| Title | Duration | Price | ||
|---|---|---|---|---|
| 1 |
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TSUGARU alac,flac,wav,aac: 16bit/44.1kHz | 02:05 |
この楽曲は、“ふるさと” や“故郷” をテーマに、五条院凌の生まれ故郷である青森県弘前市をモチーフとして制作された特別な一曲だ。『TSUGARU』は、弘前の伝統的な祭り「ねぷた」の音頭とクラシック音楽を融合させた独自の世界観を持つ楽曲である。儚げなピアノの旋律が全体を包み込み、徐々に加速していく演奏が、移り変わる風景を描き出すような体験を提供する。その唯一無二の音楽的表現は、聴く人に深い感動を与えるだろう。さらに、この楽曲のアートワークにも注目したい。後光に輝く五条院凌の姿と舞い踊る女性たちが描かれ、楽曲の壮大なテーマと美しさがビジュアル面でも見事に表現されている。
Digital Catalog
今春、五条院凌が新たに始動させるクラシック企画が、ついにベールを脱ぐ。その中心となるのが5 ヶ月間で、毎月5日を「五条院の日」として、全5曲のシングルを連続配信するという試みである。第1 弾として登場するのは、クロード・ドビュッシーの「月の光」。近年のコンサート終盤でもたびたび演奏され、多くのリクエストを受けたことから、先陣を切る楽曲として選ばれた。幻想的で儚く、それでいて芯の通った旋律をクリスタルのような音色とともに再構築。クラシックの名作が、現代的な感性によって新たな息吹を与えられる。
今春、五条院凌が新たに始動させるクラシック企画が、ついにベールを脱ぐ。その中心となるのが5 ヶ月間で、毎月5日を「五条院の日」として、全5曲のシングルを連続配信するという試みである。第1 弾として登場するのは、クロード・ドビュッシーの「月の光」。近年のコンサート終盤でもたびたび演奏され、多くのリクエストを受けたことから、先陣を切る楽曲として選ばれた。幻想的で儚く、それでいて芯の通った旋律をクリスタルのような音色とともに再構築。クラシックの名作が、現代的な感性によって新たな息吹を与えられる。
今春、五条院凌が新たに始動させるクラシック企画が、ついにベールを脱ぐ。その中心となるのが5 ヶ月間で、毎月5日を「五条院の日」として、全5曲のシングルを連続配信するという試みである。第1 弾として登場するのは、クロード・ドビュッシーの「月の光」。近年のコンサート終盤でもたびたび演奏され、多くのリクエストを受けたことから、先陣を切る楽曲として選ばれた。幻想的で儚く、それでいて芯の通った旋律をクリスタルのような音色とともに再構築。クラシックの名作が、現代的な感性によって新たな息吹を与えられる。
この楽曲は、“ふるさと” や“故郷” をテーマに、五条院凌の生まれ故郷である青森県弘前市をモチーフとして制作された特別な一曲だ。『TSUGARU』は、弘前の伝統的な祭り「ねぷた」の音頭とクラシック音楽を融合させた独自の世界観を持つ楽曲である。儚げなピアノの旋律が全体を包み込み、徐々に加速していく演奏が、移り変わる風景を描き出すような体験を提供する。その唯一無二の音楽的表現は、聴く人に深い感動を与えるだろう。さらに、この楽曲のアートワークにも注目したい。後光に輝く五条院凌の姿と舞い踊る女性たちが描かれ、楽曲の壮大なテーマと美しさがビジュアル面でも見事に表現されている。
