和モノA to Z Presents“BLOW UP”TRIO編

尾川雄介がプロデュースする再発プロジェクト<Deep Jazz Reality>。2006年の立ち上げ以来、アメリカのインディペンデント・ジャズから和ジャズやレア・グルーヴに至るまで、これまでにリリースした関連作品は120タイトルを超える。世界が渇望するレア盤はもちろん、隠れた好作や独自の価値観で掘り起こした秘蔵音源など、そのラインナップは太くて深い。海外レーベルとコラボレートするなど、その動向には世界的な注目が集まっている。Deep Jazz RealityとULTRA-VYBEのコラボレーション第1弾はズバリ、和ジャズ。国内はもとより、英BBEからの『J Jazz : Deep Modern Jazz From Japan 1969-1984』や、英JAZZMANからの『Spiritual Jazz 8 ? Japan』で世界的にも大きな注目を集める日本人ジャズ。その人気の裾野の広がりに比してまだまだレアかつ未再発で手軽に聴けない音源も多い。今回は上述のコンピレーションにも収録された音源も含む5タイトルを厳選。リスナーからコレクターやDJまで、幅広く注目されるラインナップになっている。 1970年代のキープレイヤーのひとりとして活躍した植松孝夫のセカンド・アルバム。アナログ再発での拡散により、今や和ジャズの枠を越え世界基準の人気となった本作。BBEのコンピレーションに「ホワイト・ファイアー」が取り上げられた。時代の空気を存分に吸い込んだサウンドと豪快なブロウが圧倒的なダイナミズムを生み出す。ときに突き抜けるようなファンクネスを放ち、ときに獣のように疾走するエキゾチシズムをまとう。これぞ名手・植松孝夫の決定的な快演である。 演奏メンバー：植松孝夫（ts）、岡野等（tp）、益田幹夫（p、el-p）、濱瀬元彦（b、el-b）、倉田在秀（ds）、横山達治（per）1977年録音 2018年最新デジタル・リマスター

このアルバムは、南佳孝がパーソナリティを務めるラジオ番組、FM COCOLO「NIGHT AND DAY」（日曜 19:00-20:00 ON AIR） から企画が誕生しました。 番組内の人気コーナー”レディオソロイズム”は、洋楽邦楽問わず、古い曲から最近の曲まで、誰もが知るあの曲から知る人ぞ知るマニアックな曲まで、南佳孝本人のセレクションで毎週1曲ずつ本人の弾き語り（ピアノ、ギター、時にはウクレレなど）の宅録音源をON AIRしています。 リスナーからの反響も多く、その後 全国で展開している南佳孝の弾き語りライブ「Soloism」でもカバー曲を披露するようになり、好評を得てきました。 番組やライブでは弾き語りで気ままにお届けしていましたが、CD化にあたり、素敵なミュージシャンとのスタジオレコーディングの音源でお届けします。

2013年3月の目黒BLUES ALLEY JAPANでのライブを収録。昨年、デビュー40周年を記念して制作したライブ盤ベスト「All My Best」。このベスト盤に収まりきれなかった人気局、これまでライブであまり歌う事のなかった隠れた名曲を集めて裏名曲集が完成！！味わい深いボーカルと息のあったミュージシャンの演奏は必聴です。

1973年に「摩天楼のヒロイン」でデビューし、まもなく40年！タイトル通り、ベストな作品集！ライブでの定番・人気曲達をラインナップ。南佳孝の味のある現在の声と、豪華ミュージシャンの競演、2012年4月目黒・ブルースアレイにて録音されたLIVE音源でお届けします。

今も現役でジャンルやカテゴリーを越え、力強く凛とした“うた”を歌い続ける酒井俊。H.P.ライオットとのL.A.録音によるセカンド・アルバム“ラヴ・ソング”を経て、坂本龍一、高橋ユキヒロ、松原正樹、小原礼、鈴木茂ら国内屈指のミュージシャンを結集して制作されたサード・アルバム(79年発売)。ジョニー・ブリストルのM-1、サーチャーズのヒットでおなじみのM-4、スタンダード・ナンバーM-6、メリサ・マンチェスターのM-8、レオン・ラッセルのM-9といった洋楽有名曲を題材に、ジャズ～ソウル～テクノ・ポップと自在に行き来する一流ミュージシャン達によるサウンド・アプローチは今でも充分刺激的。和モノLightmellowファンだけでなく、和JAZZ～J-Fusionファンもマストな1枚！ プロデューサー：桂宏平(ディレクターズ・ワークショップ) 編曲/ミュージカル・ディレクション：坂本龍一 録音：音響ハウス/1979.2～3. MUSICIANS: SHUN SAKAI 酒井俊 vocal RYUICHI SAKAMOTO 坂本龍一 keyboard & synthesizer MASAKI MATSUBARA 松原正樹 electric-guitar SHIGERU SUZUKI 鈴木茂 electric-guitar REI OBARA 小原礼 electric-bass YUKIHIRO TAKAHASHI 高橋ユキヒロ drums MOTOYA HAMAGUCHI 浜口茂外也 percussion TOSHIYUKI DAITOKU 大徳俊幸 keyboard TOSHIYUKI HONDA 本多俊之 sax MAKOTO AYUKAWA 鮎川誠 electric-guitar 　 オリジナル・リリース:1979年5月25日

