| Title | Duration | Price | ||
|---|---|---|---|---|
| 1 |
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売れる曲14 alac,flac,wav,aac: 16bit/44.1kHz | 01:52 | |
| 2 |
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売れる曲15 (feat. microM) -- RENZANmicroM alac,flac,wav,aac: 16bit/44.1kHz | 01:59 | |
| 3 |
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売れる曲16 alac,flac,wav,aac: 16bit/44.1kHz | 01:47 | |
| 4 |
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売れなくていい曲3 alac,flac,wav,aac: 16bit/44.1kHz | 01:29 |
「売れる曲」を作り続ける途中で生まれた、4つの独白。 中途半端な数字を肯定する14、勢いと量産を自覚する15、制作過程すらそのまま音にする16、そして一度すべてから距離を取る「売れなくていい曲3」。
本作は完成や正解を目指したEPではない。 迷い、勢い、思いつき、言い訳、開き直り——そのすべてを抱えたまま前に進むための記録である。 売れるかどうかより、作り続けている“今”そのものがここに残されている。
Digital Catalog
「売れる曲」シリーズが積み重なっていく中で、 "売れる"という言葉は、もはや成功そのものではなくなっている。 本作「売れるアルバム4」では、日常会話の断片、AIとの境界、歴史への問い、曖昧な感情、そして覚悟——それぞれ異なる視点から“生き方”そのものが描かれていく。 軽く聞こえる言葉の裏には、不安、違和感、衝動、そして「それでも続ける」という意思がある。 20番台に突入した"売れる曲"シリーズは、ヒットを目指すプロジェクトというより、時代の中で思考し続ける記録へと変化し始めている。 これは、答えを提示するアルバムではない。 分からないまま、生きながら、作り続けた8曲である。
「売れる曲」シリーズが積み重なっていく中で、 "売れる"という言葉は、もはや成功そのものではなくなっている。 本作「売れるアルバム4」では、日常会話の断片、AIとの境界、歴史への問い、曖昧な感情、そして覚悟——それぞれ異なる視点から“生き方”そのものが描かれていく。 軽く聞こえる言葉の裏には、不安、違和感、衝動、そして「それでも続ける」という意思がある。 20番台に突入した"売れる曲"シリーズは、ヒットを目指すプロジェクトというより、時代の中で思考し続ける記録へと変化し始めている。 これは、答えを提示するアルバムではない。 分からないまま、生きながら、作り続けた8曲である。
RENZANのナンバリング・シリーズ「売れる曲」第24弾。 枯山水を迎えた本作は、これまでのシリーズに漂っていた軽さや日常性から一転し、“覚悟”という言葉を真正面から突きつける一曲となっている。 「お前たちに覚悟はあるのか?」という問いかけから始まり、過去の時代と現在を接続しながら、日本人として何を学び、どう生きるべきかを静かに問い続ける。 具体的な説明を避けながらも、“忘れてはいけない時代”というフレーズによって、聴き手それぞれの記憶や歴史観に踏み込んでいく。 売れるかどうかではなく、何を背負って表現するのか。 その視点が、「売れる曲」シリーズに新たな緊張感をもたらしている。
RENZANのナンバリング・シリーズ「売れる曲」第24弾。 枯山水を迎えた本作は、これまでのシリーズに漂っていた軽さや日常性から一転し、“覚悟”という言葉を真正面から突きつける一曲となっている。 「お前たちに覚悟はあるのか?」という問いかけから始まり、過去の時代と現在を接続しながら、日本人として何を学び、どう生きるべきかを静かに問い続ける。 具体的な説明を避けながらも、“忘れてはいけない時代”というフレーズによって、聴き手それぞれの記憶や歴史観に踏み込んでいく。 売れるかどうかではなく、何を背負って表現するのか。 その視点が、「売れる曲」シリーズに新たな緊張感をもたらしている。
