| Title | Duration | Price | ||
|---|---|---|---|---|
| 1 |
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おいてかないで (feat. 可不) alac,flac,wav,aac: 16bit/44.1kHz | 02:02 |
本作は、「誰も自分に興味がない」という被害意識と自己否定を起点に、崩壊寸前の心情を描いたボーカロイド楽曲。 意図的な音割れ、過度な歪み、荒れたミックス処理は、内面のひずみや自己欺瞞の崩壊を音像として可視化するための演出である。 「これしかないの」という反復は、選択肢を失った思考の袋小路であり、同時に最後の自己肯定でもある。 取り繕い続けた笑顔と、飲み込めなかった“さよなら”。 孤独と承認欲求が交錯する、ノイズ混じりの告白。
Digital Catalog
本楽曲は、「何もしたくない」「うまくいかない」という無力感と、誰にも届かないという孤独をそのまま切り取った作品である。 自分から世界を拒みながら、同時に愛されたいと願ってしまう矛盾。 その中で唯一残ったものが「音楽」であり、この曲そのものが存在証明として機能している。 しかし、どれだけ叫んでも返ってくるのは意味を持たないノイズばかり。 それでもなお、聞いてほしいと願う声は止まらない。 これは、諦めきれない感情と、壊れかけた自己の記録である。
本作は、「誰も自分に興味がない」という被害意識と自己否定を起点に、崩壊寸前の心情を描いたボーカロイド楽曲。 意図的な音割れ、過度な歪み、荒れたミックス処理は、内面のひずみや自己欺瞞の崩壊を音像として可視化するための演出である。 「これしかないの」という反復は、選択肢を失った思考の袋小路であり、同時に最後の自己肯定でもある。 取り繕い続けた笑顔と、飲み込めなかった“さよなら”。 孤独と承認欲求が交錯する、ノイズ混じりの告白。
本作は、「誰も自分に興味がない」という被害意識と自己否定を起点に、崩壊寸前の心情を描いたボーカロイド楽曲。 意図的な音割れ、過度な歪み、荒れたミックス処理は、内面のひずみや自己欺瞞の崩壊を音像として可視化するための演出である。 「これしかないの」という反復は、選択肢を失った思考の袋小路であり、同時に最後の自己肯定でもある。 取り繕い続けた笑顔と、飲み込めなかった“さよなら”。 孤独と承認欲求が交錯する、ノイズ混じりの告白。
ボタニカルなサウンドスケープとドラムンベースを融合させた一曲。 触れられない距離、ざらつく声、 それでも「ここにいる」と言い続ける物語。 ひとつにはなれないふたりの、 それでも繋がろうとする証の歌。
ボタニカルなサウンドスケープとドラムンベースを融合させた一曲。 触れられない距離、ざらつく声、 それでも「ここにいる」と言い続ける物語。 ひとつにはなれないふたりの、 それでも繋がろうとする証の歌。
本楽曲は、「どうでもいい」という言葉を反復することで、感情の麻痺と自己防衛の構造を描写した作品である。 くだらない思考の反芻、誤りへの自覚、そして制御不能な涙。 それらは本来処理されるべき感情であるが、本作ではあえて音圧過多・意図的なクリッピング・歪曲処理によって未処理のまま提示される。 Hyper Flip的な反転構造を持つビートと、Dariacoreに近似する断片的・過剰圧縮的音響設計により、感情は整えられることなく増幅される。 音割れは演出的誇張ではなく、抑制に失敗した内面の直接的な出力である。 「どうでもいい」という言葉の反復は諦念の宣言ではない。 それはむしろ、断絶を回避するための防衛的言語である。 「君の好きな音を流してよ」という一節は、拒絶と依存が同時に存在する矛盾を示している。 耳を塞ぐための音楽でありながら、同時に他者を求める音楽でもある。 本作は、過圧縮されたポップフォーマットの内部で、感情が破綻していく過程そのものを提示する試みである。
「Glitch pop」は、ボーカロイドを起用した Hyperpop 系サウンドを基盤に、 意図的な 音割れ(クラッシュ・サチュレーション) を特徴として構築された楽曲です。 高速なビートとデジタルノイズを組み合わせることで、 “バグった世界観” を強調する設計になっています。 メロディは初音ミクの透明感を活かしながら、 グリッチ処理やピッチ変調を多用し、 デジタル的な破壊感と可愛さが共存する質感に仕上げています。 タイトル「Glitch pop」は、 ポップソングの枠組みに対し、 意図的な破損・エラー表現を融合させるという本作のコンセプトを示しています。 Hyperpop特有のエネルギーと、 音響的な“崩壊美”を楽しめるトラックです。
