オーソドックスな黄土色靴下

「前向きであるべき」「正しくあるべき」という空気に、無理に適応しない姿勢を描いた楽曲。白黒をつけない感情や、整理しきれない気持ちを、そのまま置いておく感覚を大切にし、光が差し込むようなクワイアと、レイドバックしたグルーヴが一定の温度を保ちながら、励ましや結論ではなく、「決めなくていい時間」を共有するような一曲。

静かな日常の情景にそっと寄り添う、ミニマルなアコースティックソング。玄関の静けさや湯気のゆらぎなど“暮らしの断片”を丁寧に描き、緑茶を“気持ちを整えるある種の儀式”として扱い、聴き手の心をやわらかく整える。音数を極限まで削ぎ落としたギターと指スナップの乾いたリズムが、深呼吸のような余白と温度を生む一曲。

マコトコンドウ、皮肉と共感が同居する友情賛歌配信！

ゴスペル・R&Bライクなオールドスクールなグルーヴが心地よいトラックに乗せて、朝のルーティンからSNSの焦燥感まで、等身大の不安を描き出す。自分が立つ場所を「砂場のお城」に例え、不安定な日常と制作活動へのリアルな葛藤を、ポエトリーと歌唱の間のラフな抑揚で表現。頼りない砂場の王様でも何度崩れても積み直す、諦めと覚悟を歌い上げた、不完全な日々を肯定するナンバー。

「どうでもいい」を“肩の力を抜いて受け入れる魔法”として描いた一曲。ヒップホップ/R&Bを基調としたチルなグルーヴに乗せて、日常のユーモラスな風景やノスタルジックな記憶を、ポエトリーと歌唱の間を漂うように紡いでいく。曖昧さや不完全さも優しく肯定し、聴く人の心を温かく解きほぐすようなナンバー。

「ねえどうしよう」のリフレインが印象的な、日常の“小さな大ピンチ”をコミカルかつ共感たっぷりに描いた楽曲。キラキラしたブラスとグルーヴィなサウンドに乗せて、「どうしようもない日々」を、ポジティブに楽しく踊り抜くポップな一曲。

クラシックなブラスファンクのグルーヴに乗せて、「年齢」という普遍的で厄介なテーマを、深刻になりすぎず、ユーモアを交えて描いた楽曲。　年齢を数えることの意味や、それに振り回されることへのささやかな抵抗と肯定、“年齢らしさ”という社会的イメージへの違和感を正直に描きながらも、中毒性の高いコーラスに引き込まれ、「それでもまあいいか」と肩の力を抜けるような一曲に仕上がっている。

タイトル《最低限》は、「これだけは…」という、小さくて大切な思いを表している。　Rhodesやギターが刻む温かなバッキングと芯のあるグルーヴ。ホーンがさりげなく彩りを添え、ミニマルな質感をまといつつ余白を活かしたアレンジが日常の空気を映し出す。　完璧じゃなくても、今日とちゃんと向き合う――そんな優しさと誠実さを、ポップで軽やかな語り口のなかに滲ませた楽曲。

タイトル《ゆれて》の通り、“揺れ”そのものをテーマにした楽曲。日常の中にある小さな迷い、ためらい、疲れ…そんな感情の“揺れ”にそっと寄り添う。ギターとRhodesが描くやわらかいコード感とトランペット（ハーマンミュート）とトロンボーンが、感情の“揺れ”を静かに彩る。誰かの言葉に傷ついたり、通知に応えられない夜があっても、そのままでいいと肯定してくれる、聴いた人の「今日」のリズムに、そっと重なるような楽曲に仕上がっている。

◇ぜったくんを客演に迎えた楽曲 ◇人生は伏線回収というコンセプト ◇進んできた人生を振り返ると、予定調和のように色々と点と点が繋がっていることがわかる。人生の中で起こる何気ないことや過去の出来事が、あとになって“伏線回収”されていく。 ◇どんな失敗、くだらない日々の積み重ねも、今の自分にちゃんとつながっている。そう思えたとき、人生が少し面白くなるかもしれない。 ◇聞いた人に、いつもの毎日が未来に繋がっていて、だからちょっと愛おしいと思えるようになったら嬉しい。