RENZANのナンバリング・シリーズ「売れる曲」第23弾。 本作は、日常会話のような断片と言い回しを積み重ねながら、“意味があるようで意味が掴めない”感覚そのものを音楽化した一曲だ。 「drinking tea now」という曖昧な導入から、シートベルト、切符、警察署、報連相——現実的で生活感のあるワードが次々と接続されていく。 しかしその流れは論理的というより、思考がそのまま垂れ流されているような不安定さを持っている。 何が正しくて、何がおかしいのか。 注意喚起のようでいて、どこかユーモラス。 真面目さと脱力感の境界を行き来しながら、「売れる曲」シリーズの会話性と実験性をさらに押し広げたトラック。
RENZANのナンバリング・シリーズ「売れる曲」第23弾。 本作は、日常会話のような断片と言い回しを積み重ねながら、“意味があるようで意味が掴めない”感覚そのものを音楽化した一曲だ。 「drinking tea now」という曖昧な導入から、シートベルト、切符、警察署、報連相——現実的で生活感のあるワードが次々と接続されていく。 しかしその流れは論理的というより、思考がそのまま垂れ流されているような不安定さを持っている。 何が正しくて、何がおかしいのか。 注意喚起のようでいて、どこかユーモラス。 真面目さと脱力感の境界を行き来しながら、「売れる曲」シリーズの会話性と実験性をさらに押し広げたトラック。
RENZANのナンバリング・シリーズ「売れる曲」第17弾。 本作はAI Yuuloとのコラボレーションによって、より曖昧でリアルな“現在地”を描き出す一曲となっている。 舞台は多摩境。ラーメン、ウーバーイーツ、京王線の端、サウナ——日常の断片とローカルな空気感がそのままリリックに刻まれる。一方で、AIという存在との交差が、どこか現実と非現実の境界を揺らす。 生活はまだ整っていない。安心もしていない。それでも「17番目で売れる」と言い切る感覚。 人間的な曖昧さとAI的な無機質さが同時に存在することで、“売れる過程そのもの”がより生々しく浮かび上がる。
RENZANのナンバリング・シリーズ「売れる曲」第17弾。 本作はAI Yuuloとのコラボレーションによって、より曖昧でリアルな“現在地”を描き出す一曲となっている。 舞台は多摩境。ラーメン、ウーバーイーツ、京王線の端、サウナ——日常の断片とローカルな空気感がそのままリリックに刻まれる。一方で、AIという存在との交差が、どこか現実と非現実の境界を揺らす。 生活はまだ整っていない。安心もしていない。それでも「17番目で売れる」と言い切る感覚。 人間的な曖昧さとAI的な無機質さが同時に存在することで、“売れる過程そのもの”がより生々しく浮かび上がる。
「売れる曲とは何か?」 その問いに、答えを出すのではなく、問い続けること自体を作品にしたアルバムである。 リード曲「売れる曲11」では、YUSUKE NAKAMURAによるJAZZビートの上で、RENZAN・PONEY・microMがそれぞれの視点から“売れる”という言葉を解体する。人のために作るのか、己を磨くのか。その積み重ねが結果として誰かの心に届くのだとしたら、それは本当に「売れた」と言えるのか 本作の核心となる問いが、ここに凝縮されている。 アルバムを通して描かれるのは、ヒットの方程式でも成功談でもない。数字、評価、炎上、タイアップといった現実を直視しながらも、それに飲み込まれず音楽を続けるための姿勢だ。 JAZZ、会話、実験的な構成、そして複数の客演との化学反応によって、「売れる曲」シリーズはより立体的な物語へと進化している。 これは“売れるためのアルバム”ではない。 それでもなお、売れてしまうかもしれない理由が、ここには確かに刻まれている。
「売れる曲とは何か?」 その問いに、答えを出すのではなく、問い続けること自体を作品にしたアルバムである。 リード曲「売れる曲11」では、YUSUKE NAKAMURAによるJAZZビートの上で、RENZAN・PONEY・microMがそれぞれの視点から“売れる”という言葉を解体する。人のために作るのか、己を磨くのか。その積み重ねが結果として誰かの心に届くのだとしたら、それは本当に「売れた」と言えるのか 本作の核心となる問いが、ここに凝縮されている。 アルバムを通して描かれるのは、ヒットの方程式でも成功談でもない。数字、評価、炎上、タイアップといった現実を直視しながらも、それに飲み込まれず音楽を続けるための姿勢だ。 JAZZ、会話、実験的な構成、そして複数の客演との化学反応によって、「売れる曲」シリーズはより立体的な物語へと進化している。 これは“売れるためのアルバム”ではない。 それでもなお、売れてしまうかもしれない理由が、ここには確かに刻まれている。
