Grassland+

10/11配信AL『青のオーケストラ』先行曲

イギリス映画『RUDY（原題）』の為に、小瀬村晶が書き下ろした全31曲を収録したオリジナル・サウンドトラック。 監督を務めたのは、前作『Dear フランキー』が第57回カンヌ国際映画祭の「ある視点部門」に出品され、その年の英国アカデミー賞において新人賞にノミネートされたショーナ・オーバック。 繊細かつ温かな眼差しで家族を描くことに定評のあるショーナの、約20年ぶりとなる新作映画『RUDY』では、監督自らが小瀬村に音楽制作をオファーをし快諾、約半年間の共同作業を経て完成した。 日本ではいまだ未公開ながら、ニュールネッサンス映画祭、バーミンガム映画祭において最優秀作品賞を受賞し、イギリス国営放送 BBC でも取り上げれるなど、映画ファンの間でいま静かな話題となっている本作。 家族の愛と喪失、もがきながらも少しずつ前へと進もうとする家族に、一抹の哀しみを含みながら、どこまでも優しく寄り添い続けた小瀬村のピアノミュージックが響き渡る秀作。

イギリス映画『RUDY（原題）』の為に、小瀬村晶が書き下ろした全31曲を収録したオリジナル・サウンドトラック。 監督を務めたのは、前作『Dear フランキー』が第57回カンヌ国際映画祭の「ある視点部門」に出品され、その年の英国アカデミー賞において新人賞にノミネートされたショーナ・オーバック。 繊細かつ温かな眼差しで家族を描くことに定評のあるショーナの、約20年ぶりとなる新作映画『RUDY』では、監督自らが小瀬村に音楽制作をオファーをし快諾、約半年間の共同作業を経て完成した。 日本ではいまだ未公開ながら、ニュールネッサンス映画祭、バーミンガム映画祭において最優秀作品賞を受賞し、イギリス国営放送 BBC でも取り上げれるなど、映画ファンの間でいま静かな話題となっている本作。 家族の愛と喪失、もがきながらも少しずつ前へと進もうとする家族に、一抹の哀しみを含みながら、どこまでも優しく寄り添い続けた小瀬村のピアノミュージックが響き渡る秀作。

イギリス映画『RUDY（原題）』の為に、小瀬村晶が書き下ろした全31曲を収録したオリジナル・サウンドトラック。 監督を務めたのは、前作『Dear フランキー』が第57回カンヌ国際映画祭の「ある視点部門」に出品され、その年の英国アカデミー賞において新人賞にノミネートされたショーナ・オーバック。 繊細かつ温かな眼差しで家族を描くことに定評のあるショーナの、約20年ぶりとなる新作映画『RUDY』では、監督自らが小瀬村に音楽制作をオファーをし快諾、約半年間の共同作業を経て完成した。 日本ではいまだ未公開ながら、ニュールネッサンス映画祭、バーミンガム映画祭において最優秀作品賞を受賞し、イギリス国営放送 BBC でも取り上げれるなど、映画ファンの間でいま静かな話題となっている本作。 家族の愛と喪失、もがきながらも少しずつ前へと進もうとする家族に、一抹の哀しみを含みながら、どこまでも優しく寄り添い続けた小瀬村のピアノミュージックが響き渡る秀作。

イギリス映画『RUDY（原題）』の為に、小瀬村晶が書き下ろした全31曲を収録したオリジナル・サウンドトラック。 監督を務めたのは、前作『Dear フランキー』が第57回カンヌ国際映画祭の「ある視点部門」に出品され、その年の英国アカデミー賞において新人賞にノミネートされたショーナ・オーバック。 繊細かつ温かな眼差しで家族を描くことに定評のあるショーナの、約20年ぶりとなる新作映画『RUDY』では、監督自らが小瀬村に音楽制作をオファーをし快諾、約半年間の共同作業を経て完成した。 日本ではいまだ未公開ながら、ニュールネッサンス映画祭、バーミンガム映画祭において最優秀作品賞を受賞し、イギリス国営放送 BBC でも取り上げれるなど、映画ファンの間でいま静かな話題となっている本作。 家族の愛と喪失、もがきながらも少しずつ前へと進もうとする家族に、一抹の哀しみを含みながら、どこまでも優しく寄り添い続けた小瀬村のピアノミュージックが響き渡る秀作。

イギリス映画『RUDY（原題）』の為に、小瀬村晶が書き下ろした全31曲を収録したオリジナル・サウンドトラック。 監督を務めたのは、前作『Dear フランキー』が第57回カンヌ国際映画祭の「ある視点部門」に出品され、その年の英国アカデミー賞において新人賞にノミネートされたショーナ・オーバック。 繊細かつ温かな眼差しで家族を描くことに定評のあるショーナの、約20年ぶりとなる新作映画『RUDY』では、監督自らが小瀬村に音楽制作をオファーをし快諾、約半年間の共同作業を経て完成した。 日本ではいまだ未公開ながら、ニュールネッサンス映画祭、バーミンガム映画祭において最優秀作品賞を受賞し、イギリス国営放送 BBC でも取り上げれるなど、映画ファンの間でいま静かな話題となっている本作。 家族の愛と喪失、もがきながらも少しずつ前へと進もうとする家族に、一抹の哀しみを含みながら、どこまでも優しく寄り添い続けた小瀬村のピアノミュージックが響き渡る秀作。

イギリス映画『RUDY（原題）』の為に、小瀬村晶が書き下ろした全31曲を収録したオリジナル・サウンドトラック。 監督を務めたのは、前作『Dear フランキー』が第57回カンヌ国際映画祭の「ある視点部門」に出品され、その年の英国アカデミー賞において新人賞にノミネートされたショーナ・オーバック。 繊細かつ温かな眼差しで家族を描くことに定評のあるショーナの、約20年ぶりとなる新作映画『RUDY』では、監督自らが小瀬村に音楽制作をオファーをし快諾、約半年間の共同作業を経て完成した。 日本ではいまだ未公開ながら、ニュールネッサンス映画祭、バーミンガム映画祭において最優秀作品賞を受賞し、イギリス国営放送 BBC でも取り上げれるなど、映画ファンの間でいま静かな話題となっている本作。 家族の愛と喪失、もがきながらも少しずつ前へと進もうとする家族に、一抹の哀しみを含みながら、どこまでも優しく寄り添い続けた小瀬村のピアノミュージックが響き渡る秀作。

イギリス映画『RUDY（原題）』の為に、小瀬村晶が書き下ろした全31曲を収録したオリジナル・サウンドトラック。 監督を務めたのは、前作『Dear フランキー』が第57回カンヌ国際映画祭の「ある視点部門」に出品され、その年の英国アカデミー賞において新人賞にノミネートされたショーナ・オーバック。 繊細かつ温かな眼差しで家族を描くことに定評のあるショーナの、約20年ぶりとなる新作映画『RUDY』では、監督自らが小瀬村に音楽制作をオファーをし快諾、約半年間の共同作業を経て完成した。 日本ではいまだ未公開ながら、ニュールネッサンス映画祭、バーミンガム映画祭において最優秀作品賞を受賞し、イギリス国営放送 BBC でも取り上げれるなど、映画ファンの間でいま静かな話題となっている本作。 家族の愛と喪失、もがきながらも少しずつ前へと進もうとする家族に、一抹の哀しみを含みながら、どこまでも優しく寄り添い続けた小瀬村のピアノミュージックが響き渡る秀作。

イギリス映画『RUDY（原題）』の為に、小瀬村晶が書き下ろした全31曲を収録したオリジナル・サウンドトラック。 監督を務めたのは、前作『Dear フランキー』が第57回カンヌ国際映画祭の「ある視点部門」に出品され、その年の英国アカデミー賞において新人賞にノミネートされたショーナ・オーバック。 繊細かつ温かな眼差しで家族を描くことに定評のあるショーナの、約20年ぶりとなる新作映画『RUDY』では、監督自らが小瀬村に音楽制作をオファーをし快諾、約半年間の共同作業を経て完成した。 日本ではいまだ未公開ながら、ニュールネッサンス映画祭、バーミンガム映画祭において最優秀作品賞を受賞し、イギリス国営放送 BBC でも取り上げれるなど、映画ファンの間でいま静かな話題となっている本作。 家族の愛と喪失、もがきながらも少しずつ前へと進もうとする家族に、一抹の哀しみを含みながら、どこまでも優しく寄り添い続けた小瀬村のピアノミュージックが響き渡る秀作。

