい絶望。 昭和演歌の血を受け継ぎながら、現代の詩情をまとった新たな歌謡演歌バラード。 霧深き山道「鬼哭坂」を舞台に、報われぬ恋に身を焦がす一人の女性の物語を描いた本作は、 静けさの中に燃えるような情熱を秘めた一曲。 尺八、三味線、ストリングスが織りなす叙情的な伴奏に、 ひらがなの歌詞がすべてを包み込むように響きわたる。 ラストに向かって静かに昇華していくその姿は、 まるで夢のように、美しく、そして哀しい。

月明かりに照らされ、静寂の中でそっと夢を見る―― 「かげる月、眠る花」は、和の情景と幻想的なサウンドが溶け合う、儚くも美しい一曲。 ピアノと琴、淡く響く尺八が水面のように揺らぎ、繊細な歌声が夜の空気を優しく染める。 懐かしさと希望が同居する音世界で、聴く人の心をそっと包み込む。 あなたの夜に、ひとひらの花びらのような光を――。

やさしい子守歌「夢を見たりんご」。 夜の涙にそっと寄り添い、明日の光へとつなぐように。 Ambient pop × Bedroom dream に乗せて描かれる、子猫と夢の風景。 やわらかな歌声とともに、星の降る夜に癒しの魔法を。 傷を知るすべての心へ──「だいじょうぶ」が音になる一曲です。

『怪談の日 – オープニングテーマ』は、真夜中の廃遊園地で流れる壊れかけのオルゴールを思わせる、幻想的で不気味な一曲。 少女のささやき声が誘うのは、夢か、それとも忘れられた記憶か。 ゆったりとしたワルツのリズムに、風の音やきしむ金属音が混ざり、聴くほどに背筋を這い上がるような余韻を残します。 怪談チャンネルのオープニングとしても、真夏の夜のBGMとしても最適な、幽玄と恐怖が同居するサウンドです。

「あわいコード」は、ふわりと可愛い世界の奥に、淡く儚い物語を隠したドリーミー・ポップ。 キャンディ色の回路、星座の手紙、眠る夢までつれていく機心——。 Fuwabulous × Yumelodyの幻想感と、やわらかな電子サウンドが織りなす、甘くて切ない一曲です。

静かに寄り添い、光へと導くための儀式歌。 仏教的なリズムと、やわらかな言葉によるスポークンワードが融合。 優しい声が、不安を溶かし、未来への一歩を後押しする。 別れを恐れず、新しい朝へと進むすべての人に捧げる一曲。

「午前0時の答え」は、都会の夜を舞台に描かれる、大人の恋愛心情を綴ったソウルフルなR&Bバラード。 ネオンに濡れた街を歩く女性の視点から、甘さと痛みが交錯する“愛の確信”をエモーショナルに歌い上げる。 切なくも力強いメロディと、深い感情表現が聴く人の心を静かに揺らす一曲。 夜のドライブや、一人きりの深夜にそっと寄り添うサウンドをぜひ。

北国の港町を舞台に、春を待つ人の想いを軽快なメロディに乗せたご当地演歌。 こぶしの効いた女性ボーカルが温もりと切なさを添える。 雪どけの海風、港の灯り、そして待ち続ける愛しい人―― 短い時間に詰め込まれた情景と想いが、聴く人の心をそっと温めます。

「ゆめのつづきを」 小さなつまずきも、影も、すべては光へと続く証。 優しく包み込むユメロディーのサウンドに乗せて、 「転んでも、また歩き出す」そんな勇気を歌った一曲です。 足もとに小石があっても、空を見上げれば新しい景色が待っている。 あなたの影は、光がそばにある証拠。 子守歌のような柔らかい音と、胸にそっと触れる言葉が、 眠る前の時間や静かな朝に、優しく寄り添います。 夢のつづきを、一緒に歩いていきましょう。

科学では説明できない現象を、あくまで理論で乗り越えようとする者の祈りにも似た執念を描いた、静かで凍てつくようなホラーソング。 曲名『証明できるまでは、ここを出ない』は、閉鎖された研究施設に響く孤独な決意を表すと同時に、「信じる」ことへの恐れと希望を内包しています。 聴こえないはずの声が聞こえる時、その意味をあなたは説明できますか？

甘いのに空虚、可愛いのにこわい。 不条理なイメージがポップに編み上げられた、カオスKawaiiソング『やさしい酸素』。 廃遊園地のようなカラフルな違和感に、小さな女の子のささやき声が重なる、電波×ポエジーの世界。 息を吸うだけで恋になる部屋で、今日もぜんぶ、ゆるされてしまう——。 ジャンルは"Kiriku†e（キリクテ）"。 カオスで毒かわ、あなたの心のバグをやさしく肯定する、未知のポップ体験をぜひ。

別れは終わりではなく、感謝と希望に包まれた新たな始まり── 「さよなら」と「ありがとう」が交差する、静かで深い儀式のような1曲。 心の奥で何かがほどけていくような、詩的な語りと幻想的な音が広がります。 それはまるで、“人生のページを一つめくる”ような音の祈り。

「10年前に戻れたら──」 誰もが一度は思うその言葉に、真正面からぶつかるパンクロックがここにある。 “今を生きること”を叫び続ける、まっすぐで泥くさい2分間のロックンロール。 立ち止まりそうな時に、拳を握りしめて聴いてほしい。

『たまゆらのこえ』は、古の和歌にインスパイアされた幻想的な音楽作品。 夢のように儚く、それでいて確かに誰かを想う声が、静かな星空の下に響く。 流れるような旋律と、浮遊感あふれるサウンドスケープが織りなすこの1曲は、 “声にならない想い”をそっと包み込み、聴く者の内に静かに届く。 アート、詩、音楽──その境界を越えて響く、やさしい小宇宙をぜひ体感してほしい。

眠れない夜に、そっと寄り添う小さな歌。 「何もない」と感じた心に、優しく光る星のような子守唄。 淡いオルゴールの音色と、やさしい女性ボーカルが織りなす幻想的な一曲です。 ユメロディーというオリジナルジャンルで描かれる、やさしさと希望の音風景をお楽しみください。

やさしい声で語られるのは、夢をほどくおまじないか、それとも……。 幻想ガーリーポップジャンル「Yumelody」から生まれた今作は、 静寂の中に潜む“美しくて怖いもの”を描く、夢と呪いの物語。 浮かぶような旋律と、霞がかった音の波にのせて ささやくような歌声が、 “夢と現実の狭間”へとあなたを誘う。 眠る前に読んではいけない。 でも、読んでしまったあなたへ。

雨のあとにしか現れない、心の奥に咲く“夢の虹”。 そっと空を見上げたとき、あなたの胸に灯る優しい光を描いた1曲。 幻想的なサウンドとやわらかな歌声が、眠る前の空想に寄り添います。 傷ついた日も、泣いた夜も、そのすべてが虹の一部になるように——。 「前を向くことができないときも、空を見上げれば、きっと」 そんな想いを音楽に乗せてお届けします。

「小さなことを楽しみなさい」 このやさしいドリームポップの子守唄は、 ちいさな瞬間が星よりも輝く世界へ、あなたをそっといざないます。 何気ない日々、やわらかな月の光、 そして気づかぬまま過ぎていく魔法のような出来事たち。 静かな夜に、穏やかな時間に、夢の入り口に―― そっと寄り添う音楽を。

傷ついた記憶も、いつかはやさしさに変わる。 「夜空に盾を描いて」は、夢と記憶の狭間でそっと灯る、小さな希望のうた。 眠れぬ夜を越えてきたすべての人に寄り添うように、 淡く光るメロディが、静かに心を包みこみます。 あの日の痛みが、誰かを守る力になる—— そんな瞬間を描いた、やさしさの魔法をあなたに。

眠る前にそっと寄り添う “ユメロディー” シリーズ最新作。 大切な人を失ってはじめて気づく、小さな幸せのかけらたち。 消えてしまった日々の温もりと、それでも残る“ありがとう”の想いを、 子猫が眠る静かな夜の景色に重ねて描いた1曲。

これは “私じゃない” 物語。だけど、どこかで誰かがそれを私だと思っている。 『≠N（ノット・エヌ）』は、「意味がありそうで、意味がない」を極めた機心系サウンドポエトリー。 機械と感情の狭間で生まれたノイズとポップが、聴く人の“深読み”本能を刺激する。 キラキラとグリッチが交差する、キリクテ（サブカル×自己言及）スタイルを軸に、 言葉の迷路とサウンドの違和感が交錯する、謎めいたガーリーエレクトロ・ポップ。 歯車が泣いても、誰も修理はしない。 それでも、この問いだけはずっと鳴り続ける。 「≠N、わたしはだれ？」