今回はmicroMを迎え、シリーズの中でも特に実験性とキャッチーさを両立した1曲に仕上がった。軽やかなビートにユーモアと毒をまぶしたRENZANのリリック、そしてmicroMの独自のフロウが絡み合い、シリーズを次の段階へと引き上げている。タイトル通り「売れる曲」でありながら、皮肉と遊び心に満ちた快作。
今回はmicroMを迎え、シリーズの中でも特に実験性とキャッチーさを両立した1曲に仕上がった。軽やかなビートにユーモアと毒をまぶしたRENZANのリリック、そしてmicroMの独自のフロウが絡み合い、シリーズを次の段階へと引き上げている。タイトル通り「売れる曲」でありながら、皮肉と遊び心に満ちた快作。
前作「塩後道」で描かれた“塩山の風景と別離”の余韻を引き継ぎながら、さらに深い哀愁を湛える演歌「涙葡萄酒」。 歩き疲れた旅路の果てに浮かぶ山影、遠く離れた恋人への想い――。 男と女の記憶が、ぶどう酒のように胸の奥で静かに熟れていく。 風、夕陽、そして涙。時を越えて滲む愛の残り香を、塩山の残党が再び歌い上げる。
前作「塩後道」で描かれた“塩山の風景と別離”の余韻を引き継ぎながら、さらに深い哀愁を湛える演歌「涙葡萄酒」。 歩き疲れた旅路の果てに浮かぶ山影、遠く離れた恋人への想い――。 男と女の記憶が、ぶどう酒のように胸の奥で静かに熟れていく。 風、夕陽、そして涙。時を越えて滲む愛の残り香を、塩山の残党が再び歌い上げる。
日常のユーモアから仲間との絆、愛や希望までを軽快なビートに刻んだmicroMのニューアルバム『microKEY25』。ジャジーで遊び心のあるトラックと真摯なリリックが交錯し、RENZAN・NASUKA・日向萌々香らのゲストが彩りを加える。チルに聴けてメッセージは強い──まるで“25の鍵”で心を奏でるような、多彩なライフサウンド。
DIY精神と鋭いリリック、そして地に足のついたリアルを武器に、ラップと人生を走り続けるmicroMの最新作『PB2』が完成。 イントロ「PB2 Freestyle」で高らかに宣言される“主流から外れても、俺の音楽は止まらない”という覚悟。その言葉を体現するように、本作は全11曲を通して、現代の歪みや個人の葛藤、そして夢と現実の狭間を描き出すコンセプチュアルな作品に仕上がっている。 社会の矛盾と向き合いながらも、決して説教臭くならないのは、彼の視点があくまで“生活者”のものであるから。レゲトン・ビートで苛立ちと希望を疾走させるリードトラック「まぁまぁまぁ… Ft. NASUKA」、ミームのように広がる表層的な承認欲求を痛烈に風刺した「勘違いガール」、そして耳鳴りの夜を優しく綴るラブソング「Meniere」など、多彩な楽曲の中には、どれも一貫した「自分の場所で、自分の声で」というメッセージが息づいている。 CHAMi、NASUKA、KOTA、RENZANといった盟友たちとの共演も見逃せない。特に既発曲「Flashback」「Last Run」「XX楽器にCDはもうない」は、それぞれ記憶、別れ、時代性をテーマにしながら、microMのストーリーテリングと共鳴し、アルバムの物語に深みを加える。 クライマックスは、電源の入ったPCの前で音楽と向き合う姿を描いた「Desktop」。それはきっと、どこかで今日も何かを始めようとしている誰かへのエール。 『PB2』──これは、すべての“workingする everyday”に捧ぐ、音楽という生活の記録。
DIY精神と鋭いリリック、そして地に足のついたリアルを武器に、ラップと人生を走り続けるmicroMの最新作『PB2』が完成。 イントロ「PB2 Freestyle」で高らかに宣言される“主流から外れても、俺の音楽は止まらない”という覚悟。その言葉を体現するように、本作は全11曲を通して、現代の歪みや個人の葛藤、そして夢と現実の狭間を描き出すコンセプチュアルな作品に仕上がっている。 社会の矛盾と向き合いながらも、決して説教臭くならないのは、彼の視点があくまで“生活者”のものであるから。レゲトン・ビートで苛立ちと希望を疾走させるリードトラック「まぁまぁまぁ… Ft. NASUKA」、ミームのように広がる表層的な承認欲求を痛烈に風刺した「勘違いガール」、そして耳鳴りの夜を優しく綴るラブソング「Meniere」など、多彩な楽曲の中には、どれも一貫した「自分の場所で、自分の声で」というメッセージが息づいている。 