イギリス映画『RUDY（原題）』の為に、小瀬村晶が書き下ろした全31曲を収録したオリジナル・サウンドトラック。 監督を務めたのは、前作『Dear フランキー』が第57回カンヌ国際映画祭の「ある視点部門」に出品され、その年の英国アカデミー賞において新人賞にノミネートされたショーナ・オーバック。 繊細かつ温かな眼差しで家族を描くことに定評のあるショーナの、約20年ぶりとなる新作映画『RUDY』では、監督自らが小瀬村に音楽制作をオファーをし快諾、約半年間の共同作業を経て完成した。 日本ではいまだ未公開ながら、ニュールネッサンス映画祭、バーミンガム映画祭において最優秀作品賞を受賞し、イギリス国営放送 BBC でも取り上げれるなど、映画ファンの間でいま静かな話題となっている本作。 家族の愛と喪失、もがきながらも少しずつ前へと進もうとする家族に、一抹の哀しみを含みながら、どこまでも優しく寄り添い続けた小瀬村のピアノミュージックが響き渡る秀作。

イギリス映画『RUDY（原題）』の為に、小瀬村晶が書き下ろした全31曲を収録したオリジナル・サウンドトラック。 監督を務めたのは、前作『Dear フランキー』が第57回カンヌ国際映画祭の「ある視点部門」に出品され、その年の英国アカデミー賞において新人賞にノミネートされたショーナ・オーバック。 繊細かつ温かな眼差しで家族を描くことに定評のあるショーナの、約20年ぶりとなる新作映画『RUDY』では、監督自らが小瀬村に音楽制作をオファーをし快諾、約半年間の共同作業を経て完成した。 日本ではいまだ未公開ながら、ニュールネッサンス映画祭、バーミンガム映画祭において最優秀作品賞を受賞し、イギリス国営放送 BBC でも取り上げれるなど、映画ファンの間でいま静かな話題となっている本作。 家族の愛と喪失、もがきながらも少しずつ前へと進もうとする家族に、一抹の哀しみを含みながら、どこまでも優しく寄り添い続けた小瀬村のピアノミュージックが響き渡る秀作。

最もストリーミングで再生されているアジア人クラシック・アーティストの1人であり、国内外で活躍を続ける小瀬村晶が名門デッカ・レコードからリリースする待望のメジャー・デビュー・アルバム。日本の四季をコンセプトとし、それぞれの季節を3曲のソロ・ピアノで描いた全12曲が収められている。世界で活躍を続ける小瀬村だが、ここでは改めて自身のアイデンティティを見つめ直し、原風景を描くかのようにシンプルでピュアな旋律を紡いでいる。これまで以上に美しく、そして研ぎ澄まされたメロディが静かに響き渡る傑作。

最もストリーミングで再生されているアジア人クラシック・アーティストの1人であり、国内外で活躍を続ける小瀬村晶が名門デッカ・レコードからリリースする待望のメジャー・デビュー・アルバム。日本の四季をコンセプトとし、それぞれの季節を3曲のソロ・ピアノで描いた全12曲が収められている。世界で活躍を続ける小瀬村だが、ここでは改めて自身のアイデンティティを見つめ直し、原風景を描くかのようにシンプルでピュアな旋律を紡いでいる。これまで以上に美しく、そして研ぎ澄まされたメロディが静かに響き渡る傑作。

小瀬村晶、メジャー・デビュー・アルバムから先行シングル第6弾配信スタート

小瀬村晶、メジャー・デビュー・アルバムから先行シングル第6弾配信スタート

小瀬村晶、メジャー・デビュー・アルバムから先行シングル第5弾配信スタート

小瀬村晶、メジャー・デビュー・アルバムから先行シングル第5弾配信スタート

小瀬村晶、メジャー・デビュー・アルバムから先行シングル第2弾配信スタート

小瀬村晶、メジャー・デビュー・アルバムから先行シングル第2弾配信スタート

最もストリーミングで再生されている日本人クラシックアーティストの1人であり、「飽きることの無い彼の旋律は果てしなく、他の音楽家と一線を画するものだ」(ピッチフォーク)など各国有力メディアから称賛を集める作曲家/ピアニスト、小瀬村晶が最新EP『Dreamland EP』をリリース。

最もストリーミングで再生されている日本人クラシックアーティストの1人であり、「飽きることの無い彼の旋律は果てしなく、他の音楽家と一線を画するものだ」(ピッチフォーク)など各国有力メディアから称賛を集める作曲家/ピアニスト、小瀬村晶が最新EP『Dreamland EP』をリリース。

小瀬村晶、ワールド・スリープ・デーと連携した最新EPのリリースが決定　先行シングル第1弾の配信もスタート

小瀬村晶、ワールド・スリープ・デーと連携した最新EPのリリースが決定　先行シングル第1弾の配信もスタート

『ラーゲリより愛を込めて』は、シベリアの強制収容所（ラーゲリ）に抑留された実在の日本人・山本幡男を主人公とした実話をもとにした映画である。本作の音楽を各国から称賛を集める作曲家・ピアニストの小瀬村晶が担当し、彼独特の美しい旋律が映画に寄り添う出色の仕上がりとなっている。

『ラーゲリより愛を込めて』は、シベリアの強制収容所（ラーゲリ）に抑留された実在の日本人・山本幡男を主人公とした実話をもとにした映画である。本作の音楽を各国から称賛を集める作曲家・ピアニストの小瀬村晶が担当し、彼独特の美しい旋律が映画に寄り添う出色の仕上がりとなっている。

小雪、12年ぶり主演映画“桜色の風が咲く” 世界で初めて盲ろう者の大学教授となり、現在は東京大学の教授として教鞭をとる福島智氏の半生を描いた映画『桜色の風が咲く』（監督：松本准平、主演：小雪）のサウンドトラック。

小雪、12年ぶり主演映画“桜色の風が咲く” 世界で初めて盲ろう者の大学教授となり、現在は東京大学の教授として教鞭をとる福島智氏の半生を描いた映画『桜色の風が咲く』（監督：松本准平、主演：小雪）のサウンドトラック。

TBSドラマストリーム「階段下のゴッホ（SUMIRE 神尾楓珠 出演）」劇中メインテーマとして書き下ろされた新曲「Dear Gogh」の配信限定でのリリースが決定しました。 今年、イギリスの名門デッカ・レコードより作品をワールドメジャーリリースし、今後の展開に大きな注目が集まる小瀬村晶。 ピアノソロによる切ないフレーズと共に、郷愁感と壊れそうな雰囲気を宿した音楽は、ファン必見の新曲です。

TBSドラマストリーム「階段下のゴッホ（SUMIRE 神尾楓珠 出演）」劇中メインテーマとして書き下ろされた新曲「Dear Gogh」の配信限定でのリリースが決定しました。 今年、イギリスの名門デッカ・レコードより作品をワールドメジャーリリースし、今後の展開に大きな注目が集まる小瀬村晶。 ピアノソロによる切ないフレーズと共に、郷愁感と壊れそうな雰囲気を宿した音楽は、ファン必見の新曲です。

岸井ゆきのと浜辺美波の共演し、中川龍太郎が監督を務めた映画「やがて海へと届く」オリジナル・サウンドトラックからシングル「Looking For You」リリースします。本作の音楽を手掛けたのは、映画「朝が来る」（河瀨直美監督）や、「THE CENTER LANE」（是枝裕和監督）、TBS 火曜ドラマ「中学聖日記」などの音楽を手掛け、近年では、イギリス映画「RUDY」や、アメリカのテレビドラマ「Love Is__」の音楽を担当するなど、国際的な活躍が光る小瀬村晶。彩瀬まるの同名小説を映画化した本作は、突然消息を経った親友のすみれ（浜辺）の不在を受け入れられずにいる真奈（岸井）の、〝本当のすみれ〟を探す旅が描き出されていく。喪失から再生へと向かうなかで、全編に散りばめられた詩的で幻想的な音楽は、時に叙情的に、あるいは心の奥に寄り添うように、深淵に鳴り響きます。シングルとなる本楽曲は、劇中、宮城の海へとすみれを探しにいく真奈のテーマとなります。どこか異国情緒感溢れる楽曲は、此処と此処ではない何処かを結びつけるような、幻想的な世界観が魅力的な一曲。