この楽曲は、“ふるさと” や“故郷” をテーマに、五条院凌の生まれ故郷である青森県弘前市をモチーフとして制作された特別な一曲だ。『TSUGARU』は、弘前の伝統的な祭り「ねぷた」の音頭とクラシック音楽を融合させた独自の世界観を持つ楽曲である。儚げなピアノの旋律が全体を包み込み、徐々に加速していく演奏が、移り変わる風景を描き出すような体験を提供する。その唯一無二の音楽的表現は、聴く人に深い感動を与えるだろう。さらに、この楽曲のアートワークにも注目したい。後光に輝く五条院凌の姿と舞い踊る女性たちが描かれ、楽曲の壮大なテーマと美しさがビジュアル面でも見事に表現されている。
この楽曲は、“ふるさと” や“故郷” をテーマに、五条院凌の生まれ故郷である青森県弘前市をモチーフとして制作された特別な一曲だ。『TSUGARU』は、弘前の伝統的な祭り「ねぷた」の音頭とクラシック音楽を融合させた独自の世界観を持つ楽曲である。儚げなピアノの旋律が全体を包み込み、徐々に加速していく演奏が、移り変わる風景を描き出すような体験を提供する。その唯一無二の音楽的表現は、聴く人に深い感動を与えるだろう。さらに、この楽曲のアートワークにも注目したい。後光に輝く五条院凌の姿と舞い踊る女性たちが描かれ、楽曲の壮大なテーマと美しさがビジュアル面でも見事に表現されている。
「孤高の惑星」は、五条院の独特な世界観を音楽に昇華させている。幻想的なピアノの響きは、彼女の持つ神秘的な魅力と完璧に調和しており、以前からコンサートで披露されてきたこの楽曲が遂に音源化されることは、多くのファンにとって待望のニュースである。前作「明日はお晴れ」がポップで明るいトーンだったのに対し、本作は一転して落ち着きのある深みを感じさせる曲だ。ジャケットアートワークには、架空の惑星を背景にピアノを演奏する五条院の姿が描かれ、楽曲のタイトルと深くリンクしている。
「孤高の惑星」は、五条院の独特な世界観を音楽に昇華させている。幻想的なピアノの響きは、彼女の持つ神秘的な魅力と完璧に調和しており、以前からコンサートで披露されてきたこの楽曲が遂に音源化されることは、多くのファンにとって待望のニュースである。前作「明日はお晴れ」がポップで明るいトーンだったのに対し、本作は一転して落ち着きのある深みを感じさせる曲だ。ジャケットアートワークには、架空の惑星を背景にピアノを演奏する五条院の姿が描かれ、楽曲のタイトルと深くリンクしている。
「明日はお晴れ」は、はずむようなリズムが特徴的な元気の良い楽曲だ。地元のねぶたが進むときのフレーズをイメージして作成され、青森の人々がうきうきと踊り出したくなるような楽しさを表現している。青森の四季をイメージしたこの楽曲は、五条院凌の楽曲としては珍しく、陽気で明るい雰囲気を持っている。ジャケットには、「お晴れ」というタイトルにふさわしく、太陽の光が差し込む中、演奏している五条院の姿が描かれている。
「明日はお晴れ」は、はずむようなリズムが特徴的な元気の良い楽曲だ。地元のねぶたが進むときのフレーズをイメージして作成され、青森の人々がうきうきと踊り出したくなるような楽しさを表現している。青森の四季をイメージしたこの楽曲は、五条院凌の楽曲としては珍しく、陽気で明るい雰囲気を持っている。ジャケットには、「お晴れ」というタイトルにふさわしく、太陽の光が差し込む中、演奏している五条院の姿が描かれている。
本作は、力強さと優雅さが融合した魅力的な作品だ。ライブではすでに定番となっており、やっとの音源化を心待ちにしていたファンも多いだろう。楽曲は、戦場に向かう騎士たちの勇ましさと緊張感を表現する力強いピアノリフから始まり、メインテーマでは重厚なリズムと美しいメロディが織り交ぜられる。これにより騎士たちの誇り高き姿と内に秘めた強い意志が感じられる。中間部ではテンポが落ち着き、しっとりとした旋律が戦いの静寂や騎士たちの内省を表現し、聴く者に深い感動を与える。さらにエンディングに向かうにつれ、激しい戦いが終わり、帰還した騎士たちの姿が描かれる。