CHAMi、NASUKA、KOTA、RENZANといった盟友たちとの共演も見逃せない。特に既発曲「Flashback」「Last Run」「XX楽器にCDはもうない」は、それぞれ記憶、別れ、時代性をテーマにしながら、microMのストーリーテリングと共鳴し、アルバムの物語に深みを加える。 クライマックスは、電源の入ったPCの前で音楽と向き合う姿を描いた「Desktop」。それはきっと、どこかで今日も何かを始めようとしている誰かへのエール。 『PB2』──これは、すべての“workingする everyday”に捧ぐ、音楽という生活の記録。
Digital Catalog
「売れる曲」シリーズが積み重なっていく中で、 "売れる"という言葉は、もはや成功そのものではなくなっている。 本作「売れるアルバム4」では、日常会話の断片、AIとの境界、歴史への問い、曖昧な感情、そして覚悟——それぞれ異なる視点から“生き方”そのものが描かれていく。 軽く聞こえる言葉の裏には、不安、違和感、衝動、そして「それでも続ける」という意思がある。 20番台に突入した"売れる曲"シリーズは、ヒットを目指すプロジェクトというより、時代の中で思考し続ける記録へと変化し始めている。 これは、答えを提示するアルバムではない。 分からないまま、生きながら、作り続けた8曲である。
「売れる曲」シリーズが積み重なっていく中で、 "売れる"という言葉は、もはや成功そのものではなくなっている。 本作「売れるアルバム4」では、日常会話の断片、AIとの境界、歴史への問い、曖昧な感情、そして覚悟——それぞれ異なる視点から“生き方”そのものが描かれていく。 軽く聞こえる言葉の裏には、不安、違和感、衝動、そして「それでも続ける」という意思がある。 20番台に突入した"売れる曲"シリーズは、ヒットを目指すプロジェクトというより、時代の中で思考し続ける記録へと変化し始めている。 これは、答えを提示するアルバムではない。 分からないまま、生きながら、作り続けた8曲である。
RENZANのナンバリング・シリーズ「売れる曲」第24弾。 枯山水を迎えた本作は、これまでのシリーズに漂っていた軽さや日常性から一転し、“覚悟”という言葉を真正面から突きつける一曲となっている。 「お前たちに覚悟はあるのか?」という問いかけから始まり、過去の時代と現在を接続しながら、日本人として何を学び、どう生きるべきかを静かに問い続ける。 具体的な説明を避けながらも、“忘れてはいけない時代”というフレーズによって、聴き手それぞれの記憶や歴史観に踏み込んでいく。 売れるかどうかではなく、何を背負って表現するのか。 その視点が、「売れる曲」シリーズに新たな緊張感をもたらしている。
RENZANのナンバリング・シリーズ「売れる曲」第24弾。 枯山水を迎えた本作は、これまでのシリーズに漂っていた軽さや日常性から一転し、“覚悟”という言葉を真正面から突きつける一曲となっている。 「お前たちに覚悟はあるのか?」という問いかけから始まり、過去の時代と現在を接続しながら、日本人として何を学び、どう生きるべきかを静かに問い続ける。 具体的な説明を避けながらも、“忘れてはいけない時代”というフレーズによって、聴き手それぞれの記憶や歴史観に踏み込んでいく。 売れるかどうかではなく、何を背負って表現するのか。 その視点が、「売れる曲」シリーズに新たな緊張感をもたらしている。
RENZANのナンバリング・シリーズ「売れる曲」第23弾。 本作は、日常会話のような断片と言い回しを積み重ねながら、“意味があるようで意味が掴めない”感覚そのものを音楽化した一曲だ。 「drinking tea now」という曖昧な導入から、シートベルト、切符、警察署、報連相——現実的で生活感のあるワードが次々と接続されていく。 しかしその流れは論理的というより、思考がそのまま垂れ流されているような不安定さを持っている。 何が正しくて、何がおかしいのか。 注意喚起のようでいて、どこかユーモラス。 真面目さと脱力感の境界を行き来しながら、「売れる曲」シリーズの会話性と実験性をさらに押し広げたトラック。
