K,O

国内外で注目を集めているChill＆Life Community〝Lonely Girl〟から京都を拠点に活動するクリエイターであり、野外で収録した音を打ち込みと混ぜる音楽制作を得意とする〝K,O〟による新曲『分岐前夜』をリリース。 人生には、ときどき「まだ何も決まっていない時間」がある。 本作は、そんな分岐点の直前に訪れる静かな時間を描いたチル・インストゥルメンタルだ。 明日には何かが決まるかもしれない期待と不安。その両方を抱えながらも、どこか穏やかな気持ちで夜を過ごしている——そんな曖昧で美しい状態が丁寧に描かれている。 静かなビートと穏やかなメロディが、可能性に満ちた夜の空気を描き出します。

国内外で注目を集めているChill＆Life Community〝Lonely Girl〟から京都を拠点に活動するクリエイターであり、野外で収録した音を打ち込みと混ぜる音楽制作を得意とする〝K,O〟による新曲『分岐前夜』をリリース。 人生には、ときどき「まだ何も決まっていない時間」がある。 本作は、そんな分岐点の直前に訪れる静かな時間を描いたチル・インストゥルメンタルだ。 明日には何かが決まるかもしれない期待と不安。その両方を抱えながらも、どこか穏やかな気持ちで夜を過ごしている——そんな曖昧で美しい状態が丁寧に描かれている。 静かなビートと穏やかなメロディが、可能性に満ちた夜の空気を描き出します。

国内外で注目を集めているChill＆Life Community〝Lonely Girl〟から京都を拠点に活動するクリエイターであり、野外で収録した音を打ち込みと混ぜる音楽制作を得意とする〝K,O〟による新曲『Lampteroflavin』をリリース。 早朝の野外で録音されたフィールドレコーディングを起点に制作されたチル・インストゥルメンタル作品。 まだ空に星が残り、街も眠りから覚めきっていない時間帯の空気を、そのまま音として定着させたような一曲となっている。 夜が終わり、朝が始まる。 その境界線には、昼間には決して見えない静けさがある。 環境音とシンセサイザーが溶け合い、音楽と風景の境界を曖昧にしていく。 まるで夜露に濡れた森の中で、誰にも気づかれず発光するキノコを見つけた瞬間のような、不思議な神秘性とどこか哲学的な余韻を残す作品とっている。

国内外で注目を集めているChill＆Life Community〝Lonely Girl〟から京都を拠点に活動するクリエイターであり、野外で収録した音を打ち込みと混ぜる音楽制作を得意とする〝K,O〟による新曲『Lampteroflavin』をリリース。 早朝の野外で録音されたフィールドレコーディングを起点に制作されたチル・インストゥルメンタル作品。 まだ空に星が残り、街も眠りから覚めきっていない時間帯の空気を、そのまま音として定着させたような一曲となっている。 夜が終わり、朝が始まる。 その境界線には、昼間には決して見えない静けさがある。 環境音とシンセサイザーが溶け合い、音楽と風景の境界を曖昧にしていく。 まるで夜露に濡れた森の中で、誰にも気づかれず発光するキノコを見つけた瞬間のような、不思議な神秘性とどこか哲学的な余韻を残す作品とっている。

冬から春へと移ろう「早春」をテーマにしたアンビエントEP。 本作は、植物の電気信号やフィールドレコーディング、プログラミングを用い、自然が生み出す音と人為的に構築された音が混ざり合うプロセスを通して制作された実験的な作品です。 芽吹きや雪解けの水、風や光のゆらぎといった自然現象は、本来、意図されることなく立ち上がるものです。 その“自ずと生まれる音のあり方”に着目し、あえて人工的な音と交差させることで、自然と人為の間にある新たな調和のかたちを探っています。 静かに重なり合う音の中に浮かび上がるのは、早春というわずかな時間に宿る、繊細で確かな生命の輝き。 その移ろいゆく風景を、音としてすくい取った作品です。

冬から春へと移ろう「早春」をテーマにしたアンビエントEP。 本作は、植物の電気信号やフィールドレコーディング、プログラミングを用い、自然が生み出す音と人為的に構築された音が混ざり合うプロセスを通して制作された実験的な作品です。 芽吹きや雪解けの水、風や光のゆらぎといった自然現象は、本来、意図されることなく立ち上がるものです。 その“自ずと生まれる音のあり方”に着目し、あえて人工的な音と交差させることで、自然と人為の間にある新たな調和のかたちを探っています。 静かに重なり合う音の中に浮かび上がるのは、早春というわずかな時間に宿る、繊細で確かな生命の輝き。 その移ろいゆく風景を、音としてすくい取った作品です。