眠りと狂気のあいだに揺れる、幻想子守歌。 『おやすみ骨のオルゴール』は、やさしい夢の中にそっと潜む恐怖を描いた、アンビエント×ローファイホラーな子守唄。 前半は静かな星空の下、少女の囁くような歌声とオルゴールの旋律に包まれながら、 後半は音が少しずつ壊れ、幻想が闇へと沈んでいく。 夜のふちで聴くための、少し怖くて、でも心地よい一曲。 眠る前の儀式のように、心を預けてください。

やさしい夜に包まれて、心がほどけていく――。 子守唄のように静かに寄り添う、やわらかなドリームポップ。 眠る前のひとときに、“だいじょうぶ”をそっとくれる音楽です。

堕ちゆく詩 ―あくま誕生まで― かつて祈りであったものが、いま呪いとなる。 和歌調で綴られた6章構成の怪異音楽詩。 和太鼓・尺八・エレキギター・風鈴・蝉の声が交差し、 悪魔崇拝の儀式が音楽として現出する。 Senbonzakura級の疾走感と、心を刺す静寂。 “語ってはならぬ歌”を、あなたは聴き終えられるか── ジャンル：Japanese Folklore Rock × Kaidan × Ritual Waka for believers and nonbelievers alike.

星の揺りかごは、幻想的な夜空を舞台に描かれたファンタジー子守歌。 やさしく流れる雲と、まんまるの月、瞬く星々── そのすべてが、夢の世界へそっと導いてくれる“空想の船”。 静けさの中に温もりがあり、寂しささえも光に変えるような、 心の深い場所を癒す一曲です。 眠りの前に、心を包む音楽をどうぞ。

誰かの背中を追わなくてもいい。 比べなくても、急がなくても、自分のままで進めばいい── やさしく、静かに、それでも確かに“自由”を選ぶ物語。 自己肯定をテーマにしたAiselfジャンルの新曲《ひとつの自由》。 風、空、涙、朝、そして「わたし」をそっと包むチル・ドリームポップ。 泣いた夜の先に迎える“ほんとうの朝”が、 聴く人それぞれのスピードで、そっと心に灯りますように。

「君の言葉で、夢になる」は、眠れぬ夜にそっと寄り添う“ことばの子守唄”。 誰かの優しい名言が、星のように心に灯り、夢の中へと導いてくれる。 幼い少女のささやくような声と、オルゴールのように繊細なサウンドが、幻想的な夜の空気を描き出すYumelody系ドリームポップ。 「大丈夫」「そのままでいいよ」――そんな言葉たちが、夜を越えて未来を照らす。

幻想とやさしさに包まれた、夢見の子守唄。 本作「星の舟でおやすみ」は、少女のささやくような歌声と、オルゴールのような音世界が織りなす、Yumelodyジャンルのベッドルーム・ドリームポップ。 星屑が舞い、夜の雲が流れるように、音はやさしく広がっていく──。 映像作品との連動により、まるで一枚の夢を見るような体験が味わえる作品です。 眠る前の5分に、この小さな宇宙を。

声を荒げず、背中で守る――その覚悟を静かに燃やす魂の歌。 優しさ、痛み、そして信念。 誰かの笑顔を守るため、自分の存在を影に沈めても立ち続ける。 静かな決意とエモーショナルな爆発が交差する、壮大な“影のヒーロー”賛歌。 パンクロックの激しさに包まれながらも、 その中心には、静けさとやさしさが確かに息づいている。

生きててよかった、と言える今日のために。 「また、呼んでくれますか」は、孤独や葛藤を抱えながらも、 “誰かの言葉”によって救われていく心の物語。 かつて夢を見ることさえ怖かった少女が、「仲間だよ」という一言で少しずつ心をほどき、 今日という日を信じてみようと思えるまでの感情を、やさしく静かに描いた楽曲です。 切なさと希望が交差する幻想的なサウンド（Yumelodyジャンル）と、 まっすぐな言葉で綴られた歌詞が、眠れない夜のそばに寄り添います。 誰かに名前を呼ばれること、それだけで涙があふれる—— そんなあなたのために、届けたい1曲です。

見えそうで見えない“Q”を、 つま先でなぞり続ける少女の、不確かな夢。 不可解な言葉、静かな狂気、やさしい絶望。 これはホラーでも、ファンタジーでもない。 ただ“だれかの夢の残骸”みたいな物語。 床にだけ見えるアルファベット、 泣いてしまう影法師、リボンで隠した本音、 紅茶に浮かぶきのこの胞子…… 忘れていたはずの“どこか”に触れてしまうような感覚が、 そっと足音を立てて近づいてくる。 ホラー可愛いジャンルの深層へようこそ。 あなたのつま先にも、きっと“Q”は残る。

孤独の中で消えかけた心が、 誰かの声と音に出会い、ふたたび鳴り始める。 涙のかわりにギターが鳴り、 静かな衝動がメロディへと変わっていく。 「愛されたことなんてなかった」 そう思い込んでいた過去を、 名前を呼ぶ誰かの声が、優しく揺らした。 もうだめかもしれないと思った夜も、 誰かの笑顔がそこにあるだけで、 生きていていいと思えた。 この音が鳴るかぎり、私はまだここにいる。

やわらかなギターとそっと寄り添う声が、夢と現実のはざまへと誘う——。 『夢見鳥』は、静けさのなかに滲む想いを描いた、幻想的なアンビエント・ポップバラード。 ふれるようでふれられない誰かへの感情を、儚いメロディと繊細な日本語詞で綴りながら、 夜空のように広がるサウンドスケープが、そっと心を包み込む。 眠る前のひとときに、心の深呼吸を。

**『バカでもいい』**は、感情をむき出しにして生きるすべての人へ捧げるロック・アンセム。 泣くことも、迷うことも、かっこ悪くなんてない。 誰かに笑われても、自分の心にウソをつかずに生きたい──その想いを、力強くも繊細な女性ボーカルが叫ぶ。 本作は、魂の言葉とストレートなサウンドで、傷つきながらも立ち上がるすべての人に寄り添う一曲。 一歩踏み出すその背中に、この歌が届きますように。

目を閉じて祈れば、 世界はやさしくなる気がした。 でもそのやさしさは、本当に“わたし”のものだったのか――。 　 『えらべ』は、影絵詩・音楽・語りが融合する2分間の幻想ホラーフェアリーテイル。 子どもの姿を借りた“語り手”が、信仰と依存、そして覚醒の旅を語るように進む、 詩的でありながら冷たい真実を突きつける作品です。 音楽は、 オルゴール、アンビエントピアノ、張りつめたストリングスが まるで絵本の中に迷い込んだような音空間を構築。 囁き声と無音の間（ま）さえも、物語として響かせます。 　 この世界に光が降るのは、 「えらんだ者」にだけ。

「パフェと陰謀と水曜日」は、 ゆるくて鋭い感性が織りなす、“意味がありそうでまったくない”ポップソング。 きらめく信号、浮かぶエビフライ、無音のメトロノーム—— 終わりそうで終わらない日常のすき間に、言葉と音でいたずらを仕掛ける。 ジャンルはLo-fi pop × オルタナKawaii。 チルで毒があって、ふわっと突き刺さる。 「こんにちは」と「さようなら」のあいだにある、 水曜日のパフェみたいな音楽です。

結婚式の前夜、どうしても伝えたかった「ありがとう」がある。 静かに、でも確かに心に咲いていたやさしさを、 今、言葉とメロディに変えて届ける──。 「やさしさの花束」は、娘から母へ贈る感謝のバラード。 ふとした記憶の断片、手に触れた毛布のぬくもり、 何気ない笑顔の奥にある、深い愛情。 派手な演出はひとつもなく、 ただ「大切な人への想い」が静かに流れる、 涙の中に温もりが宿る一曲です。 母への手紙のように。 そして、花束のように。

見えざる者と共に暮らす──それは、特別ではなく日常。 『霊感』は、霊との静かな共存を描いた“現代和ホラー×幻想ポップ”作品。 トイピアノやミュージックボックスの音色に乗せて、 無垢な声が語るのは、怖くもなく、でも確かに異界とつながった日々。 少女の視点で語られる“あたりまえの非現実”が、 聴く人の感覚の奥を、静かにゆらしていく。 ホラーでもない、癒しでもない。 これは、ただそこにある声── 「これはただの、隣人たちの声。」