この「不完全ルーティン」というアルバムは、僕が日々の中で感じた不完全な日常、美しさや愛を表現したアルバムです。「不完全であること」それこそがリアルであり、自分らしさであるということを改めて感じ、そこを愛すことでもっと自分も周りも愛せるのではないかと思います。そんなリアルな日常に寄り添って日常を愛すことができるようなアルバムに仕上がったと思います。このアルバムを聴いた皆さんが、自分自身の「不完全なルーティン」を受け入れ、愛し、そして新しい視点で日々の生活を見つめ直すきっかけになれば嬉しいです。

マコトコンドウ2025年第2弾シングルは、孤独や未練、心の空白を抱えたまま、それでも何かにすがろうとする夜の感情を描いた楽曲。サウンドミュートトランペットとミュートトロンボーンが、くぐもった音色で切なさや儚さを強調し、夜の静寂と心の奥の叫びをさりげなく描いているが、マコトコンドウらしく、静かさの中にも暖かさを感じられるサウンド・質感に仕上がっている。

マコトコンドウ2025年第1弾シングルは、ボサノバ風のブラジリアンなリズムに乗せた、軽やかで心地よい揺らぎのある楽曲が完成。自動販売機のホットドリンクに表記されている「あったか〜い」から着想を得て制作され、サビで繰り返させる「あったか〜いね」に、気づけばやみつきリピート必死、口ずさんでしまうほどキャッチーな楽曲に仕上がっている。トロンボーンにミュートトランペットを組み合わせたアレンジなど、サウンド面での細部への気配りも注目頂きたい。

マコトコンドウ、ラブソングシリーズ第3弾は、「そばにいてほしい」という不器用で切実な想いと、二人の間に漂う脆さや寂しさの2面性を同居させたナンバー。サウンドは、ネオソウル特有の「よれたビート」をメインに、レイドバックしたグルーブが心地よく、ダーティーな音色に加工されたギターやピアノがソフトなブラスの音色と混じることで、全体を通してセンチメンタルなサウンドになっている。

ネオソウルをポップに昇華させた改作が完成しました。純粋で素直な愛を表現したハッピーラブソングです。スネアのブラッシングを中心としたアップテンポで軽快なビートに、柔らかなブラスが絡まり、晴れた日の秋空のような穏やかさ、優しさを感じることができます。

マコトコンドウ初の、失恋ラブバラード。「ソカラ/socarrat」とは、スペイン語で「おこげ」を意味します。パエリアを作っている時に別れた恋人を思い出し、せつない気持ちになった主人公をテーマに楽曲を制作しました。こびりつく過去の記憶・思い出を、苦味を感じる「ソカラ」に見立てています。生アップライトピアノの音色が日常の生々しさを表現し、柔らかいブラスサウンドがそっとリスナーを包み込んでくれます。

自然界の振動数に近く、自然音に調和しているとされているチューニング、A＝432hzで、本EP収録の全楽曲は制作された。EPのタイトル『432』は、この432Hzを由来しており、「自然体で生きていくこと」「心と体の調和（チューニング）」をコンセプトとした。リード曲『だけ』は、爽やかでありながらも、エモーショナルにもなれる夏を意識したサウンド。軽快なピアノとグルーヴィ―なリズムをベースに、ジャマイカンなエッセンスを感じられるホーンセクションも是非お楽しみいただきたい。

ネオソウルをサウンドのベースにおきながら、軽やかなビートとホーンセクションをはじめとする生楽器のハーモニーが心地よいチルジャジーな質感のトラックが完成！日常生活で感じる不安や、気持ちの揺らぎの中でも、リラックスした状態になって美しさを感じたいという気持ちを、歌詞も含めたサウンド全体で表現し、清涼感のある楽曲に仕上げた。

昨年リリースのアルバム「いききる」から続いているマコトコンドウの人生哲学ソング。日常によりフォーカスをあてた今作では、日々の生活に大きな変化はなくても、小さな喜びや成功を感じることで、少しだけ前向きになれるかもしれないというメッセージをこめた。生楽器をフィーチャーしたことで、今まで以上にアナログ的な質感が心地よく、チルフォーキーなサウンドを感じられる。

2024 年 3 ヶ月連続配信にして初の EP リリース。繰り返す日常の「くりかえし」にフォーカスを当て、アルバム「いききる」から続いているマコトコンドウの人生哲学ソングがバージョンアップ！ループサウンドをベースに、歌詞、歌唱、アレンジが一体化となった楽曲が完成した。ミュートトロンボーン、ミュートトランペットの使用により、アナログ的な質感も強まった今作からは、より日常生活への寄り添いを感じることができる。