RENZANのナンバリング・シリーズ「売れる曲」第23弾。 本作は、日常会話のような断片と言い回しを積み重ねながら、“意味があるようで意味が掴めない”感覚そのものを音楽化した一曲だ。 「drinking tea now」という曖昧な導入から、シートベルト、切符、警察署、報連相——現実的で生活感のあるワードが次々と接続されていく。 しかしその流れは論理的というより、思考がそのまま垂れ流されているような不安定さを持っている。 何が正しくて、何がおかしいのか。 注意喚起のようでいて、どこかユーモラス。 真面目さと脱力感の境界を行き来しながら、「売れる曲」シリーズの会話性と実験性をさらに押し広げたトラック。
RENZANのナンバリング・シリーズ「売れる曲」第17弾。 本作はAI Yuuloとのコラボレーションによって、より曖昧でリアルな“現在地”を描き出す一曲となっている。 舞台は多摩境。ラーメン、ウーバーイーツ、京王線の端、サウナ——日常の断片とローカルな空気感がそのままリリックに刻まれる。一方で、AIという存在との交差が、どこか現実と非現実の境界を揺らす。 生活はまだ整っていない。安心もしていない。それでも「17番目で売れる」と言い切る感覚。 人間的な曖昧さとAI的な無機質さが同時に存在することで、“売れる過程そのもの”がより生々しく浮かび上がる。
RENZANのナンバリング・シリーズ「売れる曲」第17弾。 本作はAI Yuuloとのコラボレーションによって、より曖昧でリアルな“現在地”を描き出す一曲となっている。 舞台は多摩境。ラーメン、ウーバーイーツ、京王線の端、サウナ——日常の断片とローカルな空気感がそのままリリックに刻まれる。一方で、AIという存在との交差が、どこか現実と非現実の境界を揺らす。 生活はまだ整っていない。安心もしていない。それでも「17番目で売れる」と言い切る感覚。 人間的な曖昧さとAI的な無機質さが同時に存在することで、“売れる過程そのもの”がより生々しく浮かび上がる。
「売れる曲とは何か?」 その問いに、答えを出すのではなく、問い続けること自体を作品にしたアルバムである。 リード曲「売れる曲11」では、YUSUKE NAKAMURAによるJAZZビートの上で、RENZAN・PONEY・microMがそれぞれの視点から“売れる”という言葉を解体する。人のために作るのか、己を磨くのか。その積み重ねが結果として誰かの心に届くのだとしたら、それは本当に「売れた」と言えるのか 本作の核心となる問いが、ここに凝縮されている。 アルバムを通して描かれるのは、ヒットの方程式でも成功談でもない。数字、評価、炎上、タイアップといった現実を直視しながらも、それに飲み込まれず音楽を続けるための姿勢だ。 JAZZ、会話、実験的な構成、そして複数の客演との化学反応によって、「売れる曲」シリーズはより立体的な物語へと進化している。 これは“売れるためのアルバム”ではない。 それでもなお、売れてしまうかもしれない理由が、ここには確かに刻まれている。
「売れる曲とは何か?」 その問いに、答えを出すのではなく、問い続けること自体を作品にしたアルバムである。 リード曲「売れる曲11」では、YUSUKE NAKAMURAによるJAZZビートの上で、RENZAN・PONEY・microMがそれぞれの視点から“売れる”という言葉を解体する。人のために作るのか、己を磨くのか。その積み重ねが結果として誰かの心に届くのだとしたら、それは本当に「売れた」と言えるのか 本作の核心となる問いが、ここに凝縮されている。 アルバムを通して描かれるのは、ヒットの方程式でも成功談でもない。数字、評価、炎上、タイアップといった現実を直視しながらも、それに飲み込まれず音楽を続けるための姿勢だ。 JAZZ、会話、実験的な構成、そして複数の客演との化学反応によって、「売れる曲」シリーズはより立体的な物語へと進化している。 これは“売れるためのアルバム”ではない。 それでもなお、売れてしまうかもしれない理由が、ここには確かに刻まれている。
今回はmicroMを迎え、シリーズの中でも特に実験性とキャッチーさを両立した1曲に仕上がった。軽やかなビートにユーモアと毒をまぶしたRENZANのリリック、そしてmicroMの独自のフロウが絡み合い、シリーズを次の段階へと引き上げている。タイトル通り「売れる曲」でありながら、皮肉と遊び心に満ちた快作。
今回はmicroMを迎え、シリーズの中でも特に実験性とキャッチーさを両立した1曲に仕上がった。軽やかなビートにユーモアと毒をまぶしたRENZANのリリック、そしてmicroMの独自のフロウが絡み合い、シリーズを次の段階へと引き上げている。タイトル通り「売れる曲」でありながら、皮肉と遊び心に満ちた快作。