岸井ゆきのと浜辺美波の共演し、中川龍太郎が監督を務めた映画「やがて海へと届く」オリジナル・サウンドトラックからシングル「Looking For You」リリースします。本作の音楽を手掛けたのは、映画「朝が来る」（河瀨直美監督）や、「THE CENTER LANE」（是枝裕和監督）、TBS 火曜ドラマ「中学聖日記」などの音楽を手掛け、近年では、イギリス映画「RUDY」や、アメリカのテレビドラマ「Love Is__」の音楽を担当するなど、国際的な活躍が光る小瀬村晶。彩瀬まるの同名小説を映画化した本作は、突然消息を経った親友のすみれ（浜辺）の不在を受け入れられずにいる真奈（岸井）の、〝本当のすみれ〟を探す旅が描き出されていく。喪失から再生へと向かうなかで、全編に散りばめられた詩的で幻想的な音楽は、時に叙情的に、あるいは心の奥に寄り添うように、深淵に鳴り響きます。シングルとなる本楽曲は、劇中、宮城の海へとすみれを探しにいく真奈のテーマとなります。どこか異国情緒感溢れる楽曲は、此処と此処ではない何処かを結びつけるような、幻想的な世界観が魅力的な一曲。

『東京喰種』の作者として知られる漫画家、石田スイ氏による完全オリジナルの新作タイトルとして大きな話題を呼んでいる Nintendo Switch 用ゲームソフト『ジャックジャンヌ』。作品の音楽監督として、劇中で流れる全ての音楽を作曲・プロデュースした小瀬村晶によるオリジナル・サウンドトラックアルバムを発表します。 本作は、2017年から2020年に掛けて、石田スイ氏との文通によって生まれた全52曲の劇伴音楽（BGM）、その全てを余すことなく収録したオリジナルスコア作品です。 西洋楽器と東洋楽器を使い分けながら、どこか異国情緒漂う、架空の日本を想起させた音楽は、石田スイ氏の圧倒的な世界観、シナリオと呼応することで、ゲームの発売当初からサントラ化を熱望する多数の声を獲得することとなりました。 〝生涯大切にしたい一作〟と評されるなど、人間の内面を深く描く物語として、ボーダーレスに熱い支持を受け続ける『ジャックジャンヌ』。 ゲームの発売からハーフ・アニバーサリーとなる9月18日、満を辞してのサントラリリースとなります。

『東京喰種』の作者として知られる漫画家、石田スイ氏による完全オリジナルの新作タイトルとして大きな話題を呼んでいる Nintendo Switch 用ゲームソフト『ジャックジャンヌ』。作品の音楽監督として、劇中で流れる全ての音楽を作曲・プロデュースした小瀬村晶によるオリジナル・サウンドトラックアルバムを発表します。 本作は、2017年から2020年に掛けて、石田スイ氏との文通によって生まれた全52曲の劇伴音楽（BGM）、その全てを余すことなく収録したオリジナルスコア作品です。 西洋楽器と東洋楽器を使い分けながら、どこか異国情緒漂う、架空の日本を想起させた音楽は、石田スイ氏の圧倒的な世界観、シナリオと呼応することで、ゲームの発売当初からサントラ化を熱望する多数の声を獲得することとなりました。 〝生涯大切にしたい一作〟と評されるなど、人間の内面を深く描く物語として、ボーダーレスに熱い支持を受け続ける『ジャックジャンヌ』。 ゲームの発売からハーフ・アニバーサリーとなる9月18日、満を辞してのサントラリリースとなります。

小瀬村晶のニュー・アルバム「88 Keys」を発表します。 本作は、ステイホーム期間中に、プライベート・スタジオで作曲／録音されたピアノソロの楽曲を中心に集められたピアノソロ・アルバムです。 過去に発表してきた「Polaroid Piano」(2009) や、「One Day」 (2016) といった即興演奏によるピアノ作品とは趣の異なる、確かな作曲的アプローチから生まれた初の試みとなるピアノソロ・アルバムは、過去数年に渡って構想されていた作品が、パンデミックによって中断を余儀なくされたことが制作の発端となりました。 緊急事態宣言が発令された2020年の春、音楽への衝動的欲求に応えるように始まった本作は、ひとつひとつのピースを自身の演奏で丁寧に紡ぎ取った、独自性溢れる14篇の小品から成り立っています。 誰も予期しなかったいまの状況だからこそ生まれた、転調する世界に木漏れ日を零す、ピースフルなピアノミュージックが誕生しました。

小瀬村晶のニュー・アルバム「88 Keys」を発表します。 本作は、ステイホーム期間中に、プライベート・スタジオで作曲／録音されたピアノソロの楽曲を中心に集められたピアノソロ・アルバムです。 過去に発表してきた「Polaroid Piano」(2009) や、「One Day」 (2016) といった即興演奏によるピアノ作品とは趣の異なる、確かな作曲的アプローチから生まれた初の試みとなるピアノソロ・アルバムは、過去数年に渡って構想されていた作品が、パンデミックによって中断を余儀なくされたことが制作の発端となりました。 緊急事態宣言が発令された2020年の春、音楽への衝動的欲求に応えるように始まった本作は、ひとつひとつのピースを自身の演奏で丁寧に紡ぎ取った、独自性溢れる14篇の小品から成り立っています。 誰も予期しなかったいまの状況だからこそ生まれた、転調する世界に木漏れ日を零す、ピースフルなピアノミュージックが誕生しました。

河瀨直美監督作品、映画「朝が来る」の為に小瀬村晶が書き下ろしたオリジナル・サウンドトラックアルバムをリリースします。 本作は、直木賞作家・辻村深月による同名小説が原作、永作博美、井浦新、蒔田彩珠、浅田美代子らが出演し、第73回カンヌ国際映画祭公式作品【CANNES 2020】に選出されたヒューマンミステリー。 世界で高い評価を受け、カンヌ国際映画祭では欠かせない存在となった河瀨直美監督の待望の最新作は、直木賞・本屋大賞受賞のベストセラー作家・辻村深月によるヒューマンミステリーの映画化。実の子を持てなかった夫婦と、実の子を育てることができなかった14歳の少女を繋ぐ「特別養子縁組」によって、新たに芽生える家族の美しい絆と胸を揺さぶる葛藤を描いています。 血の繋がりか、魂の繋がりか──現代の日本社会が抱える問題を深く掘り下げ、家族とは何かに迫り、それでも最後に希望の光を届ける感動のヒューマンドラマ。 およそ一年に及ぶ制作期間を経て、映画とのコラボレーションのなかで生み出された印象的な楽曲の数々を収録した本作は、映画の完成後、サウンドトラックアルバムとしての視点から改めて映画の世界観と向き合うことで再構築され、新たに書き下ろされたタイトル曲を収録することで完成しました。

河瀨直美監督作品、映画「朝が来る」の為に小瀬村晶が書き下ろしたオリジナル・サウンドトラックアルバムをリリースします。 本作は、直木賞作家・辻村深月による同名小説が原作、永作博美、井浦新、蒔田彩珠、浅田美代子らが出演し、第73回カンヌ国際映画祭公式作品【CANNES 2020】に選出されたヒューマンミステリー。 世界で高い評価を受け、カンヌ国際映画祭では欠かせない存在となった河瀨直美監督の待望の最新作は、直木賞・本屋大賞受賞のベストセラー作家・辻村深月によるヒューマンミステリーの映画化。実の子を持てなかった夫婦と、実の子を育てることができなかった14歳の少女を繋ぐ「特別養子縁組」によって、新たに芽生える家族の美しい絆と胸を揺さぶる葛藤を描いています。 血の繋がりか、魂の繋がりか──現代の日本社会が抱える問題を深く掘り下げ、家族とは何かに迫り、それでも最後に希望の光を届ける感動のヒューマンドラマ。 およそ一年に及ぶ制作期間を経て、映画とのコラボレーションのなかで生み出された印象的な楽曲の数々を収録した本作は、映画の完成後、サウンドトラックアルバムとしての視点から改めて映画の世界観と向き合うことで再構築され、新たに書き下ろされたタイトル曲を収録することで完成しました。