国内外で注目を集めている日本発のChill ＆ Relaxメディア〝Lonely Girl〟によるコンピレーションアルバム第9弾をリリースし今作はそのシングルカット版となる。 今回のテーマは〝AM1:30 / 眠れない夜〟であり、 事前にそこから着想を得た大島智子によるベッドに佇む少女のアートワークが事前に公開された。 柔らかく滲むピアノフレーズを軸にした、ローファイ寄りのチル・インストゥルメンタル。 フレーズは明確なメロディを主張しすぎず、わずかな揺らぎや残響が記憶の断片のように重なっていく。 眠れない夜、過去の出来事を思い返してしまう静かな時間に、思考を否定せず受け止めてくれる一曲。 アートワークは手掛けたのはイラストレーター/漫画家の大島智子が手掛けている。 ぜひ眠れない夜に、夜一人で孤独を感じる時にこの作品を通じて静かなリラックスタイムをお過ごしください。

国内外で注目を集めている日本発のChill ＆ Relaxメディア〝Lonely Girl〟によるコンピレーションアルバム第9弾をリリースし今作はそのシングルカット版となる。 今回のテーマは〝AM1:30 / 眠れない夜〟であり、 事前にそこから着想を得た大島智子によるベッドに佇む少女のアートワークが事前に公開された。 柔らかく滲むピアノフレーズを軸にした、ローファイ寄りのチル・インストゥルメンタル。 フレーズは明確なメロディを主張しすぎず、わずかな揺らぎや残響が記憶の断片のように重なっていく。 眠れない夜、過去の出来事を思い返してしまう静かな時間に、思考を否定せず受け止めてくれる一曲。 アートワークは手掛けたのはイラストレーター/漫画家の大島智子が手掛けている。 ぜひ眠れない夜に、夜一人で孤独を感じる時にこの作品を通じて静かなリラックスタイムをお過ごしください。

国内外で注目を集めている日本発のChill ＆ Relaxメディア〝Lonely Girl〟から京都を拠点に活動するクリエイターであり、野外で収録した音を打ち込みと混ぜる音楽制作を得意とする〝K,O〟による新曲『夢の中の恋』をリリース！ 新曲は夢のようで、どこか懐かしい。霧の中を歩くように、記憶と心が揺らめく柔らかなLo-Fiビートと霞のようなコードが描く幻想的なインストゥルメンタル。 75BPMのゆったりとしたテンポの中で、アナログ感のあるドラムが淡々と刻まれ、 その上に霞のようなエレピとリバーブを帯びたギター／シンセが浮遊する。 "夢と現実の狭間"のような曖昧な時間軸を生み出しており、 全体的にローファイ質感を維持しつつも音像が立体的である。 一音一音に丁寧な余白が与えられているのが印象的で、 まるで夜明け前の霧に包まれた街を、ぼんやりと歩くようなサウンドスケープだ。

国内外で注目を集めている日本発のChill ＆ Relaxメディア〝Lonely Girl〟から京都を拠点に活動するクリエイターであり、野外で収録した音を打ち込みと混ぜる音楽制作を得意とする〝K,O〟による新曲『夢の中の恋』をリリース！ 新曲は夢のようで、どこか懐かしい。霧の中を歩くように、記憶と心が揺らめく柔らかなLo-Fiビートと霞のようなコードが描く幻想的なインストゥルメンタル。 75BPMのゆったりとしたテンポの中で、アナログ感のあるドラムが淡々と刻まれ、 その上に霞のようなエレピとリバーブを帯びたギター／シンセが浮遊する。 "夢と現実の狭間"のような曖昧な時間軸を生み出しており、 全体的にローファイ質感を維持しつつも音像が立体的である。 一音一音に丁寧な余白が与えられているのが印象的で、 まるで夜明け前の霧に包まれた街を、ぼんやりと歩くようなサウンドスケープだ。