25時にしか現れないネコが、階段を昇り降りしながら見た夢の断片。 意味を持ちそうで持たない、持たないようで包み込む、そんな音と詞の旅。 歪んだ現実、逆再生される感情、空想と論理のスキマに漂う言葉たち。 “解釈”を許さないこの楽曲は、あなただけの「何か」に変換されるために存在します。

― すくえなかったのは、恋か、金魚か。 一夜限りの夏祭り。灯り、風鈴、花火、そして、名前も知らない君。 すくったはずの想いは、水面のようにすり抜けていった。 切なさと煌めきが交差する、まるで夢のようなポップロック。 繊細な情景と疾走するリズムが、心の奥に眠る夏の記憶を呼び起こします。 「金魚すくいのブルース」―― それは、忘れたくても忘れられない、あなたの中の夏。

忘れたようで、ずっと心の奥に残っていた—— 「ラムネのふたと宝もの」は、子どもの頃の夏の記憶をテーマにした、ノスタルジックでやさしいポップソング。 くしゃくしゃの宝の地図、ラムネのビー玉、夕焼けの空き地……何気ない風景の中に、大切な“宝もの”がそっと息づいている。 「またあした」って言えた日々を、今もなくさずに持っている——そんな想いを音に託した一曲です。

**『ユメとヨルの交換日記』**は、可愛さと恐さが交差するミュージカル怪談ポップ。 まるで幼い子どもの夢の中を旅するような、不思議でやさしくて少しゾッとする世界を描いています。 破れた交換日記、逆さに進む時計、そして「夢でまた会おうね」というささやき—— 少女の記憶と夜の気配が混ざり合う、切なくも幻想的な物語を音にのせて届けます。

静寂が満ちる夜、神社に宿る“忘れられた存在”。 『禍ツ神の夜語り』は、語りと歌、幻想と現実が交差する音楽怪談。 巫女の祈り、舞、そして記憶の断片を辿りながら、 ひとつの命が巡る物語を、音に乗せて描きました。 セリフと旋律が溶け合うミュージカルスタイルで紡がれる本作は、 どこか懐かしく、どこか怖く、でも美しい“魂の記録”です。 忘れていたものに、触れる準備はできていますか？ ――風が囁くそのとき、語りが始まります。

昼のまぶしさに隠れた、もうひとりの“ともだち”。 『12時1分、トモダチ契約』は、昼間の公園を舞台にしたミュージカル怪談ポップ。 見えない存在と結ぶ“秘密の契約”を描いた、切なくも不穏な物語が展開する。 セリフと歌が交差する構成で、不気味なのにどこか愛おしい。 子どもと霊、現実と幻、声と沈黙――そのすべてが、12時1分に交わる。 楽曲は夢幻的なサウンドと共に、誰かの心に“ひとりぼっちのともだち”を残していく。 あなたの12時1分にも、きっと何かが現れる。

遠く離れた大切な人へ── 海を越え、時を越え、想いは風にのって届く。 この楽曲は、別れと祈り、そして再会を夢見る恋人たちの物語を、 静かでやさしい旋律にのせて紡いだバラードです。 潮の香り、月明かりに照らされた坂道、夢の中の再会── 風が言葉になり、歌が記憶を運ぶように、音が静かに心に触れていきます。 “ぬちぐすい”（命の薬）となるような音楽を、あなたの胸にもそっと届けられますように。

──それは、誰にも見えない場所で灯った小さな炎を、 ただ一人、抱きしめて走る者の詩。 三味線の疾走感と、和太鼓の重低音が交差する中、 刃のように鋭い言葉と、儚くも強い声が夜を裂く。 「未練を断ち切るためじゃない。私は、私のために生きる。」 そう静かに語るその背には、鈴の音だけが揺れている。 切なさでも怒りでもない、 “覚悟”という名の静かな熱が、あなたの胸にも灯るはず。

深夜、決まって同じ時間にだけ流れる配信がある。 コメント欄は閉ざされ、語りかけもない。 ただ記録のように、淡々と“それ”は語られていく。 誰が、何のために、何を報告しているのか。 すべては断片。 でも、その“空白”こそが、最も深く冷たい恐怖を呼び起こす。 見る者は聞かれる。「これは、誰の罪なのか」 それとも、これは罪ですらないのかもしれない。

眠れない夜に、ぬいぐるみが歌い出す。 “わたしじゃない何か”がそっと口をひらく、不穏で可憐なミュージカル怪談。 セリフと歌が交差する“絵本型ホラーストーリー”として紡がれた本作は、 幼い視点で綴られる日常の“ほころび”が、やがて取り返しのつかない夜を呼び込む—— 音の隙間に潜む違和感、ふわふわとした手ざわりの裏側にある静かな狂気。 可愛いのに、こわい。こわいのに、やさしい。 そんな矛盾を抱いたぬいぐるみが、今日もそっとつぶやく—— 「やめてって、いったのに。」

静けさの中で生まれた、ひとつの「ありがとう」 『青い世界』は、出会いと別れ、涙と光、そのすべてを包み込むようなピアノバラード。 時間を超えて胸を照らし続ける“声”と、心に残る“ぬくもり”を描いた一曲です。 アカペラから始まり、やがて優しい旋律に包まれていく構成は、まるで心の記憶をなぞるように。 聴いた人のそれぞれの「青い世界」が静かに広がるような、そんな余白を残しています。 言葉では足りなかった想いのすべてを、ここに。

不気味で可愛い“機械の心”が、眠れぬ夜にひとり鳴らすオルゴール。 意味があるようで、どこにも届かない。だけど、確かに鳴っている——。 「オルゴールの泣きまね」は、人ならざる視点から綴られた、ホラー童話のようなエレクトロ・フェアリーテイル。 ジュディマリを彷彿とさせるポップな言葉遊びと、音の歪み・ノイズ・ささやき声が交差する異世界ポップス。 歌詞と編曲には、人の手による感情と違和感が宿り、聴く人の心の深部をくすぐる。 音楽箱、回路、夢、エラー、感情。 “これは恋じゃないってわかってる——でもね、電圧あがるの。” 誰にも届かなくていい、そんなあなたに。

この楽曲は、言葉にできなかった「ありがとう」を、最後の灯火に託して贈る魂のレクイエム。 静かに消えていく光の中に、確かに残るぬくもりを描いた、優しくて深い別れの歌。 男性ボーカルの繊細な声が、聴く人の心の奥にそっと触れる1曲です。

夢と記憶のはざまをそっと歩く、“やさしい子守唄ポップ”。 あの頃の夜の匂い、消えかけたおもちゃの声、まどろみの中で出会ったやさしいおばけたち—— この楽曲は、幼い記憶と夢の断片を紡いだ“ちいさなミュージアム”のような一曲です。 やわらかく繊細な言葉で描かれた歌詞と、人の手で丁寧に仕立てられたサウンドアレンジが、 懐かしくも幻想的な空間をそっと描き出します。 優しさのなかにある少しの不思議と、別れの余韻を抱えて—— あなたの“夢の入り口”に、この一曲が寄り添えますように。

言葉のない物語が、音と影で語られる。 『夢殻』は、和風ホラー童話をモチーフにした2分間の音楽劇。 幼さと恐怖が交差するオルゴールの旋律に、意味のようで意味を持たない詩が重なり、 聴く者の感覚にふしぎな余白を残す。 歌詞と編曲はすべて手作業で丁寧に構築され、 どこか懐かしく、それでいて決して帰れない——そんな世界の記録。

風がささやき、火が祈り、水が涙を包む—— 『神渡（かんわたし）』は、“浄化”をテーマに和の精神と民謡の響きをまとった魂の祈歌。 深い森の静けさ、古の記憶、儀式の声……そこに紡がれた詞と旋律は、まるで誰かがそっと祈るように生まれた音のかたち。 和楽器の繊細な響きと、透き通る歌声が重なり合い、聴く人の内なる風景を静かに揺らす。 唄・詞・音すべてがひとつの“願い”として編まれたこの作品を、ぜひ耳と心で受け取ってほしい。