河瀨直美監督作品、映画「朝が来る」の為に小瀬村晶が書き下ろしたオリジナル・サウンドトラックアルバムからの先行シングルをリリースします。 本作は、直木賞作家・辻村深月による同名小説が原作、永作博美、井浦新、蒔田彩珠、浅田美代子らが出演し、第73回カンヌ国際映画祭公式作品【CANNES 2020】に選出されたヒューマンミステリー。 世界で高い評価を受け、カンヌ国際映画祭では欠かせない存在となった河瀨直美監督の待望の最新作は、直木賞・本屋大賞受賞のベストセラー作家・辻村深月によるヒューマンミステリーの映画化。実の子を持てなかった夫婦と、実の子を育てることができなかった14歳の少女を繋ぐ「特別養子縁組」によって、新たに芽生える家族の美しい絆と胸を揺さぶる葛藤を描いています。 血の繋がりか、魂の繋がりか──現代の日本社会が抱える問題を深く掘り下げ、家族とは何かに迫り、それでも最後に希望の光を届ける感動のヒューマンドラマ。 およそ一年に及ぶ制作期間を経て、映画とのコラボレーションのなかで生み出された印象的な楽曲の数々を収録した本作は、映画の完成後、サウンドトラックアルバムとしての視点から改めて映画の世界観と向き合うことで再構築され、新たに書き下ろされたタイトル曲を収録することで完成しました。 収録作品のなかから、第四弾先行シングルとして、「Our Home / See The Light Of Day」をリリースします。

河瀨直美監督作品、映画「朝が来る」の為に小瀬村晶が書き下ろしたオリジナル・サウンドトラックアルバムからの先行シングルをリリースします。 本作は、直木賞作家・辻村深月による同名小説が原作、永作博美、井浦新、蒔田彩珠、浅田美代子らが出演し、第73回カンヌ国際映画祭公式作品【CANNES 2020】に選出されたヒューマンミステリー。 世界で高い評価を受け、カンヌ国際映画祭では欠かせない存在となった河瀨直美監督の待望の最新作は、直木賞・本屋大賞受賞のベストセラー作家・辻村深月によるヒューマンミステリーの映画化。実の子を持てなかった夫婦と、実の子を育てることができなかった14歳の少女を繋ぐ「特別養子縁組」によって、新たに芽生える家族の美しい絆と胸を揺さぶる葛藤を描いています。 血の繋がりか、魂の繋がりか──現代の日本社会が抱える問題を深く掘り下げ、家族とは何かに迫り、それでも最後に希望の光を届ける感動のヒューマンドラマ。 およそ一年に及ぶ制作期間を経て、映画とのコラボレーションのなかで生み出された印象的な楽曲の数々を収録した本作は、映画の完成後、サウンドトラックアルバムとしての視点から改めて映画の世界観と向き合うことで再構築され、新たに書き下ろされたタイトル曲を収録することで完成しました。 収録作品のなかから、第四弾先行シングルとして、「Our Home / See The Light Of Day」をリリースします。

河瀨直美監督作品、映画「朝が来る」の為に小瀬村晶が書き下ろしたオリジナル・サウンドトラックアルバムからの先行シングルをリリースします。 本作は、直木賞作家・辻村深月による同名小説が原作、永作博美、井浦新、蒔田彩珠、浅田美代子らが出演し、第73回カンヌ国際映画祭公式作品【CANNES 2020】に選出されたヒューマンミステリー。 世界で高い評価を受け、カンヌ国際映画祭では欠かせない存在となった河瀨直美監督の待望の最新作は、直木賞・本屋大賞受賞のベストセラー作家・辻村深月によるヒューマンミステリーの映画化。実の子を持てなかった夫婦と、実の子を育てることができなかった14歳の少女を繋ぐ「特別養子縁組」によって、新たに芽生える家族の美しい絆と胸を揺さぶる葛藤を描いています。 血の繋がりか、魂の繋がりか──現代の日本社会が抱える問題を深く掘り下げ、家族とは何かに迫り、それでも最後に希望の光を届ける感動のヒューマンドラマ。 およそ一年に及ぶ制作期間を経て、映画とのコラボレーションのなかで生み出された印象的な楽曲の数々を収録した本作は、映画の完成後、サウンドトラックアルバムとしての視点から改めて映画の世界観と向き合うことで再構築され、新たに書き下ろされたタイトル曲を収録することで完成しました。 収録作品のなかから、第三弾先行シングルとして、C&Kによる主題歌「アサトヒカリ」のピアノカバー「To The Forest - Solo Piano Version」をリリースします。サウンドトラックアルバム収録バージョンとは異なる、シングル限定バージョンとなります。

河瀨直美監督作品、映画「朝が来る」の為に小瀬村晶が書き下ろしたオリジナル・サウンドトラックアルバムからの先行シングルをリリースします。 本作は、直木賞作家・辻村深月による同名小説が原作、永作博美、井浦新、蒔田彩珠、浅田美代子らが出演し、第73回カンヌ国際映画祭公式作品【CANNES 2020】に選出されたヒューマンミステリー。 世界で高い評価を受け、カンヌ国際映画祭では欠かせない存在となった河瀨直美監督の待望の最新作は、直木賞・本屋大賞受賞のベストセラー作家・辻村深月によるヒューマンミステリーの映画化。実の子を持てなかった夫婦と、実の子を育てることができなかった14歳の少女を繋ぐ「特別養子縁組」によって、新たに芽生える家族の美しい絆と胸を揺さぶる葛藤を描いています。 血の繋がりか、魂の繋がりか──現代の日本社会が抱える問題を深く掘り下げ、家族とは何かに迫り、それでも最後に希望の光を届ける感動のヒューマンドラマ。 およそ一年に及ぶ制作期間を経て、映画とのコラボレーションのなかで生み出された印象的な楽曲の数々を収録した本作は、映画の完成後、サウンドトラックアルバムとしての視点から改めて映画の世界観と向き合うことで再構築され、新たに書き下ろされたタイトル曲を収録することで完成しました。 収録作品のなかから、第三弾先行シングルとして、C&Kによる主題歌「アサトヒカリ」のピアノカバー「To The Forest - Solo Piano Version」をリリースします。サウンドトラックアルバム収録バージョンとは異なる、シングル限定バージョンとなります。

ソロピアノの為の、配信限定によるシングルリリースに特化したコンセプチュアルなレーベルとして、2020年代に特筆すべき現代クラシカルコンポーザー・ピアニストを紹介／発掘すべく発足した新鋭レーベル「Phono Klavier Limited」。その第一弾リリースとなるアーティストに、日本人作曲家・ピアニストの小瀬村晶をフィーチャーします。 気象学者のエドワード・ローレンツが1972年にアメリカ科学振興協会で行った講演のタイトル"Predictability: Does the Flap of a Butterfly's Wings in Brazil Set Off a Tornado in Texas?"（予測可能性：ブラジルの1匹の蝶の羽ばたきはテキサスで竜巻を引き起こすか？）をタイトルに引用したという楽曲「Flap of a Butterfly's Wings」は、指先に伝わるわずかな力学系の変化の連続性で成立するピアノソロ曲の、その“複雑性”と“予測困難性”を的確に捉えた表現であり、よく形容されがちであるピアノソロ＝“シンプル”という短絡的な位置付けに対するアンチテーゼの意味も込められている。 春先になるとどこからともなく現れ、羽ばたきによる力学系の“複雑性”と“予測困難性”を存分に発揮しては、花の蜜を求め揺らめくように飛ぶ蝶の美しさに魅せられて書かれた、素朴で愛らしいピアノ小品曲です。

ソロピアノの為の、配信限定によるシングルリリースに特化したコンセプチュアルなレーベルとして、2020年代に特筆すべき現代クラシカルコンポーザー・ピアニストを紹介／発掘すべく発足した新鋭レーベル「Phono Klavier Limited」。その第一弾リリースとなるアーティストに、日本人作曲家・ピアニストの小瀬村晶をフィーチャーします。 気象学者のエドワード・ローレンツが1972年にアメリカ科学振興協会で行った講演のタイトル"Predictability: Does the Flap of a Butterfly's Wings in Brazil Set Off a Tornado in Texas?"（予測可能性：ブラジルの1匹の蝶の羽ばたきはテキサスで竜巻を引き起こすか？）をタイトルに引用したという楽曲「Flap of a Butterfly's Wings」は、指先に伝わるわずかな力学系の変化の連続性で成立するピアノソロ曲の、その“複雑性”と“予測困難性”を的確に捉えた表現であり、よく形容されがちであるピアノソロ＝“シンプル”という短絡的な位置付けに対するアンチテーゼの意味も込められている。 春先になるとどこからともなく現れ、羽ばたきによる力学系の“複雑性”と“予測困難性”を存分に発揮しては、花の蜜を求め揺らめくように飛ぶ蝶の美しさに魅せられて書かれた、素朴で愛らしいピアノ小品曲です。