今も現役でジャンルやカテゴリーを越え、力強く凛とした“うた”を歌い続ける酒井俊。77年にトリオ・レコードから発表したデビュー・アルバム。このファースト・アルバムは77年5月30日から31日にかけて吹き込まれた。この約1ヶ月前、トリオ・レコードは渋谷毅のアルバム『クック・ノート』を制作している。メンバーは渋谷のピアノのほか、川端民生のベース(後年、エレクトリック・ベースの名手となる彼だが、77年時点はウッド・ベースに専念していた)、宮沢昭一のドラムス。『シュン』の主要リズム・セクションが既に揃っていた、というよりも、この3人が底辺をまとめているところに管楽器やギター奏者が加わり、彼らが一体となって気鋭のリード・ヴォーカリストを盛り立てているのが『シュン』というアルバムなのだ。 ソリストでは飛ぶ鳥を落とす勢いだった時期の向井滋春のトロンボーン、大ベテラン宮沢昭のテナー・サックスがとにかく光る。とくに「ジャスト・ユー・ジャスト・ミー」、「バイ・バイ・ブラックバード」における宮沢は、こたえられないほど魅力的だ。またこの『シュン』は、ドラマー、宮沢昭一との数少ない親子共演を収めたアイテムとしても貴重だ。 パーソネル: 酒井俊/vocal 渋谷毅/piano,arrange 川端民生/bass 宮沢昭一/drums 宮沢昭/tenor sax,flute 中牟礼貞則/guitar 向井滋春/trombone 吉田憲司/trumpet 大口純一郎/piano 石山実/conga 録音:1977年5月30、31日 アオイ・スタジオ/東京 オリジナル・リリース:1977年10月25日

1970年代のキープレイヤーのひとりとして活躍した植松孝夫のセカンド・アルバム。アナログ再発での拡散により、今や和ジャズの粋を越え世界基準の人気作となった本作。BBEのコンピレーションに「ホワイト・ファイアー」が取り上げられた。時代の空気を存分に吸い込んだサウンドと豪快なブロウが圧倒的なダイナミズムを生み出す。ときに突き抜けるようなファンクネスを放ち、ときに獣のように疾走するエキゾチシズムをまとう。これぞ名手・植松孝夫の決定的な快演である。

深町純が、プリズムの和田晃、マライヤの山木秀夫、富倉安生らと結成したスーパー・グループ、KEEPのセカンド・アルバムにしてJ-Fusionの金字塔！深町純が中心となって結成されたセッション・グループ「キープ」の82年発表のセカンド・アルバム。フュージョン・ファンからはもちろんのこと、ジャズ・ロック～プログレ・ファンからも広く支持を受ける真の“フュージョン”であり“プログレッシヴ”なミュージックがこれだ！ KEEP:Personel 深町純/keyboards 和田晃/E.Guitar 富倉安生/E.Bass 山木秀夫/Drums 録音:1981年12月 オリジナル・リリース 1982年4月21日

