Give it Up

最新リリース「Screenshots」から2024年の2作目となる期待の新曲「New York」はScreenshotsの反響があったこともあり、 リスナーから注目されている。

最新リリース「Screenshots」から2024年の2作目となる期待の新曲「New York」はScreenshotsの反響があったこともあり、 リスナーから注目されている。

『miss you』は、SNSで話題の音楽ユニット”WHITEBOX”のメインボーカルであるRio(りお)・TikTokでは洋楽カバーと新曲「Screenshots」が話題を呼びフォロワー数は15万人までのぼるシンガーソングライター 晴弥(Haruya)・有名人も度々訪れる有名アパレルブラン ド”MFC STORE” 原宿店のエリアマネージャーでありながら路上ライブ等、音楽経験もあるputchon(ぷっちょん) の3人が歌ったコラボ楽曲。別れの季節を迎え、今まで時間を共にした最高の仲間たちと 離れ、これから始まるそれぞれの人生に向けて互いに励まし合う気持ちを歌った曲。どれ だけ辛い日々が続こうとも「一緒に馬鹿やってた時間」を思い出して、いつまでもそこにいるような仲間でいることを契ったノスタルジックな雰囲気の一曲。3人で楽曲を制作しようと決まった夜に、「契りかわそうな!」と放った言葉がリリックとして「ちぎり交わしたあの夜は忘れないから。」という形で楽曲に閉じ込められている。

『miss you』は、SNSで話題の音楽ユニット”WHITEBOX”のメインボーカルであるRio(りお)・TikTokでは洋楽カバーと新曲「Screenshots」が話題を呼びフォロワー数は15万人までのぼるシンガーソングライター 晴弥(Haruya)・有名人も度々訪れる有名アパレルブラン ド”MFC STORE” 原宿店のエリアマネージャーでありながら路上ライブ等、音楽経験もあるputchon(ぷっちょん) の3人が歌ったコラボ楽曲。別れの季節を迎え、今まで時間を共にした最高の仲間たちと 離れ、これから始まるそれぞれの人生に向けて互いに励まし合う気持ちを歌った曲。どれ だけ辛い日々が続こうとも「一緒に馬鹿やってた時間」を思い出して、いつまでもそこにいるような仲間でいることを契ったノスタルジックな雰囲気の一曲。3人で楽曲を制作しようと決まった夜に、「契りかわそうな!」と放った言葉がリリックとして「ちぎり交わしたあの夜は忘れないから。」という形で楽曲に閉じ込められている。

TikTokに投稿する大阪弁でのカバー動画などで地上波で話題の大阪出身の晴弥（ハルヤ）としてのソロ楽曲「Give it Up」は、「夜に聴きたくなる音楽」をテーマに活動する stb（エスティービー）とのコラボレーション作品となる。

TikTokに投稿する大阪弁でのカバー動画などで地上波で話題の大阪出身の晴弥（ハルヤ）としてのソロ楽曲「Give it Up」は、「夜に聴きたくなる音楽」をテーマに活動する stb（エスティービー）とのコラボレーション作品となる。

ボーカル 晴弥 と M Ryo のコラボレーション楽曲。 前作から約2年の時を経て再びタッグを組んだ二人は、オンラインでのやり取りを通して互いの感性をより理解し合い、さらに磨き上げられた歌とトラックで戻ってきた。 聴く者の心に静かに染み込んでいくような本作は、二人の成長と音楽に対する純粋な情熱が結晶となった一曲である。 本作のテーマは 「別れた恋人への忘れられない想い」。 主人公の男性は、時間が過ぎてもなお心にこびりつく記憶から抜け出せず、どこに行っても、何を見ても、ふとした瞬間に彼女と過ごした日々を思い出してしまう。 前に進もうと明るく振る舞いながらも、胸の奥に潜む寂しさは消えない。 タイトルが示す通り、孤独と向き合い続ける一人の男の姿が、切なくもリアルな言葉で描かれている。 ボーカル晴弥の 深く響く低音ボイスは、ただ美しいだけでなく、聴いた瞬間に胸に手を当てられたような温度感と、静かな痛みを伴って心に届く。 言葉と呼吸の隙間を感じさせるような囁き声は、感情を必要以上に飾ることなく、あえて抑制された表現で孤独の重さを伝えている。 どこか脆さを抱えた歌声だからこそ、主人公の痛み、未練、そして小さな希望までもが真っ直ぐに刺さる。 対してトラックは、作曲・編曲を担当する M Ryo の洋楽的センスが随所に光る。 壮大さを感じさせるシネマティックなサウンドデザイン。 余白を大切にしたChillでスモーキーな質感。 晴弥の声が最大限に引き立つよう計算し尽くされたインストゥルメンタルは、まるで夜の都市の中を一人でドライブしているような、静かに流れる孤独の時間を表現している。 重すぎず、しかし決して軽くもないそのバランスが、歌詞の世界観と完璧に溶け合っている。 楽曲の言語は 日本語 × 英語。 耳に残る韻とメロディの流れを重視した言葉選びは、国境を超えて心に届く普遍性を持っている。 日本のリスナーを中心に発信される作品ではあるが、ジャンルや言語に囚われない二人の音楽性は、より広い視野と未来を感じさせる。