「Diary 2016-2019」は、小瀬村晶が2016年から2019年に掛けて制作した膨大な楽曲群のなかから、本人セレクトによる楽曲を集めたアーカイブ的作品集の第一弾となります。 すでにCD化、レコード化されている作品は除かれているため、すべての収録楽曲が待望の初CD化となります。 「Diary」と名付けられ、制作時の時系列に沿って収録された本作には、カンテレ制作「小夏日和」の為に書き下ろされた楽曲や、フランス映画「Mais vous êtes fous (英: Losing It)」のラストシーンの為に提供した楽曲、TBS系テレビドラマ「中学聖日記」のスコア制作時に合間を縫って作曲された小品集「In Moonlight」、ハリウッド制作による海外ドラマ「Love Is __」のテーマ曲として使用された「You」、Devendra Banhart を迎えて制作された楽曲「Someday」リワーク・バージョン、そして未発表の新曲2曲「Red Diary」「Late Night Tales」などを含む、全17曲を収録。 ピアノが好きな方への入門的な作品としてはもちろん、コアなサントラファンへもお薦めの、瑞々しい感性に彩られたピアノで綴る日記的音楽作品集。

「Diary 2016-2019」は、小瀬村晶が2016年から2019年に掛けて制作した膨大な楽曲群のなかから、本人セレクトによる楽曲を集めたアーカイブ的作品集の第一弾となります。 すでにCD化、レコード化されている作品は除かれているため、すべての収録楽曲が待望の初CD化となります。 「Diary」と名付けられ、制作時の時系列に沿って収録された本作には、カンテレ制作「小夏日和」の為に書き下ろされた楽曲や、フランス映画「Mais vous êtes fous (英: Losing It)」のラストシーンの為に提供した楽曲、TBS系テレビドラマ「中学聖日記」のスコア制作時に合間を縫って作曲された小品集「In Moonlight」、ハリウッド制作による海外ドラマ「Love Is __」のテーマ曲として使用された「You」、Devendra Banhart を迎えて制作された楽曲「Someday」リワーク・バージョン、そして未発表の新曲2曲「Red Diary」「Late Night Tales」などを含む、全17曲を収録。 ピアノが好きな方への入門的な作品としてはもちろん、コアなサントラファンへもお薦めの、瑞々しい感性に彩られたピアノで綴る日記的音楽作品集。

カンテレ「小夏日和」オリジナル・サウンドトラック。 “ふるさとは、わたしの未来でした。“ ニューヨークフェスティバル金賞などを受賞した 8K/HDR作品「つくるということ」のカンテレ技術スタッフが再集結し制作されたショートフィルム「小夏日和」。美しい高知を舞台に描かれる、淡い夏色の小さな物語。 唐田えりか、濱田龍臣出演による、オール高知ロケ・ミニドラマ「小夏日和」、音楽を担当した小瀬村晶による、“日本の夏“特有の叙情性を瑞々しく切り取ったサウンドトラックが急遽、日本限定で配信されることになりました。高知の美しい情景と呼応するように丁寧に書き下ろされた、夏の終わりの為のサウンドトラック。

カンテレ「小夏日和」オリジナル・サウンドトラック。 “ふるさとは、わたしの未来でした。“ ニューヨークフェスティバル金賞などを受賞した 8K/HDR作品「つくるということ」のカンテレ技術スタッフが再集結し制作されたショートフィルム「小夏日和」。美しい高知を舞台に描かれる、淡い夏色の小さな物語。 唐田えりか、濱田龍臣出演による、オール高知ロケ・ミニドラマ「小夏日和」、音楽を担当した小瀬村晶による、“日本の夏“特有の叙情性を瑞々しく切り取ったサウンドトラックが急遽、日本限定で配信されることになりました。高知の美しい情景と呼応するように丁寧に書き下ろされた、夏の終わりの為のサウンドトラック。

小瀬村晶の最新EP「Romance」を発表します。北欧スウェーデンのレーベルとの共同リリースとなる本作は、淡いひと夏の恋をモチーフに、繊細で捉えがたい微妙な男女の心情模様を、セピア色のソロピアノで描いた短編作品集。

小瀬村晶の最新EP「Romance」を発表します。北欧スウェーデンのレーベルとの共同リリースとなる本作は、淡いひと夏の恋をモチーフに、繊細で捉えがたい微妙な男女の心情模様を、セピア色のソロピアノで描いた短編作品集。

フランス映画「Mais vous êtes fous」（英題：Losing It）のラストシーンの為に書き下ろされた楽曲を発表します。監督を務めたのは、「La French」や「HHhH」などのフランス映画で脚本を務めてきた Audrey Diwan。フランスの人気俳優、Pio Marmaï と Céline Sallette を主演に迎えた本作「Mais vous êtes fous」は、彼女の監督デビュー作にして、Wlid Bunch が世界配給を担当する話題作です。Audrey Diwan 自身が、本作の脚本を執筆中に小瀬村晶の楽曲を聴いていたことからコラボレーションのオファーがあり、映画のクライマックスとなるラストシーンで使用される楽曲として本作「But You're Mad」が書き下ろされました。様々な国の打楽器のみを用いて制作された非常にカオティックな楽曲は、映画のなかの狂乱と相まって、極限状態の人間心理を鼓舞するようにクライマックスを彩ります。また、小瀬村晶の楽曲「Resonance」（アルバム「In The Dark Woods」収録）も同様に、映画のラストシーンで使用されています。映画「Mais vous êtes fous」フランス国内での公開日となる4月24日に合わせたリリースとなります。

フランス映画「Mais vous êtes fous」（英題：Losing It）のラストシーンの為に書き下ろされた楽曲を発表します。監督を務めたのは、「La French」や「HHhH」などのフランス映画で脚本を務めてきた Audrey Diwan。フランスの人気俳優、Pio Marmaï と Céline Sallette を主演に迎えた本作「Mais vous êtes fous」は、彼女の監督デビュー作にして、Wlid Bunch が世界配給を担当する話題作です。Audrey Diwan 自身が、本作の脚本を執筆中に小瀬村晶の楽曲を聴いていたことからコラボレーションのオファーがあり、映画のクライマックスとなるラストシーンで使用される楽曲として本作「But You're Mad」が書き下ろされました。様々な国の打楽器のみを用いて制作された非常にカオティックな楽曲は、映画のなかの狂乱と相まって、極限状態の人間心理を鼓舞するようにクライマックスを彩ります。また、小瀬村晶の楽曲「Resonance」（アルバム「In The Dark Woods」収録）も同様に、映画のラストシーンで使用されています。映画「Mais vous êtes fous」フランス国内での公開日となる4月24日に合わせたリリースとなります。

小瀬村晶の最新EP「In Moonlight」は、幾つかの女性像をイメージして作曲されたピアノ小品集です。月夜にひっそりと佇み、差し込む光と揺れる影に身を寄せる「In Moonlight」シリーズ、ローマ神話の女神・ミネルウァの名前を冠した、聡明で美しい女性像をイメージした「Minerva」、これまでの生き方を省みながら、これからの未来を模索する、人生の分岐点に立った女性の心情模様を表現した「Trace」。さまざまな表情を見せながらも、どこか儚げな美しさと、包み込むような穏やかさを併せ持った音の揺らぎと重なりに溢れた作品です。

小瀬村晶の最新EP「In Moonlight」は、幾つかの女性像をイメージして作曲されたピアノ小品集です。月夜にひっそりと佇み、差し込む光と揺れる影に身を寄せる「In Moonlight」シリーズ、ローマ神話の女神・ミネルウァの名前を冠した、聡明で美しい女性像をイメージした「Minerva」、これまでの生き方を省みながら、これからの未来を模索する、人生の分岐点に立った女性の心情模様を表現した「Trace」。さまざまな表情を見せながらも、どこか儚げな美しさと、包み込むような穏やかさを併せ持った音の揺らぎと重なりに溢れた作品です。

時の移ろいを流麗なピアノで表現した新曲「Yearbook」を含む、昨年発表の最新アルバム「In The Dark Woods」収録曲のオルタナティブ・バージョンである「Shadow (Alt Version 2018)」、2010年発表の名曲「Amour (Alt Version 2018)」を収録した、デジタル配信限定EP作品。

時の移ろいを流麗なピアノで表現した新曲「Yearbook」を含む、昨年発表の最新アルバム「In The Dark Woods」収録曲のオルタナティブ・バージョンである「Shadow (Alt Version 2018)」、2010年発表の名曲「Amour (Alt Version 2018)」を収録した、デジタル配信限定EP作品。