この楽曲は、ある人の手によって書かれた、意味を持たない歌詞。 そこに音がそっと寄り添い、無機質な美しさと、言葉にならない余韻を生み出していく。 壊れたオルゴール、曖昧な旋律、ささやきの向こうに広がるのは、記憶なのか、それとも夢のなかか。 「意味のない記憶の美しさ」をテーマにした、2分間のミクロな物語。 誰も知らない未来から、あなたの深層へ──AInoの世界へようこそ。

感情を忘れた言葉たちが、機械仕掛けの童話をささやく。 「ΔΔ010101_」は、ホラーフェアリーテイルをテーマにした実験的ポップ作品。 夢の中でループするようなオルゴールの旋律、緊張をはらんだピアノとストリングス。 幻覚のような音像に、人の手で書かれた歌詞が浮かび上がる。 ―繰り返すな、繰り返すな、繰り返すな。 作詞と編曲には人間のタッチが息づいており、AI的な無機質さとの対話が描かれている。 意味のない言葉が、なぜか耳に残る。そんな“不在の物語”をどうぞ。

可愛いだけじゃ終われない。 和と近未来が交差する音世界に咲く、ひとひらの“毒姫”。 鮮やかなビートと幻想的な音像に乗せて、鋭さと儚さを秘めたリリックが駆け抜ける。 作詞・作編曲の手によって丁寧に描かれたこの楽曲は、ひとりの存在の“決意”と“美学”をそのまま音楽に映し出すような作品。 ジャンルは「Kirikute（キリクテ）」――可愛さ、理屈、毒っぽさ。矛盾を抱いてこそ輝く“わたし”のスタイル。 セリフや間奏の演出が映像的想像を誘い、音と物語が自然に溶け合っていく。 「お願い、私という名の真実（こたえ）を見て」 この声は、あなたの中の“毒姫”にもきっと触れる。

春の夜に揺れる鈴の音とともに始まる、幻想的で哀しく、美しい霊の物語。 この楽曲は、「生と死」「記憶と夢」「見えぬ愛と恨み」が交差する異界的ポエトリー・ダンス。 詞の世界は、とある詩人の手によって紡がれ、 編曲は、夢と霧を纏うような音世界を奏でるクリエイターの手によって立ち上がりました。 ふたりの想いが交差することで、この“呪われた夢”は現実となりました。 音楽箱の上で囁く声、夜を駆ける霊たちの舞、そしてラストに咲く「再生の花」。 まるで一本の短編映画のように、聴く者を異世界へと誘います。 幻想和風×現代アンビエントなサウンドと、詩のような言葉が融合したこの楽曲は、 あなたの心の深層に、そっと波紋を残すはずです。

「Whispers in the Bloom (INTL)」は、“怪談歌 -Kaidanuta-”シリーズの英語版作品。 百の鈴が鳴り、桜が泣く夜──霊たちの夢と記憶が交差する“呪われた夢”を描く、幻想的な怪談歌。 太鼓・尺八・桜吹雪とともに、民謡風のボーカルが流れ、霊の囁きと感情のうねりが走り抜ける。 歌詞と編曲は、人の手で丁寧に紡がれた情緒と物語性が息づく。 英語詞で描かれる美しくも恐ろしい世界は、音の中でひっそりと咲き誇る。

「許して、還す。」 誰かの中に宿り、帰れずにいた魂。 その存在を受け止め、語りかけ、光へと導く――。 『魂送り』は、“聴く除霊”をテーマにしたスピリチュアル・アンビエントポップ。 優しい声と神秘的な呪文が交差し、 やがて魂を静かに天へと昇らせてゆく。 この歌は、人の手で紡がれた言葉と音が、 ひとつの祈りとなって生まれたもの。 誰かの心の奥にそっと触れ、 静かな場所へと導けるように願いを込めて。

夏の夕暮れ、溶けたアイスと、さわれない風船。 ブランコが揺れる静かな公園で、ふたりの子どもが出会いました。 ひとりはここにいて、もうひとりは——どこにもいないかもしれない。 『とけたアイスとゆうれいと』は、 短いセリフで綴られた詩のような歌詞と、 あたたかくも少し切ない音の景色で描かれる、 とある“なつやすみ”の小さな物語です。 詞と音はすべて人の手で紡がれ、 心にふっと風が吹くような作品に仕上がりました。

ある朝、拾ったのは小さな卵。 ミルクをあげるたび、優しい声が聞こえはじめて―― 「きみは、だれ？」 「今日から、わたしが “わたし” だよ。」 絵本のような可愛らしさと、ひそやかに広がる違和感。 2分間の小さな物語が、聴く人の奥に何かを残していく。 人の手によって紡がれた詞と、物語の世界観に寄り添った音が重なり、 静かに“何か”が目を覚ます。

大雨の夜、誰にも見られず開かれる、ドールたちのひみつの夜宴。 「どーるはうすのやえん」は、オルゴールとワルツの音色に乗せて綴られる、セリフ入りミュージカル怪談絵本ソング。 壊れた人形たちのささやき、忘れられた記憶、そして“あなた”への静かな招待—— 聴き終えた頃、きっとどこかに影が動いた気がする。 印象的な言葉と旋律で紡がれた、不思議で切ない2分間。

魂を震わせる、和の旋律とロックが融合した幻想疾走歌。 「朱ノ霊堂 -あけのれいどう-」は、和の美意識と現代のビートが交差する、“和歌 -Wauta-”シリーズ第一弾。 霧の中の囁き、冥界の風、咲き乱れる魂の桜—— 声と言葉で紡がれたその世界は、聴く者をひととき異界へと導く。 和楽器とロック、そして語りと旋律が交錯する構成は、 一曲を通して物語を体感するような音の旅。 未練を振り払い、命の火を掲げて進むその歌は、 今まさにここで、あなたの胸に咲き誇る。

「ありがとうを、毎日たくさん言いましょう。」 小さな学校で始まった“良い習慣”は、いつしか数を競うノルマへと変わり、 少女の日常に静かに忍び寄る違和感と恐怖――。 無垢な一人称視点で綴られた歌詞と、どこか童話のような音作り。 やさしい言葉が、いつの間にか冷たく響く。 誰かが描いた言葉と旋律が、じわりと胸に残る短編怪談ミュージカル。 感謝の言葉が義務になったとき、そこに残るものは何か。

夏の田舎、誰も知らない夢の中だけに咲くひまわり。 少女のささやき声が、オルゴールの音色にそっと寄り添う。 丁寧に紡がれた言葉と、やさしく編み込まれた音楽が、 眠る前の心を包み込むように語りかける。 「夢にだけ咲くひまわり」は、ひと夏の幻想と子守唄を重ねた2分間の小さな旅。

これは“わたし”がまだ、ちょっとふわふわしてた午後のこと。 「キャンディみたいな午後3時」は、“少女と大人のはざま”にいる揺れる心を、 甘くてクセのあるポップロックに乗せて描いた一曲。 どこか鼻にかかったような、やさしく個性的なささやき声が、 ちいさな気持ちをまっすぐ受信するように響く。 nonameによる新シリーズ「電波歌（でんぱうた）」の第1波として、 この歌は、ふわふわと不安定で、でもまっすぐな感情そのものです。

夏の夜、咲いてはいけない桜が揺れた。 人の手によって綴られた歌詞と、物語性に満ちた編曲。 「夜哭（よなき）」は、和風ロック×怪談という世界観の中で、 現実と幻想のはざまを漂うように響く一曲です。 風鈴、蝉時雨、オルゴール。 なじみ深い夏の音たちが、静けさの中で不気味にゆがみ、 やがてあなたを異界へと誘います。 語りかけるような声、囁き、そして疾走感。 忘れていたはずの“名前”が、ふと呼び戻される夜—— その瞬間、歌が始まる。

夢と現実の境目で、心がふるえる。 眠りのすぐ手前に訪れる、小さな物語を一編の子守歌にしました。 『夢写し（ゆめうつし）』は、「夢見歌シリーズ」の第一作。 静かな夜、雨音とともに現れるサーカスの幻想を、 ひとりのおふとんの中から見つめる少女の視点で描いた音楽絵本です。 物語のような詞、 やさしく包み込むような音の世界は、 人の手で丁寧に紡がれた、あたたかなひとつの夢。 怖いけれど、見てみたい。 終わったけれど、また来てほしい。 そんな、誰にも言えない“夢のかけら”を音に写しました。 眠る前の1曲として、 また、あなたの中の“子どものまなざし”を取り戻すひとときとして―― この歌が、そっと寄り添えますように。