Digital Catalog
本楽曲は、「何もしたくない」「うまくいかない」という無力感と、誰にも届かないという孤独をそのまま切り取った作品である。 自分から世界を拒みながら、同時に愛されたいと願ってしまう矛盾。 その中で唯一残ったものが「音楽」であり、この曲そのものが存在証明として機能している。 しかし、どれだけ叫んでも返ってくるのは意味を持たないノイズばかり。 それでもなお、聞いてほしいと願う声は止まらない。 これは、諦めきれない感情と、壊れかけた自己の記録である。
本作は、「誰も自分に興味がない」という被害意識と自己否定を起点に、崩壊寸前の心情を描いたボーカロイド楽曲。 意図的な音割れ、過度な歪み、荒れたミックス処理は、内面のひずみや自己欺瞞の崩壊を音像として可視化するための演出である。 「これしかないの」という反復は、選択肢を失った思考の袋小路であり、同時に最後の自己肯定でもある。 取り繕い続けた笑顔と、飲み込めなかった“さよなら”。 孤独と承認欲求が交錯する、ノイズ混じりの告白。
本作は、「誰も自分に興味がない」という被害意識と自己否定を起点に、崩壊寸前の心情を描いたボーカロイド楽曲。 意図的な音割れ、過度な歪み、荒れたミックス処理は、内面のひずみや自己欺瞞の崩壊を音像として可視化するための演出である。 「これしかないの」という反復は、選択肢を失った思考の袋小路であり、同時に最後の自己肯定でもある。 取り繕い続けた笑顔と、飲み込めなかった“さよなら”。 孤独と承認欲求が交錯する、ノイズ混じりの告白。
ボタニカルなサウンドスケープとドラムンベースを融合させた一曲。 触れられない距離、ざらつく声、 それでも「ここにいる」と言い続ける物語。 ひとつにはなれないふたりの、 それでも繋がろうとする証の歌。
ボタニカルなサウンドスケープとドラムンベースを融合させた一曲。 触れられない距離、ざらつく声、 それでも「ここにいる」と言い続ける物語。 ひとつにはなれないふたりの、 それでも繋がろうとする証の歌。
本楽曲は、「どうでもいい」という言葉を反復することで、感情の麻痺と自己防衛の構造を描写した作品である。 くだらない思考の反芻、誤りへの自覚、そして制御不能な涙。 それらは本来処理されるべき感情であるが、本作ではあえて音圧過多・意図的なクリッピング・歪曲処理によって未処理のまま提示される。 Hyper Flip的な反転構造を持つビートと、Dariacoreに近似する断片的・過剰圧縮的音響設計により、感情は整えられることなく増幅される。 音割れは演出的誇張ではなく、抑制に失敗した内面の直接的な出力である。 「どうでもいい」という言葉の反復は諦念の宣言ではない。 それはむしろ、断絶を回避するための防衛的言語である。 「君の好きな音を流してよ」という一節は、拒絶と依存が同時に存在する矛盾を示している。 耳を塞ぐための音楽でありながら、同時に他者を求める音楽でもある。 本作は、過圧縮されたポップフォーマットの内部で、感情が破綻していく過程そのものを提示する試みである。
「Glitch pop」は、ボーカロイドを起用した Hyperpop 系サウンドを基盤に、 意図的な 音割れ(クラッシュ・サチュレーション) を特徴として構築された楽曲です。 高速なビートとデジタルノイズを組み合わせることで、 “バグった世界観” を強調する設計になっています。 メロディは初音ミクの透明感を活かしながら、 グリッチ処理やピッチ変調を多用し、 デジタル的な破壊感と可愛さが共存する質感に仕上げています。 タイトル「Glitch pop」は、 ポップソングの枠組みに対し、 意図的な破損・エラー表現を融合させるという本作のコンセプトを示しています。 Hyperpop特有のエネルギーと、 音響的な“崩壊美”を楽しめるトラックです。
![なきごと ('⊃ω⊂`) (dot) zip [feat. 初音ミク]](https://imgs.ototoy.jp/imgs/jacket/3590/00000003.3590570.1774632114.308_180.jpg)