本作は、力強さと優雅さが融合した魅力的な作品だ。ライブではすでに定番となっており、やっとの音源化を心待ちにしていたファンも多いだろう。楽曲は、戦場に向かう騎士たちの勇ましさと緊張感を表現する力強いピアノリフから始まり、メインテーマでは重厚なリズムと美しいメロディが織り交ぜられる。これにより騎士たちの誇り高き姿と内に秘めた強い意志が感じられる。中間部ではテンポが落ち着き、しっとりとした旋律が戦いの静寂や騎士たちの内省を表現し、聴く者に深い感動を与える。さらにエンディングに向かうにつれ、激しい戦いが終わり、帰還した騎士たちの姿が描かれる。
本作は、力強さと優雅さが融合した魅力的な作品だ。ライブではすでに定番となっており、やっとの音源化を心待ちにしていたファンも多いだろう。楽曲は、戦場に向かう騎士たちの勇ましさと緊張感を表現する力強いピアノリフから始まり、メインテーマでは重厚なリズムと美しいメロディが織り交ぜられる。これにより騎士たちの誇り高き姿と内に秘めた強い意志が感じられる。中間部ではテンポが落ち着き、しっとりとした旋律が戦いの静寂や騎士たちの内省を表現し、聴く者に深い感動を与える。さらにエンディングに向かうにつれ、激しい戦いが終わり、帰還した騎士たちの姿が描かれる。
彼女の華麗な公演経験が、真剣で専門的、技巧的な生ピアノ演奏へと昇華されたこの作品は、これまでの洗練されたサウンドから一歩を踏み出し、生ピアノのリズムと技術の新たな面を明らかにする。「FLASH」は、ストロボのような速さで変わる瞬間を捉え、精緻なピアノの音色とダイナミックなメロディで覚醒感を生み出す、まさに五条院凌の新天地。また、カップリング曲の「molto appassionato」は、同曲をライブスタイルで一発録りしたトラックで、ライブの熱気と臨場感が増している。オリジナル版とを聴き比べることで、さらに楽しめる。
彼女の華麗な公演経験が、真剣で専門的、技巧的な生ピアノ演奏へと昇華されたこの作品は、これまでの洗練されたサウンドから一歩を踏み出し、生ピアノのリズムと技術の新たな面を明らかにする。「FLASH」は、ストロボのような速さで変わる瞬間を捉え、精緻なピアノの音色とダイナミックなメロディで覚醒感を生み出す、まさに五条院凌の新天地。また、カップリング曲の「molto appassionato」は、同曲をライブスタイルで一発録りしたトラックで、ライブの熱気と臨場感が増している。オリジナル版とを聴き比べることで、さらに楽しめる。
圧倒的な演奏パフォーマンスと美しく個性的で表情豊かなキャラクターが人気のピアニスト“五条院凌”(ごじょういん・りょう)。愛がテーマの昭和歌謡を彼女ならではのアレンジでカバーした最新アルバムが完成した。アルバム名は『お愛集』(読み：おあいしゅう)。選曲は本人の愛着のある楽曲とSNSを通してファンから寄せられたリクエストによって構成されている。楽曲は、本人が以前から尊敬して止まない歌手・中森明菜の代表曲で加藤登紀子作の「難破船」をはじめ、昭和歌謡史に燦然と輝く名曲の数々に彼女ならではの繊細かつゴージャスなアレンジが施され、「愛」がたっぷりと詰まった渾身の一作となった。
圧倒的な演奏パフォーマンスと美しく個性的で表情豊かなキャラクターが人気のピアニスト“五条院凌”(ごじょういん・りょう)。愛がテーマの昭和歌謡を彼女ならではのアレンジでカバーした最新アルバムが完成した。アルバム名は『お愛集』(読み：おあいしゅう)。選曲は本人の愛着のある楽曲とSNSを通してファンから寄せられたリクエストによって構成されている。楽曲は、本人が以前から尊敬して止まない歌手・中森明菜の代表曲で加藤登紀子作の「難破船」をはじめ、昭和歌謡史に燦然と輝く名曲の数々に彼女ならではの繊細かつゴージャスなアレンジが施され、「愛」がたっぷりと詰まった渾身の一作となった。