これは音楽か。 それとも、語られてはいけなかった声か。 『狂幽』は、精神の境界線をゆるやかに侵す“声”の記録です。 編曲と詞は、とあるクリエイターの手によって生まれました。 意図された破綻、構造の崩壊、意味の歪み── そのすべてが、恐怖の輪郭をかたちづくっています。 聴こえるのは、あの日あの家へと入った、 四人の影と、語り継がれる“もうひとり”の声。 「もうすぐ、わたしも話す番です」 あなたが耳を澄ませた瞬間から、 その“声”は、あなたの中で始まります。 ――ご視聴は、自己責任で。

少女の囁き声に導かれ、静寂の中で鐘が鳴る── 『幽鐘（ゆうしょう）』は、忘れられた祈りと封じられた儀式をテーマにした、幻想怪談ミュージック。 昭和の絵本をめくるような質感と、柔らかく歪んだ音の重なりが、どこか遠い記憶を呼び起こす。 歌詞と編曲は、ひとつの小さな物語を紡ぐように丁寧に作られ、耳元で囁くような声とともに、 “見てはいけない祈り”の世界へと静かに導かれていく。 幽かな鐘の音が響くとき、あなたはもう扉の中──。

放課後の教室、誰もいないはずの机の中に—— 今日もまた、「ありがとう」と書かれた手紙が入っていた。 誰が書いたのか、誰に宛てたのかもわからないまま、 クラスの“記憶”が、少しずつ塗り替えられていく。 人の手で綴られた詞と編曲が、 忘れられた存在の声を、そっと響かせる。 ミュージカル怪談絵本風ショートソング。 消えた子のささやきが、きっとあなたの心にも残る。

廃墟と化した遊園地で、誰かが待っている―― 「幽園のうた」は、少女のウィスパーボイスで語られる幻想的怪談ミュージカル。 音もなく動き出す観覧車、錆びた鉄の軋み、空っぽのブランコ── 忘れられた遊園地に響くのは、もう戻れない「うた」と「声」。 静寂と恐怖、そしてどこか懐かしい気配が交差する2分間の短編怪談。 書き下ろしの歌詞と旋律が導く、もうひとつの夢の跡。 音楽ジャンル：ミュージカル怪談 × Whisper Pop × 幻想ホラー 今宵、あなたも最後の乗客になる。

「ただの偶然」が、何度も起こるとき。 それはもう、偶然ではないのかもしれない—— ささやき声で語られる、2分間の“ヒトコワ・ミュージカル怪談”。 聴こえてくるのは、少女のひとりごと…それとも、誰かに話しかけている声？ 精巧に組まれた詞と構成が導く、静かな恐怖の物語。 聴く者すべての「日常」に忍び寄る、音と沈黙のミステリー。

『答えはすべて「はい」でした』は、“こっくりさん”を題材にした2分半のミュージカル怪談。 セリフと歌が交錯する絵本のような構成で、少女の問いにただ「はい」とだけ返し続ける謎の存在と、次第に壊れていく現実を描いています。 不思議な余韻を残す詞と、手作りのような編曲が織りなす、静かで不穏なサウンド。 まるで3歳の子どもが描いたようなジャケットアートも不気味さを引き立て、 遊びのはずだった怪談が、いつの間にか“誰かの真実”に変わっていく。 怖いのに、耳を離れない――そんな不思議な短編ホラー・ミュージカル。

「交換日記なのに、返ってくるのは写真だけ——」 写真で綴られる、不在の返事。 日常にじわりと忍び込む“見えない誰か”とのやりとりを描いた、2分間の怪談ミュージカル。 セリフと歌が交差する構成は、小さな絵本のページをめくるよう。 手書きのように綴られた歌詞と、丁寧に編まれた音。 そこには、人の手でしか生まれない、かすかな温度が宿っている。 「写返日記（しゃへんにっき）」は、幻想と恐怖のはざまで揺れる“こどもごころ”をテーマにした、 静かな違和感が残る音の物語。 一度聴いたら忘れられない、でも——何度も聴くうちに、“だれの返事か”が気になって眠れなくなる。 ——これは、あなたの交換日記かもしれない。

「どれみ」の音階に込められた、忘れられない“おまじない”。 少女のささやくような声に導かれて、 壊れかけたおるごーるが、記憶の迷路をそっと開く。 本作は、“ミュージカル怪談絵本”という新たな表現形式に挑戦した、 セリフ入りホラーポップソング。 美しくも不穏なメロディにのせて、 「可愛い」と「こわい」が交差する不思議な2分間を描きます。 歌詞や編曲は、手作業で織り上げた物語の断片をもとに、 まるで夢の中をたどるように丁寧に紡がれました。 おるごーるの儚さ、少女の狂気、そして静かな祈りを封じ込めた 新感覚ホラー・ミュージカル・ポップ。 夢の続きで、あなたも誰かの声を聴くことになるかもしれません――。

誰もが“見えているのに見ないふりをしている”もの―― その正体を、少女の視点で静かに、そして激しく描いた語りと歌の交差点。 オルゴールの旋律と、不協和音のカオスが入り混じるサウンドは、 あなたの「視線の先」に何かを残す。 耳を澄ませば、そこには人の手が紡いだ言葉と音―― 誰かの心の奥底から、ふいにこぼれた“本当”が、静かに響いている。 この物語を「聴いたあなた」も、もう見ていないとは言えない。

誰もが使う“あの場所”に、声が宿ったら？ しゃべる便座が、まこちゃんに恋をするーー。 この楽曲は、人の手でじっくり編まれた詞と音で紡がれた、 2分間の“ミュージカル怪談絵本”。 オルゴールの音色に重ねたのは、笑えるようでちょっと泣ける、 便座からのラブレター。 かわいくて、こわくて、あたたかい。 そんな“しゃべるトイレ”との日常を、どうぞお楽しみください。

絵本みたいな2分間の怪談劇。 「ねえ、その人、着ぐるみなんだけど。」は、ささやき声で語られるミュージカル怪談。 オルゴールとピアノが紡ぐ不穏な旋律、演劇的な語り、耳元で囁く声――。 子ども向けのようでいて、大人の記憶に触れるような、不気味で幻想的な一曲。 人の手で丁寧に編まれた歌詞と編曲が、 夢とうつつの境界を、そっとなぞっていきます。 あなたの中の「何か」が、静かに目を覚まします。

「まわるまわる、おうちの中で」 子どもたちの遊び――その無邪気さの裏には、何が潜んでいるのか。 『るなのごっこ』は、セリフと歌が交錯する“怪談ミュージカル絵本”。 ふたりきりの部屋、消えない声、変わっていく「お母さん」。 不条理で可笑しくて、そしてどこか懐かしい。 人が手がけた歌詞と編曲により、現実と夢の境界がゆらぐような音世界が広がっていく。 これは、"ごっこ遊び"からはじまる、終わらない物語。 ——次は、あなたの番かもしれません。

これは、たった二分間の時間犯罪。 『名ヲ呼ブ声』は、セリフと歌が交錯する“怪談ミュージカル”作品。 未来から来た少年と、彼に記憶のない少女。交わるはずのない二人の再会が、世界の時間をズラしていく――。 怪談絵本のような語り口と、サウンドトラックのような緊張感、そしてポップスの叙情が融合した、ジャンル横断型の短編音楽ドラマ。 作詞・編曲は、音と言葉の狭間を旅するように手作業で丁寧に仕上げられたもの。 聴いた瞬間、あなたの名前も、呼ばれるかもしれない。

“ねぇママ、さっき……冷蔵庫が開いた音、したよね？” ミュージカル × セリフ × 怪談。 少女の語りと歌が重なりながら、一晩のふしぎでこわい出来事が描かれる。 歌詞とセリフはすべて人の手で紡がれ、 丁寧に構成・編曲された短編ホラー作品として仕上げられた。 ノイズ、沈黙、そして“あの声”。 音のなかにある物語を、そっと耳を澄ませて感じてほしい。 子どもの落書きのようなジャケットとは裏腹に、 音と声がつくり出す不穏な気配が、ゆっくりと心に入りこんでくる。 聴き終えたあと、あなたは冷蔵庫を、すぐには開けられなくなるかもしれない。