2024 年第 2 弾配信シングル。「好きなものを」を「好き」とちゃんと言えることを大切にしたいという気持ちを綴った、アルバム「いききる」から続いているマコトコンドウの人生哲学ソング。全体的に前向きな、ノリの良いハッピーでモダンなサウンドが完成！

マコトコンドウ 2024年第1弾配信シングル。サウスロンドン風のネオソウルミュージックを意識し制作された。所々に散りばめられた生楽器のブラスや、RHODESがアクセントとなり、チルでウォーミングなエッセンスをまとったトラックが完成。アナログでノイジーな暖かみのあるサウンド、歌声にも注目。

2023年12月3日に、下北沢 mona records にて行われた自主企画ライブ『マコトコンドウ 1st Album 「いききる」リリース記念ライブ』のアンコールでの演奏を録音した弾き語りLive ver。

マコトコンドウ、 1stアルバム『いききる』

数々のヒット曲を生み出したコード進行、通称「丸サ進行（※丸の内サディスティック進行）」をベースに制作された本楽曲は、源流であるBill Withersの『Just the Two of us』を意識し、『Just the 執着恋愛』というタイトルを付けた意欲作。

本作は、マコトコンドウ の自主制作盤として、2020年の『玉ねぎが目にしみる』（自主制作シングル）から1年ぶりのシングル曲となる。 客演に福岡で活躍中のKen Terasakiを迎えた。トラックのプロデュースはmots。 「まるで風邪をひいてしまったような状況のこの時代に、早く風邪が治るように祈り、早く治して失った季節を楽しみたい」という思いを込め制作された。 マコトコンドウ の、日本語とも英語とも言えない発声で気怠く歌うボーカル・そしてD’angeloを意識したコーラスワーク、Ken Terasakiによるジャズ・ソウルを経由したギタープレイを、motsにより温もりのあるトラックにまとめあげ、ジャズ・ネオソウルを感じさせる、温かく・聴き馴染みの良い楽曲となっている。

本作は、マコトコンドウ の自主制作盤として、2020年の『玉ねぎが目にしみる』（自主制作シングル）から1年ぶりのシングル曲となる。 客演に福岡で活躍中のKen Terasakiを迎えた。トラックのプロデュースはmots。 「まるで風邪をひいてしまったような状況のこの時代に、早く風邪が治るように祈り、早く治して失った季節を楽しみたい」という思いを込め制作された。 マコトコンドウ の、日本語とも英語とも言えない発声で気怠く歌うボーカル・そしてD’angeloを意識したコーラスワーク、Ken Terasakiによるジャズ・ソウルを経由したギタープレイを、motsにより温もりのあるトラックにまとめあげ、ジャズ・ネオソウルを感じさせる、温かく・聴き馴染みの良い楽曲となっている。

テレビ東京で放送中の民放初の０～２歳児向け人気番組「シナぷしゅ」のオリジナルサウンドトラック第７弾。 歌って遊べるうたや、知育に役立つうた、季節のうた等、番組で人気の「つきうた」(2025年1月～2025年12月に放送)１２曲で構成。 収録アーティストは(収録順,以下敬称略)、 Shoko & The Akilla、mekakushe、MAH（SiM）、BENI、CHO CO PA CO CHO CO QUIN QUIN、Chevon、里咲りさ、 ポップしなないで、マコトコンドウ、Czecho No Republic、SAKANAMON、牧野由依 と、この番組独自のアーティストラインナップ。 各楽曲は赤ちゃんの脳の発達につながることを意識して番組が各アーティストへオーダーしたオリジナルの書き下ろし楽曲。 赤ちゃんの世界が「ぷしゅっ」と広がり、赤ちゃんを育てるすべての人の肩の力が「ぷしゅ～」と抜ける感覚が詰まっている個性豊かな楽曲は赤ちゃんも大人も一緒に楽しめるオリジナルサウンドトラックです。 ◆収録曲：2025年1月～2025年12月度の「つきうた」合計12曲 （以下敬称略） 　1.たのしくいこう／Shoko & The Akilla 　2. 愛の宇宙船／mekakushe 　3. キャットロケット／MAH（SiM） 　4. FUNKY LUCKY SUPERSTAR／BENI 　5. かけごえは／CHO CO PA CO CHO CO QUIN QUIN 　6. タルトタタン／Chevon 　7. NIGI NIGI ONIGIRI／里咲りさ 　8. あめのちくもりのち／ ポップしなないで 　9. っと／マコトコンドウ　 10. What a Beautiful!!!!／Czecho No Republic 11. すきなきもちもち／SAKANAMON 12. メリしゃんしゃん／牧野由依