配信リリースされたミニアルバムの「Gojolous」と「Marvelous」の楽曲を厳選し、本人が納得いくまで時間をかけて新たに収録した9曲と書き下ろしの新曲3曲という“おゴージャス”な構成。
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今春、五条院凌が新たに始動させるクラシック企画が、ついにベールを脱ぐ。その中心となるのが5 ヶ月間で、毎月5日を「五条院の日」として、全5曲のシングルを連続配信するという試みである。第1 弾として登場するのは、クロード・ドビュッシーの「月の光」。近年のコンサート終盤でもたびたび演奏され、多くのリクエストを受けたことから、先陣を切る楽曲として選ばれた。幻想的で儚く、それでいて芯の通った旋律をクリスタルのような音色とともに再構築。クラシックの名作が、現代的な感性によって新たな息吹を与えられる。
今春、五条院凌が新たに始動させるクラシック企画が、ついにベールを脱ぐ。その中心となるのが5 ヶ月間で、毎月5日を「五条院の日」として、全5曲のシングルを連続配信するという試みである。第1 弾として登場するのは、クロード・ドビュッシーの「月の光」。近年のコンサート終盤でもたびたび演奏され、多くのリクエストを受けたことから、先陣を切る楽曲として選ばれた。幻想的で儚く、それでいて芯の通った旋律をクリスタルのような音色とともに再構築。クラシックの名作が、現代的な感性によって新たな息吹を与えられる。
今春、五条院凌が新たに始動させるクラシック企画が、ついにベールを脱ぐ。その中心となるのが5 ヶ月間で、毎月5日を「五条院の日」として、全5曲のシングルを連続配信するという試みである。第1 弾として登場するのは、クロード・ドビュッシーの「月の光」。近年のコンサート終盤でもたびたび演奏され、多くのリクエストを受けたことから、先陣を切る楽曲として選ばれた。幻想的で儚く、それでいて芯の通った旋律をクリスタルのような音色とともに再構築。クラシックの名作が、現代的な感性によって新たな息吹を与えられる。
この楽曲は、“ふるさと” や“故郷” をテーマに、五条院凌の生まれ故郷である青森県弘前市をモチーフとして制作された特別な一曲だ。『TSUGARU』は、弘前の伝統的な祭り「ねぷた」の音頭とクラシック音楽を融合させた独自の世界観を持つ楽曲である。儚げなピアノの旋律が全体を包み込み、徐々に加速していく演奏が、移り変わる風景を描き出すような体験を提供する。その唯一無二の音楽的表現は、聴く人に深い感動を与えるだろう。さらに、この楽曲のアートワークにも注目したい。後光に輝く五条院凌の姿と舞い踊る女性たちが描かれ、楽曲の壮大なテーマと美しさがビジュアル面でも見事に表現されている。
この楽曲は、“ふるさと” や“故郷” をテーマに、五条院凌の生まれ故郷である青森県弘前市をモチーフとして制作された特別な一曲だ。『TSUGARU』は、弘前の伝統的な祭り「ねぷた」の音頭とクラシック音楽を融合させた独自の世界観を持つ楽曲である。儚げなピアノの旋律が全体を包み込み、徐々に加速していく演奏が、移り変わる風景を描き出すような体験を提供する。その唯一無二の音楽的表現は、聴く人に深い感動を与えるだろう。さらに、この楽曲のアートワークにも注目したい。後光に輝く五条院凌の姿と舞い踊る女性たちが描かれ、楽曲の壮大なテーマと美しさがビジュアル面でも見事に表現されている。