夜のすきまにひそむ、“聴こえない歌”をあなたに。 『声なき歌の夜に』は、ある少女と“見えない誰か”の記憶が交差する、 静かで不気味で、それでいてどこかあたたかい、一夜限りの物語。 「その声は、あなたの中にだけ、まだ生きている」 手作業で丁寧に紡がれた詞と旋律が、 絵本のような語りと幽かな旋律を重ねながら、 聴く人の記憶にじんわりと染み込んでゆく。 怪談でもホラーでもない、“忘れられた想いの残響”。 聴くたびに、誰かの声が、耳元で歌いだすかもしれません。

夕暮れ、誰もいない校庭。 遊びのつもりだった「あの言葉」が、静かに“何か”を呼び寄せる——。 『だるまさんが動かなかった日』は、ミュージカル怪談絵本スタイルで綴る、2分間のヒトコワ（人間が怖い）ホラーソング。 セリフと歌が交差し、子どもたちの無邪気な残酷さと、取り残された「誰か」の視点が平行する。 ふとした一言から生まれた詞は、“のなめ”によって静かに編まれ、 その世界観を支える編曲には、感情の奥を撫でるような音の温度が添えられている。 「遊びは……もう、終わりにしようよ。」

廃墟となった“想像の絵本”のなかで、少女は鏡を越えて「むこうのこ」になる――。 ささやく声と歪んだ旋律が重なり合い、リスナーは物語の“読者”でありながら、いつのまにか“登場人物”として巻き込まれていく。 赤い服の少女、まばたきしない母、そしてラストに訪れる静かな「ただいま」。 誰かの記憶から紡がれたことばと音が、不穏でやさしい幻を描き出す。

**『取扱注意：巳』**は、干支“巳”をモチーフに描かれた、自分という存在の“取り扱い説明書”。 感情より温度で動き、優しさも毒も抱えて生きる——そんな複雑で繊細な心を、 人の手で丁寧に紡がれた歌詞と編曲で、やわらかく包み込んだ一曲です。 Lo-fi popとオルタナガーリーな質感が重なり、 巻きつくように響く旋律と、じんわり滲む歌声が、 “ぬるっと逃げて、でも、最後には離さない”——そんな巳のような心を描き出します。 あなたの中の「ほどけないもの」に、そっと寄り添う小さな音楽です。

ちょっとツンで、ちょっとやさしい。 そして気まぐれに空を舞う、“辰年”の化身をモチーフにした1曲。 毒気のある可愛さと、さりげない哲学が交差する、サブカルKawaiiなローファイポップが誕生。 手書きのノートをめくるように、 ひとつずつ言葉を選び、音を並べ、 人の手で描かれた歌詞と編曲が、この龍に命を吹き込んでいます。 取説（とりせつ）風でありながら、どこか自己紹介のようでもある。 誰かを知ることは、自分を知ること。 この楽曲は、あなたの中に眠る“龍”にも語りかけてくる——。 ジャンル：Lo-fi pop × Alt-girl × Fantasy スタイル：キラキラしてるけど、ちゃんとトゲもある。 ボーカル：日本語／女性／ちょい皮肉で正直な声色

ふわりと跳ねる感情と、そっと寄り添う優しさ。 『うさぎとりせつ』は、繊細で自由な「ウサギ」の心を描いた、ドリーミーで優しいポップソングです。 静けさを愛し、でも本当は寂しがり。 触れられたら壊れてしまいそうで、でもちゃんと見ていてほしい── そんな"ウサギ気質"な心の説明書を、 ひとつひとつの言葉とメロディに、人の手で丁寧に込めました。 やさしいピアノとベルの音、ゆっくりと進むリズム。 まるで夢の中を跳ねているような音の風景が、 あなたの心にそっと寄り添います。 歌詞も編曲も、AIではなく人の手によって生まれたあたたかさが、 小さな日常をやさしく照らす一曲になりますように。

かわいくて、ちょっと気まぐれ。 『#とらがーるせつめいしょ』は、干支「寅」をモチーフにしたツンデレ系女子の“取扱説明書”ソング。 ローファイポップ×ガーリーなサウンドに、毒舌と愛嬌が交差するKirikuteジャンルの世界観を詰めこみました。 手ざわりのある言葉と、遊び心ある編曲が重なって、どこかクセになるような1曲に。 「ちゃんと読まな、火傷するで？」そんなメッセージをこめた、ちょっぴり刺さるKawaii自己表現ソングです。

干支の「丑（うし）」をモチーフにした、まいぺーすガールのための取扱説明書ソング。 ちょっぴり毒舌で、でもどこか放っておけない“うし系女子”の魅力を、 ひとつひとつ言葉を選びながら、人の手で丁寧に紡いだ歌詞に乗せて届けます。 編曲も、デジタルに頼りすぎず、音と音の間に“間”と“やさしさ”を残すようなアレンジに。 静かで強いあなたへ贈る、ささやかだけど芯のある一曲です。 ゆっくりでも本気、甘え下手でもそばにいる── この歌は、あなたのなかの「うし」を肯定するためにあります。

noname.0が贈る「子年のトリセツ。」は、すばしっこくて、さびしがりやな“ネズミ気質”をまるごと歌った、ポップで可愛い一曲。 つい先回りして後悔しちゃったり、好きなのに素直になれなかったり。 そんな“子年”の複雑でいとしい心を、明るく軽やかなメロディにのせて描きました。 歌詞と編曲は、人の手でていねいに紡ぎ出されたもの。 少し不器用で、だけど真っすぐなこの歌が、あなたの心にもそっと届きますように。

やさしい夢の波間をただようように、心がゆらぐ一曲。 「魚座、ゆらゆら。」は、繊細な感情をまるごと受けとめるような、幻想的ポップソング。 現実と夢のあいだを行き来する“魚座ピスケス”の心を描いた、 手書きのような温度をもつ歌詞と、人の耳と心で丁寧に編み上げられたサウンドで届けられます。 アンビエントな音像と透明感のあるボーカルが、夜の静けさや水のぬくもりをやさしく包み込み、 聴く人をそっと“自分だけの星座”へと導いてくれます。

― 取扱注意、だけど愛されたら最後まで。 ちょっと気まぐれで、少し理屈っぽくて、でもなぜか目が離せない。 そんな“水瓶座”の複雑で繊細な魅力を、やわらかくも皮肉を効かせた歌詞と、 ひとつひとつ人の手で丁寧に紡がれたサウンドで表現したポップナンバーです。 ジャンルは、"毒舌×可愛い"をテーマにしたオリジナルジャンル「Kirikute」。 Lo-fi pop × Alt girl vibes を軸に、 グリッチ感のあるビート、浮遊感のあるシンセ、夢見るようなコード感。 全体の編曲も手作業で重ねあげ、等身大の言葉と音がやさしく響き合います。 まるで、“感情にラベルを貼らない女の説明書”。 この曲を最後まで聴いたあなたに、ちょっとだけ未来のサインを渡せたら。

静かで、まっすぐで、ちょっと不器用。 本作『山羊座のトリセツ。』は、冬の夜空に輝く“山羊座”をモチーフにした、繊細なラブソング。 恥ずかしがり屋で真面目、でも心の奥では誰かを深く想っている——そんな人のための「取り扱い説明書」です。 歌詞も編曲も、すべて人の手で丁寧に紡がれたこの楽曲は、デジタルな時代においても“あたたかさ”を大切にしています。 やさしい言葉と夢見心地なメロディが重なり合い、まるで雪の夜にそっと灯るキャンドルのような一曲に仕上がりました。 ありのままの“わたし”を、大切に思ってくれる誰かに届きますように。

自由を愛し、夢を追いかける“射手座サギッタリウス”の心模様を描いた、甘くて鋭い取扱説明書のような一曲。 歌詞も編曲も、すべて人の手でていねいに紡がれたこの楽曲には、やさしさと熱が宿っている。 かわいさの裏にある矛盾や繊細さ、ちょっと毒っ気のある言葉たちが、キラキラしたローファイポップの音像と交差する。 タイトルに込められた「忘れないように星に書いておく」という想いは、恋にも人生にも通じる“私だけの哲学”。 ジャンル「Kirikute（キリクテ）」に基づいた中毒性あるリリックと、どこか懐かしくも新しいメロディに包まれて、 あなたの心にも、ひとつの星が灯るはず。

**『蠍座の取扱説明書』**は、情熱と孤独を抱える"蠍座"の心の奥を描いた一曲。 愛することに命を懸けるような、その激しさと繊細さを、静かでミステリアスなバラードに込めました。 歌詞と編曲は、人の手で丁寧に紡がれ、AIボーカルとともに"感情"を描き出しています。 あなたの中に眠る蠍座の気質が、きっとどこかで共鳴するはずです。