国内外で注目を集めている日本発のChill ＆ Relaxメディア〝Lonely Girl〟から京都を拠点に活動するクリエイターであり、野外で収録した音を打ち込みと混ぜる音楽制作を得意とする〝K,O〟による新曲『露と消える花』をリリース！ 新曲は水のように清らかで繊細なピアノを軸としながらも鼓動のように重く響くビートが絡む静謐な中にもどこか幻想的な雰囲気も感じるチルなインスト曲。 湿度を帯びたビートが静かに刻まれ、その上をきらめくシンセや繊細なピアノフレーズが流れていく。 まるで露草の花弁に一瞬だけ宿る朝露のように、音のひとつひとつが儚くも鮮やかに耳に触れる。

国内外で注目を集めている日本発のChill ＆ Relaxメディア〝Lonely Girl〟から京都を拠点に活動するクリエイターであり、野外で収録した音を打ち込みと混ぜる音楽制作を得意とする〝K,O〟による新曲『露と消える花』をリリース！ 新曲は水のように清らかで繊細なピアノを軸としながらも鼓動のように重く響くビートが絡む静謐な中にもどこか幻想的な雰囲気も感じるチルなインスト曲。 湿度を帯びたビートが静かに刻まれ、その上をきらめくシンセや繊細なピアノフレーズが流れていく。 まるで露草の花弁に一瞬だけ宿る朝露のように、音のひとつひとつが儚くも鮮やかに耳に触れる。

夏と秋の間をテーマに、身の回りにある季節を感じる環境音をモチーフとして使用したフィールドレコーディングとエレクトロの融合作品。夏の夕暮れの蝉の声、木々のざわめき、川の音、水管橋の不思議な音、そして秋に近づくにつれ夕暮れに鳴くコオロギの声などが使用されている。

夏と秋の間をテーマに、身の回りにある季節を感じる環境音をモチーフとして使用したフィールドレコーディングとエレクトロの融合作品。夏の夕暮れの蝉の声、木々のざわめき、川の音、水管橋の不思議な音、そして秋に近づくにつれ夕暮れに鳴くコオロギの声などが使用されている。

ピアニスト Kei Solvang とビートメイカー K,O によるコラボ楽曲「Tilfeldig regn」 Keiの繊細なピアノ表現に、レコーディング日の雨の音や、Lofiビートを織り交ぜた新感覚のチル・ローファイ・ワルツ。 Kei Solvang は、日本生まれ、幼少期にノルウェーへ移住。その後ヨーロッパで研鑽を積み、国内外で数々のコンサートに出演、賞を多数受賞してきた若きピアニスト。ノルウェー国外では、アイルランド、フィンランド、イタリア、ドイツ、イギリス、スウェーデン、デンマークでソリストおよび室内楽奏者として演奏活動を行っている。 K,Oは、京都を拠点に活動するクリエイター。漢方薬剤師としてのバックグラウンドを持ち、植物や自然への感性を音楽制作に取り込むことを得意としています。野外録音から日常の環境音までを素材に、打ち込みと混ぜる制作スタイルで、OTAIRECORD主催「BEAT GRANDPRIX MUSEUM 2022 supported by TuneCore Japan」にて優勝。VR空間や映像作品とも深く関わる活動を展開。

ピアニスト Kei Solvang とビートメイカー K,O によるコラボ楽曲「Tilfeldig regn」 Keiの繊細なピアノ表現に、レコーディング日の雨の音や、Lofiビートを織り交ぜた新感覚のチル・ローファイ・ワルツ。 Kei Solvang は、日本生まれ、幼少期にノルウェーへ移住。その後ヨーロッパで研鑽を積み、国内外で数々のコンサートに出演、賞を多数受賞してきた若きピアニスト。ノルウェー国外では、アイルランド、フィンランド、イタリア、ドイツ、イギリス、スウェーデン、デンマークでソリストおよび室内楽奏者として演奏活動を行っている。 K,Oは、京都を拠点に活動するクリエイター。漢方薬剤師としてのバックグラウンドを持ち、植物や自然への感性を音楽制作に取り込むことを得意としています。野外録音から日常の環境音までを素材に、打ち込みと混ぜる制作スタイルで、OTAIRECORD主催「BEAT GRANDPRIX MUSEUM 2022 supported by TuneCore Japan」にて優勝。VR空間や映像作品とも深く関わる活動を展開。