この楽曲は、“ふるさと” や“故郷” をテーマに、五条院凌の生まれ故郷である青森県弘前市をモチーフとして制作された特別な一曲だ。『TSUGARU』は、弘前の伝統的な祭り「ねぷた」の音頭とクラシック音楽を融合させた独自の世界観を持つ楽曲である。儚げなピアノの旋律が全体を包み込み、徐々に加速していく演奏が、移り変わる風景を描き出すような体験を提供する。その唯一無二の音楽的表現は、聴く人に深い感動を与えるだろう。さらに、この楽曲のアートワークにも注目したい。後光に輝く五条院凌の姿と舞い踊る女性たちが描かれ、楽曲の壮大なテーマと美しさがビジュアル面でも見事に表現されている。
「孤高の惑星」は、五条院の独特な世界観を音楽に昇華させている。幻想的なピアノの響きは、彼女の持つ神秘的な魅力と完璧に調和しており、以前からコンサートで披露されてきたこの楽曲が遂に音源化されることは、多くのファンにとって待望のニュースである。前作「明日はお晴れ」がポップで明るいトーンだったのに対し、本作は一転して落ち着きのある深みを感じさせる曲だ。ジャケットアートワークには、架空の惑星を背景にピアノを演奏する五条院の姿が描かれ、楽曲のタイトルと深くリンクしている。
「孤高の惑星」は、五条院の独特な世界観を音楽に昇華させている。幻想的なピアノの響きは、彼女の持つ神秘的な魅力と完璧に調和しており、以前からコンサートで披露されてきたこの楽曲が遂に音源化されることは、多くのファンにとって待望のニュースである。前作「明日はお晴れ」がポップで明るいトーンだったのに対し、本作は一転して落ち着きのある深みを感じさせる曲だ。ジャケットアートワークには、架空の惑星を背景にピアノを演奏する五条院の姿が描かれ、楽曲のタイトルと深くリンクしている。
「明日はお晴れ」は、はずむようなリズムが特徴的な元気の良い楽曲だ。地元のねぶたが進むときのフレーズをイメージして作成され、青森の人々がうきうきと踊り出したくなるような楽しさを表現している。青森の四季をイメージしたこの楽曲は、五条院凌の楽曲としては珍しく、陽気で明るい雰囲気を持っている。ジャケットには、「お晴れ」というタイトルにふさわしく、太陽の光が差し込む中、演奏している五条院の姿が描かれている。
「明日はお晴れ」は、はずむようなリズムが特徴的な元気の良い楽曲だ。地元のねぶたが進むときのフレーズをイメージして作成され、青森の人々がうきうきと踊り出したくなるような楽しさを表現している。青森の四季をイメージしたこの楽曲は、五条院凌の楽曲としては珍しく、陽気で明るい雰囲気を持っている。ジャケットには、「お晴れ」というタイトルにふさわしく、太陽の光が差し込む中、演奏している五条院の姿が描かれている。
本作は、力強さと優雅さが融合した魅力的な作品だ。ライブではすでに定番となっており、やっとの音源化を心待ちにしていたファンも多いだろう。楽曲は、戦場に向かう騎士たちの勇ましさと緊張感を表現する力強いピアノリフから始まり、メインテーマでは重厚なリズムと美しいメロディが織り交ぜられる。これにより騎士たちの誇り高き姿と内に秘めた強い意志が感じられる。中間部ではテンポが落ち着き、しっとりとした旋律が戦いの静寂や騎士たちの内省を表現し、聴く者に深い感動を与える。さらにエンディングに向かうにつれ、激しい戦いが終わり、帰還した騎士たちの姿が描かれる。
本作は、力強さと優雅さが融合した魅力的な作品だ。ライブではすでに定番となっており、やっとの音源化を心待ちにしていたファンも多いだろう。楽曲は、戦場に向かう騎士たちの勇ましさと緊張感を表現する力強いピアノリフから始まり、メインテーマでは重厚なリズムと美しいメロディが織り交ぜられる。これにより騎士たちの誇り高き姿と内に秘めた強い意志が感じられる。中間部ではテンポが落ち着き、しっとりとした旋律が戦いの静寂や騎士たちの内省を表現し、聴く者に深い感動を与える。さらにエンディングに向かうにつれ、激しい戦いが終わり、帰還した騎士たちの姿が描かれる。