小瀬村晶のニューアルバム「In The Dark Woods」を発表します。 本作は、2016年発表のソロピアノによる即興作品「One Day」以降、自らの演奏によるピアノやウーリッツァー、シンセサイザーを中心に、ストリングス・クインテットを用いて、アコースティックとエレクトロニクスを融合させながら、よりパーソナルな環境下で作り上げられた作品です。 “自身との親密な対話による内省的で静謐な感覚を大切にした”という本作は、音楽が体の内側に入り込み、心の奥底で脈々と流れる血流を感じ取る、そんな生々しい感覚を想起させます。タイトルにある通り、アルバム全編に渡り薄暗い闇を覆ったかのような、霧掛かった音像による世界観が展開されていますが、それは決して怖れを感じさせるようなものではなく、胎児が母親の鼓動を聞いているかのような、暗闇のなかにあって、安心できる静けさに満ちています。 楽曲が進むにつれて、その内省的な世界観は段々と広がりを見せ、フレーズの反復によって徐々に構築されていくミニマル・ミュージック的手法と、アコースティックとエレクトロニクスの境界を感じさせない緻密なサウンドメイク、即興的アプローチによるソロピアノなどが組み合わさることで、生命の循環や自然界の摂理など、より大きなスケールのテーマを彷彿とさせる世界観が提示されていきます。 本作のハイライトといえる「In The Dark Woods」とその変奏である「Letter From A Distance」は、そんな内省的な自己の深い森との対話、その先への道筋を垣間見るかのような、深遠な感動と余韻を残してくれることでしょう。

デヴェンドラ・バンハートをゲストボーカルに迎えて制作された小瀬村晶の楽曲「Someday」のデジタル配信限定EPを発表します。 今回のEPでは、小瀬村晶がリワークト・バージョンとして新たに制作した幽玄で浮遊感溢れる「Someday (Reworked 2017)」を筆頭に、シンセサイザーとエレクトリック・ピアノによるポリフォニックなアンサンブル楽曲「Sphere」、教会でのピアノ独奏による即興演奏をそのまま収録した「Stillness of the Holy Place」、そして「Someday (Original Version)」によって構成され、小瀬村晶の音楽を多角的な側面から感じ取れる作品となっています。

デヴェンドラ・バンハートをゲストボーカルに迎えて制作された小瀬村晶の楽曲「Someday」のデジタル配信限定EPを発表します。 今回のEPでは、小瀬村晶がリワークト・バージョンとして新たに制作した幽玄で浮遊感溢れる「Someday (Reworked 2017)」を筆頭に、シンセサイザーとエレクトリック・ピアノによるポリフォニックなアンサンブル楽曲「Sphere」、教会でのピアノ独奏による即興演奏をそのまま収録した「Stillness of the Holy Place」、そして「Someday (Original Version)」によって構成され、小瀬村晶の音楽を多角的な側面から感じ取れる作品となっています。

初野晴による大ヒット青春小説「ハルチカ」シリーズを、佐藤勝利（Sexy Zone）x 橋本環奈のＷ主演のもと実写映画化した映画『ハルチカ』。 音楽を担当した小瀬村晶による、オリジナルテーマ曲「吹奏楽のための狂詩曲 第1番『春の光、夏の風』」のピアノソロ・バージョンをデジタル配信限定でリリース。

【デジタル配信限定作品】 2016年6月6日、やなぎなぎやデヴェンドラ・バンハートが参加し、ポップスの海を縦横無尽に泳ぎ切った5年振りのアルバム「MOMENTARY: Memories of the Beginning」を発表し話題を呼ぶと、その僅か3ヶ月後の9月9日には、実家の古いピアノを完全即興で演奏したピアノアルバム「One Day」を発表し、ファンを驚嘆させた。 2017年、最初のリリースとなる今回の作品「Our Own Picture」は、この数年の自身を取り巻く環境の変化、心の趣きと向き合うように、新しく生まれてきた息子と妻を想って紡いだ「You」や、独りの時間から家族の時間へと移り変わっていった自身の心を振り返る「Out of the Solitary Mind」、そして、2013年に初出した名曲「Joy」のソロピアノバージョンへと続き、喜びの旋律と共に幕を閉じる、心温まるピースフルなピアノ小品集。

即興演奏による十篇のピアノソロ 心に積もった塵を拾い集めるように 自然と零れる音楽に身を寄せて 浮かびあがって移ろいゆく 私的に綴られた或る午後の音楽 五年振りとなったフルアルバム「MOMENTARY: Memories of The Beginning」の発売から僅か三カ月で届けられた新作は、全編完全即興演奏による、穏やかな温もりに溢れたピアノソロ作品です。 とある日の午後、実家に戻り幼少期から弾き続ける古いピアノを何気なく弾いた際の録音という、非常にパーソナルな成り立ちによる本作は、一切の気負いを感じさせないアットホームな温もりに溢れながらも、現代ピアニストとしての独自性に確かな成熟を感じさせる美しいソロ作品となりました。 マスタリングには、Bjork や Aphex Twin, Max Richter 等の作品を手掛けるイギリス人エンジニア Mandy Parnell を起用、モノラル録音による単一の音響美に華を添えています。

小瀬村晶、五年振りとなる六作目のオリジナルアルバムを発表します。 アニマ・アニムスにみられるような、人間の根源的且つ無意識化において繋がっている理想像への憧れ。 五年の歳月を掛けて小瀬村晶が挑んだのは、自身の心の奥底に漠然と抱き続けてきた“はじまりの記憶”、それをある種の運命的、宿命的な男女の出会いとして捉え、“生命の瞬き”として音楽に昇華させるファンタジー作品の創出でした。 ストーリーを導くようにして書き下ろされたいくつかの歌曲を軸に、ピアノを主体とした様々な編成・編曲を用いて連鎖的に描かれていく本作は、音楽によるまったく新しいファンタジー戯曲を提示するかのように続いていきます。 ストーリーテラーとして、やなぎなぎ、デヴェンドラ・バンハート、nikiie、lasah、shaylee といった、他に類を見ないほど多岐に渡るゲストボーカリスト陣を招き、これまでになく意欲的で挑戦的な作品を作り上げながらも、一貫して奏でられているのは、徹底的に研ぎ澄まされた美意識による特有の世界観であり、導かれるように誘われ、瞬くようにして輝きを放つ、美しい予感に満ち溢れた瑞々しい感動に包まれる傑作がここに誕生しました。

小瀬村晶 (作曲家)、篠崎恵美 (フラワーアーティスト)、新田君彦 (写真家) のコラボレーションによる、音楽 x 映像 x フラワーが絡み合う複合的アート作品。 CD、DVD、Photobook (64P) に落とし込められた独自の世界観を特製BOXケースに収録したスペシャルエディション。 彼女は花を集めている はじめはなにもなかった 新しい喜び、新しい希望、新しい未来 芽生えたばかりの、小さな光 彼女は花を集めている 新緑の草原、川辺の木漏れ日 世界に咲いた、小さな光 段々と、色づいていく 少しずつ、満ち足りていく あなたのために、わたしのために 彼女は花を集めている Music : Akira Kosemura Flower : Megumi Shinozaki (edenworks) Film/Photobook : Kimihiko Nitta Model : Shin Lee (BARK IN STYLe) Styling : Yumeno Ogawa Hair & Make : Hiroko Takashiro

本作は、東京・市ヶ谷ルーテル教会にて2014年の暮れに録音された、小瀬村晶によるピアノトリオ編成の楽曲を4曲収録したEP作品。小瀬村晶が新たに編曲した数々の新旧楽曲を、ヴァイオリニストの白澤美佳、チェリストの佐藤万衣子と共に演奏した、一体感に満ち溢れた美しくも儚いアンサンブルを収録。2015年発表時は、日本国内でのCDリリースのみの展開でしたが、4年の月日を経て、今回が初の全世界配信リリースとなります。

劇場映画「最後の命」のオリジナル・サウンドトラックを発表します。 本作品は、芥川賞作家・中村文則の同名小説を新進気鋭の映画監督・松本准平が映画化、主演に柳楽優弥、共演に矢野聖人、比留川游、そして滝藤賢一、りりィ他が出演した純文学作品。 柳楽優弥演じる主人公・桂人を始めとした登場人物の心の機微を、ピアノと弦楽四重奏によって細やかに、そして丁寧に掬い取った非常に繊細な映画音楽です。 監督から伝えられた「彼らを肯定する。」という決意の言葉を頼りに作曲されたという本作は、かすかな希望と救いを感じさせる、静けさのなかに熱を帯びた小瀬村晶特有の胸を打つ音楽が随所に散りばめられた、ミニマルで且つ豊潤な作品に仕上がっています。