トリオ・レコード移籍第1弾アルバムにして、デビュー20周年記念作品でもある初のライヴ・アルバム。77年10月28日、原宿のライヴ・ハウス『クロコダイル』でのライヴ録音。気心知れた連中をバックに、ムッシュがノリにのって歌いまくる!! 71年にソロ独立後、フィリップス～東芝で作品を発表してきたムッシュは、77年にトリオ・レコードに移籍。78年1月25日に移籍第1弾アルバムとしてリリースされたのが本作で、その長いキャリアのわりには、今まで存在しなかったことが不思議な初のライヴ・アルバムである。77年10月28日、原宿のライヴ・ハウス『クロコダイル』でのライヴ録音。バッキングを担当したのは、横内タケ(g)、山本達彦(key)、森村ケン(key)、石井ジロー(b)、五代儀彦秀(ds)の5人から成る『フラット・アウト』。ムッシュのバック・バンドとして74年頃から活動していた『オレンジ』を母体とする新グループだ。 ムッシュがノリにのって歌いまくるセット・リストは、スパイダース時代のおなじみのヒット曲から、ソロ独立後のステージ定番曲、トリオ移籍後のシングル曲までおなじみの曲目が並ぶ。レコード会社が変わって心機一転、80年代を目前としたムッシュにとって、この日のステージ、そして本アルバムは、スパイダース～ソロ・アーティストとして歩んできたこれまでの音楽キャリアの総決算という意味合いもあったのかもしれない。

トリオ移籍後4作目として、79年にリリースした作品。トリオでの2作目『ウォーク・アゲイン』以来のAOR路線で、タイトルから連想されるとおりのハワイ・レコーディングによる、トロピカルなテイストを加味したサウンドを展開。ムッシュのフュージョン／AOR路線時代の最高傑作!!バッキングは、ライヴ・アルバム『ムッシュ・ファースト・ライヴ』(77年)でのバック・バンド『フラット・アウト』(74年頃からムッシュのバックを努めていた『オレンジ』を前身とするバンド)のメンバーだった石井ジロー(b)、森村献(key)、五代儀彦秀(ds)の3人の他、現在売れっ子プロデューサー/編曲者として知られ(当時はまだ無名のキーボード奏者)、前作『スタジオ・ムッシュ』にも参加していた武部聡志(key)、そして、ムッシュのレコーディング・セッションには初参加の丹波博幸(g)といった顔ぶれ。現在オルケスタ・デル・ソルのメンバーであり、作曲家/アレンジャーとしても活躍中の森村献は、アシスタント・プロデューサーとしてアレンジ等の他、インストゥルメンタル曲「Gentle Wind」の作曲も手がけている。

ムッシュ初の海外レコーディング作品。売れっ子セッションマン(チャック・レイニー、ラス・カンケル等)を招いてLAで行ったリズム・トラック録音による、当時流行のフュージョン／AORサウンドを全面的に導入した’78年6月25日発表のトリオ・レコード第2作目。 ■スタジオ録音アルバムとしては、75年の『あゝ我が良き友よ』から3年ぶりの新作であるトリオ・レコード第2弾。 ■ムッシュ初の海外レコーディング作品でもあり、売れっ子セッションマン(チャック・レイニー、ラス・カンケル、ポリーニョ・ダ・コスタ等)を招いてLAで行ったリズム・トラック録音による、当時流行のフュージョン/AORサウンドを全面的に導入した意欲作。『M-2』『12時の讃歌』と『M-8』『霜の降りた朝』の2曲の作詞で松任谷由実(“霜の降りた朝”の作曲は松任谷正隆)が参加、編曲は全編深町純が担当するという、豪華ゲストを配したジャパニーズ・シティ・ポップの傑作アルバム!! ■収録曲のほとんどは、しっとりとしたラヴ・バラードで、他人からの提供曲でも『ムッシュ・ワールド』に仕立て上げてしまう、あの強烈なキャラは控え目だ。全体的にヴォーカルのミックスも低めで、歌詞カードを見ないと歌詞が聴き取れない箇所もあるほど。耳障りの良いフュージョン・ポップ・アルバムとしてのクオリティーを高めるために、あえてムッシュ自身の存在感を希薄なものにしてしまう意図があったのかもしれない。そういった意味では、彼の長いキャリアの中でも最大の異色作と言えるだろう。

ムッシュならではの遊び心とシャレにあふれたファンク、和製ラップ、AOR、ロックン・ロール、レゲエとバラエティに富んだ楽曲が楽しめる79年2月25日発表のトリオ・レコード時代の3作目 ■ムッシュならではの遊び心とシャレにあふれた楽しい作品揃いのトリオ・レコード3作目。各曲の音楽的方向性も、ファンク、和製ラップ、AOR、ロックン・ロール、レゲエ……と多種多様で、バラエティに富んでいるアルバム。いつの時代も常にヒップであったムッシュらしく、ラップ調トーキング・スタイルでキメた『M-1』『M-4』の2曲では当時その異色スギるスキルでヤバい笑いをお茶の間に提供していたタモリをフューチャー!!見事なフロウ(?)での暴れっぷりはまさに怪人タモリの面目躍如!! ■気心知れたミュージシャンたちの起用をベーシックにしている、ムッシュのいつものレコーディング・スタイルに戻ったのも、本作がムッシュらしさを全編で発揮している大きな要因のひとつだろう。