ビートメイカーK,Oが放つニュービート。 楽曲中には、焼却炉に雨が打ちつける音や、水中マイクの音などを使用し、フィールドレコーディングとダンスミュージックを融合。 タイトルの「OXYTEKT」は、Oxygen（酸素）とArchitect（建築者）を組み合わせた造語。 酸素のように、どこにでも存在し、あらゆるものと結びつき、反応し、変化する意味を込めています。

ビートメイカーK,Oが放つニュービート。 楽曲中には、焼却炉に雨が打ちつける音や、水中マイクの音などを使用し、フィールドレコーディングとダンスミュージックを融合。 タイトルの「OXYTEKT」は、Oxygen（酸素）とArchitect（建築者）を組み合わせた造語。 酸素のように、どこにでも存在し、あらゆるものと結びつき、反応し、変化する意味を込めています。

ビートメイカー K,O の4枚目のアルバム作品。 今作は、フィールドレコーディングを主体に、水中マイク（ハイドロフォン）やコンタクトマイクなど様々なツールを用いて、自然の音を収録し加工。単なるアンビエントにとどまらない、コラージュされたサウンドデザインのビート集が誕生した。 OTAIRECORD主催「BEAT GRANDPRIX 2024 supported by TuneCore Japan」 予選～決勝大会にて公開された楽曲「六道」「蓴」「薺」「Crystal Orbit」「アオと目覚め」を含む、全13曲。 他にも、ラッパー Shitai をゲストに招いたコラボレーション楽曲「幻想の霧」や、プログラマー・VRワールドクリエイターである keido15 との異色コラボレーション作品「Kaleidoscope」を収録。 顕微鏡でミクロの宇宙をのぞき込むかのような作品に仕上がっている。2025年6月にはVR空間上でのリリースライブを予定。

ビートメイカー K,O の4枚目のアルバム作品。 今作は、フィールドレコーディングを主体に、水中マイク（ハイドロフォン）やコンタクトマイクなど様々なツールを用いて、自然の音を収録し加工。単なるアンビエントにとどまらない、コラージュされたサウンドデザインのビート集が誕生した。 OTAIRECORD主催「BEAT GRANDPRIX 2024 supported by TuneCore Japan」 予選～決勝大会にて公開された楽曲「六道」「蓴」「薺」「Crystal Orbit」「アオと目覚め」を含む、全13曲。 他にも、ラッパー Shitai をゲストに招いたコラボレーション楽曲「幻想の霧」や、プログラマー・VRワールドクリエイターである keido15 との異色コラボレーション作品「Kaleidoscope」を収録。 顕微鏡でミクロの宇宙をのぞき込むかのような作品に仕上がっている。2025年6月にはVR空間上でのリリースライブを予定。

京都を拠点に活動するクリエイター K,O が放つ、春の訪れを感じさせる、癒しのインスト作品。 OTAIRECORD主催 「BEAT GRANDPRIX MUSEUM 2022 supported by TuneCore Japan」 にて優勝を果たしたK,Oが、独自のサウンドアプローチで仕掛ける最新作。 本作は、標高2291 mの旭岳にて収録された雪解け水の音や、ハイドロフォンで録音された氷が溶けていく音などを使用し、楽曲を構築している。フィールドレコーディングの枠を超え、ピアノ演奏や打ち込みによるサウンドデザインと融合させたコラージュミュージック に仕上げている。 2025年5月リリースされる予定の自然をテーマにしたニューアルバムにも収録予定。

京都を拠点に活動するクリエイター K,O が放つ、春の訪れを感じさせる、癒しのインスト作品。 OTAIRECORD主催 「BEAT GRANDPRIX MUSEUM 2022 supported by TuneCore Japan」 にて優勝を果たしたK,Oが、独自のサウンドアプローチで仕掛ける最新作。 本作は、標高2291 mの旭岳にて収録された雪解け水の音や、ハイドロフォンで録音された氷が溶けていく音などを使用し、楽曲を構築している。フィールドレコーディングの枠を超え、ピアノ演奏や打ち込みによるサウンドデザインと融合させたコラージュミュージック に仕上げている。 2025年5月リリースされる予定の自然をテーマにしたニューアルバムにも収録予定。

独特なリリックセンスと特徴的な声を駆使し、インディペンデントに制作を続けるラッパーShitaiの楽曲「Moth」を、トラックメイカーK,OがREMIX。詞からインスピレーションを得て、ローファイでチルなフェルトピアノとギターの音が絡むトラックに再定義した一曲。