前作「塩後道」で描かれた“塩山の風景と別離”の余韻を引き継ぎながら、さらに深い哀愁を湛える演歌「涙葡萄酒」。 歩き疲れた旅路の果てに浮かぶ山影、遠く離れた恋人への想い――。 男と女の記憶が、ぶどう酒のように胸の奥で静かに熟れていく。 風、夕陽、そして涙。時を越えて滲む愛の残り香を、塩山の残党が再び歌い上げる。
前作「塩後道」で描かれた“塩山の風景と別離”の余韻を引き継ぎながら、さらに深い哀愁を湛える演歌「涙葡萄酒」。 歩き疲れた旅路の果てに浮かぶ山影、遠く離れた恋人への想い――。 男と女の記憶が、ぶどう酒のように胸の奥で静かに熟れていく。 風、夕陽、そして涙。時を越えて滲む愛の残り香を、塩山の残党が再び歌い上げる。
日常のユーモアから仲間との絆、愛や希望までを軽快なビートに刻んだmicroMのニューアルバム『microKEY25』。ジャジーで遊び心のあるトラックと真摯なリリックが交錯し、RENZAN・NASUKA・日向萌々香らのゲストが彩りを加える。チルに聴けてメッセージは強い──まるで“25の鍵”で心を奏でるような、多彩なライフサウンド。
DIY精神と鋭いリリック、そして地に足のついたリアルを武器に、ラップと人生を走り続けるmicroMの最新作『PB2』が完成。 イントロ「PB2 Freestyle」で高らかに宣言される“主流から外れても、俺の音楽は止まらない”という覚悟。その言葉を体現するように、本作は全11曲を通して、現代の歪みや個人の葛藤、そして夢と現実の狭間を描き出すコンセプチュアルな作品に仕上がっている。 社会の矛盾と向き合いながらも、決して説教臭くならないのは、彼の視点があくまで“生活者”のものであるから。レゲトン・ビートで苛立ちと希望を疾走させるリードトラック「まぁまぁまぁ… Ft. NASUKA」、ミームのように広がる表層的な承認欲求を痛烈に風刺した「勘違いガール」、そして耳鳴りの夜を優しく綴るラブソング「Meniere」など、多彩な楽曲の中には、どれも一貫した「自分の場所で、自分の声で」というメッセージが息づいている。 CHAMi、NASUKA、KOTA、RENZANといった盟友たちとの共演も見逃せない。特に既発曲「Flashback」「Last Run」「XX楽器にCDはもうない」は、それぞれ記憶、別れ、時代性をテーマにしながら、microMのストーリーテリングと共鳴し、アルバムの物語に深みを加える。 クライマックスは、電源の入ったPCの前で音楽と向き合う姿を描いた「Desktop」。それはきっと、どこかで今日も何かを始めようとしている誰かへのエール。 『PB2』──これは、すべての“workingする everyday”に捧ぐ、音楽という生活の記録。
DIY精神と鋭いリリック、そして地に足のついたリアルを武器に、ラップと人生を走り続けるmicroMの最新作『PB2』が完成。 イントロ「PB2 Freestyle」で高らかに宣言される“主流から外れても、俺の音楽は止まらない”という覚悟。その言葉を体現するように、本作は全11曲を通して、現代の歪みや個人の葛藤、そして夢と現実の狭間を描き出すコンセプチュアルな作品に仕上がっている。 社会の矛盾と向き合いながらも、決して説教臭くならないのは、彼の視点があくまで“生活者”のものであるから。レゲトン・ビートで苛立ちと希望を疾走させるリードトラック「まぁまぁまぁ… Ft. NASUKA」、ミームのように広がる表層的な承認欲求を痛烈に風刺した「勘違いガール」、そして耳鳴りの夜を優しく綴るラブソング「Meniere」など、多彩な楽曲の中には、どれも一貫した「自分の場所で、自分の声で」というメッセージが息づいている。 CHAMi、NASUKA、KOTA、RENZANといった盟友たちとの共演も見逃せない。特に既発曲「Flashback」「Last Run」「XX楽器にCDはもうない」は、それぞれ記憶、別れ、時代性をテーマにしながら、microMのストーリーテリングと共鳴し、アルバムの物語に深みを加える。 クライマックスは、電源の入ったPCの前で音楽と向き合う姿を描いた「Desktop」。それはきっと、どこかで今日も何かを始めようとしている誰かへのエール。 『PB2』──これは、すべての“workingする everyday”に捧ぐ、音楽という生活の記録。




