2010年に発表された小瀬村晶の 4作目のオリジナルアルバム「grassland」を追加楽曲収録+リマスター盤として再発します。 本作は、2010年発表時に限定盤(CD + DVD) / 通常盤(CD)の二種類で発売された作品でしたが、限定盤は初回出荷分でソールドアウト、通常盤もその後に完売し、長らく廃盤となっていた作品です。「grassland = 草原」と名付けられた本作は、まさに透き通るような青い空の下、草木の間を吹き抜ける風の匂い、瑞々しく息吹く生命の輝きを心向くままに描き出したかのような、儚くも美しく、そして凛とした強さをも感じさせるエレクトロニカの傑作となりました。 aspidistrafly、 haruka nakamura、 me:mo、 the m isfortunes ofgerald、paniyolo、当真伊都子がゲスト参加。

キミホ・ハルバート 振付/ 演出によるダンス公演「MANON」(原作 :アベ・プレヴォー「マノン・レスコー」)劇伴を手掛けた小瀬村 晶によるオリジナル・サウンドトラック 。 18世紀フランスロマン主義文学の名作「マノン・レスコー」(アベ・プレヴォー原作) を、キミホ・ハルバート演出・振付によって現代にも重なるアレンジを施したダンス公演「MANON」。本公演の劇伴を担当した小瀬村晶による書き下ろし楽曲、2枚組全80分に及ぶ超大作のサウンドトラック。 風の様に天真爛漫で、終いには自分が巻き起こす竜巻に巻き込まれ死を迎えるマノンと、彼女との出会いから運命に翻弄されつつもマノンを愛し続けるデ・グリュー。二人の壮絶な恋愛劇を、時に美しく、時に儚く、そして時に残酷に、運命に翻弄 される二人の人生に呼応するように書き下ろされた音楽からは「生きることへの喜びと、生き抜くことへの困難さ」という、現代にも通じる普遍的なテーマへと重なっていく。 前作のオリジナル・アルバム「how my heart sings」は、自身のピアノ演奏に重きを置いた飾らない演奏によるシンプルで美しいピアノ・アルバムだったのに対して、今作では、演奏家に白澤 美佳(ヴァイオリン)、人見 遼(チェロ)、良原 リエ(アコーディオン)、三沢 泉(マリンバ・パーカッション)、高坂 宗輝(ギター)、荒木真(フルート)、Shaylee(ボーカル)を招き、様々な顔を持った楽曲アレンジを施している。さらには、ギミックの効いた電子音楽や、ノイズ・ミュージックなど、これまでの小瀬村晶作品では見受けられなかった作風も大胆に散りばめられており、オリジナル・アルバムとはまたひと味もふた味も違った、職人としての側面も垣間みれる充実の作品に仕上がった。舞台作品のサウンドトラックでありながら、一音楽作品として非常にエキサイティ ングな聴覚体験が続く全80分、19曲を完全収録。

時間のうつろいに抗うことなく穏やかに紡がれるピアノの音色は、どんな時間にも寄り添うことでしょう。小瀬村晶が高音部を、当真伊都子が低音部を務めた連弾曲 ”Awakening In the water” は、まるで目の前に海が拡がるかのような、力強い演奏と多彩なハーモニーが魅力です。

スペインはバルセロナ在住、Heine Christensenによるソロユニットghost and tape。 「note of seconds - schole compilation vol.2 -」への書き下ろし楽曲や、CD＆BOOKの複合メディア『CLARITY』に収録されていた「it's morning」も好評だった彼のデビュー作品が、満を持して＜schole records＞よりリリース！ “ghost and tape”というその名のごとく、古いテープを再生させた様なノイズ混じりの音が誘うまどろみは、アコースティック/エレクトロニカの中間をなぞる、完全なるローファイ指向の蜃気楼サウンド。 田舎風味の純朴なメロディラインを垣間見せながら、ひとひねり効いたポップネスを展開させる。 トラック全体を覆うノイズのざらざらとした質感、角の取れた生楽器と主張し過ぎない電子音との狭間に生まれるハーモニーが奏でる、至上のリラクシングデイドリーム！

schole recordsより鮮烈なデビューを果たしたロンドン在住のアーティスト「Dom Mino'」約2年ぶりとなる待望のセカンドアルバムが到着！ 今作では、小瀬村晶をエグゼクティブプロデューサーに迎え、Paniyoloもゲスト参加するなど、前作を遥かに凌ぐ驚くべき作品が誕生した。来日公演時に披露して以来、音源化が待望されていた名曲Liquid Architectureで幕を上げる今作。Goodbye, Summer Rain -U.C edit-は、小瀬村晶アナログ7インチレコードのみで発表されるGoodbye, Summer Rainをドミノとの共作によって新たな息吹を吹き込んだアルバムエディットバージョン。Paniyoloがゲスト参加し、ミックス / 編集までを手掛けたShiroiは、ドミノの持つ無邪気でチャーミングな音楽性と、Paniyoloの持つ牧歌的で繊細な音楽観が奇跡的な融合を果たした今作屈指の名曲。 アルバムのエンディングを飾るタイトル曲Unknown Coordinatesでは、小瀬村のピアノにドミノ特有のエレクトロビートが合わさり、そこにコントラバスが折り重なることで、未だ見果てぬ先を思わせるような高揚感を盛り立てた、まさにアルバムの終幕を飾るにふさわしい傑作に仕上がっている。 多国籍なゲストアーティストを迎え入れることで生み出された今作、それは音楽を以てのみ伝えることのできる新たな座標を記した架空の旅への誘い。

ロンドン在住の新鋭音楽家 Domenico Mino’によるソロプロジェクト、Dom Mino’のファーストフルアルバム。 電子音楽を主体としながらも、非常に繊細で柔らかい音色を奏でるその音楽は、どことなく日本的な叙情性と、白昼夢のような心地良さを併せ持った、まさに新時代の《スウィートポップミュージック》。 過去には映像作家のED HOLDWORTHによるショートフィルム、アニメーションへの楽曲提供を行い、UKの公営放送であるBBCサイトにて公開されるなど、幅広いフィールドで活躍する期待の新鋭音楽家です。 製作期間に1年以上を費やした、渾身のファーストフルアルバムは、Akira Kosemura や haruka nakamura といった schole records と縁のあるアーティストによるリミックス作品なども収録した豪華な一枚。

岸井ゆきのと浜辺美波の共演し、中川龍太郎が監督を務めた映画「やがて海へと届く」オリジナル・サウンドトラックをリリースします。本作の音楽を手掛けたのは、映画「朝が来る」（河瀨直美監督）や、「THE CENTER LANE」（是枝裕和監督）、TBS 火曜ドラマ「中学聖日記」などの音楽を手掛け、近年では、イギリス映画「RUDY」や、アメリカのテレビドラマ「Love Is__」の音楽を担当するなど、国際的な活躍が光る小瀬村晶。またアニメーション挿入曲／エンディング曲を担当したのは、映画「わたしは光をにぎっている」、「四月の永い夢」などの加藤久貴。彩瀬まるの同名小説を映画化した本作は、突然消息を経った親友のすみれ（浜辺）の不在を受け入れられずにいる真奈（岸井）の、〝本当のすみれ〟を探す旅が描き出されていく。喪失から再生へと向かうなかで、全編に散りばめられた詩的で幻想的な音楽は、時に叙情的に、あるいは心の奥に寄り添うように、深淵に鳴り響きます。

岸井ゆきのと浜辺美波の共演し、中川龍太郎が監督を務めた映画「やがて海へと届く」オリジナル・サウンドトラックをリリースします。本作の音楽を手掛けたのは、映画「朝が来る」（河瀨直美監督）や、「THE CENTER LANE」（是枝裕和監督）、TBS 火曜ドラマ「中学聖日記」などの音楽を手掛け、近年では、イギリス映画「RUDY」や、アメリカのテレビドラマ「Love Is__」の音楽を担当するなど、国際的な活躍が光る小瀬村晶。またアニメーション挿入曲／エンディング曲を担当したのは、映画「わたしは光をにぎっている」、「四月の永い夢」などの加藤久貴。彩瀬まるの同名小説を映画化した本作は、突然消息を経った親友のすみれ（浜辺）の不在を受け入れられずにいる真奈（岸井）の、〝本当のすみれ〟を探す旅が描き出されていく。喪失から再生へと向かうなかで、全編に散りばめられた詩的で幻想的な音楽は、時に叙情的に、あるいは心の奥に寄り添うように、深淵に鳴り響きます。