コロナが猛威を振っている最中にひっそりと生まれたEnjoy Music! 略してジョイミュー！ きっかけはTwitterで保本が呟いたこの一言から始まりました。 「誰か僕と一緒に音楽を作りたい人はいますか？」 コロナ渦中で音楽業界が壊滅的に疲弊していた時に、音楽プロデューサーの保本も同じく精神的に落ち込んでいました。 「もう自分は終わりかもしれない」 これが脳裏に沸いた時に思わず呟いた言葉が 「誰か僕と一緒に音楽を作りたい人はいますか？」 この言葉を呟いた時に「音源を聞いて下さい！」と戻ってきたレスは「3」。数は少なかったけどクオリティーが凄く高く、世に出ていない人でもこんなにクオリティーが高いものが 作れるんだとビックリしました。 そこで自分なりのアドバイスを添えて一つづつ返信していくと、そのやりとりを見てたくさんのアーティストが 「音源を聞いてアドバイスを下さい」と音源を送ってきてくれるようになりました。 その中にはダイヤの原石のような素晴らしいアーティストがたくさんいました。 こんなにたくさんアーティストがいるのであれば、プロ、アマ、性別、年齢等は一切問わず全ての垣根を取り払って、皆で音楽を楽しみたい！ 自分がプロデュースしてコンピレーションアルバムを作り、紹介したい！ そして、誰もが夢を持つ事が出来る新しい音楽の発信スタイルとビジネスモデルを確立させて原石のようなアーティストを発掘、育成して次世代の強いアーティストとしてアウトプットしていきたい！ そういう想いを持って立ち上げたプロジェクトがEnjoy Music!です。　 そしてその第一弾の発信として、「Enjoy Music! New Wave Generations Vol.1」の配信リリースが決定しました。 全１７組のアーティストが、保本真吾とのレコーディングを経て完成した、まさにNext Generationsなエネルギーある作品が満載の、これから日本の、いや世界の舞台で活躍するだろうと嬉しい予感をさせてくれる作品です。

コロナが猛威を振っている最中にひっそりと生まれたEnjoy Music! 略してジョイミュー！ きっかけはTwitterで保本が呟いたこの一言から始まりました。 「誰か僕と一緒に音楽を作りたい人はいますか？」 コロナ渦中で音楽業界が壊滅的に疲弊していた時に、音楽プロデューサーの保本も同じく精神的に落ち込んでいました。 「もう自分は終わりかもしれない」 これが脳裏に沸いた時に思わず呟いた言葉が 「誰か僕と一緒に音楽を作りたい人はいますか？」 この言葉を呟いた時に「音源を聞いて下さい！」と戻ってきたレスは「3」。数は少なかったけどクオリティーが凄く高く、世に出ていない人でもこんなにクオリティーが高いものが 作れるんだとビックリしました。 そこで自分なりのアドバイスを添えて一つづつ返信していくと、そのやりとりを見てたくさんのアーティストが 「音源を聞いてアドバイスを下さい」と音源を送ってきてくれるようになりました。 その中にはダイヤの原石のような素晴らしいアーティストがたくさんいました。 こんなにたくさんアーティストがいるのであれば、プロ、アマ、性別、年齢等は一切問わず全ての垣根を取り払って、皆で音楽を楽しみたい！ 自分がプロデュースしてコンピレーションアルバムを作り、紹介したい！ そして、誰もが夢を持つ事が出来る新しい音楽の発信スタイルとビジネスモデルを確立させて原石のようなアーティストを発掘、育成して次世代の強いアーティストとしてアウトプットしていきたい！ そういう想いを持って立ち上げたプロジェクトがEnjoy Music!です。　 そしてその第一弾の発信として、「Enjoy Music! New Wave Generations Vol.1」の配信リリースが決定しました。 全１７組のアーティストが、保本真吾とのレコーディングを経て完成した、まさにNext Generationsなエネルギーある作品が満載の、これから日本の、いや世界の舞台で活躍するだろうと嬉しい予感をさせてくれる作品です。