ボーカル 晴弥 と M Ryo のコラボレーション楽曲。 前作から約2年の時を経て再びタッグを組んだ二人は、オンラインでのやり取りを通して互いの感性をより理解し合い、さらに磨き上げられた歌とトラックで戻ってきた。 聴く者の心に静かに染み込んでいくような本作は、二人の成長と音楽に対する純粋な情熱が結晶となった一曲である。 本作のテーマは 「別れた恋人への忘れられない想い」。 主人公の男性は、時間が過ぎてもなお心にこびりつく記憶から抜け出せず、どこに行っても、何を見ても、ふとした瞬間に彼女と過ごした日々を思い出してしまう。 前に進もうと明るく振る舞いながらも、胸の奥に潜む寂しさは消えない。 タイトルが示す通り、孤独と向き合い続ける一人の男の姿が、切なくもリアルな言葉で描かれている。 ボーカル晴弥の 深く響く低音ボイスは、ただ美しいだけでなく、聴いた瞬間に胸に手を当てられたような温度感と、静かな痛みを伴って心に届く。 言葉と呼吸の隙間を感じさせるような囁き声は、感情を必要以上に飾ることなく、あえて抑制された表現で孤独の重さを伝えている。 どこか脆さを抱えた歌声だからこそ、主人公の痛み、未練、そして小さな希望までもが真っ直ぐに刺さる。 対してトラックは、作曲・編曲を担当する M Ryo の洋楽的センスが随所に光る。 壮大さを感じさせるシネマティックなサウンドデザイン。 余白を大切にしたChillでスモーキーな質感。 晴弥の声が最大限に引き立つよう計算し尽くされたインストゥルメンタルは、まるで夜の都市の中を一人でドライブしているような、静かに流れる孤独の時間を表現している。 重すぎず、しかし決して軽くもないそのバランスが、歌詞の世界観と完璧に溶け合っている。 楽曲の言語は 日本語 × 英語。 耳に残る韻とメロディの流れを重視した言葉選びは、国境を超えて心に届く普遍性を持っている。 日本のリスナーを中心に発信される作品ではあるが、ジャンルや言語に囚われない二人の音楽性は、より広い視野と未来を感じさせる。

バケツを被った独特なスタイルで「仕事を辞めたくて作曲してみた！」という動画がTikTokで急上昇しているM Ryo（エムリョウ）としての楽曲「I’m Ok」は、TikTokに投稿する関西弁でのカバー動画やドッキリなどで地上波で話題の大阪出身の晴弥（ハルヤ）とのフィーチャリング作品となる。

バケツを被った独特なスタイルで「仕事を辞めたくて作曲してみた！」という動画がTikTokで急上昇しているM Ryo（エムリョウ）としての楽曲「I’m Ok」は、TikTokに投稿する関西弁でのカバー動画やドッキリなどで地上波で話題の大阪出身の晴弥（ハルヤ）とのフィーチャリング作品となる。

「夜に聴きたくなる音楽」をテーマに活動する stb（エスティービー）としてのソロ楽曲「最低」は、TikTokに投稿する大阪弁でのカバー動画などで地上波で話題の大阪出身の晴弥（ハルヤ）とのコラボレーション作品となる。

「夜に聴きたくなる音楽」をテーマに活動する stb（エスティービー）としてのソロ楽曲「最低」は、TikTokに投稿する大阪弁でのカバー動画などで地上波で話題の大阪出身の晴弥（ハルヤ）とのコラボレーション作品となる。