原田知世のプロデュースでも知られる伊藤ゴローと国内外と活躍する小瀬村晶の劇中曲も収録のOST

映画「ハルチカ」2017年3月4日（土）全国ロードショー　(C) 「ハルチカ」製作委員会

2108年7月の西日本を中心とした豪雨災害・北海道胆振東部地震災害支援のために SCHOLEがコンピレーションアルバムを制作しました。SCHOLEが制作するコンピレーションアルバムとしては４作目となりましたが、これまで同様全曲が未発表楽曲で構成されています。 SCHOLE HOPE PROJECT 2 After the Rain - Schole Compilation Vol.4 平成３０年７月豪雨災害・平成３０年北海道胆振東部地震災害支援プロジェクト 平成３０年夏、日本で大規模災害が度々発生し、各地に甚大な被害をもたらしました。 被災された皆様に謹んでお見舞い申し上げます。 これらの災害を受けて、SCHOLEとして可能な限り長期的で継続的な支援活動ができればという思いから本プロジェクトを立ち上げました。 SCHOLEと繋がりのある素晴らしい音楽家達による、本プロジェクトのための書き下ろし楽曲をデジタル配信いたします。復興の助けになればと作られた魅力的な楽曲群をお楽しみ頂くことができます。 音楽を必要とする全ての方に音楽を届けていくこと、また本プロジェクトが、日本だけではなく世界中で発生する自然災害の被災地のために、今できることを考えるきっかけになればと思っています。音楽の力を借りることで、希望の輪を皆様と作っていけたら本望です。今回の企画に賛同し、音楽を提供して下さる全ての音楽家の皆様に感謝致します。 皆様にお聞き頂くことにより集まる収益から制作費を除いた全額を、被災地復興の支援のための義援金として、日本赤十字社ならびに、復興活動をしている団体にお渡しさせて頂きます。３ヶ月に一度、弊社経理にて金額を集計し、送金させて頂きます。

これまで、ニューエイジ、アコースティック、エレクトロニカ、ポストクラシカル、ポップス、オルタナティブなどのジャンルを自由にクロスオーバーしつつも、レーベルカラーを纏わせる音楽制作と独自の哲学・審美眼で音楽家を輩出するレーベルとしての役割を担いつつ、音楽家とともに成長してきたSchole Recordsは、2017年5月で設立10周年を迎えました。 それを記念し、これまでのリリースから選りすぐりの楽曲をコンパイルした、レーベルコレクションをリリースします。 音楽に対して真摯に挑戦的に向き合い、枠にとらわれず試行錯誤していくその姿勢は、レーベル活動初期のまだ未熟な段階からリスナーやバイヤーの後押しを受けてきました。最近では国外のメディアに取り上げられる事も増え、日本という独特な文化や環境の中で生まれ、音楽家と、アートワークや映像制作を担うクリエイター２名が共同運営し、独自の切り口で音楽を提案していく稀有なレーベルとして認知され始めました。これまでSCHOLEの音楽を聞いてくれた方、支えてくれた方のおかげでこの10年が存在したという事への感謝を込めて、次へと向かう1つの区切りとして作品を完成させました。 ５作品に分かれる本作は、これまでのリリース楽曲が時系列順に収録されています。 第五弾となる本作は、最も近作となるカタログ番号SCH-041からSCH-050までの作品より楽曲をコレクションしています。

これまで、ニューエイジ、アコースティック、エレクトロニカ、ポストクラシカル、ポップス、オルタナティブなどのジャンルを自由にクロスオーバーしつつも、レーベルカラーを纏わせる音楽制作と独自の哲学・審美眼で音楽家を輩出するレーベルとしての役割を担いつつ、音楽家とともに成長してきたSchole Recordsは、2017年5月で設立10周年を迎えました。 それを記念し、これまでのリリースから選りすぐりの楽曲をコンパイルした、レーベルコレクションをリリースします。 音楽に対して真摯に挑戦的に向き合い、枠にとらわれず試行錯誤していくその姿勢は、レーベル活動初期のまだ未熟な段階からリスナーやバイヤーの後押しを受けてきました。最近では国外のメディアに取り上げられる事も増え、日本という独特な文化や環境の中で生まれ、音楽家と、アートワークや映像制作を担うクリエイター２名が共同運営し、独自の切り口で音楽を提案していく稀有なレーベルとして認知され始めました。これまでSCHOLEの音楽を聞いてくれた方、支えてくれた方のおかげでこの10年が存在したという事への感謝を込めて、次へと向かう1つの区切りとして作品を完成させました。 ５作品に分かれる本作は、これまでのリリース楽曲が時系列順に収録されています。 第四弾となる本作は、設立中期となるカタログ番号SCH-031からSCH-040までの作品より楽曲をコレクションしています。

これまで、ニューエイジ、アコースティック、エレクトロニカ、ポストクラシカル、ポップス、オルタナティブなどのジャンルを自由にクロスオーバーしつつも、レーベルカラーを纏わせる音楽制作と独自の哲学・審美眼で音楽家を輩出するレーベルとしての役割を担いつつ、音楽家とともに成長してきたSchole Recordsは、2017年5月で設立10周年を迎えます。 それを記念し、これまでのリリースから選りすぐりの楽曲をコンパイルした、レーベルコレクションをリリースします。 音楽に対して真摯に挑戦的に向き合い、枠にとらわれず試行錯誤していくその姿勢は、レーベル活動初期のまだ未熟な段階からリスナーやバイヤーの後押しを受けてきました。最近では国外のメディアに取り上げられる事も増え、日本という独特な文化や環境の中で生まれ、音楽家と、アートワークや映像制作を担うクリエイター２名が共同運営し、独自の切り口で音楽を提案していく稀有なレーベルとして認知され始めました。これまでSCHOLEの音楽を聞いてくれた方、支えてくれた方のおかげでこの10年が存在したという事への感謝を込めて、次へと向かう1つの区切りとして作品を完成させました。 ５作品に分かれる本作は、これまでのリリース楽曲が時系列順に収録されています。 第二弾となる本作は、設立初期となるカタログ番号SCH-011からSCH-020までの作品より楽曲をコレクションしています。

音楽レーベル「schole」発足から五周年を記念したサード・コンピレーションアルバム。 schole ゆかりの音楽家による書き下ろし楽曲、全13曲を収録。 ファースト・コンピレーション「schole compilation vol.1」（※廃盤）、大ヒットを記録し現在もなおセールスを続けるレーベルを代表する作品となったセカンド・コンピレーション「note of seconds - schole compilation vol.2 -」に続いて、サード・コンピレーションとなる「Joy - schole compilation vol.3 -」を発表します。 本作は、これまで schole と交流のある音楽家が一同に介し、「Joy」というテーマのもとで書き下ろし楽曲を提供した作品です。 しかし、出来上がった作品からは、参加ミュージシャンそれぞれが「喜びを感じる心」に向き合ったかのような、様々な感情が連想される特別な一枚となりました。 また、ソロ楽曲だけでなく、本作だけのエクスクルーシヴなコラボレーションやカバーアレンジなど、これまでの schole 作品をしっかりと汲み取りながらも、レーベルとしてのこれからを大いに期待させる作品に仕上がっています。 一枚の作品として、60分間を通して、この schole というレーベルでなければ作り上げることのできない無二の世界を心ゆくまで感じ取って頂けたら幸いです。

エレクトロニカ、アコースティック、グッドミュージックといったタームを超えて、国内外から愛されるレーベルへと成長した〈schole records〉による記念碑的コンピレーションアルバム「note of seconds」。 これまで作品を提供してきたお馴染みのアーティストに加え、今後schole より作品を提供予定のアーティストが一同に会し、それぞれが「いま鳴らしたい音」をただひたむきに演奏した、音楽への無垢な愛情が惜しみなく詰まった一枚。 すべての作品に愛おしさすら感じられるほど、音楽への深い愛情と喜びに満ち溢れた世界に酔いしれる全15編、70分。

SCHOLE の始まりを告げるファースト・コンピレーション・アルバム