Tatsh、TMC:FLUX(EN)

『BEYOND THE WAVE』は、クラブミュージックを軸にしながらも、その枠にとどまらない多彩な表情を楽しめる作品です。ダンスミュージックならではの高揚感や疾走感を大切にしつつ、楽曲ごとに異なる景色や空気感が広がっていくような内容を目指しました。収録曲には、女性ボーカルを迎えた華やかで存在感のあるナンバーに加え、AIボーカルを用いた楽曲も収録しています。それぞれの歌声が持つ個性を活かしながら、クラブミュージックの持つビート感や没入感と組み合わせることで、聴きごたえのある一枚に仕上がっています。力強く前へ進んでいくような楽曲、夜の空気をまとった幻想的な楽曲、そしてメロディをじっくり味わえる楽曲まで、アルバム全体を通してさまざまな魅力を感じていただけるはずです。クラブミュージックが好きな方はもちろん、女性ボーカル楽曲や新しい音楽表現に惹かれる方にも楽しんでいただける作品になっています。

『BEYOND THE WAVE』は、クラブミュージックを軸にしながらも、その枠にとどまらない多彩な表情を楽しめる作品です。ダンスミュージックならではの高揚感や疾走感を大切にしつつ、楽曲ごとに異なる景色や空気感が広がっていくような内容を目指しました。収録曲には、女性ボーカルを迎えた華やかで存在感のあるナンバーに加え、AIボーカルを用いた楽曲も収録しています。それぞれの歌声が持つ個性を活かしながら、クラブミュージックの持つビート感や没入感と組み合わせることで、聴きごたえのある一枚に仕上がっています。力強く前へ進んでいくような楽曲、夜の空気をまとった幻想的な楽曲、そしてメロディをじっくり味わえる楽曲まで、アルバム全体を通してさまざまな魅力を感じていただけるはずです。クラブミュージックが好きな方はもちろん、女性ボーカル楽曲や新しい音楽表現に惹かれる方にも楽しんでいただける作品になっています。

2008年にTatshMusicCircleがリリースした2枚目のアルバム『TatshMusicCollection-J-』に収録されていた「Splendid Drive」のリメイクです。当時から個人的にも気に入っていた楽曲で、久しぶりに聴き返したときに「もし今の自分がこの曲を作り直したらどうなるだろう？」という思いが生まれ、今回の制作がスタートしました。原曲の中でも特に印象に残っていたのは、イントロのリフやベースラインです。その特徴的なフレーズはできるだけ大切にしながら、現在のサウンド感やアレンジの感覚で再構築し、新しい形の「Splendid Drive」として仕上げました。オリジナルの持っていた疾走感や勢いを残しつつ、今の制作環境や感性を反映させたリメイクになっています。ジャケットイラストについても、原曲に添えられていた「ホバーボードに乗ったポニーテールの女性」というイメージをセルフオマージュする形で制作しました。今回ジャケットに登場している『HARMONIX』のキャラクター、レイラは2019年の『REDRAVE』でデビューしたキャラクターですが、こうして振り返ると、その原型のようなビジュアルが2008年の時点ですでに存在していたことに、少し不思議な縁のようなものを感じます。楽曲とジャケットの両方を通して、「疾走感」というテーマを感じてもらえたら嬉しいです。当時の空気と現在の自分の感覚が交差するような、このリメイク版ならではの雰囲気を楽しんでいただければと思います。

2008年にTatshMusicCircleがリリースした2枚目のアルバム『TatshMusicCollection-J-』に収録されていた「Splendid Drive」のリメイクです。当時から個人的にも気に入っていた楽曲で、久しぶりに聴き返したときに「もし今の自分がこの曲を作り直したらどうなるだろう？」という思いが生まれ、今回の制作がスタートしました。原曲の中でも特に印象に残っていたのは、イントロのリフやベースラインです。その特徴的なフレーズはできるだけ大切にしながら、現在のサウンド感やアレンジの感覚で再構築し、新しい形の「Splendid Drive」として仕上げました。オリジナルの持っていた疾走感や勢いを残しつつ、今の制作環境や感性を反映させたリメイクになっています。ジャケットイラストについても、原曲に添えられていた「ホバーボードに乗ったポニーテールの女性」というイメージをセルフオマージュする形で制作しました。今回ジャケットに登場している『HARMONIX』のキャラクター、レイラは2019年の『REDRAVE』でデビューしたキャラクターですが、こうして振り返ると、その原型のようなビジュアルが2008年の時点ですでに存在していたことに、少し不思議な縁のようなものを感じます。楽曲とジャケットの両方を通して、「疾走感」というテーマを感じてもらえたら嬉しいです。当時の空気と現在の自分の感覚が交差するような、このリメイク版ならではの雰囲気を楽しんでいただければと思います。

GRAVITY は、TatshMusicCircleが提示する新たなフェーズを刻むアルバム。本作は、日本語楽曲3曲、英語楽曲2曲の全5曲で構成されている。日本語楽曲は、J-POPらしい親しみやすいメロディラインを軸にしながらも、クラブでのプレイも可能なサウンドデザインを採用。リスニングとフロア、そのどちらにも自然に溶け込むバランスを追求している。一方、英語楽曲は完全にクラブ仕様。Tatshが長年培ってきた音楽ゲーム由来の鋭いビート感と構築力を下地に、ソウルフルな女性ボーカルの存在感を際立たせた仕上がりとなっている。力強さと艶を併せ持つ歌声が、トラックの重力をさらに増幅させていく。タイトル曲 GRAVITY は、人と人とが引き合う引力をテーマにした楽曲。恋が始まる瞬間、そして終わっていく過程を、当事者ではなく傍観者の視点から描いた歌詞が特徴的だ。感情に寄り添いながらも一定の距離を保つことで、人間関係の自然な重さと揺らぎが表現されている。クラブミュージックとしての機能性と、楽曲としての物語性。その両立をさらに一歩進めたサウンドが収録されている。

GRAVITY は、TatshMusicCircleが提示する新たなフェーズを刻むアルバム。本作は、日本語楽曲3曲、英語楽曲2曲の全5曲で構成されている。日本語楽曲は、J-POPらしい親しみやすいメロディラインを軸にしながらも、クラブでのプレイも可能なサウンドデザインを採用。リスニングとフロア、そのどちらにも自然に溶け込むバランスを追求している。一方、英語楽曲は完全にクラブ仕様。Tatshが長年培ってきた音楽ゲーム由来の鋭いビート感と構築力を下地に、ソウルフルな女性ボーカルの存在感を際立たせた仕上がりとなっている。力強さと艶を併せ持つ歌声が、トラックの重力をさらに増幅させていく。タイトル曲 GRAVITY は、人と人とが引き合う引力をテーマにした楽曲。恋が始まる瞬間、そして終わっていく過程を、当事者ではなく傍観者の視点から描いた歌詞が特徴的だ。感情に寄り添いながらも一定の距離を保つことで、人間関係の自然な重さと揺らぎが表現されている。クラブミュージックとしての機能性と、楽曲としての物語性。その両立をさらに一歩進めたサウンドが収録されている。