本作は、力強さと優雅さが融合した魅力的な作品だ。ライブではすでに定番となっており、やっとの音源化を心待ちにしていたファンも多いだろう。楽曲は、戦場に向かう騎士たちの勇ましさと緊張感を表現する力強いピアノリフから始まり、メインテーマでは重厚なリズムと美しいメロディが織り交ぜられる。これにより騎士たちの誇り高き姿と内に秘めた強い意志が感じられる。中間部ではテンポが落ち着き、しっとりとした旋律が戦いの静寂や騎士たちの内省を表現し、聴く者に深い感動を与える。さらにエンディングに向かうにつれ、激しい戦いが終わり、帰還した騎士たちの姿が描かれる。
彼女の華麗な公演経験が、真剣で専門的、技巧的な生ピアノ演奏へと昇華されたこの作品は、これまでの洗練されたサウンドから一歩を踏み出し、生ピアノのリズムと技術の新たな面を明らかにする。「FLASH」は、ストロボのような速さで変わる瞬間を捉え、精緻なピアノの音色とダイナミックなメロディで覚醒感を生み出す、まさに五条院凌の新天地。また、カップリング曲の「molto appassionato」は、同曲をライブスタイルで一発録りしたトラックで、ライブの熱気と臨場感が増している。オリジナル版とを聴き比べることで、さらに楽しめる。
彼女の華麗な公演経験が、真剣で専門的、技巧的な生ピアノ演奏へと昇華されたこの作品は、これまでの洗練されたサウンドから一歩を踏み出し、生ピアノのリズムと技術の新たな面を明らかにする。「FLASH」は、ストロボのような速さで変わる瞬間を捉え、精緻なピアノの音色とダイナミックなメロディで覚醒感を生み出す、まさに五条院凌の新天地。また、カップリング曲の「molto appassionato」は、同曲をライブスタイルで一発録りしたトラックで、ライブの熱気と臨場感が増している。オリジナル版とを聴き比べることで、さらに楽しめる。
圧倒的な演奏パフォーマンスと美しく個性的で表情豊かなキャラクターが人気のピアニスト“五条院凌”(ごじょういん・りょう)。愛がテーマの昭和歌謡を彼女ならではのアレンジでカバーした最新アルバムが完成した。アルバム名は『お愛集』(読み：おあいしゅう)。選曲は本人の愛着のある楽曲とSNSを通してファンから寄せられたリクエストによって構成されている。楽曲は、本人が以前から尊敬して止まない歌手・中森明菜の代表曲で加藤登紀子作の「難破船」をはじめ、昭和歌謡史に燦然と輝く名曲の数々に彼女ならではの繊細かつゴージャスなアレンジが施され、「愛」がたっぷりと詰まった渾身の一作となった。
圧倒的な演奏パフォーマンスと美しく個性的で表情豊かなキャラクターが人気のピアニスト“五条院凌”(ごじょういん・りょう)。愛がテーマの昭和歌謡を彼女ならではのアレンジでカバーした最新アルバムが完成した。アルバム名は『お愛集』(読み：おあいしゅう)。選曲は本人の愛着のある楽曲とSNSを通してファンから寄せられたリクエストによって構成されている。楽曲は、本人が以前から尊敬して止まない歌手・中森明菜の代表曲で加藤登紀子作の「難破船」をはじめ、昭和歌謡史に燦然と輝く名曲の数々に彼女ならではの繊細かつゴージャスなアレンジが施され、「愛」がたっぷりと詰まった渾身の一作となった。
配信リリースされたミニアルバムの「Gojolous」と「Marvelous」の楽曲を厳選し、本人が納得いくまで時間をかけて新たに収録した9曲と書き下ろしの新曲3曲という“おゴージャス”な構成。