独特なリリックセンスと特徴的な声を駆使し、インディペンデントに制作を続けるラッパーShitaiの楽曲「Moth」を、トラックメイカーK,OがREMIX。詞からインスピレーションを得て、ローファイでチルなフェルトピアノとギターの音が絡むトラックに再定義した一曲。

OTAIRECORD主催「BEAT GRANDPRIX MUSEUM 2022 supported by TuneCore Japan」にて優勝後、意欲的に創作活動を続けるトラックメイカーK,Oが満を持して放つNew Album。今作ではトラックメイクだけでなく、遊び心溢れるリリックとラップ歌唱も担当。「作ることとはなにか？」という問いを考察した彩り豊かなラップチューンに、フィールドレコーディングなどを駆使した音作りが光るインタールードが挿入された１３曲。また、声優の羽澄愛、ラッパーShitaiをゲストとして迎えた楽曲「マジックスペル」も収録。

OTAIRECORD主催「BEAT GRANDPRIX MUSEUM 2022 supported by TuneCore Japan」にて優勝後、意欲的に創作活動を続けるトラックメイカーK,Oが満を持して放つNew Album。今作ではトラックメイクだけでなく、遊び心溢れるリリックとラップ歌唱も担当。「作ることとはなにか？」という問いを考察した彩り豊かなラップチューンに、フィールドレコーディングなどを駆使した音作りが光るインタールードが挿入された１３曲。また、声優の羽澄愛、ラッパーShitaiをゲストとして迎えた楽曲「マジックスペル」も収録。

トラックメイカーK,Oによる Rework with「ハナミズキ」 デビュー20周年を迎える⼀⻘窈の節⽬を記念して、制作された今作は、静寂の中に永遠を感じ、ハナミズキの持つ植物の生命力をイメージしたダンサブルなREMIX作品となっている。

トラックメイカーK,Oによる Rework with「ハナミズキ」 デビュー20周年を迎える⼀⻘窈の節⽬を記念して、制作された今作は、静寂の中に永遠を感じ、ハナミズキの持つ植物の生命力をイメージしたダンサブルなREMIX作品となっている。

踊る人々 『Chinaいっちゃいな』は、軽快で遊び心あふれるエレクトロサウンドに、多彩なクリエイターの個性が交差する一曲。 ビートメイクとラップを担うのは K,O。エレクトロを軸にしながらもジャンルを横断するスタイルで、グルーヴと遊び心を共存させたサウンドを展開。 また、「BEAT GRANDPRIX MUSEUM 2022 supported by TuneCore Japan」にて K,O と共にファイナリストとして一戦を交えた、羊亭ピンクが参加。ビートメイカーだけではなくヒップホップチーム「castellapark」のラッパーとしても活動する彼女のスキルが光る。 また、アートワークの担当としてマルチクリエイター bean jam も参加し、今作ではボーカル・コーラスとしても彩りを与えている。 更に声優 醒哉昂もセリフやバックグラウンドボーカルとして参加。作詞にはKevin氏の協力を仰ぎ、多彩なクリエイターの個性が交差する遊び心溢れる歌が完成した。 楽しさ全開、コミカルでダークな踊る人々の世界観を是非、ご賞味あれ。 今夜は無問題、音に身を任せて——Chinaいっちゃいな。

踊る人々 『Chinaいっちゃいな』は、軽快で遊び心あふれるエレクトロサウンドに、多彩なクリエイターの個性が交差する一曲。 ビートメイクとラップを担うのは K,O。エレクトロを軸にしながらもジャンルを横断するスタイルで、グルーヴと遊び心を共存させたサウンドを展開。 また、「BEAT GRANDPRIX MUSEUM 2022 supported by TuneCore Japan」にて K,O と共にファイナリストとして一戦を交えた、羊亭ピンクが参加。ビートメイカーだけではなくヒップホップチーム「castellapark」のラッパーとしても活動する彼女のスキルが光る。 また、アートワークの担当としてマルチクリエイター bean jam も参加し、今作ではボーカル・コーラスとしても彩りを与えている。 更に声優 醒哉昂もセリフやバックグラウンドボーカルとして参加。作詞にはKevin氏の協力を仰ぎ、多彩なクリエイターの個性が交差する遊び心溢れる歌が完成した。 楽しさ全開、コミカルでダークな踊る人々の世界観を是非、ご賞味あれ。 今夜は無問題、音に身を任せて——Chinaいっちゃいな。