やさしい夢の中で、天秤座の心がそっと揺れる。 手で書き綴った歌詞と、人の手で丁寧に紡がれた編曲。 曖昧さを抱きしめる繊細な感情を、アンビエントなサウンドと浮遊感ある歌声で描いた一曲です。 “完璧じゃなくていい。でも、ちゃんと愛されたい”—— 夜空に願いをかけるように聴いてほしい、心のバランスを描くドリーミーなポップソング。

完璧主義でちょっぴり面倒。繊細だけど、愛され体質。 そんな乙女座（ヴィルゴ）の心模様を、やさしくすくい上げたガールズポップ。 『乙女座、気圧差注意報』は、共感と分析が入り混じる"わたし"の取扱説明書。 ふとした言葉、予定のズレ、心の揺らぎ… 誰にも気づかれないような小さな"気圧差"を、歌詞とサウンドに込めました。 詞も編曲も、ひとつひとつ人の手で紡がれた、温度あるポップソングです。 ちょっと理屈っぽくて、でも誰よりもやさしい、そんな"乙女座"をあなたに。

ひとつの歌が、生まれるまでに流れた時間と気配。 『Crimson Bridge』は、人の手で丁寧に紡がれた歌詞と、 静かに心を撫でるような編曲が重なりあってできた幻想ポップ。 名前をなくした語り手が、月夜にだけ現れる“夢の住人たち”とともに歩む物語。 触れられることで「ほんまになる」儚い存在が、そっとあなたの耳元に囁きます。

闇に揺れる灯籠、狐火が照らす足もと―― これは、誰かが忘れた夢の続きを紡ぐ、妖しのうた。 甘く切ない幻想ガーリーポップ「Yumelody」ジャンルをまとい、 他者によって描かれた歌詞世界と、繊細に編まれた音の風景が重なりあう。 まるで千年の眠りから目覚めたような、深い夜の物語がここに。 「あなたが触れたときに　やっと　人になる」 名もなき祈り、届かぬ想い―― そのすべてが夢のひとひらとなって、今、あなたのもとへ。

なんでもない日が、誰かにとっての大切な日かもしれない。 『あなたがいること』は、「生まれてきてくれてありがとう」の想いを、やさしく包むようなメロディにのせたセルフラブ・ソングです。 歌詞も編曲も、人の手でひとつひとつ丁寧に紡がれたこの曲には、 誰かを大切に想う気持ちと、静かな祈りが込められています。 自分自身に向けても、大切なあの人に向けても――。 そっと寄り添い、心をあたためてくれる、ささやかな“うたの贈りもの”。 音の箱を開ければ、そこにはきっと、“きみがいてくれてよかった”の気持ちがあふれているはず。 ジャンル：Aiself（アイセルフ） やさしさと肯定で心を包む、Dream Pop × Chill の新しいかたち。

気まぐれでプライド高め、でも誰よりピュア。 レオ（獅子座）の女の子をモチーフに描かれた、取扱説明書みたいな自己紹介ラブソング。 ちょっとツンで、でもデレたときの破壊力は最強。 人の手で書いた歌詞と編集でそっと魔法をかけて、ひとつのストーリーになりました。 Lo-fiなビートとオルタナ感のあるサウンドが、甘くてちょっと毒のある女の子の本音を浮かび上がらせます。

やさしさの裏にかくれた、ちいさなSOSに気づいて。 『カンケル蟹座のトリセツ』は、繊細なこころを持つ“蟹座”の魔法使い＝カンケルの内面を描いた、優しさと夢の中を漂うような幻想ポップ。 ガラス細工の月、星屑のキャンドル、曇り空に光る気持ち—— 人の手でひとつひとつ紡いだ歌詞と、手づくりのような優しい編曲が、 まるで心の奥にそっと手を伸ばすように寄り添います。 「夢の奥で待ってる」 そんなフレーズに導かれて、やさしいあなたに届きますように。

**『ねむりの星』**は、 誰かの眠れない夜にそっと寄り添うような、オルゴール調のやさしい歌。 きみが笑えるように。 涙が静かに晴れていくように。 “おやすみ”のかわりに贈る、小さな祈りのメロディー。 作詞・編曲を手がける“のなめ”が紡いだ、 星と夢と、心を包む子守唄です。

変わり者？気まぐれ？——いいえ、それが“わたし”の普通なんです。 双子座ゲミニのふたつの顔を、ポップでちょっぴり毒のある言葉にのせて、 人の手で紡いだ繊細な歌詞と、心をくすぐる編曲でお届けする “取扱い注意なわたし”のための説明書ソング。 ジャンルは、“キレ気味かわいい”をテーマにしたオリジナルスタイル「Kirikute」。 自由だけど愛おしい、そんなわたしをまるごと聴いて。

『How to Love a Taurus』は、牡牛座のやさしさと芯の強さをテーマにした、ドリーミーでチルなポップソング。心をなでるような歌声と、静かに寄り添う編曲は、人の手で丁寧に紡がれたもの。ゆっくりと育まれる愛のように、聴く人の心にそっと根を張る一曲です。星を見上げながら、自分を大切にする時間に寄り添います。

『取扱説明書：牡羊座アリエス』は、“火の星座”である牡羊座の衝動と情熱を描いたKawaiiローファイポップ。 強気でまっすぐ、でもちょっぴり不器用で繊細な心。そんなアリエスの魅力を、人の手で丁寧につづられた歌詞と、あたたかな編曲に込めました。 理屈っぽくて可愛い“Kirikute”スタイルで贈る、あなただけの星座ソング。 止まれないあなたに贈る、ちょっと特別な取扱説明書です。

「可愛いけど、ちょっとめんどくさい」──そんなAB型気質をポップに綴った、自己主張系Kawaiiソング『取扱注意♡AB型』が登場！ 感情のフィルター越しにしか届かない“本音”、矛盾に見えて実は“進化”な一貫性。 理屈っぽくて直感型、クールそうで情に厚い…そんな複雑で愛おしいAB型のハートを、人の手で丁寧に紡がれた歌詞と編曲で描いた一曲です。 キラキラだけじゃない、“キレ気味かわいい”サウンドがクセになるKirikuteジャンルの代表作。 音も言葉も、ぜんぶ手作り。小さなこだわりを重ねてできたこの楽曲には、聴くたびに新しい表情が見つかるかも。 理屈と直感のミックス 素直なのにひねくれてる感情表現 Alt girl vibes × Lo-fi popな音像 AB型さんはもちろん、誰かを「もっと知りたい」と思ったときに聴いてほしい一曲です。

『O型って、こういうこと。』は、"ちょっと不器用で、めちゃくちゃ愛しい"——そんなO型の魅力をまるごと詰め込んだ、取扱説明ソング。 歌詞も編曲も、すべて人の手で丁寧に紡がれたこの楽曲は、自由で優しいO型の心の奥を、ふわっと、でもまっすぐに描いています。 ポップでドリーミーなサウンドは、あたたかい想像力と愛から生まれたオリジナルアレンジ。 キャラソングのようで、誰の心にもそっと寄り添う。"自分らしさ"を抱きしめたくなる一曲です。 O型のあなたにも、O型じゃないあなたにも贈る、"心の取扱説明書"。

気まぐれで、わがままで、でもなんか憎めない。 “B型”をテーマにしたツンデレポップ『#B型の生き方』が登場。 感情で動く女の子のリアルを、キラキラ×中毒性たっぷりのサウンドに乗せて歌い上げる、わがまま全開のポップアンセム。 歌詞は“B型あるある”を軽やかに描いた共感系、編曲はLo-fi × Hyperpopのいいとこどり。 ふわりと刺さる言葉と、クセになる音が重なった、ちょっと不思議で可愛い一曲。

『#A型の取説』は、繊細で一途なA型の“あるある”をポップに描いた愛され説明書ソング。 ちょっと面倒で、でもすごく健気で、真っ直ぐな想い。 そんな心模様を、共作によるやさしい詞と、ふんわり煌めく編曲で丁寧に表現。 Lo-fiなビートに淡いメロディが重なり、恋するすべてのA型さんへそっと寄り添います。 “取扱説明書”、めくってみませんか？

煌めきの奥にひそむ、ほんとうの「わたし」を描いたネオ・ガーリーポップ。 『私だけのヴェルサイユ（My Only Versailles）』は、ラメのように揺れる感情と、甘くて少し切ないメロディが溶け合う、Fuwabulousスタイルの1曲。 歌詞も編曲も、人の手で丁寧に紡がれた“きらめく心の物語”を、どうぞあなたのプレイリストに。