深町純が、プリズムの和田晃、マライヤの山木秀夫、富倉安生らと結成したスーパー・グループ、KEEPの記念すべきファースト・アルバム。個々のハイ・レベルなテクニックが絶妙に絡み合うJ-Fusion屈指の名盤!! パーソネル: 深町純-キーボード 和田晃-ギター 富倉安生-ベース 山木秀夫-ドラムス 関川ミキ-ヴォイス(M-3) アレックス・イーズリー-コーラス(M-3) 清水靖晃-テナーサックス(M-4) 録音:1981年1～2月

25歳の酒井俊と見事なコラボレーションを繰り広げたのは、H.P.ライオットの面々。正式名称を“Hunter’s Point Riot”という。グループ名は1966年に9月にサンフランシスコで起きた人種暴動にちなむという。73年にカナダのブリティッシュ・コロンビアで録音したアルバム『H.P.ライオット』(Concept Records)が好評を博し、タワー・オブ・パワーやウォーに並ぶ“人種混成ファンク・バンド”として注目を集めた。 ビリー・プレストンやジョー・コッカーのヴァージョンで有名な「ユー・アー・ソー・ビューティフル」、ダニー・ハサウェイの「フライング・イージー」からジェリー・バトラーのモータウン盤『スイート・フォー・ザ・シングル・ガール』に入っていた「ホワット・ア・プレザント・サプライズ」から、ウォーのナンバー、そしてH.P.ライオットのキーボード奏者/アレンジャーのディウェイン・スイート(ウィスパーズのバックを務めたことでも知られる)が書いた「ライト・ユア・ネーム」まで、このCDにはあたかも、1978年夏のカリフォルニアの陽射しが封じ込められているようだ。また「スマイル・ハッピー」は、酒井俊のレコーディング史上初めてとなる日本語でのナンバー。セッションの躍動感をそのまま歌にまとめたような、圧巻のパフォーマンスだ。 パーソネル: 酒井俊/vocal [H.P.Riot] BRUCE STEHPENS/Drums LESLIE SHELTON/Bass ＆ Background Vocal ROLAND TERRY/Guitar ROOSEVELT PROUT/Percussion ＆ Background Vocal GREGORY PROUT/Alto Sax ＆ Background Vocal ELIAS ACZON/Trumpet ＆ Background Vocal DEWAYNE SWEET/Keyboards, Synthesizer ＆ Background Vocal TOSCA SHELTON/Background Vocal RENEE KRAMER ＆ SAM RUSSELL/Additional Percussion All arrangements by DEWAYNE SWEET 録音:54イースト・サウンド・レコーダーズ/パサデナ/Calif/1978年7月 オリジナル・リリース:1978年9月25日

"和ジャズ重要テナーマン2人と超豪華リズム隊によるドス黒ライヴ録音作品 スリリングに吹きまくるA2「ホット・サンディ」、和ソウルジャズ・チューンB2「リッスン・ヒア」は必聴。"

2022年にレーベル設立50周年を迎えた〈ベルウッド・レコード〉の名盤の数々が配信解禁！ 南佳孝(3曲)、布谷文夫&ココナツバンクス(2曲)、小坂忠(2曲。バックは葡萄畑)、センチメンタル・シティ・ロマンス(2曲)、細野晴臣(3曲)。南佳孝のピアノ弾き語り、ナイアガラファン必携の布谷ココナツバンクス(伊藤銀次、上原裕、そして矢野誠)の演奏、そして小坂とセンチ~の組合せ、しかし何と言っても本盤でしか聴けない細野のギター1本弾き語りが実に泣かせる名演中の名演!

ポリスター・レコード２０年のカタログから選りすぐった１５曲。８０年代、９０年代の記憶に残る女性ヴォーカリストによるカヴァーソングを一挙に収録。懐かしい曲、レアな曲も豊富に入って、リスナーへの感謝を込めたギフト盤

歌謡曲番外地トリオレコード編。本作は、TV・ノヴェルティ篇。ニック・ロウの名曲「Cruel to be kind」を円丈師匠が♪ホワンホワン と歌う日本語傑作カバー「恋のホワン・ホワン」、当時運動会でよく使われていたYMOをオマージュした陽気なテクノ、北京ダックス「テクノ・ダック」、人気アニメ『まんが水戸黄門』主題歌「ザ・チャンバラ」他、収録。