FL STUDIO MOBILE RACKを利用し作られた楽曲。 スマホで作曲ができる時代、遊び心がすぐ形になる。ええ時代やで

FL STUDIO MOBILE RACKを利用し作られた楽曲。 スマホで作曲ができる時代、遊び心がすぐ形になる。ええ時代やで

突如、VR空間に出現した謎の土偶型生命体――”踊る人々”が放つ、衝撃のファーストシングル「ファイナルソング」。 本作のサウンドを構築するのは、OTAIRECORD主催・日本最大級のビートメイクの大会「BEAT GRANDPRIX MUSEUM 2022 supported by TuneCore Japan」チャンピオンである K,O。 ゴーストライターとして参加し、鋭利かつ立体的なトラックで楽曲の中枢を担う。 ギターサウンドを担当するのは、リズムゲーム『Cytus II』をはじめ、数多くの楽曲提供を行うギタリスト ヒノデ。 唯一無二のヒノデのギターと、K,O のビートが交差することで、ジャンルや次元を越境する強烈な化学反応が生まれた。 ヒノデは、ロシア、ベトナム、ルーマニアなど世界各国のコンテンツで J-Popトップアルバムとしてチャートインを続ける Pratanallis のメインコンポーザーとしても知られる存在。 そのグローバルな音楽性が、本作にも色濃く反映されている。 またメインビジュアル、ジャケットアートワーク、踊る人々の3Dモデリングを手掛けるのは、3Dアバター「つぶくま」の制作で知られる、神出鬼没のハンドメイド作家／3Dクリエイター bean jam。 踊る人々のダークでダンスフルな楽曲世界に、温度の異なる造形美が重なり合い、異色かつ鮮烈なビジュアル表現を生み出している。 さらに本作では、ナレーター／声優／役者として活動する 醒哉 昂 が出演。 そして、VRChatを拠点に活動する声優／VTuber 羽澄 愛 が参加し、合いの手・サンプリングボイスで作品に命を吹き込んでいる。 加えて、YouTubeチャンネル「タマカタVRC」を運営するバーチャルクリエイター カオナシ、夜行性VTuber 黒月理人 も声優として友情出演し、VRカルチャーならではの多層的な表現世界を形成している。 これは単なる楽曲ではない。 VR、音楽、考古学、物語が交錯するひとつの現象だ。 彼らは踊っているのか？ いや、それは大きな問題ではない。 重要なのは 踊るか、踊らないかだ。

突如、VR空間に出現した謎の土偶型生命体――”踊る人々”が放つ、衝撃のファーストシングル「ファイナルソング」。 本作のサウンドを構築するのは、OTAIRECORD主催・日本最大級のビートメイクの大会「BEAT GRANDPRIX MUSEUM 2022 supported by TuneCore Japan」チャンピオンである K,O。 ゴーストライターとして参加し、鋭利かつ立体的なトラックで楽曲の中枢を担う。 ギターサウンドを担当するのは、リズムゲーム『Cytus II』をはじめ、数多くの楽曲提供を行うギタリスト ヒノデ。 唯一無二のヒノデのギターと、K,O のビートが交差することで、ジャンルや次元を越境する強烈な化学反応が生まれた。 ヒノデは、ロシア、ベトナム、ルーマニアなど世界各国のコンテンツで J-Popトップアルバムとしてチャートインを続ける Pratanallis のメインコンポーザーとしても知られる存在。 そのグローバルな音楽性が、本作にも色濃く反映されている。 またメインビジュアル、ジャケットアートワーク、踊る人々の3Dモデリングを手掛けるのは、3Dアバター「つぶくま」の制作で知られる、神出鬼没のハンドメイド作家／3Dクリエイター bean jam。 踊る人々のダークでダンスフルな楽曲世界に、温度の異なる造形美が重なり合い、異色かつ鮮烈なビジュアル表現を生み出している。 さらに本作では、ナレーター／声優／役者として活動する 醒哉 昂 が出演。 そして、VRChatを拠点に活動する声優／VTuber 羽澄 愛 が参加し、合いの手・サンプリングボイスで作品に命を吹き込んでいる。 加えて、YouTubeチャンネル「タマカタVRC」を運営するバーチャルクリエイター カオナシ、夜行性VTuber 黒月理人 も声優として友情出演し、VRカルチャーならではの多層的な表現世界を形成している。 これは単なる楽曲ではない。 VR、音楽、考古学、物語が交錯するひとつの現象だ。 彼らは踊っているのか？ いや、それは大きな問題ではない。 重要なのは 踊るか、踊らないかだ。