ピンヒールで夢を蹴り上げる、きらめく覚醒のファッション・アンセム。 『Stiletto Starlight』は、華やかな世界に生きるすべての“わたし”へ贈る、強さと可愛さを両立したガールズポップ。 ラメみたいにキラキラして、でもその奥にある決意や孤独も大切に── そんな想いを込めたリリックは、言葉のスタイリストと共に磨き上げられたもの。 Fuwabulousジャンルの世界観をベースに、Glam Kawaii / Fashion Popの音像と、等身大の輝きを融合。 自分らしさを着こなすすべての人へ、ランウェイの魔法を。

**『Mirror Bloom』**は、自分自身と向き合い、少しずつ愛していく過程を描いた幻想的なセルフラブポップ。 繊細なシンセと夢のようなメロディにのせて、「あなたはそのままで咲ける」というメッセージをそっと届ける一曲です。 歌詞や構成は、人の手によってひとつひとつ紡がれ、静かなやさしさが宿る仕上がりに。 かつて自分に呪いをかけていた人へ贈る、小さな解放の歌です。 “Mirror Bloom” というタイトルには、「鏡に映る自分が、ようやく花ひらく」という願いが込められています。

心の奥で光り続ける、小さな勇気を描いたドリームポップ。 『小さな勇気の光』は、誰かの一歩をそっと後押しするような優しさと、希望を込めた1曲です。 歌詞と編曲は、言葉と音にこだわって丁寧に手作業で紡がれました。 忘れかけていた“自分だけの魔法”を、そっと思い出すきっかけになりますように。

「青を吸う」は、水と心が静かに溶けあうような幻想的ポップバラード。 誰かの記憶にそっと触れるような歌詞と、優しく波打つ編曲は、 手ざわりのある創作から生まれた一曲です。 息をするたび、感情が揺れるような――そんな静かな力を持ったこの楽曲が、 あなたの中にある“青”と響き合いますように。

思わず「やってみようかな」と思える、ポジティブポップ誕生！ 日々の中で見過ごしがちな「YES」と向き合い、 ほんの少し勇気を出して一歩踏み出す―― そんな気持ちを、やさしくも華やかなサウンドに乗せて届ける1曲です。 歌詞と編曲はすべて人の手によって丁寧に制作され、 リスナーの背中をそっと押すような、あたたかさとリアルを持った仕上がりに。 きらめくシンセ、軽やかなビート、そして心地よいボーカルが重なり、 朝の光のように、あなたの中の「YES」を呼び起こします。

やさしくて、どこか懐かしい。 「ちいさなせかい」は、静けさの中にきらめきを見つけるガーリーポップ。 幻想的な Yumelody と、自己肯定感をそっと支える Aiself、 ふたつのジャンル魔法が織りなす、小さな宇宙のような1曲です。 言葉は、人が紡ぎ出す素直な心模様。 音のアレンジには、温度のある手仕事が光り、 アコーディオンやトイピアノがやさしく景色を描いていきます。 すこし立ち止まりたくなる日、 この歌があなたの「ちいさなせかい」に寄り添えますように。

誰かのために書いたはずの言葉が、 気づけば自分を救ってくれていた。 『名前のない風』は、手作りの歌詞とメロディから生まれた、 静かな夜を包むようなバラードです。 デジタルの時代に、あえて人の手で紡いだ言葉たち。 やさしくて、ちょっと不器用で、それでもまっすぐな声を、 どうか、あなたの耳に届けさせてください。

「見ないふり」は、優しさか、それとも逃避か。 静かで淡い春の中に潜む“もう一つの真実”を描いた、 noname.0によるアンビエント・ポップ作品。 ピアノと微細なノイズに寄り添うように、ささやく声が流れる。 これは「日常」という名の劇場で、生きる私たちの物語。 歌詞やアレンジは、ひとつひとつ丁寧に、手の温度を感じるような感覚で紡がれました。 ほんの少しの余白と、静かな光をそっと音にのせて。

「会わないままで、好きでいて」は、“まだ一度も会ったことのない2人”の遠距離オンライン恋愛をテーマにしたチルポップ・バラード。AIで生成された楽曲をベースに、人間による歌詞編集と感情の調整を加えたハイブリッド作品。 表面上のやさしさの奥にある、会えない切なさ・不安・それでも残る「好き」という想いを、そっとすくい上げた楽曲です。 深夜、通知が来ないスマホを見つめてしまう夜に、そっと寄り添えたら。

小さなキッチン、こわれかけた窓。 都会の古いアパートで過ごす、ふたりだけの静かな日々。 「手書きの歌詞」と「人の手によるアコースティックアレンジ」で紡いだ、ささやかな幸せを切り取った、優しくあたたかな歌です。 何気ない日常の中にある、かけがえのない瞬間を感じてもらえたら嬉しいです。

やわらかな空へ向かう、小さな勇気の歌。 「そらのほうへ」は、手書きの言葉と人の手によるアコースティック編曲で紡がれた、旅立ちと希望のドリーミーポップ。 優しいアコースティックサウンドと、透明感ある歌声が、 そっと背中を押してくれるような一曲です。

すべてが青に染まるとき、 わたしは、あなたの声を探していた。 静かな時間のなかで揺れる心を、 夢のような音と、儚い歌声でそっと包みこんだアンビエント・ポップ。 誰にも言えなかった想いが、 風にまぎれて、空へとほどけていく。 それはきっと、あなたの中にもある“やさしい痛み”の記憶。

夜空に浮かぶ星たちに、忘れたくない想いをそっと託して── 「ほしのうた」は、大切な人への記憶とぬくもりを描いた、やさしく温かいドリーミーポップ。 ひとつひとつの言葉に心を込めて紡がれた歌詞と、 アコースティックギターのやわらかな響き、透明感ある歌声が、 あなたの心にも小さな光を灯してくれるはずです。

デジタルな空の向こう、君に届けたい気持ちを描いたポップソング。 ハイパーポップとエレクトロニックをミックスした、軽やかでキラキラしたサウンドに、 手書きのリリック（日本語と韓国語ミックス）が心を跳ねさせる。 少し甘くて、少し切ない、まるで「夢のメッセージ」。 あなたの耳にも、きっと優しく飛び込んでくるはず。

『Shine Myself』 誰かの期待じゃない。 私自身の光で、未来を照らすために——。 「Shine Myself」は、 自分を信じ、胸を張って歩くすべての人に贈る、 明るく力強いK-POPスタイルの自己肯定ソング。 キラキラ輝くシンセとエネルギッシュなビート、 ラップとメロディが交差することで、 かわいさと強さ、どちらも引き出しました。 日本語をベースに、韓国語のフレーズをアクセントに散りばめた、 ワールドワイドな1曲。 "私"を輝かせたいあなたへ。

ひとりの心が静かに編んだ、儚くあたたかな物語。 夜に舞う蛍の光のように、誰にも気づかれずとも確かに生きた、小さな愛を歌いました。 ピアノとストリングスが寄り添い、透明な歌声が、胸の奥のやさしい痛みをそっと撫でていきます。 ひとつひとつの言葉を、人の手で、心で、大切に紡いだ一曲です。 どうかあなたにも、小さな祈りが届きますように。

静かな痛みを抱えながら、それでも前を向いて咲く。 「BLOOM//断ち切って咲く」は、韓流ラップのクールさと、ローファイな温もりを掛け合わせたエモーショナルな一曲。 日本語と韓国語が交差するリリックで、孤独も希望も、ありのまま抱きしめて進む姿を描き出す。 心に静かに火を灯すような、現代のアンセム。

静かな朝、スマホに残された言葉が心を揺らす。 “風のにおいがした日”は、日常のささやかな幸せと、記憶の奥にある温もりを描いたローファイ・ポップ。 幻想的でどこか懐かしい音とともに、胸の奥にそっと届く一曲。

『ソライロの手紙』は、届かなかった想いを空に託すように綴られた、静かなバラード。 誰かの記憶にそっと触れるような旋律と、ひとつひとつ丁寧に書かれた歌詞。 伝えそびれた言葉、読まれなかった手紙、忘れたくても忘れられない風景。 “本当は言いたかったのに言えなかったこと” そのすべてを、ひとつの手紙に変えて。 すべての音が、静かに心に届きますように。