それは、かつての大都市で始まる物語。 クリエイター K,O 主催によるプロジェクト uncloud records のファースト・アルバム。 ヒップホップやエレクトロをベースに様々なジャンルのサウンドを取り入れた楽曲を展開。また、曲間にはインタールード（オーディオドラマ）が入り、アルバム全体を通して一つの物語を紡ぎ出す。全18曲収録。 ゲストアーティスト：JILL、PIANO FLAVA、kyrieley、natoumi 声優出演：登場でん、浅木ゆめみ、春日六花、Natsuki Kadono

それは、かつての大都市で始まる物語。 クリエイター K,O 主催によるプロジェクト uncloud records のファースト・アルバム。 ヒップホップやエレクトロをベースに様々なジャンルのサウンドを取り入れた楽曲を展開。また、曲間にはインタールード（オーディオドラマ）が入り、アルバム全体を通して一つの物語を紡ぎ出す。全18曲収録。 ゲストアーティスト：JILL、PIANO FLAVA、kyrieley、natoumi 声優出演：登場でん、浅木ゆめみ、春日六花、Natsuki Kadono

国内外で注目を集めている日本発のChill ＆ Relaxメディア〝Lonely Girl〟によるコンピレーションアルバム第9弾をリリース！ 今回のテーマは〝AM1:30 / 眠れない夜〟であり、 事前にそこから着想を得た大島智子によるベッドに佇む少女のアートワークが事前に公開された。 大島智子による眠れない夜のセンチメンタルを感じるジャケットデザインのもと楽曲を公募し、 独自の視点でチルを捉え、 それぞれ想像を膨らませた個性豊かな全14曲が収録されている。 収録曲は単なるLo-Fi Beatには限らず、Ambientなど様々な観点からAM1:30を表現し、他とは一線を画した国内ビートメイカーの持つ感性を現代のチル・Lo-Fiシーンにうまく落とし込んだ1枚となっている。 リスナーの"ひとり時間"に寄り添いながらチルな時間を提供できる仕上がりとなっている。 アートワークは手掛けたのはイラストレーター/漫画家の大島智子が手掛けている。 ぜひ眠れない夜に、夜一人で孤独を感じる時にこのアルバムを通じて静かなリラックスタイムをお過ごしください。

国内外で注目を集めている日本発のChill ＆ Relaxメディア〝Lonely Girl〟によるコンピレーションアルバム第9弾をリリース！ 今回のテーマは〝AM1:30 / 眠れない夜〟であり、 事前にそこから着想を得た大島智子によるベッドに佇む少女のアートワークが事前に公開された。 大島智子による眠れない夜のセンチメンタルを感じるジャケットデザインのもと楽曲を公募し、 独自の視点でチルを捉え、 それぞれ想像を膨らませた個性豊かな全14曲が収録されている。 収録曲は単なるLo-Fi Beatには限らず、Ambientなど様々な観点からAM1:30を表現し、他とは一線を画した国内ビートメイカーの持つ感性を現代のチル・Lo-Fiシーンにうまく落とし込んだ1枚となっている。 リスナーの"ひとり時間"に寄り添いながらチルな時間を提供できる仕上がりとなっている。 アートワークは手掛けたのはイラストレーター/漫画家の大島智子が手掛けている。 ぜひ眠れない夜に、夜一人で孤独を感じる時にこのアルバムを通じて静かなリラックスタイムをお過ごしください。

日本一のトラックメイカーを決める大会、ビートグランプリ。こちらは、「ビートグランプリ 2024 supported by TuneCore Japan」のファイナリストが参加しているコンピレーションアルバムです。 音楽シーンを最先端で引っ張っているアーティストから、これからの活躍が期待されるアーティストまで参加しています。「From Japan to the World」の理念を掲げるビートグランプリが世界中の人に聴いていただきたい充実した内容です。